Cassandra Ciangherotti llega a la isla para hablar de Dostoyevski: Los demonios y el idiota y cómo ha sido para ella regresar a esta obra 10 años después de haberla hecho por primera vez. También platicamos de las obras Cómo Aprendí a manejar y BlackBird, de cómo abordó estos personajes, y cómo ha conectado con el público a través de estas historias que tratan temas difíciles. Rumbo al final de la conversación platicamos un poco de comedia y si le gustaría hacer este género en teatro. Para cerrar el episodio yo recomiendo algunas obras de teatro para jóvenes audiencias que se pueden ver este fin de semana.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Este episodio especial es dedicado a la obra Fotografía de tres muchachas y conversé con sus protagonistas: Mahalat Sánchez, Mónica Jiménez y Verónica Olmedo. Platicamos del proceso de creación y desarrollo de esta pieza de teatro documental que cuenta momentos de su vida y su experiencia como actrices. Aunque es un episodio dedicado a una obra también conocemos un poco de las islas de Mahalat, Mónica y Vero, sus inquietudes, sus sueños y su visión del teatro.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

David Almaga llega a la isla para hablar de diseño sonoro y música en el teatro, específicamente nos cuenta de sus procesos para crear los universos sonoros de las obras La Señora de la Radio, Joy Robota y Romance del Perdedor. También platicamos de Impro, del humor, y de cómo ha sido para él ser músico en estos espectáculos donde tiene que aportar a historias que se construyen en el momento.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Verónica Ramos llega a la isla para hablar de la obra Romance del Perdedor, de cómo fue el proceso de este blues escénico instalado en los años ochenta. Aprovechamos para hablar de movimiento y baile, lo que significan para ella en la vida y en escena. También platicamos de la obra Las mujeres lo saben, lo saben en la cual ella hace la dirección de movimiento. Rumbo al final le pregunté por su faceta en el área de producción.

Para cerrar el episodio yo hablo del Anuncio de las nominaciones a los ACPT 2024 y recomiendo las obras: Teoría Butterfly y Un intruso: El seguro popular no cubre heridas de amor ni otros males.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Sara Pinet (actriz y dramaturga) llega a la isla para hablar de Un no monstruo que no vuela, de cómo fue escribir este texto para infancias y cómo ha sido verlo en escena dirigido por Valentina Sierra. También platicamos un poco de Lo que queda de nosotros, Algo de un tal Shakespeare y El amor de las Luciérnagas. Me contó de cómo se siente referente a la actuación y cómo ha encontrado un lugar de gozo en escribir teatro para jóvenes audiencias.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio especial visitan la isla Itai Cruz de Cartelera de Teatro y Luis Beltrán (Call me teatrero) para hablar de nuestras obras favoritas del primer semestre del año 2024 (Enero a Junio) Fuimos mes por mes mencionando una o dos (o hasta tres) obras que se quedaron en nuestros recuerdos, coincidimos en algunas y otras generaron pequeñas discusiones.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Este episodio especial es dedicado a Las Meninas y entrevisté a Luis Huitron, creador y actor de esta serie teatral cómica-histórica-musical. Platicamos de la historia y evolución de este proyecto, y analizamos algunos de los elementos que componen a Las Meninas así como la recepción del público. Rumbo al final nos enfocamos en la temporada actual Las Meninas vs El Santo Oficio y en cómo esta versión se enfoca en un mensaje de libertad, diversidad y respeto. Esta es una isla, que va y viene entre el teatro, la historia de México y la historia personal de su creador.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Alan Uribe Villarruel visita la isla para hablar de Juan y Julia nunca supieron cómo, del proceso para llegar a este montaje y de lo que quieren comunicar con esta versión de Señorita Julia acerca del poder, el clasismo, el racismo y la violencia. También platicamos del diseño de movimiento de Jauría y de su dirección residente en obras como El Apego y Los Monstruos. Otro de los temas de conversación fue su paso por la Compañía Nacional de Teatro que termina este año, y los personajes de violentadores que le ha tocado interpretar en las últimas obras de la Compañía. Al final del episodio, yo hago unas recomendaciones de obras de teatro para ver en estos días.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.