台北市中山堂逐步轉型成為「舞蹈發展中心」及「青年音樂發展中心」，舞蹈的部分，邀請舞蹈家何曉玫擔任總策展人，曉玫老師去年開始策展Dance Now Asia（DNA），推動亞洲舞蹈連結，探尋亞洲文化的身體創作。今年的DNA將在9月27到29號推出，以「亞洲・跳 Connecting Islands」做核心主題，擴大邀請台北、大邱、東京、吉隆坡四個亞洲主要城市舞團參與，帶來四場Gala匯演。曉玫老師除了分享節目，也談到舞蹈如何影響了她。

有些行業一直以來有一層神秘面紗，有可能很難理解，也可能是我們不想去理解，也因為這樣，從業者的權益可能也比較不受重視、不受保護，久而久之要站出來呼籲大家一起重視，想必也很不容易。一群酒店工作者在疫情期間成立了「台北市娛樂公關經紀職業工會」，最近又成立「台灣酒與妹仔人文藝術推廣協會」，她們推出了「黑夜孤島－撐家女子支持計畫」，本集邀請核心人物「酒與妹仔的日常」共同創辦人筠筠和蛹，與我聊聊心路歷程。

新竹第一家百貨公司，新州屋，1934年開業，後來幾經轉手，經歷不同時代與功能，閒置20年後，重新開張。「或者新州屋」的外觀盡量照原貌重建，裡頭則相當新穎時尚，以新竹在地酒、醬等食材為主題，打造當代美學據點。或者新州屋主理人沈婷茹是我的老朋友、前同事，本集節目邀她來聊聊，一位中文系文青女孩，如何跟隨自己的心，回到家鄉新竹，以她所愛、所學習的藝術，在地經營。

這次要介紹的是一個共融共創的作品，2024台北藝穗節《聚・众》9/7-9/8在萬座小劇場上演，這是由大可創藝 x 众月藝創所推出，全新創作6部短篇+1部國際性作品《Sand and Foam 沙與沫》，《沙與沫》邀請奧地利著名藝術家Chris Wang王翌熠創作編舞，由台灣編舞家王珩、成立聽障舞蹈團的林靖嵐擔任舞者，今天就邀請王珩和Chris聊聊這次的編創過程。

台灣當代劇場中，北部淡水的身聲劇場、中部苗栗的EX-亞洲劇團、南部嘉義的阮劇團都非常有代表性。它們都是小劇場出身，與土地相當接近，很重視在地，也努力在培養核心團員，而且都營運自己的小型場館，這三個很有特色的劇團，這次要一起做戲，在臺南藝術節推出《神鬼人間道》，10/26、10/27於台南文化中心原生劇場演出。本集邀請EX亞洲劇團的行政總監、聯合創辦人，同時是《神鬼人間道》的製作人林浿安來聊聊。

中國文化大學培育了眾多戲劇相關人才，師生、校友集合起來做戲，想必非常可觀。文化大學藝術學院戲劇學系2024聯合展演《海布龍城的新娘－神諭、巫術與火的試煉》10/11-10/13在台北城市舞台上演，本集邀請三位關鍵人物來聊聊這齣戲：文化大學藝術學院院長、戲劇學系主任，也是這次《海布龍城的新娘》導演、劇本改編、製作人黃惟馨教授，以及武術指導施政良、演員魏竹嶢。

「界址創作」2020年開始了「洗車機創作計畫」，2021年推出創團作《打N檔不要踩煞車》，今年推出重製版，這趟返家的南下國道三號公路旅程，再次啟程，展開全新的故事，9/20-9/22在國家兩廳院實驗劇場推出。本集邀請導演重田誠治與劇本改編鄭媛容，來談談這齣特別的作品。

今年暑假，華山親子表藝節其中一齣作品，陪你長大工作室劇團《告別眾神的孩子們》，將於8月16到18號，在華山1914文創園區烏梅劇院演出。這齣戲的編劇及導演吳彥霆，同時也是陪你長大工作室劇團團長。不知什麼原因，彥廷覺得上大學應該要參加戲劇社，念歷史系的他就不小心「主修」劇團。擔任替代役時期，學校主任怕他以後沒飯吃，讓他教小朋友戲劇，又開始了戲劇教育之路。這次的新作，他想要傳達「信念」，邀請大人小孩一起想想、一起討論，你想要成為什麼樣子？你相信什麼？

如果要把你的童年寫下來、畫下來，會是什麼樣子？屢次以精湛演技入圍金鐘獎的演員方宥心，其實九歲就出道了，那時她叫方婉真，參加歌唱比賽而成名，常南來北往演出，專輯也紅遍大街小巷。如此特殊與精彩的童年，她寫了下來，並與插畫家好友呂綵庭Baw一起出版繪本《回尋腦海裡的小丑魚》，一起聽聽她們的分享。

本集是下集，主題是關於青少年表演藝術聯盟、青藝盟主辦的花樣年華全國青少年戲劇節。「花樣」今年是第24屆，有全國70所高中職，共400多位學生報名。進入決賽的十個團體，7/10-7/21在台北的南海劇場進行決賽，免費索票入場。這次邀請青藝盟團長賴亮嘉，以及就讀中大壢中的葉宥均、新北高中的陳宥方來節目聊「花樣」。宥均與宥方的分享，給我很多震動與啟發，一起來聽聽他們對參與花樣的思考。