Treffpunkt Klassik

Es ist seit frühester Radiozeit festgelegt, dass pünktlich zur vollen Stunde die Nachrichten kommen. Heute können wir unsere Musik mit Hilfe des Computers sehr präzise planen, um pünktlich fertig zu werden. Aber wie machte man das in der Nachkriegszeit? Die Lösung ist so einfach wie überraschend: Man engagierte eine Rundfunkpianistin! Die spielte neben Aufnahmen im Tagesprogramm auch oft live und manchmal sehr spontan ein Klavier- oder Kammermusikwerk ein, das dann auf die Sekunde genau fertig werden musste. Beim Südwestfunk Baden-Baden hieß die erste Rundfunkpianistin Maria Bergmann und sie hat über 2.000 Aufnahmen hinterlassen.

Am 22. Oktober 2023 war der 50 Todestag des Katalanen Pau Casals. Der wohl größte Cellist des 20. Jahrhunderts war aber weit mehr als nur Musiker. Er war Komponist und Dirigent und ein Kämpfer für Freiheit und Frieden.

Aus diesem Anlass widmete der 22-jährige Cellist Philipp Schupelius ihm sein Debütalbum „Pau! A Tribute to Casals.“ Jane Höck hat mit Schupelius über den Künstler und Friedensaktivisten Pablo „Pau“ Casals gesprochen.

„Winter Journeys“, das klingt gemütlicher als „Winterreise“. Mit Schubert hat das neue Album der Berliner Lautten Compagney auch gar nichts zu tun. Aber mit „Leise rieselt der Schnee“ auch nicht viel. Wohin gehen diese Winterreisen dann? In musikalische Schatzkammern, findet Albrecht Selge: alte Musik, die man nicht kennt, und Volkstümliches, das man so noch nie gehört hat.

Lydia Jeschke, Redaktionsleiterin der Neuen Musik, ist zu Gast im Studio und zieht ihr persönliches Fazit zum wichtigsten Festival der Neuen Musik. Was waren die Aufreger der Donaueschinger Musiktage 2023, was hätte besser laufen können? Und gab es wirklich Neues zu entdecken?

Die Donaueschinger Musiktage beginnen heute Abend mit dem ersten Orchesterkonzert. Traditionell gehören aber die ersten Klänge, die in Donaueschingen zu hören sind, den Klanginstallationen: Mischformen aus Kunst und Musik, Skulptur und Sound, die man an verschiedenen Orten und Räumen in Donaueschingen besuchen und kostenlos erleben kann. Vier internationale Arbeiten sind in diesem Jahr ausgewählt worden. Die Künstlerinnen und Künstler kommen aus den USA, aus Japan und Estland. Karsten Umlauf hat die Donaueschinger Klanginstallationen für uns im Voraus erkundet und auch mit den Komponistinnen und Komponisten gesprochen.

Als Isolde, Kundry oder Sieglinde setzte sie Maßstäbe: die gebürtige Würzburgerin Waltraud Meier. Peu á peu hatte sich die heute 67-Jährige in den vergangenen 12 Jahren zunehmend von ihren Partien verabschiedet.

Heute Abend hebt sich definitiv zum letzten Mal der Vorhang für die Mezzosopranistin. Einmal noch singt sie die Klytämnestra in Richard Strauss‘ Einakter „Elektra“, danach ist Schluss für immer. Ob ihr diese Entscheidung nach 47 Jahren schwergefallen ist, weiß Kirsten Liese, die mit ihr über ihren Bühnenabschied gesprochen hat.

Lydia Rilling ist Kuratorin und Musikwissenschaftlerin mit dem Schwerpunkt zeitgenössische Musik und Musiktheater. Seit März 2022 ist sie die Künstlerische Leiterin der Donaueschinger Musiktage. Und diese beginnen heute. Wie die Festivalvorbereitung aussieht, was die 23 Uraufführungen programmatisch zu bieten haben, und mehr zum Festivalmotto „colLABORation“ berichtet sie im SWR2 Musikgespräch.

Zu ihrem 10-jährigen Jubiläum beim Label Berlin Classics nimmt sich die Pianistin Claire Huangci einer besonderen Aufgabe an: In ihrer dreiteiligen CD-Produktion arbeitet sie sich durch die späten Klavierwerke Franz Schuberts, wie auch - gemeinsam mit dem Bariton Thomas E. Bauer - einer Auswahl an Liedern aus den Schwanengesängen. Gegenüber SWR2 spricht Claire Huangci über ihre Pianistinnenlaufbahn und die Beziehung zu Franz Schubert.

Der Silbersee im Konzertsaal bereitet Sorgen um den Fortbestand von Konzerthäusern und Orchestern. Eine Lösung sollen neue innovative Konzertformate sein. Wenn aber eine Topfpflanze prozessionsartig durch den Konzertsaal getragen wird, oder Musiker*innen mit bunten Tüchern wedeln, spürt Albrecht Selge eher Fremdscham. Muss die „klassische Konzertform“ weg oder nerven innovative Konzerte nur? Ein Kommentar.

Der britische Tenor Ian Bostridge gilt weltweit als einer der faszinierendsten Sängerpersönlichkeiten unserer Zeit. „Er ist ein Geschichtenerzähler und Sänger-Schauspieler par excellence mit einer immensen Bandbreite emotionaler Ausdruckskraft“, so der britische Evening Standard. Geschichten erzählt er nicht nur als Sängerdarsteller, sondern auch als Autor. So hat er ein Buch über Schuberts „Winterreise“ geschrieben. Jetzt hat sich Ian Bostridge unter dem Titel „Das Lied & das Ich“ in drei Essays mit den „ewigen“ Fragen der Interpretationskunst und ihren Herausforderungen auseinandergesetzt. Dorothea Hußlein hat das Buch bereits gelesen.