Augustis 2025 korraldas Tartu Filmifond rahvusvahelise seminari, kus räägiti filmidele võttepaikade leidmisest ja võttepaikade juhtide tööst. Seminari kaks peaesinejat Lori Balton (USA) ja Markus Bensch (GER) vastavad podcastis Tartu filmitegija Sander Lebrehti küsimustele. Teemadeks on võttepaikade juhi töö, koostöö filmi rezissööride ja kunstnikega ning ka võttepaikade omanikega. Lori ja Markus jagavad oma kogemusi töötamisest Hollywoodi tippfilmide juures.

Lori Balton, teerajaja ja esimene võttepaikade professionaal, kes on kutsutud Ameerika Filmikunsti ja -teaduste Akadeemiasse, jagab oma aastakümnete pikkust kogemust Hollywoodi tipprezissööridega.

Markus Bensch, kes on töötanud filmivõtetega juba 1992. aastast, avaldab, milliseid väljakutseid peab lahendama maailmakuulsate suurfilmide võttepaikade leidmisel.

Saade on Inglise keeles

In August 2025, the Tartu Film Foundation hosted an international seminar on film locations and the work of location managers. The seminar featured two distinguished speakers—Lori Balton (USA) and Markus Bensch (Germany)—who joined Tartu filmmaker Sander Lebrecht for a podcast conversation.

The discussion explored the role of a location manager, collaboration with directors, artists, and location owners, as well as insights from major Hollywood productions.

Lori Balton, a trailblazer in her field and the first location professional invited to join the Academy of Motion Picture Arts and Sciences, shared her decades of experience working with top Hollywood directors.

Markus Bensch, a veteran of location work since 1992, spoke about the challenges of scouting for world-renowned blockbusters such as The Bourne Supremacy and Bridge of Spies.

The podcast is in English.

Tartu filmifond saab 10 aastaseks. Filmifondi tegemistest räägivad Külli Hansen ja Signe Somelar-Erikson.

Selles episoodis räägib Alice Pärtelpoeg oma teekonnast jätkusuutliku moedisaini juurde ja jagab mõtteid, kuidas looming ja vastutustundlikkus saavad käia käsikäes. Saa inspiratsiooni ja praktilisi vaatenurki otse tänavuselt Estonian Fashion Festivali "Jätkusuutlikkuse auhinna" võitjalt.

Kohtumiste & Mitte-Kohtumiste Instituut avas koostöös Tartu Linnamuuseumiga Tartu linnaruumis seitseteist uut monumenti – peaaegu igas linnaosas ühe. Aktsioon on jätk Tartu Linnamuuseumi mullu avatud näitusele "Meie Tartu", mis kaardistab Tartu linnaosade kaleidoskoopilist eripära.

Linnast, linnaosadest ja kunstist linnaruumis vestlevad

Robert Varik – ajaloolane, Tartu linnamuuseumi kuraator ja projektijuht ning üks näituse “Meie

Tartu” eestvedajatest.

Kadri Lind – urbanist ja kuraator, linnafestivali UIT ja tänavakunstifestivali Stencibility üks

eestvedajatest.

Jaanus Kaasik – semiootik ja graafiline disainer, kes lisaks kõigele muule peab Aparaaditehases

suurepärast galeriid ja stuudiopoodi “Karud ja Pojad”.

vestlust juhtis Oliver Issak Kohtumiste & Mitte-Kohtumiste Instituudist.

Rahvusuuringute üks alusepanijaid Benedict Anderson sõnastas raamatus “Kujutletud kogukonnad”, et kõik kogukonnad, mis on suuremad kui see, kus kõik inimesed teavad üksteist nägupidi on nn “kujutletud”. Neid “kujutletuid kogukondi” seovad jagatud identiteet, kultuur ja ajalugu isegi, kui üksteist ei teata personaalselt. Need kogukonnad on omavahel seotud eelkõige läbi maailmavaate ja jagatud identiteedi kui füüsiliste kokkukuuluvuse ja otsese suhtluse.

Elame ajastul, kus kogukonnad kerkivad pelgalt internetis meie maailmapildi järgi sisu valides ning vastandudes kõigele sellele, mis ei ole “meie”. Ajastul kus füüsiline kontakt ja tegutsemine reaalajas on muutunud haruldasemaks, on eriti oluline tutvuda kogukondadega, mis on kogukonnad nii primaalsel kui “kujuteldaval” tasandil ehk üksteist tuntakse näost ja nimest ning koos kujundatakse ja jagatakse maailmavaadet ja elamise viisi.

“ÜMBERLÜLITAV: kunstilised kogukonnad”, toob kokku erinevate kogukondade loojad, kes tegelevad sealjuures kunstidega, olgu selleks teater, visuaalkunst või kunstiline kogukonnaaktivism. Meid huvitab, mis neid kogukonnaaktiviste sütitab, kuidas need kogukonnad kujunenud on ning mida ühiselt on saavutatud.

Vestlusringis osalevad Stina Leek (Ajuokse), Paul Lepasson (SÜNK) ja Mia Tamme (Daylight Projects).

Modereerib: Kerly Ritval

Estonian Fashion Festivali podcasti värske episood viib kuulaja moeetenduse lavastamise telgitagustesse. Külas on lavastaja Jaanus Tepomees, kelle käe all valmib 2025. aasta Mood-Performance-Tants etendus.
Kuidas sünnib üks eksperimentaalne moeetendus? Milline on lavastaja roll moelaval ja kui palju mõjutab etenduse lõpptulemust koostöö disaineritega? Jaanus avab, kuidas luua ruumi, heli ja liikumise kaudu terviklik kogemus, mis tõstab esile disainerite loomingut, kuid samal ajal räägib ka oma lugu.

Etenduskunstide festival Ümberlülitus tuleb taas Tartusse ja juba neljandat korda!

Festival toob endaga kaasa värsket kevadtuult Kanuti Gildi SAALi selle hooaja kaasproduktsioonide ja väliskülalise näol.

Ümberlülitus toimub 14.–18. mail, kus viie päeva jooksul etendub üle Tartu linna viis erinevat lavastust.

Kanuti Gildi Saalis said "Ümberlülituse" tutvustamiseks kokku festivali korraldajad Kaie Küünal ja Kerly Ritval ning ühed lavastuse "Roti Rumba" loojatest Anumai Raska ja Linda Mai Kari. Vestlust vedas Jaanus Kaasik

Selles episoodis räägivad Estonian Fashion Festivali tegevjuht Key Külaots ja jätkusuutlikkuse juht Maria Kristiin Peterson, kuidas teha targemaid otsuseid moemaailmas – nii tarbija kui loojana. Juttu tuleb ka sellest, miks kestlikkus ei ole ainult materjalivalik, kuidas mõtestada moeloome mõju ning mida saame igaüks teha, et mood kestaks kauem.

Saates arutlevad Estonian Fashion Festivali tegevjuht Key Külaots, Tartu Loomemajanduskeskuse juht Külli Hansen, Kõrgema Kunstikooli Pallase tekstiiliosakonna juhataja Aet Ollisaar ja Viljandi Kultuuriakadeemia rahvusliku tekstiili lektor Ave Matsin, kas loomingulisus ja moelooming on kaasasündinud anne või saab seda koolis omandada.

Mis teeb Eesti moedisaini eriliseks? Kui palju maksab kvaliteetne disain ning milline on selle tegelik väärtus? Podcastis arutlevad Estonian Fashion Festivali juht Key Külaots, disainer Stella Soomlais ja turundusjuht Hedviga Vei Eesti moedisaini hinna, väärtuse ja tähenduse üle. Kuidas mõjutavad kestlikkus, materjalid ja käsitöö kohaliku moeloomingu hinda? Kuula ja saa teada.