Talent RAJE

Le groupe It Was Me est né de cette collaboration entre Dean Chord et Smiley, fusionnant leurs univers respectifs pour créer un son unique, à la fois moderne et empreint de nostalgie. L'alchimie entre l'accent britannique de Dean et les sonorités électro-new wave de Smiley se traduit par une musique à la fois riche et surprenante, un mélange d'influences et de créativité débordante.

Les deux artistes, unis par la passion de la musique, ont rapidement trouvé leur signature musicale, un équilibre parfait entre la mélodie envoûtante et la puissance des rythmes. Leurs chansons, à la fois profondes et accessibles, captivent les auditeurs par leur simplicité déconcertante et leurs arrangements subtils.

2023 marque un tournant pour It Was Me, avec des compositions inédites qui dévoilent une nouvelle dimension de leur art. Ensemble, ils réinventent la scène musicale, alliant leur passion pour la composition, l'écriture et l'expérimentation sonore. Les projets à venir promettent d'être aussi innovants qu'intenses, attirant sans doute une audience toujours plus large et fidèle.

Avec ce mélange d'influences électro, de sonorités post-punk et de mélodies envoûtantes, It Was Me s'impose comme un groupe à suivre de près dans l'univers de la musique contemporaine.

https://itwasmemusic.com

Ceylon est un joyeux mélange de plusieurs influences musicales, du rock bien sûr, de la pop, de la chanson, de la folk, mais on dira pour plus de simplicité qu'ils font partie de la grande famille de l'indie, à tendance rock !

Au milieu de cette variété des styles, l'amour est le fil rouge. Des textes oniriques, chantés en Français avec Louise ou en anglais avec Tristan, portent cette thématique éternelle. Plusieurs formes d'amour sont abordées selon que l'on parle de liberté, de relation ou de vivre-ensemble. La voix de Louise, chanteuse principale du groupe, agit comme un booster d'émotions, une voix avec laquelle elle joue, au premier sens du terme. On sent chez elle la fibre théâtrale, ce qui participe au joli voyage dans lequel nous emmène déjà la musique.

Sur scène, la magie prend tout sens sens : un concert de Ceylon ressemble à un rituel quasi-chamanique, joyeux, solaire et nuancé.

Ils ont sorti cette année un nouvel album chez La couveuse et Floral Records, Va Savoir.

LOBEPINE TALENT RAJE

INTERVIEW DE PAUL LARNICOL PAR PIERRE AVRIL

SINGLE SERIOUS PEOPLE RULE THE WORLD SORTI LE 18 OCTOBRE (ENTRE POP/ROCK/HIP HOP)

En se choisissant comme pseudo Lobepine, Paul Larnicol qui s’est fait connaître avec le groupe Miximetry, évoque l’aubépine.

"C’est une fleur symbole de renouveau, j’avais besoin d’explorer de nouvelles choses",

explique le musicien, qui publie ce vendredi sur Youtube le clip de HOME, le premier titre d’un EP à paraître le vendredi 12 janvier.

Le projet est né pendant le confinement, je me suis mis à composer.

J’ai envoyé ce que je faisais à Jérémy Aubert du groupe Late On Monday et à Jaïro,

le batteur de Miximetry et on a commencé à faire des sons", poursuit le musicien, aux goûts éclectiques.

"J’avais aussi besoin de rechanter en anglais. J’ai écouté beaucoup de musique anglo-saxonne et souvent les premières phrases me viennent en anglais", explique Paul, qui prend délicatement une nouvelle direction.

L’énergie de Miximetry, Bourse des jeunes talents de la ville de Nîmes en 2015, était clairement tournée vers la scène.

Avec Lobepine, Paul adopte des sonorités plus douces, avec de la guitare folk, des atmosphères électroniques.

"J’avais envie de tester à plein de choses", indique l’artiste, qui livre une série de morceaux produits avec soin,

moins destinés au live.

+ SINGLE : SERIOUS PEOPLE RULE THE WORLD

Laurent Benitah a sorti son album "Rien ne presse"

L'ex membre de "Zenzila" revient avec cet opus dont il est à l'écriture et la composition, réalisée entre Nîmes et Lyon.

Il décloisonne également la solitude de l'écriture en ayant fait appel à Brigitte Giraud (Goncourt 2022 pour Vivre Vite) sur le titre "Les Cailloux"

 

Sur cet album dont le fil rouge est "l'eau", Laurent se confie à Alex sur la construction des 10 titres, qui le place à la hauteur des grands de la chaons francophone: une lecture à plusieurs degrés de ces textes, servis sur des mélodies qui oscillent finement entre la folk et des sonorités électro.

CATCHY PERIL

ITW AVEC BEN /// GUITARE CHANT

Dans un grésillement de tubes cathodiques, des mélodies vaporeuses surfent sur une pulse sauvage. L'énergie irascible du post-punk flirte

avec des sonorités électro voluptueuses, glam et psychédéliques.

Basse, batterie, guitare et synthé. Quatre mômes espiègles, planqués sous un trench coat, jouent les entremetteurs sur un dancefloor en péril.

On a beau vous crier toute la vitalité dont fait preuve la scène rock marseillaise actuellement, peut-être vous faut-il une nouvelle preuve… ?

Nouveau venu (ou presque) dans le jeu méditerranéen, Catchy Peril ajoute un pion disco-punk sur le damier de la Cité Phocéenne en dévoilant le clip de Dancing,

disponible ci-dessous en avant-première.

Extrait du Ep Disco Sucks à sortir le 1er novembre prochain, le titre se veut ‘un hymne dansant et décadent, solaire et psychédélique‘,tandis que la vidéo qui l’accompagne met en scène ‘quatre jeunes désabusés essayant de tuer l’ennui sur une plage esseulée.

Ces derniers vont renouer avec un monde jusqu’alors à bout de souffle, qui se réenchante subitement‘

21.11 – BRIANÇON – Le Bruit Blanc

22.11 – GAP – Le Gorille

23.11 – MARSEILLE – La Maison Hantée

King Krab phoner Lucas & Adam Derrez

Depuis sa création en 2011, King Krab, le groupe des frères Adam et Lucas Derrez continue d’affirmer sa singularité musicale à travers un style mêlant Pop, Soul, Funk et R&B.

En 2024, King Krab revient avec Tomorrow Can Wait, un nouvel album de 10 titres résolument Pop.

à grand renfort de synthétiseurs et boites à rythme vintage, ce nouvel opus emprunte avec passion aux années 80 et 90. La nostalgie de cette décennie est le décor des nouvelles chansons des frères Derrez.

Les thèmes abordés sont divers mais on tous un point commun, l’adolescence et ce qui la compose : les premiers rapports sexuels, la découverte de la drogue, le harcèlement scolaire.

Dans des registres plus légers : les amours de vacances, la friendzone, les souvenirs du lycée.

Si après tout ça, vous avez furieusement envie de revoir la trilogie "Retour vers le Futur" ou de ressortir la vieille Megadrive, tout est normal.

Retrouvez en fin d'interview le titre "Tomorrow Can Wait"

LE SITE WEB DU GROUPE

TALENT RAJE : Soviet Suprem

Interview de Sylvester Staline par Pierre Avril

Soviet Suprem est un groupe de musique humoristique français, originaire de la banlieue Est parisienne. Fondé en 2013.

Le groupe est composé de John Lénine (alias Toma Feterman, chanteur de La Caravane Passe) et de Sylvester Staline (alias R.wan, chanteur du groupe Java).

Son style musical s'inspirerait des musiques des pays de l'Union soviétique mêlées à des influences balkaniques, militaro-punk et rap.

Soviet Suprem revendique être les héros de la Révolution du dancefloor,

et imaginent un monde où l'URSS aurait gagné la Guerre froide. Dans ce monde, tous les clichés et les valeurs de l'industrie musicale anglo-saxonne sont renversés.

Et la globalisation se transforme en un Grand International, allant ainsi à l'encontre de l'influence américaine sur la musique actuelle...

Les concerts mêlent punk rock, hip-hop et meeting politique absurde. La mise en scène est faite par Sylvester Staline et John Lénine, et un décor de cérémonie soviétique habille l'ensemble. Ils sont rejoints sur scène par Didier Croute Chef (aux platines et aux percussions), ainsi que par un quatrième membre qui varie selon les concerts (Cyrilik Saxo au saxophone, Yugo Chavez ou Emilio Stradivarius au violon).

Un certain « Gogol Iconov » signe une partie de ces caricatures, et d'autres sont faites par John Lénine.

SOVIET SUPREM SUR FACEBOOK

Talent Raje :  ASTRAL BAKERS en interview avec Pierre Avril

 

J'ai pu m'entretrenir avec tous les membres du groupe Astral Bakers Astral Bakers, c'est la réunion de quatre musicien·nes, qui ont chacun déjà bien roulé leur bosse, accompagnant ou produisant un panel éclectique d'artistes (de November Ultra à Pomme, en passant par Clara Luciani et Revolver). C'est l'histoire d'une évidence. Quatre musicien.nes confimé.es se retrouvent dans une même pièce, et font de la musique comme pour la première fois. Un genre de Soft Grunge, en anglais, à mi-chemin entre Big Thief, Supertramp et un concert unplugged de Nirvana. De faux débutants donc, mais qui appartiennent à la jeune génération en grande forme du rock français En bonus après l'interview leur titre "The Whole Story"

 

LE SITE WEB DU GROUPE

Copyright image utilisée : @nathannelc based on pictures by @valentinfolliet

J'ai pu m'entretrenir avec tous les membres du groupe Astral Bakers

Astral Bakers, c'est la réunion de quatre musicien·nes, qui ont chacun déjà bien roulé leur bosse,

accompagnant ou produisant un panel éclectique d'artistes (de November Ultra à Pomme, en passant par Clara Luciani et Revolver).

C'est l'histoire d'une évidence. Quatre musicien.nes confimé.es se retrouvent dans une même pièce, et font de la musique comme

pour la première fois.

Un genre de Soft Grunge, en anglais, à mi-chemin entre Big Thief, Supertramp et un concert unplugged de Nirvana.

De faux débutants donc, mais qui appartiennent à la jeune génération en grande forme du rock français

LE SITE D'ASTRAL BAKERS

J'ai eu la chance de m'entretenir par téléphone avec Stomy Bugsy, figure historique du Rap français pour parler du retour scénique de son groupe culte Le Ministère A.M.E.R avec son pote Passi (autre star du peura français) et DJ Ghetch à l'occasion des 30 ans de l'album 95200

Une tournée à travers la France qui pourrait déboucher, rêvons un peu, sur du nouveau matériel musical ?

Stomy nous raconte l'itinéraire des sarcellois, entre Gangsta Rap, Rap conscient et humour typiquement français.