正午阳光乐队来自天津，他们在天津非常有影响力，尤其是在各大高校中，乐队的歌曲主要由主唱王宝完成，歌的旋律并不是特别另类，但歌词很棒。乐队的演奏技术也很棒。吉他手孟繁浩，担任了乐队主要的编曲和吉他演奏，演奏技术非常出色。倍司手杨波，鼓手池国权，李红育。键盘该乐队的作品特点是贴近生活、易于传唱，具有较强的流行潜力，颇受年轻人的喜爱。
2003年6月6日，一支全部由天津人组成的“正午阳光”乐队已经正式签约“盛世京文”唱片公司，他们的首张专辑将在年内推出。

乐队首张专辑中的10首歌曲风格各异。既有摇滚味十足的《我开始摇滚了》，也有王宝创作的一首献给相声大师马三立的作品《红蔷薇》柔情似水的流行情歌《红蔷薇》

1. U2 - 《The Joshua Tree》
2.Guns N&`& Roses - 《Appetite For Destruction》
3.Michael Jackson - 《Thriller》
4. Bruce Springsteen - 《Born In The U.S.A。》
5. Prince - 《Purple Rain》
6. AC/DC - 《Back In Black》
7. The Smiths - 《The Queen Is Dead》
8. The Clash - 《London Calling》
9. The Cure - 《Disintegration》
10. Metallica - 《Master Of Puppets》

成长於传教士家庭，来自华盛顿州的Tyrone Wells，在青少年时期移居加州就读大学，因为从小环境指引，随后加入福音摇滚乐团Skypark担任主唱，经过两张主流大厂发行的专辑洗礼后，2000年时Tyrone决定单飞展开个人音乐生涯。开始在加州各地演唱，以民谣、流行风格为基调，同时自资灌录首张专辑，在各大小表演场地中贩卖，2003年签入独立厂牌True American Records陆续问世《Snapshot》专辑以及《Close: Live At McCain‘s》现场收音特辑，引起广大回响。陆续获得媒体邀约，歌曲得以公开播放。《Metal & Wood》是Tyrone Wells的第六张录音室专辑, 这张专辑以舒缓情歌居多, 但也不乏一些充满激情的轻快摇滚，专辑中还特别收录了一首由Tyrone Wells演唱的里昂国王乐队金曲'Use Somebody'的翻唱版。

羽果，国内知名独立乐团。风格从早期的英式转向更加流行和多元化的探索，并一直保持着独立的音乐风格自我发展路径。乐队初创于1997年，原名“晶体”，2006年更名为“羽果”，
风格是英式慢摇。失乐园
《失乐园》
发行时间：2007-5-1
唱片公司：羽果独立制作
《失乐园》是羽果乐队独立制作的第一张专辑，这张对于外界而言的首张专辑，实为乐队成立多年以来的作品精选。这张专辑中的作品由于创作时间跨度较大，分有明显的阶段性，所以无论从风格还是内容主题来讲，并无统一性可言。所有作品都只是对乐队十年的一个真实记录。但流畅优美的旋律，精致细腻的编曲，以及主唱高昂华丽的唱腔依然给歌迷留下深刻的印象，也因此成为羽果乐队的特点和标签。

专辑中的另外一首歌《又见蓝天》，这是羽果为失明的儿童创作的一首公益歌曲！旨在呼吁全社会一起关爱身边需要帮助的那些弱势群体！纯真可爱的童声，大气恢弘的管弦乐背景，行云流水的吉他RIFF，水银泻地般流畅的主旋律，高亢深情的演唱，足以触动每一个人的内心深处！

如果把欣赏Emo音乐当作看书的话，那My Chemical Romance
是通俗小说，the Used是教科书，Panic! at the Disco是工具书，Brand New是散文，Fall Out Boy是儿童读物……那么Taking back Sunday绝对算得上是诗歌。他们的编曲华丽、和声情绪化、歌词动人不做作，似乎你能从他们的歌里感受到另一个自己在低吟，他甚至偶尔还会跟你玩玩文字游戏，例如Cute without E，真的是个人心中最完美的Emo乐队，如果硬要算个缺点，那就是不流行。不能说TBS没天赋，他们的同名专辑几乎没有烂歌，不能说他们不勤奋，坚持17年的排练、作曲、演唱……可惜他们真的老了，舞台上只剩下那个有点发福的中年人。大概是这个时代更需要快餐音乐不需要诗歌的缘故，他们不能流行起来，永远得变成了一支写诗的小众乐队。不过这样也不错，至少有一群热爱他们的观众能够时刻挂念他们，至少他们能写他们自己喜欢的音乐

Thirteen Senses乐队成员四人都来自英格兰的cornwall,。2003年12月，thirteen senses进驻伦敦，开始了真正意义的乐队生涯。
　　由于宣传的原因，Thirteen Senses的知名度并不是很高，特别是美洲。但是他们的音乐的质量是毋庸置疑的。
　　在如今英伦朋克热潮中，Thirteen Sense的音乐还是让人眼前一亮的。在漫天70s-80s的合成器复古声浪中，单纯美好的旋律和原音钢琴变成了最奢侈的浪漫享受。和Keane一样，他们用钢琴做主要配器，虽没有Keane那么顿挫有力，但加上柔和的吉他贝斯，增添了一分细腻。主唱Will South的嗓音虽然不象Keane主唱那般惊艳，但也柔美清澈的可以，每次聆听都会被新的细节感动。要说有些作品也不失波澜壮阔的感觉，只是没有表现的那么张扬，而是更多内敛。

很难用一种风格概括鱼尾纹的音乐，暂且定义为“独立流行”。“独立”不是故作地下、小众的姿态，而是一种独特的动静和腔调，不受别人干扰，坚持独立的思考，坚持做能感动自己的音乐；“流行”则是鱼尾纹的旋律特征，简单上口，区别于艰深、愤怒、颓废和语无伦次的音乐，健康自然的生活状态决定了鱼尾纹的音乐特质。融入很多风格以后，鱼尾纹的四个成员更融入了自己的情感，试图通过 “鱼”氏音乐，记录那些难忘的片段：等待、离别、回忆、希望、纪念……鱼尾纹乐队2004年7月1日成立于成都，人员由最初的三人增加到四人，经过时间的磨砺，乐队于2009年11月20日集结10首重要作品，发行首张专辑《伟大的冒险》。参与各种演出。

很多时候你不知道所谓过往或者时光究竟在你身上留下了多少痕迹，除非在前面的某个街角你和那段曾经鲜活的回忆撞个满怀。这样的例子比比皆是，一个人，一本书，一个画面，甚至是一个恍惚都有可能硬硬的把你拉回以前的某个情境中。今天，我想说的是一个乐队，一个出道十年的乐队，一场久违的演出和我的故事。
　　
　　 “地下婴儿”。很多小孩子们可能对这个名字很是陌生，一些和我一样老的曾经的“愤青”可能对他们还有些印象，“那是我们都年轻的时候”——他们一定这样说，呵呵。是啊，都是上个世纪的事情了

Thin Lizzy 半个世纪前出生于英国伯明翰的利诺特从小是和外婆在都柏林生活。“瘦李奇”乐队是利诺特于1969年一手创建的。他既是乐队的主唱，又是词曲作者兼贝司手。该乐队的成名单曲是以摇滚的形式翻唱的爱尔兰民歌《瓶中的威士忌》。
利诺特出身于一个劳动者家庭，父亲是一位巴西黑人，母亲是爱尔兰人。作为乐队的创作核心，利诺特对劳动者阶层的生活有着睿智而深入的体会和思考，因此他的创作很多是围绕着如实反映劳动者阶层的情感世界展开的。乐队最着名的专辑是1976年的《越狱》，其中的《男孩回城》是一首献给劳动者阶层的赞歌。这首歌作为专辑的首支单曲发行后，受到了电台以及平民百姓的广泛欢迎，歌曲在英国歌曲排行榜上位居前10名，在美国也跻身前20名。
“瘦李奇”乐队于1983年解散。去年，该乐队1978年出的专辑《Live And Dangerous》还被《经典摇滚》杂志评为最佳的现场摇滚乐专辑。由于常年吸毒，利诺特早于1986年1月4日就离开了人世.

“游园惊梦”是独立音乐人陈知（艺名）个人的一个音乐项目。非要说乐队的话也行，只是没有“他们”，乐队成员只是陈知一人，其他人譬如《反唱西游》和《梦红楼》的女声、鼓手等，都是录音乐手，不算作乐队成员。

陈知，90后，河南洛阳人，毕业于武音（武汉音乐学院）。

游园惊梦project的音乐作品多呈现中式美感，“以中式美学与西式技法交互”，除去以四大名著为主题的组曲【《反唱西游》（云村已上线），《梦红楼》（云村已上线），《王孙摇》、《归辞》（云村暂未上线，专辑中有收录）】外，还有今年四月开始陆续发表的园林系列中式电子音乐作品【《Prelude秋 理水》、《Prelude冬 园林》已在云村上线】，“声景里陈述自然之美”。所以标签里的“民谣”其实……不太准确；