¿Qué es el amor?

Parece una pregunta sencilla. Probablemente sea una de las palabras que más usamos a lo largo de nuestra vida.

Decimos que amamos a una persona, una canción, una ciudad, un recuerdo. Nos enamoramos, dejamos de amar, queremos que nos amen... y a veces hasta confundimos amor con necesidad, posesión o costumbre.

Pero si alguien nos preguntara de repente:

¿Cuál es tu concepto del amor?

¿Qué responderíamos?

Quizás el amor no sea solamente lo que sentimos. Quizás también tenga que ver con lo que damos, con lo que somos capaces de recibir y con ese acto, no siempre tan sencillo, de permitir que alguien nos quiera.

En un mundo que parece empeñado en recordarnos todos los días aquello que nos separa, una banda decidió hacer una pregunta mucho más simple:

What is your concept of love?

¿Cuál es tu concepto del amor?

No hace falta que respondas ahora.

Por el momento... báilalo.

Soy Gustavo Sassano y esto es Subí El VOLUMEN.

Hola mis queridos amigos de Subí El Volumen, bienvenidos a este nuevo episodio de este espacio de pura música nueva.

Hoy vamos a tener un poco de todo, desde el country rock bailable, pasando por el post punk, el indie rock serio y también muy arriba.

Vamos a arrancar con una banda que ya hemos puesto este año pero su disco me gustó mucho:

1) Johnny Blue Skies & The Dark Clouds — Mutiny After Midnight — “Venus”

Han pasado casi sesenta años desde que unas sobreproducidas guitarras abusando del reverb, un par de teclados hipnóticos y efectos de estudio formaron canciones interminables que cambiaron el rock de finales de los sesenta. Pero algo de aquella idea sigue reapareciendo, generación tras generación.

La psicodelia no se ha detenido nunca y las bandas que se nutren de ese estilo de sonido, siguen vivas y apareciendo nuevas.

Hola, mi nombre es Gustavo Sassano y estoy es Subí El Volumen edición psicodélica.

Había una vez dos pibes en Shepherd's Bush, un barrio en el Gran Londres. Josh y Tom, J & T, así nomás.

Tom cuenta que Josh literalmente saltó el muro de su jardín cuando tenían unos diez años.

Compartían una pasión por la música. Tocaron juntos desde jóvenes y pasaron por otros proyectos, entre ellos Born Blonde, que hacía un rock bien britpop nada que ver con lo que vendría después.

Tom estudió música en la Universidad de Sussex y recuerda que su hermano mayor le transmitió casi por ósmosis su afición por P-Funk, Parliament y George Clinton.

La semilla de un ritmo muy diferente al britpop ya estaba plantada.

Estamos hablando de Jungle, dúo londinense de soul moderno.

Hay música que parece hecha para el día.

Y hay otra música que funciona mejor cuando la luz desaparece.

No necesariamente porque sea triste. Pero si es melancólica, oscura. Guitarras envueltas en reverberación, bajos que llevan buena parte del peso de la canción, sintetizadores fríos, voces gruesas como desde otro plano:

Post Punk

Darkwave

Rock Gótico.

Todos sabemos que hay ciertos tipos de música que nos transportan más que otras. Es cierto que potencialmente cualquier canción tiene ese poder. Nos puede llevar a un momento, una vivencia, un recuerdo.

Pero hay música que sin apelar a la nostalgia o al revivir algo, está hecha para acompañarnos por una ruta. Básicamente, música para viajar y música para volar. Poner auriculares y olvidarnos durante un rato de todo lo que tenemos alrededor.

Y después está el space rock, que directamente parece diseñado para sacarnos del planeta.

Hola, mi nombre es Gustavo Sassano y esto es: Subí el Volumen edición Space Rock.

Hola, mis queridos amigos de Subí El Volumen, este espacio de música nueva.

Durante décadas, el rock y el metal cargaron con el estereotipo de ser un mundo dominado por hombres. De hecho, yo tengo amigos que aman el rock y detestan a las mujeres rockeras y te lo dicen SEV2026 020 Mujeres Al Frentesin problemas.

Sin embargo, a mi me alcanza con mirar la escena actual para descubrir una realidad muy distinta y apabullante. Las mujeres dominan la escena rockera, tanto en bandas compuestas solo por mujeres, como mostramos en el episodio anterior o siendo la voz principal, la voz líder de bandas de rock, como les traigo hoy.

Vamos a encontrarnos con siete bandas lideradas por una mujer, pero esa no es la verdadera noticia.

Lo interesante es la enorme diversidad musical que representan: desde el metal progresivo hasta el rock industrial, pasando por el shoegaze, el hard rock y el post-hardcore. Siete canciones que demuestran que la potencia, la creatividad y la personalidad no entienden de géneros.

Hoy el programa tiene un hilo conductor muy claro. Durante décadas el rock fue presentado como un territorio predominantemente masculino. Sin embargo, basta recorrer los lanzamientos de este año para comprobar que esa imagen quedó definitivamente atrás. Por eso, como varias veces por año, dedicamos este espacio de música nueva a lo mejor que han editado las mujeres rockeras.

Las artistas que vamos a escuchar hoy no ocupan un lugar secundario ni son invitadas especiales. Son ellas quienes escriben las canciones, lideran sus proyectos y marcan el rumbo de estilos tan distintos como el rock alternativo, el hard rock melódico, el metal sinfónico o el grunge contemporáneo.

Tenemos pioneras que siguen desafiando los límites después de cuarenta años de carrera, voces legendarias que continúan reinventándose y también nuevas generaciones que empiezan a escribir su propia historia.

Hola mis queridos amigos de Subí El Volumen, este espacio de pura música nueva.

Mi nombre es Gustavo Sassano y esta vez les traigo una selección de indie rock, indie pop, algo de post punk y art rock.

Son Siete canciones. Siete discos —o casi, porque uno de ellos todavía está por salir.

Es cierto que también es una apuesta arriesgada. Hace poco en u na entrevista con Rick Beato, el genial Billy Joel decía que había parado de componer música para no manchar su legado. El considera que muchas bandas arruinan su trayectoria musical sacando nuevos discos que no son tan memorables como sus mejores trabajos.

Es cierto que eso sucede y seguirá sucediendo, pero las ganas de seguir, las ganás de apostar y las ganas de no morirse en los laureles vale más.

Hoy tendremos a Los Rolling Stones, Paul McCartney, Deep Purple, Foo Fighters entre otros para probar qué tal suena no seguir viviendo en el pasado y la nostalgia.