Qui pot entrar en un teatre? Qui pot entendre el que passa a escena? Qui pot emocionar-se? Perquè el teatre sempre ha estat un espai compartit, un lloc on una comunitat es reuneix per mirar una història.

Avui, a Tothom a escena, ens preguntem què vol dir, realment, que l'escena sigui de tothom. Ho farem de la mà de Gonzalo Iturregui, investigador en traducció, estudis de gènere i accessibilitat; Javi Díez, intèrpret en llengua de signes catalana; i l’actor i ballarí Joel Balseiro.

Avui, a Tothom a escena, ens preguntem com la dansa espanyola es transforma a través de noves mirades.I ho fem a partir de la mirada de la ballarina i coreógrafa Helena Martín, i d’Irene Tena i Albert Hernàndez, fundadors La Venidera, un projecte artístic centrat en renovar la dansa

espanyola i el flamenc.

Cada any, per Sant Jordi, els carrers s’omplen de llibres. Durant unes hores, el llibre esdevé protagonista absolut. Però no tots els llibres ocupen el mateix espai. I n’hi ha alguns que no només es llegeixen: també interpel·len.

Perquè el teatre no només s’escenifica. També s’escriu. Es pensa. Es llegeix.

I potser, en temps d’incertesa, en moments en què el present es torna difícil d’interpretar, els llibres esdevenen una altra manera de posar en escena el món.

Eens acompanyen l’actori i dramaturgui Carla Rovira; el professor de l’Institut del Teatre, Ferran Dordal; l’autora i guionista, Guada Sáez; i Sadurní Vergés, dramaturg, traductor i professor de dramaturgia.

El teatre sempre ha estat molt més que un espai de representació. És un lloc de trobada. Un lloc on una comunitat decideix seure junta per mirar-se a si mateixa, per compartir una història i, sobretot, per pensar-la col·lectivament.

Avui, a Tothom a escena, ens preguntem quin paper pot jugar el teatre davant l’auge de l’extrema dreta. I ho fem de la mà de tres veus expertes en la matèria: la dramaturga i guionista Helena Tornero, l’especialista en treatre català modern i contemporani, Francesc Foguet i el promotor teatral, Albert de la Torre. De la mà de tots tres veurem com el teatre no pot frenar l’extrema dreta en sí mateix, però sí pot fer una cosa essencial: reunir la comunitat, fer-la pensar, i evitar que la por silenciï les preguntes.

Avui, a Tothom a escena, recordem i reivindiquem el transformisme i el travestisme a les arts escèniques.

Ho fem coincidint amb el Dia Internacional de l’Orgull LGTBIQ+, una oportunitat per homenatjar artistes que van il·luminar un país que vivia a les fosques.

En aquest episodi homenatgem els i les professionals tècniques de les arts escèniques: luminotècnics, tècnics de so i maquinistes que fan possible la màgia dels escenaris. Descobreix la tasca essencial d’aquests perfils formats a l'Escola Superior de Tècnics de les Arts de l’Espectacle, que celebra 25 anys impulsant la tècnica escènica i el talent a l’ombra.

La dansa contemporània necessita un públic sense por ni prejudicis. En aquest episodi, et convidem a acostar-te a una de les disciplines més lliures i enriquidores de les arts escèniques. Parlem de narrativa, estètica i llenguatges de la dansa contemporània amb dues veus destacades que treballen activament per apropar-la al públic: Marc Olivé, programador artístic del Mercat de les Flors, i Mabel Olea, ballarina, actriu i coreògrafa.

Descobreix com la dansa pot ser una eina poderosa per interpretar les múltiples realitats del món actual, sense imposicions, amb total llibertat creativa i oberta a totes les mirades.

Es pot esborrar de la història una artista inimitable, venerada per tots els compositors, poetes i músics coetanis?

És evident que no, però és cert que només els més experts en la matèria continuen recordant aquesta cantant excepcional.

Avui, a Tothom Escena fem justícia a la figura de la Conxita Badia, l’artista que va néixer per fer música i que, alhora, feia renéixer tothom qui la sentia fer música.

El Tothom a escena d’avui reuneix l’essència del que significa l’amor pel teatre: una dedicació vital, una vocació desmesurada i una passió que sobreviu a totes les dificultats sorgides- que no han estat poques- al llarg de més de 70 anys sobre els escenaris.

Però, com que el teatre és el més semblant a la vida, aquest capítol també pretén ser una història d’amor per la llengua, pel públic, pels nostres autors i per un teatre: el Romea, que esdevingué família i casa durant molts anys.

La Teresa Cunillé és la dama del teatre català per excel.lència.

En aquest episodi de podcast explorem l’evolució del teatre musical a Catalunya, un art que combina dansa, música i interpretació, però que històricament ha estat considerat menor per alguns. Gràcies a companyies com Dagoll Dagom, La Cubana i El Musical Més Petit, el gènere ha guanyat prestigi i un públic fidel. Amb la participació d’Antoni Font, fundador de teatremusical.cat, i Anna Rosa Cisquella, productora executiva de Dagoll Dagom, rendim homenatge al seu impacte en l’escena catalana. Un recorregut ple de memòries i reflexions sobre aquest apassionant gènere.