Treffpunkt Klassik

„Musik vor Ort“ heißt eine Initiative des Bundesmusikverbandes Chor & Orchester. Gefördert werden innovative Musikprojekte, kulturelle Teilhabe und Ensemble-Gründungen in ländlichen Räumen, in Gemeinden und Städten mit bis zu 20.000 Einwohnern. Projektleiterin Sophia Hofrichter stellt die Initiative im SWR2 Musikgespräch mit Ulla Zierau vor.

Aufnahmen von Bachs Brandenburgischen Konzerten gibt es jede Menge. Aber diese Neueinspielung der Akademie für Alte Musik Berlin ist trotzdem etwas Besonderes - nicht nur, weil zwei großartige Gäste mitmusizieren, die Geigerin Isabelle Faust und der Bratschist Antoine Tamestit. Unseren Autor Albrecht Selge bringt diese Musik jedenfalls aus jeder Düsternis ins pure Glück.

Marcus Maeder ist Künstler, Komponist und Forscher. Mit Spezialmikrophonen macht er die Natur um uns herum akustisch erfahrbar und gibt Antworten auf Fragen, wie etwa der Urwald oder eine Blumenwiese klingen und ob der Klimawandel hörbar ist. Maeder untersucht ökologische Zusammenhänge in Geräuschen der Natur, belässt es aber nicht bei wissenschaftlichen Untersuchungen, sondern ist dabei diese Erkenntnisse künstlerisch zu erschließen und sie auf eine diskursive Ebene zu bringen.

György Cziffra war einer der bekanntesten Pianisten des 20. Jahrhunderts. Er wurde am 5. November 1921 in Budapest geboren, wuchs in ärmlichen Verhältnissen auf, aber glänzte schon als Kind mit Improvisationen. Eine seiner Schwestern erkannte sein außergewöhnliches Talent, verzichtete auf eine eigene Klavierkarriere und ermöglichte György den ersten Klavierunterricht.

Zuerst hießen sie „Berliner Jazztage“, inzwischen heißt das Festival „Jazzfest Berlin“ und findet zum 58. Mal statt. „Scenes of Now“ ist das Thema, unter dem man zahlreiche Musiker*innen aus New York, Berlin, Kairo, São Paulo, Johannesburg und ganz Europa mit rund 40 Projekten erleben kann. SWR2 Jazzredakteurin Julia Neupert ist in Berlin und berichtet über die Festlichkeiten, die Beziehung zwischen analog und digital und gibt einen Ausblick über die nächsten Tage.

Klassische Musik und der tropische Regenwald: Keine alltägliche Mischung. Bereits das Buchcover von der Neuerscheinung „Der Geiger und der Regenwald“ irritiert: Die grüne Farbenpracht der tropischen Flora und eine alte, sichtbar gespielte Geige. Damit verbinden sich die zwei Lebensbereiche von Michael Schnitzler, die er hier versucht festzuhalten. Eva Hofem hat das Buch gelesen.

Wer von der Musik leben will, dem oder der ist in der Regel bewusst, dass das nicht ganz einfach ist. Es gibt tendenziell weniger Stellen als Interessierte. Dennoch träumen nach wie vor viele junge Menschen davon, Berufsmusiker oder Berufsmusikerin zu werden. Wie blicken die Studierenden in die Zukunft? Und was kommt in der Ausbildung auf sie zu? Martina Senghas hat sich an der Musikhochschule Mannheim umgehört.

Wenn es um Modest Mussorgsky geht, scheint alles klar zu sein: Er ist der russischste aller russischen Komponisten. Seine Musik klingt wild und archaisch. Und seine „Bilder einer Ausstellung“ sind Programmmusik in Reinkultur. Ungezählte Aufnahmen haben sich an diese Rezeptur gehalten. Aber nun schert einer aus der Reihe: Alexander Krichel, der Mussorgskys berühmten Klavierzyklus für Berlin Classics eingespielt hat. Susanne Stähr stellt die neue CD vor.

„Was macht man denn damit?“ „Lässt sich damit überhaupt Geld verdienen?“ – Diese oder ähnliche Fragen bekommen vermutliche alle, die Musik oder Musikwissenschaft studieren, irgendwann einmal zu hören. Tatsächlich wird in ernüchternder Regelmäßigkeit der Rotstift am Kulturetat angesetzt. Wie rosig sind denn die Aussichten angehender Musikerinnen und Musiker? Lara Fischer hat sich an der Musikhochschule und an der Universität in Mainz umgehört.

Wetterkunst: Leises Plätschern, lautes Geprassel oder tosender Sturm? Musik und schlechtes Wetter scheinen sich magisch anzuziehen. Einfälle zu nass-kalten Kompositionen fehlen den Komponisten der klassischen Musik nicht. Jörg Lengersdorf hat sie zusammengetragen.