“你要内心恢弘。”
2009年,三个幽灵在好莱坞游荡,技术的幽灵,电影技术的幽灵。它们太过成熟也太过急迫。它们急迫于登上银幕,急迫于在银幕上给观众带去前所未有的震撼。然而,一切的前提是——必须有一个电影故事,让这三个技术的幽灵寄身其中。
这三个电影技术的幽灵分别名为——“3D摄影”“表演与表情捕捉”“特效渲染”。
时至今日,回看2009年的第一部《阿凡达》,我认为是那三项电影技术选择了詹姆斯·卡梅隆,而非詹姆斯·卡梅隆运用了那三项电影技术。因为,《阿凡达》的故事并没有多少原创性,并没有多少詹姆斯·卡梅隆的原创表达。那是一个为了让那三项电影技术得以运用的故事。
即便如此,在故事层面,第一部《阿凡达》也比当前市面上的很多类型片要更完整、更精细。“当前市面上的很多类型片”也包括这个系列的两部续作——《阿凡达:水之道》和《阿凡达:火与烬》。詹姆斯·卡梅隆在故事创作上已不复当年。
我想,如今很多看过《阿凡达:火与烬》的观众应该能意识到,“看电影不是看故事”这个前几年甚嚣尘上的论调有多荒谬了吧?
本期节目会说到但不仅限于以下内容:
1. 《阿凡达》的故事是个“套皮故事”。
2. 《阿凡达:水之道》和《阿凡达:火与烬》的缝合感。
3. 故事冲突的推进深度。
4. 《阿凡达:火与烬》视觉和故事之间的“化学反应”。
5. 火之信仰 & 爱娃信仰。
6. 《阿凡达:火与烬》的图鲲 VS 《指环王》的树人。
7. 爱娃具象化,及其对阿凡达系列后续故事的影响。
8. 《阿凡达》系列、《赛德克·巴莱》和《东极岛》。
9. “故事追着技术跑” & “技术追着故事跑”。