Como siempre, arrancamos con el mejor tema de hard rock de esta semana e incluye al legendario Ian Paice, de los Deep Purple.

Luego, el mejor tema de funky soul que deberías escuchar esta semana con los St Paul.

Y luego sigue una selección del mejor synthpop editado este año.

Hola, mis queridos amigos de Subí El Volumen, este espacio de música nueva sin nostalgia.

Mi nombre es Gustavo Sassano y hoy tenemos una selección de indie y garage rock pero como siempre empezamos con:

Este es el tema HARD ROCK de la semana en SEV.

1-The Damn Truth - The Damn Truth - Addicted

Y arrancamos con a todo rock con los fabulosos The Danm Truth, La Maldita Verdad. Una banda canadiense, oriunda de Montreal.

Están formados por Lee-La Baum (voz, guitarra), Tom Shemer (guitarra, coros), PY Letellier (bajo, coros), Dave Traina (batería, coros).

Tienen una onda muy funky, un rock con toques de Aerosmith.

Fueron soporte de ZZ Top y la nota de color es que la vocalista líder y el guitarrista contaron en una entrevista que se conocieron desnudos en un festival hippie.

Estos son La Maldita Verdad con el tema Addicted.

2-The Budos Band - VII - Curse of the Ivory Fang

Para el momento funky, un clásico ya de este espacio de música nueva les traigo a una legendaria banda. Ellos se hacen llamar The Budos Band. Hacen Funk instrumental, soul, afrobeat, con fuertes influencias de ritmos latinos y retro.

Estos estadounidenses son de la ciudad de Staten Island, NY

Su nuevo disco se llama simplemente 7 y esto es La Maldición de Ivory Fang.

Estos son siete temas de indie y garage rock que tenés que escuchar esta semana.

3-Press Club - To All The Ones That I Love - To All The Ones That I Love

Y para empezar esta sección volamos a Melbourne, en el estado de Victoria en la lejana Australia. Allí vamos a encontrarnos con Press Club un cuarteto típico de punk de garage formado por Natalie Foster (voz), Greg Rietwyk (guitarra), Iain MacRae (bajo), Frank Lees (batería). Hassle Records+4 .

Su nuevo disco lo lanzaron por su cuenta, de forma independiente. Se llama Para Todos Aquellos que Amo, y de ahí les dejo justamente el tema que da nombre al disco.

4-The Molotovs - Today's Gonna Be Our Day - Today's Gonna Be Our Day

Nos movemos a la ciudad de Londres, en el Reino Unido para conocer a The Molotovs, una clásica banda de punk adolescente con un oído en los legendarios Sex Pistols, para quienes tocaron de soporte. Fueron recomendados por los Green Day.

Originalmente Mathew e Issey (los hermanos Cartlidge) empezaron la banda durante los tiempos de confinamiento por la pandemia, y luego agregaron el baterista en 2023.

Recién editaron un EP y de ahí vamos a escuchar el tema:

Hoy Va a Ser Nuestro Día.

5-Daisychain - All In A Name - Waste Your Time

Cruzamos el vasto océano para encontrarnos con DaisyChain, banda de la ciudad de Chicago en los Estados Unidos.

Hacen un típico garage rock con toques bluseros y un poco de rock psicodélico.

Están formados por Nickole Regala (bajo, voz), Frankie Sripada (guitarra principal), Sophia Williams (guitarra rítmica, coros).

Su nuevo disco se llama All In A Name y esto es:

Perdí tu tiempo, un clásico tema sobre un amor correspondido.

6-late night drive home - as i watch my life online - 2 Day

Ahora pasamos a la ciudad de El Paso en Texas, en el Gran Chaparral. Nota para los mas ancianos jeje.

De ahí son los Late Nighr Drive Home que acaban de editar un disco llamado Mientras Miro Mi Vida En Línea, un repaso por la generación Z que vive en metida en las redes y desplegando toda su existencia en esos medios.

Esto es: Second Day.

7-Sunflower Bean - Mortal Primetime - Champagne Taste

Esta banda ya ha sonado en este espacio, se hacen llamar Sunflower Bean. Es un trío formado por: Julia Cumming (voz principal, bajo), Olive Faber (batería), Nick Kivlen (guitarra, coros)

Su nuevo disco se llama Mortal Primetime:

Mortal Primetime fue descrito por Under the Radar como un disco de indie rock distorsionado y elástico, especialmente evidente en el tema “Champagne Taste”.

La revista DIY lo califica como un comienzo con tintes grunge y una energía al estilo Ramones.

Por su parte, Paste lo elogia por su cualidad atemporal y su sonido de jukebox vintage, mientras que en Reddit muchos usuarios destacaron “Champagne Taste” como una de sus canciones favoritas del año.

Por eso los dejo con: Gusto a Champagne.

8-Deep Sea Diver - Billboard Heart - What Do I Know

Es el turno de los Deep Sea Diver, otra banda favorita de este espacio

Jessica Dobson es la figura central de Deep Sea Diver; en su más reciente formación aparece junto a Peter Mansen (batería) y Elliot Jackson (sintetizadores / teclados).

Ellos hacen un indie rock / rock alternativo con tendencia a mezclas atmosféricas, canciones introspectivas, uso de guitarras y elementos sintéticos

Su nuevo disco se llama Billboard Heart y esto es:

Qué Sé Yo.

9-The Technicolors - Gold Fang - Gold Fang

Bueno, amigos, hemos llegado al final de este nuevo episodio de Subí El Volumen, donde nos metimos con un puñado de bandas de garage rock, modernas, potentes, con algunas voces femeninas al frente también.

Me voy a despedir de uds entonces con los The Technicolors, originario de Phoenix, Arizona, pero que ahora están localizados en Los Angeles.

Ellos hacen un típico Rock alternativo, con influencias del britpop, del indie rock y del “rock de desierto” (Sonoran desert rock). Su sonido mezcla riffs fuzz, melodías oscuras y texturas modernas.

Su nuevo disco se llama Heavy Pulp, Pulpa Pesada y los voy a dejar con el track: Gold Fang, Colmillo de Oro.

Hasta la próxima y no te olvides, por favor no te olvides,

Subí El Volumen

1-Malvada — Malvada — After

Nacionalidad: Brasil.

Reseña breve: Malvada es un cuarteto femenino de hard/modern rock surgido en la escena brasileña; su trabajo reciente (el LP homónimo y singles asociados como After) muestra producción pulida y riffs directos, buscando posicionarse internacionalmente con un sonido de hard rock contemporáneo liderado por voces potentes. Ideal si te interesan bandas femeninas de rock con enfoque melódico y contundente. (Metal Temple Magazine)

2-Estelle — Stay Alta — Fire (feat. JOI)

Nacionalidad: Reino Unido (británica).

Reseña breve: Estelle, ya conocida por su mezcla de R&B, soul y pop, con Stay Alta retoma esa mezcla moderna mientras explora temáticas de empoderamiento y elevación personal; el corte “Fire (feat. JOI)” aparece como uno de los singles destacados por su producción y gancho vocal. (Nota: Estelle es solista, no banda). (Jason HiFi)

3-The Beaches — No Hard Feelings — Can I Call You in the Morning?

Nacionalidad: Canadá (Toronto).

Reseña breve: The Beaches (cuarteto canadiense) entrega en No Hard Feelings un disco que mezcla power-pop y alt-rock con estribillos pegajosos; el tema “Can I Call You in the Morning?” ilustra su equilibrio entre riffs energéticos y melodías vocales accesibles. Las reseñas apuntan a una banda más segura en su sonido y con canciones orientadas al directo. (The Indiependent)

4-The Aces — Gold Star Baby — Jealous

Nacionalidad: Estados Unidos (originarias de Utah / con base en Los Ángeles en la etapa adulta).

Reseña breve: The Aces se mueven entre el indie-pop y el alt-pop con guiños funk; Gold Star Baby lleva su pulido pop/rock a pistas más bailables y producidas — “Jealous” funciona como single que combina guitarras limpias y arreglos pop brillantes. Críticas las sitúan en una evolución hacia sonidos más nocturnos y pulidos. (Beats Per Minute)

5-L.A. Witch — Doggod — The Lines

Nacionalidad: Estados Unidos (Los Ángeles).

Reseña breve: L.A. Witch, trío de Los Ángeles con raíces en el garage/psych rock, publica DOGGOD como un disco oscuro y atmosférico; “The Lines” refleja capas de bajo tenso, guitarras reptantes y una estética sombría y hechizante. Las críticas destacan la expansión de su paleta sonora manteniendo la crudeza psicodélica. (The Line of Best Fit)

6-Horsegirl — Phonetics On and On — Well I Know You’re Shy

Nacionalidad: Estados Unidos (Chicago).

Reseña breve: Horsegirl presenta en Phonetics On and On una transición hacia texturas más íntimas y minimalistas respecto a su debut; canciones como “Well I Know You’re Shy” muestran letras sobre la adultez joven, arreglos más claros y una producción que enfatiza la fragilidad y la claridad vocal. Reseñas (Pitchfork y otros) valoran la madurez compositiva del grupo. (Pitchfork)

7-IDER — Late to the World — Girl

Nacionalidad: Reino Unido (Londres).

Reseña breve: IDER, dúo londinense de synth/alt-pop (Lily Somerville y Megan Markwick), con Late to the World exploran sonoridades más íntimas y a veces minimalistas; la pista “Girl” forma parte de un álbum que juega entre sintetizadores contundentes y pasajes más austeros, y ha sido recibido como un paso hacia una paleta sonora más arriesgada. (The Guardian)

8-HAIM — I Quit — Gone

Nacionalidad: Estados Unidos (Los Ángeles).

Reseña breve: HAIM (las hermanas Haim) en I Quit mezclan rock californiano clásico con R&B y pop moderno; el álbum trata temas de dejar atrás lo que no funciona y experimentar artísticamente. “Gone” es uno de los cortes que combina guitarras limpias con arreglos vocales característicos del grupo. Las reseñas señalan valentía en la experimentación aunque con momentos desparejos. (EUPHORIA.)

Hola mis queridos amigos de Subí El Volumen, este espacio de música nueva.

Mi nombre es Gustavo Sassano y como casi siempre ultimamente vamos a empezar con:

Este es el tema Hard Rock de la semana:

1 - Velvet Rush es una banda alemana radicada en Hamburgo.

Es un cuarteto con la vocalista Sandra Lian al frente y los músicos Dennis Henning (guitarra), Tim Black (bajo) y Tom Zeschke (batería).

A principios de este año sacaron un EP llamado Euphonia, eufonía, que el diccionario dice que es esa Sonoridad agradable que resulta de la acertada combinación de los elementos acústicos de las palabras.

La crítica especializada valora la capacidad del grupo para sonar a rock setentero auténtico pero con producción moderna; destacan la voz de Sandra Lian como elemento central, la energía «soul-rock» y guitarras con sabor clásico.

Estos son los Velvet Rush haciendo Eufonía.

Este es el tema funky de la semana:

2 - Y traemos a un genio de la música, que acaba de sacar un disco nuevo. Él es David Byrne, el escoces ciudadano yanqui, ex líder de los legendarios Talking Head.

El nuevo disco se llama Who Is The Sky? ha tenido muy buenas críticas, yo me lo escuché varias veces de una sola vez. Me encantó y como soy fan de Hayley Williams, vocalista de Paramore, quien lo acompaña en la canción que les voy a dejar, escogí esta canción.

Este es David Byrne con el tema: What Is The Reason For It?”

¿Cuál es la razón de eso? Una canción que combina el estilo característico de Byrne — mezcla de pop, avant-garde, ritmos orquestales — con letras introspectivas sobre el amor y la existencia.

Estos son los TRES temas de INDIE ROCK que tenés que escuchar esta semana:

Arrancamos esta sección con una banda de Frankston, Victoria en Australia que se hace llamar The Belair Lip Bombs/Las bombas labiales de Belair

3. “Hey You” — The Belair Lip Bombs — Again

Nacionalidad / origen de la banda / artista: The Belair Lip Bombs son australianos, originarios de Frankston, Victoria. (Wikipedia)

El 31 de Octubre saldrá su nuevo disco llamado Again y este es un adelanto:

Hey You!

Un cancióno de indie-rock cinematográfico, resaltada por sintetizadores inquisitivos y riffs rasposos, la voz melancólica de Maisie Everett se eleva hasta lo más alto.

4. “Giving Up Air” — The Temper Trap — (álbum no especificado)

Ahora es el turno de una banda muy querida de este espacio de música nueva.

Ellos son los Temper Trap, también australianos, de la ciudad de Melbourne.

Tras varios años en silencio, acaban de lanzar este tema:

“Giving Up Air” Renunciando al Aire.

5. “Dance Called Memory” — Nation of Language — Inept Apollo

Nacionalidad / origen de la banda / artista: Nation of Language es un trío de synthpop con base en Brooklyn, Nueva York,

Y el último tema de esta sección está a cargo de los Nation of Language, desde Brooklyn, NY.

Dance Called Memory, Danza Llamada Memoria es su más reciente álbum en el que exploran temáticas de memoria, duelo y redención a través de paisajes sonoros de synthpop con influencias retro.

ESTO ES Inept Apollo, Apolo Inepto.

ESTE ES EL ALBUM DE LA SEMANA EN SUBÍ EL VOLUMEN.

“No Rain, No Flowers” — The Black Keys — No Rain, No Flowers

Nacionalidad / origen de la banda / artista: The Black Keys son un dúo estadounidense (Ohio). (Wikipedia)

Esta es una de mis bandas favoritas, sin duda. Ellos son The Black Keys , un dúo de rock del estado de Ohio.

Acaban de editar No Rain, No Flowers, su decimotercer álbum, donde la banda mezcla su base de blues-rock con elementos pop y soul.

6 - Y arranca con el tema que da nombre al disco: Sin llUvia, no hay flores.

Estamos picando un poco del álbum de la semana, de los Black Keys. Esta es una de mis canciones favoritas del disco, y del año, llena de soul, muy melancólica, pesada, con un tono que para mí, suena conmovedor

7-Esto es Down To Nothing

Muchos críticos destacan la energía clásica de Black Keys en esta canción, sus riffs de guitarra potentes y su contagioso estribillo como tema destacado del álbum No Rain, No Flowers.

8 - Ahora suena: Man On A Mission, Hombre en una misión.

Bueno amigos, hemos llegado al final de este espacio de música nueva, presentando algunos temas de No Rain, No Flowers, el nuevo disco de Las Llaves Negras, The Black Keys.

Me despido de ustedes con una de las últimas canciones del áibum:

Esto es:

9- All My Life

Hasta la próxima y no te olvides, por favor No te olvides, Subí El Volumen

Hola, mis queridos amigos de Subí el Volumen, este espacio de pura música nueva. Mi nombre es Gustavo Sassano y hoy les traigo una sencilla selección a puro glam rock editada este año.

Cruel Addiction — Confess — Sick Fuck

Vamos a empezar en la clásica y melancólica ciudad del rock, Manchester, en el Reino Unido.

La banda se hace llamar Cruel Addiction

Acaban de editar un disco de hard rock con letras provocadoras y estructura de canciones cortas tipo glam rock ganchero y moderno pero con un guiño a los años ochenta.

Los dejo entonces con los Cruel Addiction haciendo Sick Fuck.

Wildheart — Wild 'n Three — Miss Treat Me Right

Ahora es el turno de irnos hasta Bélgica porque de ahí son los Wildheart, formados en el año 2014 y con tres discos hasta hoy que sacan este nuevo álbum llamado. Wild'n Three.

Ellos tienen una fuerte estética ochentera (hair-metal / melodic hard rock). Riffs brillantes, coros pegadizos y producción que busca el sonido arena/MTV ochentero; Los dejo con Miss Treat Me Right, Señorita Trátame Bien, uno de los cortes con gancho melódico destacado.

The Dead Daisies — Lookin' For Trouble — I'm Ready

Ahora nos vamos con un grupo mezcla de Australia y los Estados Unidos-estadounidense, un supergrupo formado en Sydney.

Ellos se hacen llamar The Dead Daisies, Las Margaritas Muertas.

Este año sacaron Lookin' For Trouble , un disco de puros covers de blues rock hechos al estilo de esta banda, hard rock sencillo y directo.

Y lo empiezan con I'm Ready, que es una de las canciones más versionadas del blues, originalmente de Willie Dixon, pero versionada por primera vez por Muddy Waters en 1964. Aquí, la banda toma lo que el legendario Humble Pie hizo con este clásico y le pone aún mas garra.

The Dead Daisies, ¡Estoy Listo!

Cam Girl — Flesh & Chrome — I Want Your Rock!

Ahora nos vamos a Carolina del Norte, específicamente a la ciudad de Asheville.

Flesh & Chrome se llama el nuevo disco de los Cam Girl que mezcla glam rock, sleaze y toques de new-wave/heavy retro. Producción nítida, guitarras contundentes y estribillos pegadizos.

Esto es: I Want Your Rock.

Spiders — Sharp Objects — Fun in the Sun

Vamos a visitar Gotemburgo, Suecia. para encontrarnos con los Spiders.

Ellos hacen un rock’n’roll enérgico con influencias setenteras/garage y toques de new-wave. El tema que les voy a dejar se llama Fun in the Sun, uno de los cortes veraniegos y directos del disco.

Vulvarine — Fast Lane — Alright Tonight

AHora es el turno de las rockeras oriundas de Viena, Austria, que se hacen llamar Vulvarine. Si, puras mujeres componen esta banda.

Este año editaron el álbum Fast Lane, su segundo LP que mezcla hard rock, punk y un poco de glam; sonido potente, mucha energía y ganchos melódicos. Escogí para ustedes el tema Alright Tonight el corte con mas atmósfera cinematográfica dentro del álbum.

Madhouse (Mädhouse) — Plead The Fifth — It's A Monster In My Head

Puro glam rock con un claro guiño a los Def Leppard, de parte de otra banda austríaca: Ellos son los Madhouse.

Ellos sacaron este año su disco llamado Plead The Fifth, un trabajo de revival glam/hair metal con himnos potentes, solos virtuosos y producción tipo “arena/MTV”. Y de ese disco les traigo:

It's A Monster In My Head es uno de los cortes más intensos del disco.

Sisters Doll — Scars — United

Bueno, amigos, hemos llegado al final de este espacio de música nueva.

Y me voy a despedir de Uds. trayendo una banda desde las lejanas tierras de Australia. Se hacen llamar Sisters Doll.

La trayectoria de esta banda de hermanos que agregaron un cuarto miembro, Sisters Dol,l es realmente inspiradora. Desde sus inicios como finalistas en el programa nacional “Australia's Got Talent”, hasta consolidarse como compositores, intérpretes y auténticas personalidades del rock, la banda ha mostrado una evolución notable. En este disco alcanzan un nivel de madurez sobresaliente: canciones con identidad propia, una producción impecable y una energía que se siente vibrante y electrizante de principio a fin.

Su nuevo disco se llama Scars y los voy a dejar con:

United.

Hasta la próxima y no te olvides,

Por favor no te olvides,

Subí El Volumen.

Hola, mis queridos amigos de Subí El Volumen, bienvenidos a otro episodio de este espacio dedicado a pura música nueva.

Mi nombre es Gustavo Sassano y vamos a arrancar con:

Este es el tema de rock que tenés que escuchar esta semana:

1. Stoned Jesus — “Songs to Sun” — Shadowland

Nacionalidad: Ucrania (Kyiv)

Vamos a volar a Ucrania, en medio de una situación extrema, difícil con la guerra encima y la tensión que no se detiene.

Nos encontramos con los poderosos Stoned Jesus, una aplanadora de banda con toques clásicos de melancolia y pesimismo, yo diría con razón.

Su nuevo disco se llama: Songs To Sun, Canciones al Sol.

Es un álbum pesado, progresivo, con influencias doom y pasajes experimentales. Les traigo el potente “Shadowland” un single clave que muestra riffs agresivos y estructuras más ambiciosas.

2. Wucan — “Axioms” — Wicked, Sick And Twisted

Nacionalidad: Alemania (Dresden)

Para el tema funky los voy a sorprender, trayendo a los fabulosos alemanes de Wucan, banda favorita de este espacio:

Reseña breve: Los Wucan hacen un Hard rock de los 70 con krautrock, folk rock y psicodelia. Y no nos olvidemos de La flauta, que es un sello característico. Su nuevo disco se llama Axioms, y esto es “Wicked, Sick And Twisted” que es definitivamente funky y se destaca por su groove setentero y sonido orgánico.

Estos son los cinco temas de post-punk que tenés que escuchar esta semana:

Y vamos a empezar esta oscura, clásica selección con los

4. Panic Priest — “RUINESS” — Once Wild

Nacionalidad: EE. UU. (Chicago)

Los geniales Panic Priest hacen Darkwave/new-wave con influencias de italo y dream-pop. Voces barítonas y sintetizadores cinematográficos.

“RUINESS” es un corte oscuro y melódico del disco.

Es el turno ahora de una banda de Brooklyn, NY.

Se hacen llamar: Lathe Of Heavenm

Reseña breve: Post-punk/goth refinado, más melódico y sintético. Letras inspiradas en ciencia ficción y alienación. “Portrait…” destaca por su urgencia política.

Su nuevo disco se llama: Aurora

“Portrait of a Scorched-Earth”, Retrato de una tierra quemada.

Con una selección de gente que viene de EE. UU. (Athens, Georgia / Brooklyn, NY)

estos son los Bambara

Ellos editaron este año su quinto álbum llamado "Birthmarks". Marcas de Nacimiento.

Mantiene su estilo post-punk oscuro y narrativo con tintes de “Southern Gothic”. Uno de sus trabajos más accesibles hasta ahora.

Es el turno de los canadientes oriundos de Montreal

7. She Came To Quit

Reseña breve: Post-punk/death-rock intenso y directo (2025).

Su nuevo disco se llama my esto es “Wrong Way” es un himno breve y oscuro de la escena gótica de Montreal.

Bueno, amigos, hemos llegado al final de este episodio de música fresca, nueva dedicada en gran parte al mejor post-punk revival que está ocurriendo alrededor del mundo.

Y vamos a irnos hasta Ucrania otra vez, para encontrarnos con el poderoso debut de una banda de post punk clásico.

Esta banda se llama Transportna

Ellos hacen un post-punk/darkwave moderno con letras en ucraniano, representando la escena underground de Europa del Este. Cada canción de este disco debut, llamado Estrella Negra, es un grito desesperado, potente, con mucha emoción, seguramente debido a lo que los ucranianos están viviendo.

Entonces, estos son los: Transportna, que en esloveno significa Transporte con el tema: Como en una película.

Hasta la próxima y no te olvides,

Subí El Volumen

Wytch Hazel — „V: Lamentations“ — canción: “I Lament”

Nacionalidad / origen: banda inglesa (Lancaster, Inglaterra).

Breve reseña del álbum: V: Lamentations mantiene la mezcla característica de Wytch Hazel de rock/heavy con influencias folk y NWOBHM, con melodías claras, guitarras entrelazadas y pasajes que alternan entre lo pastoral y lo épico. El disco ha sido descrito como una continuación sólida de su sonido clásico pero con momentos más contenidos y atmosféricos — destacando la producción y las armonías vocales.

Bootsy Collins — „Album of the Year #1 Funkateer“ — canción: “Fishnets”

Nacionalidad / origen: estadounidense (nacido en Cincinnati, Ohio).

Breve reseña del álbum: Album of the Year #1 Funkateer es un regreso de Bootsy que mezcla su característico “space bass” y groove funk con colaboraciones modernas y guiños a diversos estilos (rock, R&B, incluso elementos electrónicos). Las reseñas coinciden en que es “muy Bootsy”: festivo, teatral y con altibajos — a ratos clásico y en otros momentos experimental gracias a invitados y arreglos variados. Temas como “Fishnets” aparecen dentro de un repertorio que busca celebrar su legado pero también explorar texturas nuevas.

Wheels Of Fire — All In (tema: Wheels Of Fire / Fool's Paradise)

Origen: Italia. (Wheels of Fire)

Breve reseña: All In (2025) continúa la línea melódica y potente de la banda: guitarras incisivas, coros enormes y producción pulida que mezcla AOR y hard rock melódico. Es uno de sus lanzamientos más compactos y directos, con varios temas orientados al directo.

W.E.T. — Apex (tema: This House Is On Fire)

Origen: proyecto multinacional con base creativa en Suecia (miembros de Eclipse, Work Of Art) y el vocalista Jeff Scott Soto (EE. UU.). Se considera un proyecto sueco/escandinavo de AOR/melodic rock. (Frontiers Music Srl)

Breve reseña: Apex (lanzado marzo 2025) ofrece himnos de hard rock melódico con arreglos vocales destacados (destacan las voces compartidas) y ganchos grandes; suena moderno pero con raíces clásicas del AOR. «This House Is On Fire» aparece como single representativo.

Wildness — Avenger (tema: Crucified)

Origen: Suecia. (Wildness es una banda sueca de AOR / melodic hard rock). (Frontiers Music Srl)

Breve reseña: Avenger (2025) es el trabajo más contundente del grupo hasta la fecha: riffs más agresivos, producción potente y canciones pensadas para escenarios grandes; “Crucified” es el single destacado por su gancho arena-ready.

The Big Deal — Electrified (tema: The Big Deal / The Big Deal según tu orden)

Origen: Serbia. (The Big Deal es una banda serbia de melodic / female-fronted hard rock). (Metal Temple Magazine)

Breve reseña: Electrified (enero 2025) consolida y amplia el sonido del grupo: es más variado y ambicioso que su debut, con colaboraciones (nombres del circuito AOR/Frontiers) y un enfoque hacia himnos femeninos del melodic hard rock. Recomendado para fans del subgénero europeo de front-female melodic rock.

Soul Seller — Fight Against Time (tema: One Wasted Paradise / Soul Seller)

Origen: Italia — comenzaron en Turín (Turin). (soulseller.it)

Breve reseña: Fight Against Time (2025) es un álbum de melodic hard rock con producción cuidada (colaboraciones y masterings asociados al circuito Art Of Melody / Burning Minds). Temas como One Wasted Paradise y singles previos muestran una mezcla de melodía clásica y guitarras contundentes; la banda mantiene una base AOR con actitud hard.

21-Canción: Easy Lover / Amante Fácil

Banda/Artista: Miley Cyrus

Álbum: Something Beautiful / Algo Hermoso

País: Estados Unidos

💬 Un tema pop-rock de sonido fresco, con gran potencia vocal.

22-Canción: Guericke's Unicorn / El Unicornio de Guericke

Banda/Artista: Beirut

Álbum: A Study of Losses / Un Estudio de Pérdidas

País: Estados Unidos

💬 Canción melancólica y orquestada, con arreglos de viento característicos de Beirut.

23-Canción: Turn Around / Da la Vuelta

Banda/Artista: The Lottery Winners

Álbum: KOKO

País: Reino Unido

💬 Un single optimista con tintes indie-pop, pensado para corear en vivo.

24-Canción: All My Freaks / Todos Mis Bichos Raros

Banda/Artista: Divorce

Álbum: Drive to Goldenhammer / Viaje a Goldenhammer

País: Reino Unido

💬 Tema indie con humor y crudeza, consolidando el estilo excéntrico del grupo.

25-Canción: Don't Take The Night / No Tomes la Noche

Banda/Artista: THE DRIVER ERA (Ross Lynch, Rocky)

Álbum: Obsession / Obsesión

País: Estados Unidos

💬 Un corte synth-pop con tintes románticos, muy en la línea actual de la banda.

26-Canción: Don't Wait Up / No Me Hagas Esperar

Banda/Artista: Midnight Generation

Álbum: Tender Love / Amor Tierno

País: México

💬 Canción disco-funk con energía bailable, parte del revival ochentero.

27-Canción: Obsession / Obsesión

Banda/Artista: Some Days Are Darker

Álbum: (sin álbum listado)

País: Francia

💬 Una pieza oscura y atmosférica, con tintes de post-punk elegante.

28-Canción: Nightcrawler / Caminante Nocturno

Banda/Artista: JE T'AIME

Álbum: Useless Boy / Chico Inútil

País: Francia

💬 Un homenaje al darkwave y al coldwave, cargado de energía nocturna.

29-Canción: Final Days / Días Finales

Banda/Artista: Lucius

Álbum: Lucius

País: Estados Unidos

💬 Un tema emotivo que resalta las armonías vocales exquisitas de la banda.

30-Canción: Boy So Blue / Chico Tan Triste

Banda/Artista: The Slow Readers Club

Álbum: Out Of A Dream / Fuera de un Sueño

País: Reino Unido

💬 Melancólica y melódica, la crítica resalta su fuerza emocional dentro del synth-pop oscuro.

11-Canción: All In The Game / Todo Está en el Juego

Banda/Artista: Moreish Idols

Álbum: All In The Game / Todo Está en el Juego

País: Reino Unido

💬 Un corte art-pop con influencias del post-punk, descrito como fresco y sofisticado.

12-Canción: Catch These Fists / Atrapa Estos Puños

Banda/Artista: Wet Leg

Álbum: Moisturizer / Hidratante

País: Reino Unido

💬 Canción juguetona e irónica, con el estilo irreverente que caracteriza al dúo.

13-Canción: More Than Life / Más Que la Vida

Banda/Artista: The Horrors

Álbum: Night Life / Vida Nocturna

País: Reino Unido

💬 Oscura y atmosférica, resalta la faceta más electrónica y experimental de la banda.

14-Canción: Regicide / Regicidio

Banda/Artista: New Candys

Álbum: Regicide / Regicidio

País: Italia

💬 Un tema cargado de fuzz y psicodelia, destacado por su densidad sonora.

15-Canción: Spike Island / Isla Spike

Banda/Artista: Pulp

Álbum: More / Más

País: Reino Unido

💬 Un guiño nostálgico al britpop, con la narrativa incisiva que caracteriza a Jarvis Cocker.

16-Canción: Wrong / Equivocado

Banda/Artista: Annie and the Caldwells

Álbum: Can't Lose My (Soul) / No Puedo Perder Mi (Alma)

País: Estados Unidos

💬 Balada soul con tintes modernos, destacada por su calidez vocal.

17-Canción: Life / Vida

Banda/Artista: Solstice

Álbum: Clann / Clan

País: Reino Unido

💬 Un corte folk progresivo que remite a paisajes británicos y a la tradición del rock sinfónico.

18-Canción: New Beastly /Nueva Bestialidad

Banda/Artista: Vulfpeck

Álbum: Clarity Of Cal / Claridad de Cal

País: Estados Unidos

💬 Groove funk minimalista, lleno de virtuosismo instrumental pero siempre ligero.

19-Canción: Need You Again / Necesitarte Otra Vez

Banda/Artista: Neal Francis

Álbum: Return to Zero / Regreso a Cero

País: Estados Unidos

💬 Un tema soul-rock con reminiscencias setenteras, cálido y melódico.

20-Canción: Killah / Asesina

Banda/Artista: Lady Gaga

Álbum: MAYHEM / Caos

País: Estados Unidos

💬 Descrita como explosiva y provocadora, un regreso al pop agresivo de Gaga.

Perfecto 🙌 Aquí tienes tu lista original con los comentarios añadidos después de cada canción:

1-Canción: Rock and Roll Party Cowboy / Vaquero de Fiesta Rockera

Banda/Artista: The Darkness

Álbum: Dreams on Toast / Sueños sobre Tostadas

País: Reino Unido

💬 Un tema que combina el humor característico de la banda con riffs clásicos de glam rock, mostrando a The Darkness en su faceta más lúdica.

2-Canción: Buck-Passer / El Que Evade la Responsabilidad

Banda/Artista: Dirty Talons

Álbum: Deep Dive / Inmersión Profunda

País: Estados Unidos

💬 Destaca por su crudeza y energía punk, con letras cargadas de ironía social.

3-Canción: Stratus / Estrato

Banda/Artista: The Night Flight Orchestra

Álbum: Give Us The Moon / Danos la Luna

País: Suecia

💬 Una muestra del rock melódico y atmosférico de la banda, con tintes setenteros que evocan viajes cósmicos.

4-Canción: Bloom Baby Bloom / Florece, Nena, Florece

Banda/Artista: Wolf Alice

Álbum: Bloom Baby Bloom / Florece, Nena, Florece

País: Reino Unido

💬 Descrita por críticos como una mezcla entre lo etéreo y lo contundente, la canción captura el espíritu de Wolf Alice: sensibilidad y garra en equilibrio.

5-Canción: I Died Tonight / Morí Esta Noche

Banda/Artista: Bonfire

Álbum: Higher Ground / Terreno Más Alto

País: Alemania

💬 Una balada con tintes dramáticos que resalta la potencia vocal de Bonfire y su estilo hard rock clásico.

6-Canción: Can't Put Out the Fire / No Puedo Apagar el Fuego

Banda/Artista: Thundermother

Álbum: Dirty & Divine / Sucio y Divino

País: Suecia

💬 Un himno de rock directo y sin adornos, con riffs potentes y espíritu rebelde.

7-Canción: Night After Night / Noche Tras Noche

Banda/Artista: The Amazons

Álbum: 21st Century Fiction / Ficción del Siglo XXI

País: Reino Unido

💬 Reseñas destacan su intensidad y el gancho en el estribillo, mostrando a la banda en un terreno más oscuro.

8-Canción: I Just Want To Be A Sound / Solo Quiero Ser un Sonido

Banda/Artista: Kadavar

Álbum: I Just Want To Be A Sound / Solo Quiero Ser un Sonido

País: Alemania

💬 Una pieza psicodélica y experimental que refleja la evolución de Kadavar hacia terrenos más atmosféricos.

9-Canción: Vacation / Vacaciones

Banda/Artista: New Translations

Álbum: Vacation / Vacaciones

País: Estados Unidos

💬 Tema luminoso y veraniego, ideal para playlists indie-pop de carretera.

10-Canción: Phantom Island / Isla Fantasma

Banda/Artista: King Gizzard & The Lizard Wizard

Álbum: Phantom Island / Isla Fantasma

País: Australia

💬 Una canción que mezcla psicodelia y experimentación, como es habitual en la banda, con un aire hipnótico.