文藝少女的逆襲 shojo art club

第二誤區是因為過去受過傷，帶著黑暗的濾鏡看待所有選項，結果過度防備，不是什麼都不敢選，就是選擇最安全的路，卻忽略了真正想走的方向。

第三誤區則是沒意識到自己其實有選擇，讓環境和習慣模式決定了自己的人生。當選擇變成無意識的慣性時，生活就只是被推著走，人生直接自動導航。

但說到底我們的建議不一定管用，最重要的還是挖掘自己內在的答案。祝福大家勇敢看清誤區，不被困住！最後分享一段啟發這集節目靈感的書摘：

「他們缺乏的經驗是雙重的：他們既不了解外在世界，同時也不了解自己；只有一旦長到大人年紀，有了回顧所需要的距離，年輕時的迷失如今在他們眼裡才看得出來。更值得注意的是：只因有了這種距離，他們才能夠明白『迷失』的意涵是什麼。身處當下，他們渾然不知有朝一日別人將用什麼眼光看待他們的過去，所以只能用更多的熱切去捍衛自己的信念。那種強度是成人在捍衛自己信念時趕不上的。因為成人已經有了經驗，知道人世間一切表面肯定的事其實都是脆弱不堪的。」— 米蘭·昆德拉《簾幕》

註：圖片由ChatGPT製作

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在這一集裡我們想跟大家聊聊去年在十週年重新上映的電影《星際效應》（Interstellar）。生命的體感只有當下，十年時間，無論是從個人或社會而言都是一個抽象尺度。然而我們是渴望創造意義的生物，很多事情只有過了很久之後回頭再看才能明白，因此時間作為我們共享的框架，讓述說故事成為可能。透過電影劇情，我們這次討論了信念的考驗和信仰的力量（與崩壞）、線性時間的幻覺、對愛的各自表述。不管是不是諾蘭粉，如果這個題目有任何觸動你的地方，都很歡迎來留言分享，下次見～

PS 節目內容有大量劇透，請斟酌服用。

#文藝少女的逆襲 #shojoartclub #星際效應

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這集我們繼續著慢讀計劃，只是跳過了一些章節，直接來到〈藝術史〉這章，並邀請好友藝術家曾建穎來聊天。

可是我們沒有要嚴肅討論偉大的藝術家或重要的主義和運動。也沒有要界定什麼或批判什麼。

如何用有意義的方式去談論「藝術史」，讓人感覺是個不可能的任務；範疇似乎太龐大，也太游移。我們只能瞎子摸象地去創造某種交集，同時讓它如同一面鏡子般允許我們檢視並反思自身的角色。

萬物變動不居，過去與未來都是相對性的抽象概念，但透過當下的參與，我們在藝術史中各自有所發現。我們要的不是紀念碑，反而是讓歷史作為一種動態脈絡或參照工具，提醒著任何作品都不是獨立存在也不能被孤立地判斷，而是在持續累積的工作（勞動）下，逐漸讓點連成線所形成的多重宇宙。

好久沒更新然後不小心又聊太久（沒錯我們一貫的風格），希望大家聽完也喜歡。

曾建穎 @tsengchienying

封面圖片由曾建穎提供，圖說：

曾建穎《斜陽 》，2022

L137 x W95 cm

紙本設色、墨、礦物顏料、金箔

󠀠󠀠

󠀠

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Late is better than never! 雖然我們又遲到了，不過這集給了滿滿的一小時。《藝術家之死》的討論已來到第7章〈藝術家的生命週期〉，其實是個有點重量的題目，好像也因為這樣，我們沈澱了一些時間，錄了兩次才完成。一切都是有期限的，生命也是；這種認知本身，就是改變和重新啟動的契機，而自此做下的每個決定也因此被賦予了內在力量。現實和理想的差距有多遠？什麼真正值得追求？放棄不行嗎？

如果你也曾經覺得，啊，人生好難，那個難的感受，裡面其實是可以有更細緻的討論和破關能量的。希望這集能小小地幫助到大家🫶🏻

節目中提到的書：

《重啟人生》（From Strength to Strength）（天下雜誌，2023）

▍其他

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錄製Podcast兩年來，我們第一次多了一位嘉賓！！👏👏👏

這次主題叩和我們的慢讀計劃，聊書籍第五章〈自己動手做〉和第六章〈空間與時間〉，我們想到也許可以找藝術家來聊聊、分享關於工作室的經驗與創作狀態，於是邀請了好朋友徐瑞謙加入談心時間。

瑞謙說，「對於創作，我好像比較不希望是很單點式的方式去表達，我還是有個很明確的範圍，只是在這個範圍內怎麼有一個『之間』的游移狀態對我來講會蠻重要的。」

時間與空間，聽起來像是兩件事。然而空間成本越來越高的現實，讓藝術家為了負擔成本所付出的工作時間，也回過頭來擠壓了創作所需要的彈性。閒適狀態似乎在節奏越來越快的資本主義市場中成了真正的奢侈，但那些「玩的時間」、「感受的時間」也是心靈所不可或缺的。也就像這本書裡的作者所言，「藝術家需要空間，但最重要的是需要時間。這些時間不是為了有生產力，而是為了沒有生產力。」

同時，那些付出的勞動，無論是有形的身體勞動或是無形的情感勞動，都會真實地獲得某種反饋與感受的累積，也藉此認識到自身觀看世界的獨特方式。

一不小心就聊得太長了，希望大家喜歡，也依舊都是時間的富翁，陪我們到節目最後～因為我們的每一種關注，都會以微妙的方式影響世界的運作😉

＊封面圖片為徐瑞謙工作室，由藝術家徐瑞謙提供。

▍關於藝術家

徐瑞謙

https://www.hsujuichien.com/

傢具品牌 monouno

https://www.mono-uno.com/

ig@monouno_

展覽：

TKG+ Projects

一天儲存一公分－徐瑞謙個展

2023.02-11 - 05.13

伊日後樂園 BACK_Y 1F&2F

monouno

傍晚的雙黃燈

2023.05.11 – 06.03

▍其他

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在免費成為工具、注意力成為商品的今天，隨手可得的資訊是誰在付費？

這集讀第四章〈新環境〉，我們聊怎麼看待環境的改變。當資訊取得太容易時，焦點常常也跟著模糊，我們因而更需要提升注意意識、釐清自身需求，並在能力可承擔的規模內做出改變的行動 — 不管是在社群行銷自己、或將產出的內容加以社群化、商品化、貨幣化。期許我們愛惜羽毛，同時帶著清楚的意圖把握行動的契機。

▍《藝術家之死》閱讀進度：

01月：第一章 序論+第二章 藝術與金錢

02月：第三章 最好的時代（科技烏托邦主義的論述）

03月：第四章 新環境

04月：第五章 自己動手做+第六章 空間與時間

05月：第七章 藝術家的生命週期

06月：第八章 音樂

07月：第九章 寫作

08月：第十章 視覺藝術

09月：第十一章 電影與電視

10月：第十二章 藝術史+第十三章 第四典範：藝術家作為生產者

11月：第十四章 藝術學校+第十五章 盜版、版權、科技九頭蛇

12月：第十六章 不要自憐，組織起來

▍其他

合作洽詢：[email protected]

instagram: @shojoartclub

一杯house wine鼓勵文藝少女，讓她們找到靈感與溫暖🍷

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大家二月好嗎？其實年假尾我們就錄好了這集，但兔年開工特別忙，所以這集比較晚上線，請多多見諒！

這集的前半段，我們分享各自對整理的一些想法，需要斷捨離的除了實質物品，也包括不再適用的知識想法、框架、期待、心態。或許心態是最重要的吧？回到當下，重新聚焦於自己真正的感受和需求，更甚於外在環境的好壞對錯。這並非鄉愿，而是認清自己的能力條件，做出決定和行動，也保持彈性。

後半段我們讀《藝術家之死》第三章〈最好的時代（科技烏托邦主義的論述）〉，討論在科技發展的快節奏和產業變化的高度不確定性下，生存和愛是可以並存的嗎？我們應該為了追求的目標勉強自己做某些不想做的事嗎？還是因為愛，我們可以找到力量面對某些過去不做的事？平衡點在哪？又該怎麼定義藝術家的成功？

關於近藤麻理惠生了第三個小孩之後放棄整理的新聞，來源是她接受《華盛頓郵報》採訪的這篇報導：

https://www.washingtonpost.com/home/2023/01/26/marie-kondo-kurashi-inner-calm/

節目中提到的韓國作家的書：

金英夏《言：生活如此艱難，但我們還有文學與寫作》（漫遊者，2022）

https://www.andbooks.com.tw/book.php?book_sn=3027

▍其他

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來了🥰 我們沒有停止更新！

2023年要祝大家新年快樂之外，想邀請大家跟我們一起閱讀《藝術家之死：數位資本主義、社群媒體與零工經濟全面崛起，21世紀的創作者如何開闢新局？》這本書。在任何人都可以成為藝術家的網絡環境裡，藝術與金錢的關係一直在改變大眾認知藝術的觀點，也感覺是個永遠沒有結論的問題。不過一定要有結論嗎？或許有用的是持續更新感受與觀察，看見哪些是不再適用的思考模式，找到拉扯之中的動力。

我們會以每個月1－2個章節的速度慢慢讀書，希望在緩慢的節奏裡有更深入的探索，歡迎大家加入～也祝各位creators兔然暴富🐰

▍閱讀書籍

▍其他

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每隔一段時間，就有新書針對如何觀看藝術發表看法，似乎好好觀看是個永遠難以企及的目標。作為觀眾，想多了像在看別人推銷給我們的想法，但不帶思考的直覺觀看聽起來更令人困惑，我們還有純然感知的能力嗎？這一集聊聊我們都沒看過的展覽 — 現正於巴塞爾美術館展出的「Picasso - El Greco」，秉著開放和好奇，討論可能的觀看方式，在微觀視角和宏觀脈絡之間，對繪畫展開未知的討論。

在各種觀看的框架中，個人的感受經驗重要嗎？

▍延伸閱讀

▍其他

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大家小時候喜歡畫畫嗎？現在還畫嗎？存在著各式各樣感官娛樂的當下，還喜歡看畫或覺得繪畫重要嗎？繪畫作為市場商品是否會影響觀看的經驗？「什麼是繪畫」這個問題有可能被回答嗎？

或許這些對繪畫的想像只能成為很個人的討論，也因為牽涉各自不同的感知、經驗與表達方式而相對地私密，然而我們不設想給出批判或標準，而是在隨性的對話中回到生活，回顧接觸繪畫的初心。錯誤的詮釋沒有關係，不理解畫作也沒有關係，因為那就是作畫或看畫當下的我們真實的樣子。

這一集在各種無解的問題中，嘗試整理我們近期對繪畫的一些想法。

▍延伸閱讀

▍其他連結✨✨✨

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