Treffpunkt Klassik

„Menschen auf der ganzen Welt und mit ganz unterschiedlichen kulturellen Backgrounds sind in ihrer Wagner-Leidenschaft vereint“, staunt Axel Brüggemann, dessen Film „Wagner, Bayreuth und der Rest der Welt“ am 28. Oktober in die Kinos kommt. Auf seiner „dokumentarischen Reise durch die Welt der Wagnerianer“ traf Brüggemann Juden und Moslems, Metzger und Musiker, beobachtete Christian Thielemann beim Dirigieren und die Bayreuther Festspiel-Chefin Katharina Wagner beim Inszenieren. In SWR2 berichtet er, wie er sich als Regisseur und selbsternannter Wagnerianer einen kritischen Blick auf die Ikone Wagner bewahrt hat und sie auch immer mal wieder augenzwinkernd erdet.

Die Politik will den Generationenumbruch wagen, so scheint es. Und auch in der Musikszene wird alles unter 30 gefördert. Klar, meint SWR2-Kolumnist Gordon Kampe – logisch, dass die Alten und Etablierten nicht noch extra bedacht werden. Aber was ist mit der Generation dazwischen? Entweder man ist bis 40 etabliert, oder man verschwindet in der Versenkung...

War da Russlandkritik in Schostakowitschs Werk „Die Nase“ an der Bayerischen Staatsoper München? Auch in der Klassik erleben Künstler*innen, wie Maria Kalesnikava und Kirill Serebrennikow Repressalien. Andererseits werden homophobe Äußerungen von Valery Gergiev in München toleriert. Axel Brüggemann sieht die Klassik in der Pflicht, mehr Haltung zu zeigen.

An der Universität Zürich wird am 27. Oktober das Paul-Hindemith-Archiv eröffnet. Der Komponist war in den 1950er-Jahren hier der erste Direktor des Musikwissenschaftlichen Instituts, und jetzt ist sein gesamter Nachlass dort zu besichtigen. Florian Hauser war schon einmal dort und hat sich mit Laurenz Lütteken, dem heutigen Ordinarius, über Hindemith unterhalten.

„Benefizkonzerte helfen, da sich Menschen für andere Menschen mit Musik einsetzen“, sagt Joachim Junker. Er ist Präsident des Landesverbandes Rheinland-Pfalz im Bundesverband Musikunterricht. Die Möglichkeiten, den Opfern der Flutkatastrophe zu helfen, sind vielfältig, die Dimension ist riesig. Auch die Schulmusikszene hat es unmittelbar getroffen. Wie die Hilfe bisher angekommen ist und wo noch Hilfe nötig ist, erzählt er gegenüber SWR2.

„Für mich ist die Bratsche das Instrument, was meiner inneren Stimme entspricht. Sie ist nah an unser aller Herzen“, sagt Nils Mönkemeyer. Als einer der bekanntesten Bratschisten, aber auch als Solist, Kammermusiker und Artist in Residence, spielt er unter anderem 2021 bei den Schwetzinger SWR Festspielen. Über die Bratsche als wichtige Farbgeberin und die Blockflöte und Bratsche als ungewöhnliche Begegnung spricht er bei SWR2.

Das Pfalztheater in Kaiserslautern hat einen neuen Generalmusikdirektor. Eigentlich ist er gar nicht mehr so ganz neu, denn er trat seinen Dienst schon in der vergangenen Spielzeit an. Doch wegen der Corona-Zwangspause blieben er und das Orchester des Pfalztheaters zunächst weitgehend ungehört. Jetzt ändert sich das, und nun darf Daniele Squeo seine musikalischen Ideen in Kaiserslautern verwirklichen. Der Dirigent ist Italiener und hat mit seinen 36 Jahren bereits viele Preise gewonnen. Kerstin Bachtler stellt ihn vor.

Ein Neustart nach der Auszeit: „Der digitale Raum ist sehr beschränkt, viele Orchester und Chöre konnten nicht zusammen proben. So sind neue Ideen für einen Zusammenhalt entstanden“, erzählt Michael Weber, erster Vizepräsident der Bundesvereinigung Deutscher Musikverbände e.V. Für mehr als 14 Millionen Deutsche ist Musik ein wichtiger Lebensbestandteil. Wie das neu organisierte Kompetenznetzwerk „Neustart Amateurmusik“ unterstützt und kreative Lösungen bietet, erzählt er gegenüber SWR2.

Die Planung begann, als von Corona noch keine Rede sein konnte. Doch die Zeit der Pandemie hat auch dieses Projekt beeinflusst. Bis März 2020 hatte Boris Giltburg elf der insgesamt 32 Beethoven-Sonaten eingespielt. Durch den folgenden Lockdown hat Giltburg etliche Sonaten via Stream seinem Publikum präsentiert. Erst danach konnten die Aufnahmesitzungen in Sacile bei Venedig fortgesetzt werden. Jetzt liegt das Beethoven-Projekt mit Boris Giltburg auf neun CDs vor. Christoph Vratz hat es sich angehört.

"Die Nase", die erste Oper des 22-jährigen Dmitri Schostakowitsch, ist ein typisches Produkt der "wilden Zwanziger Jahre". Inspiriert durch Gogols sozialkritische, sarkastisch-absurde Erzählung komponierte Schostakowitsch eine komische Musik in 16 aufeinander folgenden Szenen, die sich aller Stile bedient. Und das als Mittel für eine vernichtende Kritik an der Autorität- und Hierarchiebesessenheit der russischen Gesellschaft. Bernd Künzig über die Premiere an der Staatsoper München mit neuer Besetzung.