На Unica Radio мы познакомились с Шарданой, молодой певицей и автором песен с сильной сардинианской идентичностью, которая, однако, предпочитает выражать себя на английском языке в своих песнях.

Его страсть к музыке уходит своими корнями в семье: его отец был увлечен металлом, его мать пела, один из бабушек и дедушек играл в одной группе, а другой был диджеем. Контекст, который с детства сделал музыку постоянным присутствием, почти что-то естественное. Этот путь также отражается в его художественном выборе. Шардана фактически реализует конкретный проект, выбрав на английском языке вопросы, связанные с Сардинией в международной перспективе, что отличает ее от остального музыкального рынка и ставит ее в число первых (если не первой) двигаться в этом направлении. В то же время это означает изучение новой территории и, следовательно, не имеющие точных точек отсчета.

Среди его основных вдохновений он упоминает Майкла Джексона. Он считает его фундаментальной фигурой не только для музыки, но и для того, как он смог использовать свое искусство для передачи более широких сообщений. Модель, которая повлияла на его взгляд на музыку и его роль артиста.

Во время интервью он также предвосхищает будущий проект, а именно песню, которую он привносит на сцену Live District под названием «Новый мир», которая выйдет в ближайшие месяцы. Работа, которая представляет собой следующий шаг на его пути и показывает желание построить что-то с более определенной идентичностью и направлено на то, чтобы сделать Шардана узнаваемой фигурой в музыкальной сцене.

Su Unica Radio abbiamo incontrato Shardana, giovane cantante e cantautrice con una forte identità sarda, che però preferisce esprimersi in inglese nelle sue canzoni.

La sua passione per la musica affonda le radici nella famiglia: il padre era appassionato di metal, la madre cantava, uno dei nonni suonava in una band e l’altro faceva il DJ. Un contesto che ha reso la musica una presenza costante fin dall’infanzia, quasi qualcosa di naturale. Questo percorso si riflette anche nelle sue scelte artistiche. Shardana infatti porta avanti un progetto particolare, scegliendo di cantare in inglese e di affrontare tematiche legate alla Sardegna in una prospettiva internazionale, approccio che la distingue rispetto al resto del mercato musicale e la pone tra i primi (se non la prima) a muoversi in questa direzione. Allo stesso tempo, ciò significa esplorare un territorio nuovo e quindi non avere punti di riferimento precisi.

Tra le sue principali ispirazioni cita Michael Jackson. Lo considera una figura fondamentale, non solo per la musica, ma anche per il modo in cui ha saputo utilizzare la propria arte per comunicare messaggi più ampi. Un modello che ha influenzato il suo modo di vedere la musica e il suo ruolo come artista.

Durante l’intervista anticipa anche un progetto futuro, ovvero il brano che porta sul palco di District Live, intitolato “New World”, che sarà pubblicato nei prossimi mesi. Un lavoro che rappresenta il passo successivo nel suo percorso e che mostra la volontà di costruire qualcosa con un'identità sempre più definita e punta a far diventare Shardana una figura riconoscibile nel panorama musicale.

Im Unica-Radio trafen wir Shardana, eine junge Sängerin und Songwriterin mit einer starken sardischen Identität, die sich in ihren Liedern jedoch lieber auf Englisch ausdrücken möchte.

Seine Leidenschaft für Musik hat seine Wurzeln in der Familie: Sein Vater war begeistert von Metal, seine Mutter sang, einer der Großeltern spielte in einer Band und der andere war ein DJ. Ein Kontext, der Musik seit der Kindheit zu einer ständigen Präsenz gemacht hat, fast etwas Natürliches. Dieser Weg spiegelt sich auch in seinen künstlerischen Entscheidungen wider. Tatsächlich führt Shardana ein bestimmtes Projekt durch, singt auf Englisch und spricht Fragen im Zusammenhang mit Sardinien in einer internationalen Perspektive an, ein Ansatz, der sie vom Rest des Musikmarktes unterscheidet und sie zu den ersten (wenn nicht der ersten) zählt, die sich in diese Richtung bewegen. Gleichzeitig bedeutet dies, ein neues Gebiet zu erkunden und daher keine genauen Bezugspunkte zu haben.

Zu seinen Hauptinspirationen erwähnt er Michael Jackson. Er betrachtet ihn nicht nur für die Musik, sondern auch für die Art und Weise, wie er seine Kunst nutzen konnte, um breitere Botschaften zu kommunizieren. Ein Modell, das seine Art, Musik und seine Künstlerrolle zu sehen, beeinflusste.

Während des Interviews erwartet er auch ein zukünftiges Projekt, nämlich den Song, den er in die Bühne von District Live mit dem Titel "New World" bringt, das in den kommenden Monaten veröffentlicht wird. Ein Werk, das den nächsten Schritt auf seinem Weg darstellt und den Wunsch zeigt, etwas mit einer zunehmend definierten Identität aufzubauen und Shardana zu einer erkennbaren Figur in der Musikszene zu machen.

Su Unica Radio abbiamo incontrato Shardana, giovane cantante e cantautrice con una forte identità sarda, che però preferisce esprimersi in inglese nelle sue canzoni.

La sua passione per la musica affonda le radici nella famiglia: il padre era appassionato di metal, la madre cantava, uno dei nonni suonava in una band e l’altro faceva il DJ. Un contesto che ha reso la musica una presenza costante fin dall’infanzia, quasi qualcosa di naturale. Questo percorso si riflette anche nelle sue scelte artistiche. Shardana infatti porta avanti un progetto particolare, scegliendo di cantare in inglese e di affrontare tematiche legate alla Sardegna in una prospettiva internazionale, approccio che la distingue rispetto al resto del mercato musicale e la pone tra i primi (se non la prima) a muoversi in questa direzione. Allo stesso tempo, ciò significa esplorare un territorio nuovo e quindi non avere punti di riferimento precisi.

Tra le sue principali ispirazioni cita Michael Jackson. Lo considera una figura fondamentale, non solo per la musica, ma anche per il modo in cui ha saputo utilizzare la propria arte per comunicare messaggi più ampi. Un modello che ha influenzato il suo modo di vedere la musica e il suo ruolo come artista.

Durante l’intervista anticipa anche un progetto futuro, ovvero il brano che porta sul palco di District Live, intitolato “New World”, che sarà pubblicato nei prossimi mesi. Un lavoro che rappresenta il passo successivo nel suo percorso e che mostra la volontà di costruire qualcosa con un'identità sempre più definita e punta a far diventare Shardana una figura riconoscibile nel panorama musicale.

Su Unica Radio abbiamo incontrato Shardana, giovane cantante e cantautrice con una forte identità sarda, che però preferisce esprimersi in inglese nelle sue canzoni.

La sua passione per la musica affonda le radici nella famiglia: il padre era appassionato di metal, la madre cantava, uno dei nonni suonava in una band e l’altro faceva il DJ. Un contesto che ha reso la musica una presenza costante fin dall’infanzia, quasi qualcosa di naturale. Questo percorso si riflette anche nelle sue scelte artistiche. Shardana infatti porta avanti un progetto particolare, scegliendo di cantare in inglese e di affrontare tematiche legate alla Sardegna in una prospettiva internazionale, approccio che la distingue rispetto al resto del mercato musicale e la pone tra i primi (se non la prima) a muoversi in questa direzione. Allo stesso tempo, ciò significa esplorare un territorio nuovo e quindi non avere punti di riferimento precisi.

Tra le sue principali ispirazioni cita Michael Jackson. Lo considera una figura fondamentale, non solo per la musica, ma anche per il modo in cui ha saputo utilizzare la propria arte per comunicare messaggi più ampi. Un modello che ha influenzato il suo modo di vedere la musica e il suo ruolo come artista.

Durante l’intervista anticipa anche un progetto futuro, ovvero il brano che porta sul palco di District Live, intitolato “New World”, che sarà pubblicato nei prossimi mesi. Un lavoro che rappresenta il passo successivo nel suo percorso e che mostra la volontà di costruire qualcosa con un'identità sempre più definita e punta a far diventare Shardana una figura riconoscibile nel panorama musicale.

En Unica Radio conocimos a Shardana, una joven cantante y compositora con una fuerte identidad sarda, que, sin embargo, prefiere expresarse en inglés en sus canciones.

Su pasión por la música tiene sus raíces en la familia: su padre era un apasionado del metal, su madre cantaba, uno de los abuelos tocaba en una banda y el otro era DJ. Un contexto que ha hecho de la música una presencia constante desde la infancia, casi algo natural. Este camino también se refleja en sus elecciones artísticas. Shardana, de hecho, lleva a cabo un proyecto particular, optando por cantar en inglés y abordar temas relacionados con Cerdeña en una perspectiva internacional, un enfoque que la distingue del resto del mercado musical y la sitúa entre las primeras (si no la primera) en moverse en esa dirección. Al mismo tiempo, esto significa explorar un nuevo territorio y, por lo tanto, no tener puntos de referencia precisos.

Entre sus principales inspiraciones menciona a Michael Jackson. Lo considera una figura fundamental, no solo por la música, sino también por la forma en que ha podido usar su arte para comunicar mensajes más amplios. Un modelo que influyó en su forma de ver la música y su papel como artista.

Durante la entrevista también anticipa un proyecto futuro, a saber, la canción que lleva al escenario de District Live, titulado "Nuevo Mundo", que se lanzará en los próximos meses. Una obra que representa el siguiente paso en su camino y que muestra el deseo de construir algo con una identidad cada vez más definida y pretende hacer de Shardana una figura reconocible en la escena musical.

在 Unica 电台上，我们遇到了一位年轻的歌手和词曲作者 Shardana，他是一位具有强烈撒丁岛身份的年轻歌手和词曲作者，但她更喜欢在她的歌曲中用英语表达自己。

他对音乐的热情源于这个家庭：他的父亲对金属充满热情，他的母亲唱歌，一位祖父母在一个乐队中演奏，另一支乐队是一名 DJ。 一种从小就使音乐成为持续存在的背景，几乎是自然的东西。 这条路也体现在他的艺术选择上。 Shardana 实际上进行了一个特定的项目，选择用英语唱歌并从国际角度解决与撒丁岛有关的问题，这种方法将她与其他音乐市场区分开来，并将她置于第一个（如果不是第一个）朝着这个方向发展的人中。 同时，这意味着探索一个新的领域，因此没有精确的参考点。

在他的主要灵感中，他提到了迈克尔杰克逊。 他认为他是一个基本的人物，不仅因为音乐，而且因为他能够使用他的艺术来传达更广泛的信息。 一个影响他看待音乐的方式和他作为艺术家的角色的模特。

在采访中，他还期待未来的一个项目，即他在 District Live 的舞台上带来的歌曲，名为“New World”，将在未来几个月发布。 一部代表他道路的下一步的作品，它表明了构建具有越来越明确身份的东西的愿望，并旨在使 Shardana 成为音乐界可识别的人物。

Definitosi un privilegiato per la possibilità di spaziare tra diversi linguaggi espressivi, Canino ha spiegato come il passaggio dal teatro alla televisione, dalla radio alla scrittura rappresenti per lui un modo per combattere la noia e mantenere viva la curiosità.

Il conduttore non ha risparmiato critiche alla televisione odierna, descrivendola come un ambiente dominato dal “terrore di sbagliare” da parte dei dirigenti. Secondo l’artista, questa paura ha cancellato la sperimentazione, portando alla riproposizione costante degli stessi volti e degli stessi schemi, privando il pubblico dell’effetto sorpresa.

Il suo ricordo più caro rimane legato a Cronache marziane (2003-2004), un programma che sentiva “vestito su di sé” e che gli ha permesso di interagire con un pubblico ironico e intelligente, ancora oggi considerato il suo riferimento ideale.

Nonostante il successo televisivo, Canino ha confermato che la radio resta il suo “primo amore”, un legame che continua ancora oggi su Radio Capital. La forza di questo mezzo risiede nell’assenza di distrazioni visive: in radio l’ascolto è puro e il rapporto con il pubblico più diretto e intimo.

Parallelamente, ha descritto la scrittura come una forma di auto-analisi: un percorso che permette di scoprire sensibilità inaspettate e che, una volta concluso, affida l’opera al lettore, libero di interpretarla su più livelli.

Un punto centrale dell’intervista è stato il valore dell’autenticità. Canino ha dichiarato di aver sempre preferito esprimere opinioni nette piuttosto che compiacere tutti, anche a costo di avere meno consenso ma più autentico.

Rivolgendosi ai giovani, ha messo in guardia contro l’illusione del successo facile alimentata da reality e social media. Il suo invito è chiaro: studiare, mettersi in discussione e non copiare gli altri, ma trovare la propria unicità, comprendendo anche i propri limiti per costruire una personalità artistica vera.

Definitosi un privilegiato per la possibilità di spaziare tra diversi linguaggi espressivi, Canino ha spiegato come il passaggio dal teatro alla televisione, dalla radio alla scrittura rappresenti per lui un modo per combattere la noia e mantenere viva la curiosità.

Il conduttore non ha risparmiato critiche alla televisione odierna, descrivendola come un ambiente dominato dal “terrore di sbagliare” da parte dei dirigenti. Secondo l’artista, questa paura ha cancellato la sperimentazione, portando alla riproposizione costante degli stessi volti e degli stessi schemi, privando il pubblico dell’effetto sorpresa.

Il suo ricordo più caro rimane legato a Cronache marziane (2003-2004), un programma che sentiva “vestito su di sé” e che gli ha permesso di interagire con un pubblico ironico e intelligente, ancora oggi considerato il suo riferimento ideale.

Nonostante il successo televisivo, Canino ha confermato che la radio resta il suo “primo amore”, un legame che continua ancora oggi su Radio Capital. La forza di questo mezzo risiede nell’assenza di distrazioni visive: in radio l’ascolto è puro e il rapporto con il pubblico più diretto e intimo.

Parallelamente, ha descritto la scrittura come una forma di auto-analisi: un percorso che permette di scoprire sensibilità inaspettate e che, una volta concluso, affida l’opera al lettore, libero di interpretarla su più livelli.

Un punto centrale dell’intervista è stato il valore dell’autenticità. Canino ha dichiarato di aver sempre preferito esprimere opinioni nette piuttosto che compiacere tutti, anche a costo di avere meno consenso ma più autentico.

Rivolgendosi ai giovani, ha messo in guardia contro l’illusione del successo facile alimentata da reality e social media. Il suo invito è chiaro: studiare, mettersi in discussione e non copiare gli altri, ma trovare la propria unicità, comprendendo anche i propri limiti per costruire una personalità artistica vera.

Definitosi un privilegiato per la possibilità di spaziare tra diversi linguaggi espressivi, Canino ha spiegato come il passaggio dal teatro alla televisione, dalla radio alla scrittura rappresenti per lui un modo per combattere la noia e mantenere viva la curiosità.

Il conduttore non ha risparmiato critiche alla televisione odierna, descrivendola come un ambiente dominato dal “terrore di sbagliare” da parte dei dirigenti. Secondo l’artista, questa paura ha cancellato la sperimentazione, portando alla riproposizione costante degli stessi volti e degli stessi schemi, privando il pubblico dell’effetto sorpresa.

Il suo ricordo più caro rimane legato a Cronache marziane (2003-2004), un programma che sentiva “vestito su di sé” e che gli ha permesso di interagire con un pubblico ironico e intelligente, ancora oggi considerato il suo riferimento ideale.

Nonostante il successo televisivo, Canino ha confermato che la radio resta il suo “primo amore”, un legame che continua ancora oggi su Radio Capital. La forza di questo mezzo risiede nell’assenza di distrazioni visive: in radio l’ascolto è puro e il rapporto con il pubblico più diretto e intimo.

Parallelamente, ha descritto la scrittura come una forma di auto-analisi: un percorso che permette di scoprire sensibilità inaspettate e che, una volta concluso, affida l’opera al lettore, libero di interpretarla su più livelli.

Un punto centrale dell’intervista è stato il valore dell’autenticità. Canino ha dichiarato di aver sempre preferito esprimere opinioni nette piuttosto che compiacere tutti, anche a costo di avere meno consenso ma più autentico.

Rivolgendosi ai giovani, ha messo in guardia contro l’illusione del successo facile alimentata da reality e social media. Il suo invito è chiaro: studiare, mettersi in discussione e non copiare gli altri, ma trovare la propria unicità, comprendendo anche i propri limiti per costruire una personalità artistica vera.