本期作品：《坊间戏》、《柔兹兰站在河岸上》

所选专辑：《须弥·遣唐录》、《异域和鸣（矶村由纪子-王洛宾 音乐对话）》

春风拂过，花海绽放。「有观点的聆听」邀你进入由新民乐编织的绮丽梦境。

本期为大家带来两首新民乐作品，分别选自专辑《须弥·遣唐录》、《异域和鸣（矶村由纪子-王洛宾 音乐对话）》。

传统乐器与现代编曲的完美融合，为春天注入新的韵律。一曲《坊间戏》用钢琴、二胡与尺八欢快地合奏出大唐长安城满满的人间烟火气，有趣多变的旋律如在讲述坊间流传的一件件奇闻轶事，让人忍俊不禁。《柔兹兰站在河岸上》以钢琴为引，结合音色清澈透亮的中国传统弹拨乐器琵琶，勾画出美丽迷人的西域图景。

两首曲子既有传统的韵味，又具有现代活力，如穿越时光般令人联想翩翩，情不自禁坠入这春日梦境。

本期作品：《那拉提小镇（笛子）》、《那拉提草原（笛子）》

所选专辑：陈悦《悦韵无界之听见那拉提》

那拉提，位于中国版图的西陲大地，丰盈的河谷草原，大自然为哈萨克民族圈属了专享的美丽，供他们世代生息。

本期为大家带来两首由著名笛箫演奏家陈悦女士演奏的同名歌曲，选自专辑《悦韵无界之听见那拉提》。

笛箫演奏家陈悦举笛而歌，持箫而吟。该专辑用笛箫的魅力，为我们打开另一种聆听丝路的全新方式，诠释出“丝不如竹，竹更通肉”的哲学音思，撩开大自然底色，如声临其境，感受新西域的日起日落，象合和之鸣，泛出中华韵的层层季波。

陈悦的笛声，浸透着中华文化的神奇瑰丽，几经怀古，几丝多情。在笛音之中听见那拉提，不虚此行。

本期作品：《Autumn's Grace(秋语)》、《The Stable Heart(静心)》

所选专辑：Matthew Lien马修·连恩《JingⅠ。First Light(靜。晨曦)》

在各大社媒平台上，有一首歌被誉为“世界上最伤感的英文歌曲”——《Bressanone(布列瑟农)》。这首歌的作者，是国际环保音乐家Matthew Lien马修·连恩，

本期为大家带来两首马修·连恩的作品，选自专辑《Jing Ⅰ。First Light(靜。晨曦)》。

马修·连恩不仅善于用音乐传达情感，还曾经创造过中国台湾金曲奖的历史——凭借专辑《A Journey of Water(水事纪)》摘得第16届金曲奖“最佳跨界音乐专辑奖”，成为史上第一位获此殊荣的外国人。马修·连恩也是国际知名环保推动者、创作家、音乐家，但似乎更象是个生态观察与冒险家。他经常踏上从北极到热带的极端荒野探险，捕捉大自然的声音。

马修·连恩的音乐以自然为师，以音乐刻划了生活的纪录。你能从中听见自然的曼妙、生活的宁静。

本期作品：《玉楼春晓》、《忆故人》

所选专辑：《观·自在》

清明时节，细雨如丝，青冢如眠。我们在细雨中缅怀先人，追忆那些温暖的过往。

本期为大家带来两首古曲，分别由两位国乐大师——张子谦和刘赤城演奏，选自专辑《观·自在》。

该专辑收录11位国乐泰斗级宗师演绎的11首经典古曲——此辑名为“观”，不止体验世间万象，更深化对内我之洞察，对存在真谛的探知，意在引领听者于传统音乐之韵中找寻内心最深处的自在宇宙。

两位国乐大师演绎的古曲，衬托着清明的传统韵味。青冢前，点一炷香，洒一杯酒，献一束花。思念如缕，绵延不绝，如细雨淌过心田。

清明，愿逝者安息，愿生者珍惜。

本期作品：《清晨的桂花巷》、《More than Words》、《思》

所选专辑：罗威/刘千慈《绍兴路上的提琴家》

没有你的四月又到了。

本期为大家带来三首由作曲家罗威的作品，选自专辑《绍兴路上的提琴家》。

该专辑以上海为背景，以音乐为媒介，描述了一段热情洋溢而后悲剧收场的爱情故事——上海的绍兴路，那是一条短窄的小路，两旁的法国梧桐带来了白天的阴凉和夜晚的静谧。在这样的美好景象里，一个画家和一个提琴手相遇了，他们的感情纠葛也就此展开......

从罗威的钢琴与刘千慈的提琴声中，听到的是一段藏匿于上海绍兴路、关于爱情关于音乐的旧故事——生命，无乎长短，但要，燃尽激情！

本期作品：《Kathelin Gray》、《Strings Of Thread》

所选专辑：James Emery Septet《Spectral Domains》

本期为大家带来两首由美国著名吉他演奏家、作曲家詹姆斯·艾默里（James Emery）领衔的七重奏乐团James Emery Septet的作品，选自专辑《Spectral Domains》。

James Emery Septet的音乐融合了爵士乐、即兴创作与当代室内乐元素，展现了跨流派的艺术探索。他们是当代爵士与实验音乐领域的重要团体，其作品以复杂和声、跨文化融合及技术革新著称，持续推动现代音乐的边界探索。

James Emery Septet的冷暖音色如光影交织的迷宫，在声纹层叠中，将听者逐渐引入听觉幻境。

本期作品：《贝多芬C大调第21号钢琴奏鸣曲<黎明>第一乐章：辉煌的快板》、《贝多芬C大调第21号钢琴奏鸣曲<黎明>第二乐章：引子：慢板-回旋曲/第三乐章：中庸的快板-急速》

所选专辑：孔嘉宁《贝多芬钢琴奏鸣曲Ⅴ——“黎明”》

2025年3月26日是贝多芬逝世198周年纪念日，诚邀您在永恒音符中，感受跨越时空的生命共振。

本期为大家带来由钢琴家孔嘉宁演绎的贝多芬C大调第21号钢琴奏鸣曲《黎明》，选自其最新专辑《贝多芬钢琴奏鸣曲Ⅴ——“黎明”》。

2017年，钢琴家孔嘉宁启动了演奏贝多芬钢琴奏鸣曲全集的宏大计划，至今该系列已发行至第五辑。最新专辑《贝多芬钢琴奏鸣曲Ⅴ——“黎明”》收录贝多芬于1801年至1804年创作的D大调第15号钢琴奏鸣曲《田园》、降E大调第18号钢琴奏鸣曲《狩猎》以及C大调第21号钢琴奏鸣曲《黎明》。

这个时期的贝多芬展现了对奏鸣曲的探索与创新：主题的压缩、展开部的增强等。《黎明》凭借大篇幅的技巧段落配合着步步为营向前推进的音乐结构，成为贝多芬最辉煌耀眼的作品之一，从这首奏鸣曲开始，贝多芬的创作开始进入成熟时期。

聆听“黎明”时分的永恒回响，纪念不朽的“乐圣”。

本期作品：《Among The Rafters Of The Earth(地球的屋顶)》、《Currents(潮流)》

所选专辑：Matthew Lien马修·连恩《Arctic Refuge（北极）》

马修·连恩，一个用音乐描绘自然的灵魂行者，在音符的流转中，将自然的光影与生命的诗意完美融合。

本期为大家带来两首国际环保音乐家-马修·连恩的作品，选自其专辑《Arctic Refuge（北极）》。

从加州的阳光到育空的冰原，马修·连恩的音乐旅程是一场心灵与自然的深度对话。在他的旋律里，有对大地的深情，对万物的敬畏。他用音乐记录下自然的呼吸，让听者在音符间感受山川湖海的脉动。他的作品，不仅是听觉的享受，更是心灵的触动，让人在音乐中找到与自然共鸣的节奏。

在这个喧嚣的世界里，马修·连恩的音乐如同一片宁静的绿洲，邀请我们停下脚步，倾听内心的声音，感受自然的诗意。

本期作品：《美しき街（上海）【美丽城市（上海）】》、《笑顔に包まれて（中山）【被微笑围绕（中山）】》

所选专辑：矶村由纪子《Memories of China中国的美好回忆》

治愈金曲《风居住的街道》抚慰过无数灰暗的心，而它的缔造者——矶村由纪子，一直在用音乐传递希望与美好。

本期为大家带来两首日本钢琴家、作曲家矶村由纪子的原创钢琴曲，选自其专辑《Memories of China中国的美好回忆》。

该专辑共收录9首矶村由纪子精心谱写的原创钢琴曲。她通过音乐描绘了九座不同城市的独特风光，以及留下的美好回忆。在《美しき街（上海）【美丽城市（上海）】》中矶村由纪子描绘了上海古今交融的魅力，而在《笑顔に包まれて（中山）【被微笑围绕（中山）】》呈现的是中山观众微笑的温馨。

矶村由纪子的音乐就像从裂缝洒入的阳光，温暖着你我。

本期作品：《星空下的史黛拉(Stella By Starlight)》

所选专辑：阿布《我以为你消失在阳光中了》

“心情起伏焦躁的时候，就会想听阿布的音乐，总能被抚平。”

本期为大家带来一首爵士钢琴家、作曲家「阿布」的作品，选自其专辑《我以为你消失在阳光中了》。

作为演奏家，阿布活跃于国内外舞台；作为作曲家，阿布是继叶小纲、梁雷、王西麟、何训田和张朝之后，德国朔特音乐出版集团签约的「最年轻的中国作曲家」。《我以为你消失在阳光中了》是爵士钢琴家阿布的一张充满情感与艺术张力的音乐专辑，记录了他在2021年8月16日北京中山公园音乐堂举办的“阳光下的温度”音乐会的现场盛况。

这张专辑不仅仅是音符的集合，它是一次穿越光影的音乐旅程，每一段旋律都承载着阿布对音乐深刻的理解与真挚的情感表达。