Hoy repasamos la historia, evolución de Nacional Records, los retos e intenciones de la próxima edición
del LAMC (Latin Alternative Music Conference) en Nueva York, una cita
ineludible para entender el rumbo de la escena latina alternativa. Para ello mantenemos
una extensa charla con el fundador del citado sello y certamen musical, Tomas
Cookman, quien además es productor, músico y experto en marketing digital.
“A veces siento
que ha pasado todo muy rápido y otras como si llevara en esto 80 años. Pero me ha
encantado cada momento de los que hemos vivido con esta aventura. Y repetiría
todo de nuevo.”
Con Cookman
hablamos de los cambios de la industria en los últimos 15 años así como la
evolución de los canales de distribución y las tendencias de consumo “lo que no
ha cambiado es el amor por la música. Pero sí el valor de lo que haces, cómo
ganar dinero con ello. El negocio se mueve y cambia continuamente. Hay más
música, más gente escuchando y más opciones para escuchar más cosas.”
Cookman nos
explica el porqué del LAMC y su desarrollo y crecimiento a lo largo de 16 años:
“El primer año había un gran respaldo de las compañías de internet, estábamos en la era
de los puntocom. Además del apartado profesional, tuvimos muy claro el formato
gratuito de muchos conciertos desde el primer momento. El New York Times lo
nombró como el Sundance de la música latina. Todavía estoy sorprendido del
apoyo institucional y artístico que siempre hemos tenido en la ciudad de Nueva
York.”
Pero sobre todo
Cookman alude a lo vocacional y la responsabilidad a la hora de afrontar
profesionalmente los retos de dirigir un sello discográfico como Nacional en
2016:
“Todos tenemos un
soñador dentro, pero tenemos que ser responsables. Hay tanta gente que llega y
está un tiempo en la música para desaparecer después... me preocupa cuando veo
artistas que triunfan y que por razones muy simples se separan o lo dejan. No
todos podemos estar en primera división, pero creo que la responsabilidad y el
sentido de la realidad es muy importante en una carrera musical.”
“Trabajamos
todavía con la emoción. Tenemos el lujo de trabajar con artistas que nos
emocionan. Nunca fichamos a un artista pensando sólo que pueden servir para
vender discos”
Además hoy en
Future Beats, y aprovechando la celebración de una nueva edición de Primavera
Sound, recibimos a la banda chilena Tunacola. Llegan al festival y a los
estudios de la radio secundados por una amplia delegación chilena (Pro Chile y
IMI Chile) que pone de manifiesto el excelente estado de forma en el que se
encuentra la nueva escena independiente chilena. Tumacola Nos presentan su
último trabajo: Todos Los Veranos del Mundo, un disco donde convergen un
desatado hedonismo y una producción detallista, elaborada con una sorprendente
minuciosidad a lo largo de tres años de trabajo.
