En 1979

ese genial músico que fue Louie Ramírez grabó el disco Salsa Progresiva. Como

la fórmula de Louie Ramírez y sus Amigos de 1978 le había dado resultado al

incluir a varios cantantes, la volvió a poner en práctica en este LP. El mismo

contaba que "Como yo no tenía una banda, tenía acceso a cualquier artista,

pues de ahí salió el concepto de Louie Ramírez y sus Amigos, y con la

instrumentación que yo quería". En fin, que su idea se cristalizó en este

proyecto de corte experimental, donde él pudo dar rienda suelta a un factor que

también lo hizo famoso: ser multi-instrumentista. En La Hora Faniática de hoy,

Louie Ramírez con Salsa Progresiva.

Nadie como Nicomedes Santa Cruz. Periodista, ensayista, poeta, actor, cantante, decimista, declamador, compositor, etnomusicólogo, folclorista, divulgador, gestor... Artista integral, representante auténtico del Perú negro, mestizo, mulato y criollo. Musas del Perú explora la figura de este hombre sin igual que llevó la canción peruana de viaje por todo el mundo. Un programa que sirve de homenaje a su figura y muestra los inmensos alcances de su obra.

Octubre es un mes marcado en África

por el nacimiento el día 15 del insigne e innovador Fela Anikulapo Kuti. Durante este mes se celebra por todo el mundo diferentes

eventos musicales bajo la denominación de Felabration en referencia al afrobeat

y a Fela Kuti. Es por ello que la sesión que nos ocupa gira en torno a los

sonidos africanos.

En una primera parte hacemos un

repaso a diferentes estilos del África subsaharinana tales como el soukous

congolés (Mokoomba),el afro-soul (Jemba Groove),el highlife (Santrofi),el

afro-pop (Lass & Flavia Coelho),el afro-reggae (Naaman & Losso

Keita),la rumba congolesa (Les Mercenaires De L’ambiance) y los ritmos de blues

del desierto (Les Mercenaires De L’ambiance y Koudede).

La segunda parte la centramos

exclusivamente, aportando nuestro grano de arena, a sonoridades centradas en el

afrobeat como apoyo a la Felabration 2022. Destacar las aportaciones latinas que

el grupo Ogun Afrobeat realiza en consonancia con el afrobeat.

Nos ocupamos hoy de regresos como el del colectivo afro psicodélico sueco Goat o el de Beth Orton con un álbum majestuoso e impresionante: "A través de la resonancia del sonido y un viejo piano destartalado que compré en Camden Market mientras vivía en una ciudad en la que no tenía intención de quedarme, encontré la inspiración y una forma de sanación” Pero también de las piruetas sonoras del gran Daniel Lanois: "Soy un experimentador. Soy un explorador sónico. Si no hiciera mis experimentos ni mis exploraciones no tendría nada que aportar. Sería un charlatán"... y los nuevos adelantos. Como los nuevos fichajes en las escuderías de Colemine y Daptone con el octeto femenino Say She She y Jalen Ngonda respectivamente. También hay espacio para la delicadeza magnética de Alela Diane, Vieux Farka Toure & Khruangbin y los viajes cósmicos de The Comet is Coming y el añorado Pharoah Sanders.

Esto es Future Beats, con Alex García Amat compartiendo y explicándote la música que nos conmueve.

¿Qué Onda? se despide tras más de 3 años y 140 episodios en los que deja una original radiografía sobre la actualidad musical en Iberoamérica en un periodo donde los sonidos latinos y en español han protagonizado una revolución global sin precedentes. El programa ha sido testigo de los movimientos sociales que prendieron la chispa de la ‘Primavera Latinoamericana’ a partir de la segunda mitad de 2019 y que hasta hoy sigue transformando la región. Se ha reinventado mutándose para sobrevivir a la pandemia y hasta a la guerra en Europa, sin fallar una sola semana, con la música como el vehículo para contar todas esas historias.

La última entrega es un reflejo fiel de su espíritu transversal y kamikaze. Arranca con un reportaje sonoro sobre un fenómeno subterráneo y novísimo, el de la “Generación Acelerada”, artistas como Parkineos, eurosanto, Plasaporros y Rakky Ripper que aceleran el ritmo de las canciones (ellxs lo llaman “sped up” o “nightcore”) como metáfora quizá de una juventud ansiosa que recibe un bombardeo incansable de estímulos. Y además, una panorámica de una escena que perdió interés mediático pero sigue más en forma que nunca: la de los raperos en español que beben del hip hop clásico con ritmos fumetas de free jazz en la onda de Lil Supa, Delfina Dib, Elio Toffana y Métricas Frías. Precisamente, la última canción que suena en el último ¿Qué Onda? se titula ‘Funeral’. Ha sido un placer, pronto nuevas aventuras.

El tiempo avanza inexorablemente. Ya dominamos la inteligencia artificial y la aplicamos a la creación artística (Dalle, Midjourney, Botto..). Bien. Ya podemos prescindir del arte y que los artistas mueran de hambre. Y nosotros que pensábamos que sustituiría a los tiranos que gestionan nuestros países. Claro, la justicia y la política en manos de inteligencia artificial perdería el sentido: dejaría de fallar. En resumen. Txarly Brown augura. En breve IA pariendo rumbatón. Esto es Achilitime otro verano tropical acercándonos al fin de nuestros días.
Arrancamos con una filigrana instrumental, lo nuevo del Achilifunk Sound System en colaboración con Sir J., guitarra de The Oldians, rumba jazz funk a lo Wes Montgomery agitanado. Y de ahí ya caemos directamente en la expansión nacional del rumbatón. La inteligencia natural de Tangana ha convencido a todo un país. Toto Papi, rumbatón lento de Spanish Flow, proyecto tras el que se esconde Marc Facto Barrachina a las mezclas (ex-cerebro de Facto Delafé y las Flores Azules) y la voz de Simon Morales. Le sigue el rumbatón salsero aflamencao Me Llaman Loco de Moncho Chavea con José Rey, Liderj y Anthony. Y esto sólo acaba de empezar. De nuevo La Puri. Dagrama Producciones a toda máquina: la Motown del rumbatón. El turno de ellas. Llega Queralt Lahoz, siempre chulesca a darle con el rumbatón. Lo sentimos pero la explosión es imparable. Todo lo que años atrás era rumba con guitarrita, palmitas y bongos, hoy es rumbatón con bombo aliñado con salsita, arabescos o jaleitos, no hay más. Al final será insoportable. El ritmo de moda con 10 años de retraso.
Sigamos. De la Factoría Chakataga llega Iria M con Me Da Calor, un poco de variedad a modo de intermedio va bien. Pero con la hija de Carmona, Lucia Fernanda volvemos al dichoso ritmito Alili Lili. Sorpresa, ¡existe ya el rumbatón catalán! Peret Reyes dandole al bombo de la mano de Sie777e. ¿Te parece poco? pues sigamos por ahí. Figa Flawas son la novedad rumbatonera catalana fresca y espontánea (para Txarly Brown el hit del verano 2022). Y de Barcelona repiten Achilifunk Sound System con Chinato, Ëchate Pa'lla, segundo single de su futuro y ecléctico disco de rumba electrónica. Volvamos a la ortodoxia del nuevo patrón, es la musiquita de Daviles de Novelda, Cali y el Dandee "Voy a escribirte una canción..". Vale gracias. Y otro de los nuevos grandes, Canelita, el que no se modernice se queda atrás. Le sigue Sami Duque y Mayel Jiménez. En vista del volumen existente de producciones da la sensación de que debería existir una emisora que debería programar exclusivamente rumbatón 24/7. No te lo acabas, es una fiebre. Al igual somos los únicos que nos enteramos, no sería de extrañar. Seguimos del palo. Repiten Figa Flawas dando la tabarra, no hay soniquete ni jaleito, pero musicalmente les sacan ventaja a los flamenquitos.
Back to the roots. Uña y Carne, el combo de Carlos Salado, director de Criando Ratas, nos devuelve a la ortodoxia rumbera. Tras ellos Alma de Boqueron y su hit comercial para una cadena de alimentación en clave de rumba catalana. Seguimos con herederos del legado rumbero catalán. Uno de los más grandes Rambo y su Timba, su crossover rumbero salsero es único en el mundo. Y despedimos el programa con un par de experimentos para que no parezca que el verano del 2022 solo tuvo un ritmo. Recta Final. Spanish Flow repiten con un tema en plan Stranger Flamenco Things, Mi Niña, y Peineta cierran en plan Paul Hardcastle visita el planeta de los lirios, un poco desfasado pero lógico es un producto de Subterfuge, alternativismo pseudocañí risible. Con lo bien que habíamos empezado. Son los nuevos rumbos de la rumba española, flamenca, catalana o como queráis llamarla, que la tanganización la ha convertido casi toda en rumbatón o flamencotón como la etiquetan en el sur.

Hoy acaba el verano, y Andy no ha querido despedirse de este tiempo de calor sin dejaros las canciones que no han parado de sonar en sus cascos y sus sets todo este tiempo. Muchos temas de antaño que se remezclaron durante los meses estivales para hacernos bailar, además de fetiches como Video Games, de Lana del Rey revisitado por Tulum, y temas como Running Up That Hill, que se hizo más famosa este 2022 que el propio año que se estrenó. ¡Adiós verano, vuelve pronto!

Un

homenaje al rey Tito Puente a cargo de dos de sus cantantes, Santos Colón y

Meñique, que para el año en que se hizo, 1973, eran estrellas de la música

latina por méritos propios. ¿Por qué en ese momento? Porque en abril de ese

año, cuando el disco salió al mercado, Tito Puente cumplía años y celebraba 25

años de carrera musical, una carrera laureadísima por cierto. Tito era "El

rey de la música latina" sin discusión posible y todo el mundo le rindió

pleitesía en un año donde se presentó en el Carnegie Hall y lanzó un disco con

su orquesta de concierto. Pero el álbum de Santos Colón y Meñique, Long Live

The King, esconde más historia que veremos en La Hora Faniática.

La figura de Francia Márquez, la nueva vicepresidenta de Colombia (la primera mujer negra en llegar al puesto), ha servido para reivindicar la cultura afro en todas las regiones del país. Recorremos el litoral Pacífico con paradas en núcleos como Cali y Buenaventura para escuchar las excitantes propuestas musicales de una nueva generación (Verito Asprilla, Afro Legends, Kasbeel, Dawer x Damper) que está mezclando la tradición con sonidos contemporáneos inventándose géneros como el “dancehall pacific”. Además, al calor de los Premios Gardel en Argentina, donde por primera vez los triunfadores han sido artistas del universo urbano (WOS se llevó el Gardel de Oro al Álbum del Año por ‘Oscuro éxtasis’) analizamos la influencia del rock en la música que hacen desde el hip hop o el trap artistas como Lara91k, Trueno y Duki en un país con tantísima tradición guitarrera. ¿Acaso los raperos son los nuevos rockstars argentos?

Se cumplen 102 años del natalicio de la gran folclorista peruana María Isabel Granda y Larco, mejor conocida como Chabuca Granda. Una artista integral que reunió en su obra lo mejor de la cultura de su país, las razas, el mestizaje, las costumbres, los miedos y los anhelos, las tristezas y los sueños, los recuerdos y las alegrías, las tradiciones y las esperanzas. Musas del Perú evoca su memoria "del viejo puente, del río y la alameda... Ahora que aún perfuma el recuerdo, hora que aún mece en su sueño". Inmortal Chabuca, que en esta selección musical demuestra su enorme influencia en la música criolla peruana de hoy y de mañana.