Temas de música

Este nuevo ciclo de Temas de Música, presentado por Clara Sanmartí, estará dedicada a a obras musicales cuyos autores y autoras encontraron en los mitos clásicos inspiración y terreno temático. Fieles a la tradición oral de la que nació la mitología, desde nuestro micrófono les narraremos historias de héroes, de diosas y de compositores. Para empezar nuestro viaje sonoro a la Grecia Clásica, hoy les traemos a Helena, a Paris, a Aquiles y a Héctor: la Guerra de Troya hecha música. J. OFFENBACH: La belle Helene Act 1 N°6, Le jugement de Paris “Au mont Ida, trois déesses” (3.36) Yann Beuron (ten), Les musiciens du Louvre, Dir: Marc Minkowski. J. OFFENBACH: La belle Helene Act 1 N°2a, Couplets “Amours divins! Ardentes flammes!” (3.32) Felicity Lott (sopr), Les musiciens du Louvre. Dir: Marc Minkowski. S. PROKOFIEV: Piano Sonata No. 7 en Si b mayor Op. 83 "Stalingrad" (3.11) Boris Giltburg. CALDARA: Achille in Sciro, “Se un core annodi” (1.56) Philippe Jaroussky (contrat), Concerto Kölln. Dir: Emmanuelle Haim. F. CORSELLI: Achille in Sciro “A ti invisible ruisenor canoro” (5.33) Núria Rial (sopr), Concierto Español. Dir: E. Moreno. D. PISADOR: Si la noche haze oscura (3.36). José Hernández-Pastor (contraten), Ariel Abramovich (guit). G.B. LULLY: Achilles et Polixène LWV 74: “Patrocle va combattre, etj’ai pu consentir” (2.44) Reinoud Van Mechelen (ten), Ensemble A nocte Temporem. ALPHA G. VERDI: Requiem, “Dies Irae” (2.14). St Petersburg Philharmonic Orchestra. Dir. Yuri Termikanov. SIGNUM CLASSICS M. TIPETT: King Priam “I clasp your knees” (1.14) Norman Bailey (bar), London Sinfonietta Chorus. Dir: David Atterton. CHANDOS P. COLLASSE: Achilles et Polixène “Ah que sur moi l’amour regne avec violence” (1.16). Reinoud Van Mechelen (ten), Ensemble A nocte Temporem. ALPHA PETROS TABOURIS: Partenion (1.55) Petros Tabouris Ensemble (formix y crótalos). H. BERLIOZ: Les Troyens Op.29 Acto I Esc. 1 “Coro de Troyanos” (5.14) London Symphony Choir & Orchestra. Dir: Sir Colin Davis. LSO H. BERLIOZ: Les Troyens Op.29 H133, Acto II, N°16. “Complices de sa gloire” (5.25). Petra Lang (sopr), London Symphony Choir & Orchestra. Dir: Sir Colin Davis.

La monumental “Novena Sinfonía” cierra el primer gran ciclo sinfónico del siglo XIX con su particular mezcla entre obra instrumental y oratorio barroco. Marta Vela concluye este ciclo de programas en el fin del año 2020, 250 aniversario del nacimiento de Beethoven, comentando los homenajes a la “Novena Sinfonía” por parte de compositores como Schubert o Mahler.

Sólo en la penúltima de las nueve sinfonías concluidas por Beethoven el compositor se atrevió a utilizar un rotundo tutti, inédito hasta ese momento en su obra sinfónica. Marta Vela nos desvela, asimismo, dos curiosas analogías de este “pequeña sinfonía en fa”, como la llamaba su creador, con el “Quijote” de Cervantes, y con el feliz mundo dieciochesco del “Reloj” de Haydn.

De la mano de Marta Vela, descubrimos los secretos de la Séptima Sinfonía de Beethoven, la única que tuvo un estreno incontestablemente exitoso en el fin de la era de las guerras napoleónicas.

Marta Vela nos sumerge en la Sexta Sinfonía de Beethoven, donde el compositor se refugió del mundanal ruïdo: "En la Pastoral, Beethoven devolvió a la naturaleza todo cuanto ésta le proporcionaba, en forma de bálsamo, a su fatigado espíritu: la alegría de la contemplación del medio natural, el canto de los pájaros, el susurro del arroyo, los ecos lejanos de los pastores, los murmullos del viento, e, incluso, la violenta tempestad que deja paso al canto de gratitud por la vida, en un gigantesco friso sonoro que se revela, en realidad, como un intenso homenaje sinfónico a una suerte de deidad animista, a la que se dirige el himno, quasi religioso, del último movimiento”.

Marta Vela nos desvela algunos de los secretos de la famosa obra de Beethoven: su motivo principal, procedente de una obra de Mozart, propicia la tonalidad de Do menor, que Beethoven dosificó cuidadosamente para su obra sinfónica. Curiosamente, en otra obra en Do menor, Beethoven anticipaba ya la Oda a la Alegría de Schiller de la Novena Sinfonía, una obra en Re menor, la tonalidad preferida de Mozart.

¿Quíénes fueron los invitados por Beethoven a su Tercera Sinfonía? Marta Vela nos descubre la presencia de Napoleón, Prometeo y Mozart, tras la famosa anécdota de la tachadura de la dedicatoria a Bonaparte.

De la mano de Marta Vela, comentamos los aspectos más relevantes de las dos primeras sinfonías de Beethoven, respectivamente compuestas en 1799 y 1802, en las que el compositor se despega del discurso clasicista en pos de su estilo personal.

Beethoven: narraciones y dramaturgias.