Están presentando su disco flamante que significa un volver a empezar y a sus primeros tiempos. Se fueron a La Mina y acabaron los deberes rápido. En total, diez canciones y una minutación que no llega casi a los tres minutos por corte. Hay ecos 70s sin desdeñar otras influencias de décadas posteriores y ese sonido acústico de madera y cuerdas, marca de la casa. Atrás ha quedado Sonora y algún que otro experimento sonoro pasado buscando  nuevas pieles a sus canciones. Se trajeron instrumentos (guitarras y percusión) Javier. Rubén y Guillermo y nos dejaron dos temas de ese Salvation (hay un dueto y un instrumental) que ya han empezado a presentar en directo Arizona Baby que, de cualquier modo, siguen teniendo un hueco para sus otros proyectos personales aunque lo que prima ahora es este álbum que ya es el quinto o sexto según quien haga las cuentas y que, eso si, conecta con los tiempos pasados del Second to none.

Antes, charla telefónica con Ana Medina que de comunicadora y agitadora promocional de artistas, eventos y festivales ha pasado a escribir un libro (una novela) que se llama Escucha esta canción y que quizás no hubiera llegado si no hubiera existido antes un blog con su firma. Un poco autobiográfico y un poco, experiencias de gente de su entorno. Al final, en las páginas se cuentan las aventuras de Carla, protagonista y que es el otro yo de la autora. Han sonado Aretha Franklin y Crosby, Stills, Nash y Young en el curso de la conversación.

Para emoezar la celebración de los 50 años de Band on the run de Wings que se reedita en febrero, un tema inédito de Keane que fue frustrada banda sonora, el tercer disco de British Sea Power que también se reedita al cumplir 15 años y la version de Blur y un tema emblema a cargo de Eaves Wilder.

En medio los temas de siempre de El Ultimo de la Fila, versión 23, un adelanto del disco que viene de Sienna y la noria con novia dentro de Venturi y un cambio de planes.

En la recta final Cova y Antia y la sencillez impecable de Primas Hermanas y Jesus and Mary Chain que ponen sus ojos en Glasgow.

Dos entrevistas en este podcast y en ambos casos con instrumentos para la g.a.t.o. para la posteridad y también en cada caso con dos miembros representando a las dos formaciones que acudieron a presentar disco nuevo.

En el caso de Lígula hace unas semanas que presentaron su nueva entrega (Hoy) en la sala Galileo. Un trabajo que salió hace justo un mes, el 3 de noviembre, y que significa el tercer disco grande de esta aventura aunque para tener completa toda su andadura hace falta no eludir los EPs que también forman parte de su legado. Reafirmado más que de sobra que ahora cantan en castellano después de que "El aire antes del viento" significara ese cambio y que en las músicas convive la textura folkie con algún chispazo electrónico. Canciones de esta entrega (hay video de animación en alguna) que en un caso concreto (Un milagro) tiene un toque sentimental familiar obligado.

Luego fue el turno de una nueva visita de Germán, que ya nos acompañó cuando acudió a presentar las canciones de su participación en Carrera Blanca, pero es que antes ya se había inventado su proyecto La Milagrosa (nombre, en homenaje a su madre, Miluca, componente de Las Chinas) que ya ha pasado por algunos cambios en la alineación titular en los dos años de vida de lo que ellos mismos con guasa definen como dream punk con trazas de post pop. El pasado 1 ha salido su nuevo EP que es el segundo y que, como el anterior, recopila las canciones sueltas ofrecidas con anterioridad. El día 21 de marzo ya tienen fecha de concierto en Siroco (se estrenaron en Fun House, otra sala de Madrid, hace ya tiempo).

El arranque fue con novedades foráneas como los Rolling Stones y uno de sus hits del flamante disco remezclado por Purple Disco Machine; el avance del disco de versiones de Dolly Parton  y el debut en solitario de Mary Timony fuera de Helium.

Entre charla y charla, el paso al castellano en single de Tangerine Flavour, producidos por Paco Loco y Corea La Buena y la continuación a Como antes.

En la recta final, el cuarteto de chicas Las Wonder o la inagotable cantera murciana y la reedición (han pasado 30 años) con un tema inédito del Something beginning, aquella aventura que vino de tierras francesas llamada Spring con Alex al frente.

Fue un proyecto afluente al que tenía como protagonistas en la firma sus propios nombres y así salieron publicados dos discos: Inside y Complex. Luego llegó esta otra aventura en paralelo, surgida durante la pandemia, que fundía clásica con electrónica y en la que sobraban los textos y las palabras porque apenas con música se podían transmitir sensaciones y sentimientos.La bautizaron como Made for Humans y ahora hace unos días ha llegado la segunda parte. De esta forma, además, se funden nombre de la formación u título de álbum. Por ello, nos encontramos ante este Made for Humans II. El mensaje está claro: salvaguardar el aire que respiramos y cuidar del maltratado planeta. mientras nos hacemos la pregunta de si los humanos tenemos arreglo. Y si a la canción le falta un componente visual ahí han quedado las imágenes que acompañan a piezas como Xsistance en donde aparecen viñetas familiares de Stefan Olsdal Placebo y Miguel Digital 21. son en total diez temas de los que oímos seis (los seis primeros) durante la charla tal vez porque la obra tiene un sentido total y ordinal desde el corte que abre hasta el que lo cierra. Nada más apropiado (y debería de estar predestinado) para que fuera parte de programación de los festivales de cine.

No es la única charla porque a través del teléfono hablamos con Lee de Cotton Tree (ganadores de un pasado "artista emergente" en el referéndum de nuestro podcast) que nos presenta su canción nueva-nueva que curiosamente es la más vieja del repertorio (se compuso en 2018) pero que había quedado inédita hasta la fecha.

Para empezar The National con el apoyo de Phoebe Bridgers (ya van tres veces) y el tema que da nombre al último disco, J. Mascis que le mete batería y electricidad sin renegar de su sonido acústico, el cuarteto Chastity Belt y su disco para marzo y Molly Lewis con efluvios al boom Barbie.

Luego, nos quedamos aquí para celebrar el retorno de Amateur (continuación de La Buena Vida), el dúo Trampa 22 con Nacho Valencia ex La Dama se Esconde, Miren Iza Tulsa en la piel de Amadora mientras que Christina Rosenvinge adapta el poema 31 de Safo.

El remate es que Sleaford Mods han leído un hit de Pet Shop Boys y Chris y Neil le han dado sus bendiciones. Y todo por una causa justa: la gente sin hogar.

La familia va creciendo. Empezaron siendo dos (Jon y Coke) , luego llegaron otros dos y ya fueron cuatro. Una nueva incorporación elevó la cifra a cinco componentes y cuando se presentaron en el estudio de Subterfuge Radio ya eran seis con el ultimo en llegar que apenas lleva dos meses en la banda que acaba de editar su tercer trabajo llamado Actitud ganadora para la etiqueta Astro. Un álbum que van a presentar en la sala Maravillas este sábado 25 y del que ya han ido avanzando singles de pegada total. Port si fuera poco, cuentan con una aportación estelar (Fernando Alfaro) en un corte que tiene un estribillo demoledor. La banda gijonesa ya llamó la atención desde el rpincipio con sus primeros EPs y les queda la espinita de que Qué asco más rico, su disco anterior, no llegó a quedar del todo como querían y por eso se hicieron con los servicios de Pablo Desakato para que se pusiera a los mandos en la mesa de producción. Entre los cortes de este vigente disco hay nombres propios como  el predicador Jim Jones y el futbolista Cunningham.

Hemos arrancado con novedades de fuera como ese The journey par 2 con el que los Kinks siguen celebrando los 60 años en acción, las Bunker sessions de Yo la tengo, mñas canciones del disco de gruff Rhys con esa tristeza que le hace libre y el homenaje en forma de versión de Riders of the Canyon a Low. Y antes de la entrevista de esta semana Juamba Lobison nos presenta Milagrera y la banda argentina Estelares recuperan un tema antiguo y lo regraban con nacho Vegas de invitado,.

En la recta final, Dr. Explosion cuentan con Jaime Urrutia de invitado especial, las nuevas canciones de Coque Malla y la colisión entre la muierte y la vida, la Helen reinventa un clásico que hiciera éxito Antonio Machín, Soleá Morente se acuerda de los gitanos del Sacromonte y broche con una canción nueva más (y van dos) del retorno de Maddening Flames.

Lo hemos hecho a propósito aprovechando que ambos tienen nuevo trabajo de actualidad. Hemos charlado (por separado) vía telefónica con los dos viejos amigos y compañeros de correrías musicales bajo la etiqueta de garantía de Duncan Dhu, aunque ya hace tiempo que cultivan sus propias carreras en solitario.

Primero, turno para que Diego Vasallo nos cuente de qué manera le ha cogido gusto de nuevo a componer y subirse al escenario y defender su propuesta que se ha sustanciado hace unos días en la publicación de un EP o miniLp o cómo queramos denominarlo que, en realidad, es una colección de canciones -río (así las llama él) pues no escatiman minutación hasta tal punto que con cinco piezas se sobrepasa la media hora de escucha. "Malo ni bueno" aprovecha algo (poco) de lo que quedó de su anterior trabajo ("Caemos como cae un ángel") y vuelve a transitar por ese territorio que podrían ocupar a partes iguales Muddy Waters, Bob Dylan o Tom Waits y hasta (lo remacha él) Mark Lanegan, eso sí, con un trabajo en el estudio en donde ha jugueteado más que nunca con la producción. Todo, autoeditado y autogestionado. El próximo 17 lo muestra en Pamplona,

Luego fue el turno de la charla con Mikel Erentxun que hace semanas que publicó su Septiembre. De una forma premeditada elegimos temas de los que menos han sonado para ofrecer un ángulo distinto de lo que incluye ese álbum que le toma el relevo a aquellos "Amigos de guardia". Y por ello cupieron los ramalazos George Harrison, los cortes de minuto y poco, la placidez y el homenaje a compañeros de profesión desaparecidos. Un trabajo que retrocede a los 60´s y 70´s (no se queda ni con una década ni con la otra) y que, influencias Beatles aparte, toma apuntes de Elton John, Carole King y cualquiera que le dé al piano (instrumento de reciente descubrimiento para el artista) pero también de Simon & Garfunkel o del lado glam setentero (llámese T Rex o Gary Glitter). En esa piel de sus composiciones ha influido trabajar en la producción con Dani Reme y Víctor Rufus T Firefly (Sam y Julia también se apuntaron a formar parte de esa banda acompañante de ocasión) con los que parece que está dispuesto a colaborar en un futuro. Este miércoles 22 lo presenta en Madrid en una gira que ya arrancó en Bilbao.

Por cierto, al final de cada conversación le preguntamos a cada uno por su opinión de lo último publicado de su colega,

Apenas hubo tiempo debido a esas dos entrevistas para abrir con el tema "nuevo" de The Beatles y cerrar con Error 97 que van a estar en unas jornadas musicales y artísticas de esta misma semana en el Matadero.

La cosa va de bandas jóvenes. La semana pasada nos visitaban Error 97, que los dos más mayores tienen 20 años y esta vez les ha tocado a Manic Vice que la mayor de la banda tiene 23 (los otros dos no llegan a los 20). Eso sí, las coordenadas sonoras son distintas porque el grupo protagonista de la charla beben de fuentes 70´s y 60´s y lo suyo es rock psicodéico y progresivo. Llevan tres años de vida y fueron los teloneros de Reme en una pasada actuación semans atrás en la sala El Sol de Madrid. de momento sólo tienen un EP pero ya se van pateando el circuito de salas para mostrar su directo en el que interpretan los temas de su repertorio (por ejemplo, los cuatro que suenan durante la conversación) y alguna versión (como de...Camel y su primer álbum de 1973). Vamos, que, para tener esos referentes, es necesario bucear en las discotecas de sus padres. Charlamos con la formación actual de triío porque hay un cuarto miembro flotante y no titular de hecho.

Este podcast debería haber tenido también la presencia telefónica de Adiós Amores, pero hubo un malentendido y se pas el tiempo que tenían disponible Ana e Imán porque debían irse a ensayar. De hecho, el 11 tienen cita en El Sol de Madrid. Otra vez será esa charla. Nos conformamos con escuchar una de las piezas de "El camino".por fín su álbum de estreno.

Abrimos con un tema del álbum nuevo con material nuevo (a próxima serán los Beatles) de los Rolling Stones. Luego, dos discos de cumpleaños. El debut de Chvrchesque se reedita con temas inéditos y otros en directo y los 23 años del "Stories from the city, stories from the sea" de P J Harvey. Además, una de las canciones del nuevo disco de Kurt Vile, con el apoyo de Cate Le Bon.

También hubo hueco para el séptimo disco de Future Islands que sale en enero y siguiendo con aniversarios redondos, los diez del Psychic de Darkside.

En la recta final, un tema autobiográfico de Los Glosters incluido en 4, el apoyo de Silvia Pèrez Cruz al disco de duetos de Lau Noah, una catalana en Nueva York y, de remate, la denominada canción de autoficción escrita en la primavera de 2022 por Nacho Vegas.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Este martes 31 tienen cita en El Sol de Madrid junto a Baloncesto y Coneta (ellos fueron sus reconendadores para que les fichase el sello Mont Ventoux). Mientras preparan lo que va a ser su álbum se han estrenado con su casa discográfica flamante con un EP que se llama Nada bueno. Aunque su sonido está cerca de las coordenadas pop punk y Green Day podian ser un referente se atrevieron los dos guitarristas a una g.a t.o. interpretando en acustico dos temas anteriores a los de su entrega presente. Vino a la entrevista la banda al completo. O sea: Álvaro, Gonzalo, Sara y Nicolás. Airbag, Cariolna Durante y Axolotes Mexicanos se encuentran entre sus referentes. Son tan jóvenes que los dos mayores tienen 20 años y el más pequeño, 17. .Ya son cuatro años de andadura de quienes empezaron a hacer música siendo unos niños.

Antes hablamos con el fotógrafo Domingo J. Casas que es el alna mater de un homenaje a Regino Carreira, miembro de Septimo Sello, fallecido haxe un año. Hay vinilo edición especial y concierto en la sala Godfather de Vallecas el jueves 2

Abrimos con Ringo Starr y la canción que le ha compuesto Paul McCattney, las versiones de The Baths yCar Seat Headrest de Postal Service y Death Cab for Cutie, respectivamente. Ademas, Orbiting Human Music o lo que es lo mismo Julian de Neutral Milk Hotel.

Recordamos a Dwight Twilley y Antonio Zancajo de Paraiso y La Mode.

En la recta final Pipiolas y un single banda sonora, Tiburona y el avance del albun que viene y Triángulo de Amor Bizarro y su carretera nocturna.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Juntos, desde los tiempos del BUP. Y jugaban a hacer canciones o a escribir letras. Tú, una línea; yo, la otra. Fuente de inspiración en la confección de textos lindando con lo absurdo y lo marciano, tanto Monty Python como nuestros Gomaespuma (hubo sorpresa añadida para nuestro interlocutor en el curso de la charla). De esta forma echando mano de recuerdos y de algún esqueleto de aquella cassette de los llamados Boston mass que no pasó de ser un proyecto colegial ha construido Ramón Rodriguez estas Postales de invierno (nada que ver con el libro de Ann Beattie en los años 70s) es el homenaje hecho canciones (troceadas después de una noche de no dormir y escribir líneas y líneas) a Sergi, su amigo del alma. Lo saca con su propio sello Cielos Estrellados y se grabó en tres estudios distintos. Múltiples proyectos aparrte ya es el octavo disco en solkitario de quien no deja de embarcarse en distintas actividades con compañeros de profesión. Escuchamos temas del flamante disco que sale el día 27 y, al final, cogió la guitarra y nos dejó en acústico la interpretación de la pieza del álbum que lleva el nombre de su compañero de aventuras teenagers.

Todo el resto del programa fueron músicas internacionales, que hay una buena tacada de ellas ahora que se aproxima el fin del año.

Antes de la charla, el 45º disco de Van Morrison con versión de un clásico de 1960, el homenaje a Leon Russell de varios artistas (elegimos a Margo Price), el anuncio de esa gira del mes que viene de un supergrupo rememorando el repertorio de Big Star, Iron & Wine y un disco que ejerce de banda sonora de un documental y la autodefinida sinfonía de bolsillo que es el nuevo trabajo de Gruff Rhys.

Acabada la entrevista, Mary Latimore y su dedicatoria a un hotel de Croacia, Amos Lee se mira en el espejo de Lucinda Williams, Torres y su disco para enero y Sufjan Stevens y el que apumnta a ser uno de los discos del año con tributo a su pareja fallecida.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Pues...eso es lo que le hubiera faltado: darle al play. Ha sido una broma la que les he gastado a los propios Capitán Sunrise al completo, habida cuenta que han venido en pleno, los cinco miembros, por el aquel de que haya play-list y play-back entre los títulos de ese nuevo disco que marca su estreno para la etiqueta Subterfuge. Son nueve piezas con ese perfecto maridaje entre las guitarras eléctricas y los sintes que hacen que uno tenga ganas de lanzarse de cabeza a la pista de baile (a ver si no esa simbología de la bola de la disco), si bien el remate del álbum (estrenan logo y el vinilo es amarillo en homenaje a su productor, Guille Mostaza) desemboque en clave más reposada. Pero, ojo, que el orden de las canciones está más que requetepensado. Acaban de triunfar hace unos días en El Sol en Madrid y pasarán la noche de Halloween en Zaragoza en La Lata de Bombillas. Se trajeron instrumentos y nos dejaron una g.a.t.o. para la posteridad de dos de las piezas de este trabajo que salió a finales de septiembre que hasta la fecha es buena para editar un disco.

Para empezar, música de fuera y repleta de ilustres. Como Nirvana y los extras del 30º aniversario de In utero, Pale Saints que también cumplen los mismos años con In ribbons que fue su segundo disco, Simple Minds y otro de sus himnos con sabor solemne a abadía, Superchunk que tienen una versión de los Cure entre sus Misfits and mistakes y Shed Seven que tienen el refuerzo de Rowetta de Happy Mondays.

Para rematar, cosas hechas aquí. Como una guitarra viene en manos del supergrupo que forman Angeles, Victor, Gloiria y Javier, Las Odio se apuntan a clase de gramática, Aiko El Grupo tienen la ayuda de Mujeres y el primer Ep autoproducido de Edgar Allan Pop,

El punto final lo pone David Broza homenajeando a Lennon (su cumple hubiera sido el otro día) interpretando un tema con su firma del Rubber soul.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Sin pretenderlo nos ha salido un Especial Navarra. Y es que han ido a coincidir en el mismo episodio El Columpio Asesino que están acometiendo su gira des despedida y el artista urbano LKN que sigue sorprendiendo con sus obras e incluso expone.

La primera de las entrevistas fue con Cristina, primero, y Albaro después. Dos de los miembros de la alineación titular infaltable de El Columpio Asesino que han decidido decir adiós para desconsuelo de sus seguidores. Pero siempre es más de agradecer que ese agitar el pañuelo de despedida sea avisando y...con gira de por medio. Y en ella están desde hace ya algunas fechas. Y para celebrarlo (entre comillas) hay readaptaciones de algunos de sus temas de éxito (o no necesariamente) en las que ha colaborado compañeros de profesión (Pucho Vetusta Morla, Santi Love of Lesbian o Amaral) y en algunos casos incluso ídolos suyos (Fermín Muguruza). En la charla con nuestros invitados recordamos el shock que supuso verles en acción por primera vez cuando tocaron (y ganaron) en la final del proyecto Demo (2001) que les valió estrenarse a lo grande en el recordado FIB. Queda abierta la incògnita que después de esto qué pasará con la vida musical de banda tan señera de las últimas décadas.

Y el relevo en la charla lo tomó LKN que precisamente es responsable de un dibujo en donde aparecía el logo del imperdible y una lagrimita (así se unían los protagonistas del episodio). Ya son cinco años de aventura de este diseñador gráfico (en su otro yo) que se esconde tras esas iniciales y que es apodado como el "Banksy foral". Sus obras han quedado (el tiempo que sobreviven porque este tipo de arte es perecedero) ahí y han versado sobre todo acerca de lo futbolístico (su Osasuna y mitos como Robinson), lo político (con algún problemilla) y lo musical (la propia Cristina de El Columpio Asesino). Incluso el firmante de este podcast tuvo el honor de quedar inmortalizado en la calle Augusto Figueroa de Madrid. Tiempo atrás hizo su primera exposición presentando veintidós de sus obras.

En el arranque del programa, la última canción de U 2 y Las Vegas, Madness muy cerca de la cordura,el aniversario redondo de los Kinks y J Mascis echando una mano a las Breeders hace treinta años. Además recordamos la gira inminente de Velvet Crush.

En la recta final antes de acabar con una anhelada canción nueva más de Maddening Flames, el single doble de Maika Makowski y dos duetos: el de Sexy Zebras y Rufus T. Firefly y el de Ripoll y Olaya Axolotes.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.