ALAIN DANIEL Habla de los MOTIVOS que lo llevaron a ALEJARSE de los ESCENARIOS.

Un regreso necesario: el arte como camino de sanación | Yuliet Cruz Podcast En este episodio, me encuentro con un querido cantante cubano que marcó una época con su voz, sus canciones y su carisma en el panorama musical de Cuba. Después de varios años alejado de los escenarios, vuelve no solo con música, sino con una historia profundamente humana que necesita ser contada. La entrevista comenzó como un repaso por su trayectoria artística: sus inicios, el sueño de niño de pertenecer al mundo del arte, su llegada al éxito y el impacto que tuvo en la cultura popular cubana. Sin embargo, la conversación tomó un giro inesperado. Lo que surgió fue un testimonio honesto, desgarrador y esperanzador sobre cómo una serie de sucesos personales –un efecto dominó de decepciones, errores y pérdidas emocionales– lo llevaron a una tristeza tan profunda que lo hizo abandonar la música y dudar incluso de su valor. Este capítulo es mucho más que una entrevista: es una reflexión sobre el fracaso, el ego, la ruptura interior y la necesidad de volver a comenzar. Hablamos de las heridas invisibles, la culpa, el auto juicio, de lo que ocurre cuando sentimos que ya no podemos más, de cómo el arte puede convertirse en un refugio, un salvavidas y una nueva forma de nacer. Conversamos también sobre el ego como parte inevitable de nuestra existencia, y sobre cómo establecer con él una relación más sana, más consciente. Hablamos de volver al niño interior, ese lugar puro donde nacen los sueños, donde habita la alegría auténtica, y donde se siembran los deseos que realmente nos mueven. Desde mi visión espiritual y mi experiencia en el arte, quise compartirle también mi mirada sobre el propósito, sobre cómo romperse puede ser un acto de transformación, y cómo es válido comenzar de nuevo todas las veces que sea necesario. Este episodio es para ti si alguna vez pensaste en rendirte. Es para ti si has tenido que reconstruirte en silencio. Es para ti si necesitas recordar que la vida, como el arte, siempre ofrece una nueva oportunidad. PDSanar toma tiempo. Reconstruirse toma tiempo. Errar es de humanos. Pedir perdón y perdonar trae paz.

ROJITAS La VOZ de ORO de la Salsa Cubana. Un ESTILO inconfundible. ELEGANCIA, AMOR y RESPETO

En este episodio tengo el privilegio de conversar con un artista que ha marcado profundamente la historia musical de Cuba y, sin duda, ha formado parte de la banda sonora de nuestras vidas: Rojitas, La Voz de Oro de la Salsa. Desde su paso emblemático por la orquesta de Adalberto Álvarez, hasta su consolidación como artista independiente y productor musical, Rojitas ha recorrido un camino lleno de arte, elegancia y disciplina. En esta entrevista íntima hablamos de su niñez, sus inicios, los escenarios que ha pisado, y la forma en que ha sabido mantenerse fiel a su esencia en un medio que cambia constantemente. Más allá de su impresionante talento vocal, Rojitas es un hombre de una educación exquisita, elocuente, sereno, y con una mirada profunda sobre la vida, el arte y el legado. Nos comparte su experiencia como cantante, su faceta de productor, y cómo ha gestionado sus emociones, su carrera y su identidad a lo largo del tiempo. 🗣️ Este capítulo es un homenaje a la música cubana, al respeto por el oficio, y a una de las voces más queridas y admiradas de toda una generación. 👉 No olvides suscribirte, dejar tu comentario si Rojitas también ha sido parte de tu historia musical, y compartir este episodio con todos los amantes de la salsa y la música de raíz. 

EDY SUÁREZ Cómo se hizo VIRAL. La historia detrás de 10 latidos x segundo. CREAR sin miedo a ser TÚ

En este capítulo conversé con el talentoso creador de contenido Edy Suárez, un joven creativo e inspirador que ha conquistado las redes sociales con su serie 10 latidos x segundo y sus personajes cargados de humor y autenticidad. Hablamos sobre su infancia marcada por la necesidad de esconder su orientación sexual, su proceso de sanación personal, el valor de aceptar la identidad propia, y cómo canalizó todo eso en su arte. Eddy nos cuenta cómo, sin experiencia audiovisual, escribió y lanzó una serie que tocó el alma de miles dentro y fuera de Cuba. Medios como Vogue México y Telemundo el reconocieron por su talento y atrevimiento. También nos adentramos en su transición a Estados Unidos, su visión sobre el poder de las redes para impulsar el trabajo creativo sin depender de estructuras tradicionales, y su deseo actual de ir más allá como actor, guionista o director. Este episodio es un homenaje al niño interior que todos llevamos dentro, al impulso de crear desde el alma, y al valor de reinventarse las veces que haga falta. Eddy nos recuerda que el éxito no siempre llega con fórmulas, sino con honestidad, acción, entrega y muchas ganas de contar tu verdad. ✨ Si alguna vez sentiste que no encajabas, si estás buscando una señal para empezar de nuevo, este episodio es para ti.

LUCRECIA Homenaje a CELIA CRUZ. Cómo venció el cáncer, su maternidad, resiliencia y arte

En este emocionante episodio recibimos a la gran Lucrecia, cantante cubana de proyección internacional, actriz, escritora y figura entrañable del público infantil en España. Su visita a Miami con motivo del centenario de Celia Cruz nos regaló una charla cercana, luminosa y profundamente inspiradora. Lucrecia no solo fue amiga de Celia Cruz, sino que Celia fue la madrina de su hijo, un vínculo que marcó su vida personal y artística. Hoy, Lucrecia honra su legado con una gira tributo, celebrando el amor, la música y la memoria de la Reina de la Salsa. Pero detrás de su sonrisa y su frase emblemática “ríele a la vida”, hay una historia de enorme resiliencia. Desde el diagnóstico de cáncer de mama al llegar a España, hasta su renacimiento artístico con bandas sonoras como Balseros, el éxito de Los Lunnis, sus libros infantiles como Besitos de chocolate, y una carrera consolidada en la música, el cine y la literatura. Contra todo pronóstico, también cumplió su sueño de ser madre, venciendo no solo la enfermedad, sino también los diagnósticos médicos que le decían que no podría serlo. Este capítulo es un viaje lleno de vida, música, desafíos superados y una energía contagiosa. Lucrecia nos enseña que el arte, la sonrisa y la actitud positiva pueden transformar hasta los momentos más difíciles. 

IRELA BRAVO Habla de su EDAD, de su CARRERA y FILOSOFÍA de vida la mantiene con el ALMA llena

En este episodio íntimo y revelador, tengo el honor de conversar con una mujer que ha sido voz, compañía y referente para generaciones de cubanos: Irela Bravo. Nos adentramos en su historia, su formación como actriz, y el profundo impacto que tuvo en su vida el haber trabajado en la radio cubana. Irela recuerda con gratitud a todas las personas que la formaron, que creyeron en ella y le enseñaron el oficio desde el amor y la disciplina. Su voz marcó una época, con inolvidables doblajes en personajes de Elpidio Valdés, películas, series, novelas y aventuras que nos acompañaron en la infancia y juventud. Durante años, también fue la presentadora de Entre tú y yo, un espacio donde entrevistó a innumerables artistas cubanos —incluyéndome a mí. Hablamos de su filosofía de vida, de cómo mantiene su espíritu joven no por apariencia, sino por elección: la curiosidad, el rodearse de personas nuevas, el cuidado del lenguaje y el respeto por la energía de la palabra. Irela Bravo no permite que la negatividad entre en su vida, y eso se siente en su presencia. Compartimos momentos profundos sobre el costo emocional de la separación familiar, la emigración, la soledad y también la fortaleza que nace de esos vacíos. En Estados Unidos, el teatro le volvió a abrir las puertas, y el cariño del público sigue intacto. La respetan, la admiran, la siguen… y ella lo agradece de corazón. Este capítulo es un homenaje a una mujer que ha sabido vivir con autenticidad, sensibilidad y coraje. Un testimonio poderoso para quienes creen en el arte, la palabra y el alma como herramientas para mantenerse vivos. No olvides suscribirte, dejar tu comentario y compartir este episodio con quienes han crecido con la voz de Irela Bravo.

GEMA CORREDERA La Voz que ha INSPIRADO a generaciones. Un camino de TALENTO, VOCACIÓN y MÚSICA

Hay artistas cuya voz no solo se escucha, se queda. Gema Corredera es una de ellas. Cantante cubana de formación académica y alma libre, su estilo ha inspirado a generaciones de intérpretes. Gema nos abre las puertas a su historia: desde sus inicios junto a Pavel Urkiza en el icónico dúo Gema y Pavel, hasta sus interpretaciones de compositores como Marta Valdés o Descemer Bueno, pasando por los retos de emigrar, reinventarse y redescubrirse cada vez que la vida lo exigía. Su voz es testimonio, pero también lo es su vocación por enseñar: ha impartido máster class en la Universidad de Miami, en la Universidad de Georgia y ha trabajado con niños con necesidades especiales. Encontrando una gran satisfacción en ver los avances y resultados de su entrega como maestra a través de la música. Hablamos de su técnica vocal, de espiritualidad y de esa certeza que lleva dentro: si volviera a nacer, elegiría de nuevo ser cantante. Porque la música no es solo su carrera, es su destino. Un episodio para quienes creen en el arte como camino, en la voz como huella, y en la enseñanza como legado.

ALEX CUBA Cómo llegó a encontrar su VOZ, su SONIDO y sobre todo la libertad de CREAR

Alex Cuba: el músico cubano que conquistó el mundo desde Canadá. En este episodio hablamos con un artista fuera de serie, ganador de múltiples Latin Grammy y un Grammy americano, cuya carrera ha sido profundamente internacional, auténtica y espiritual. Alex emigró de Cuba hace más de 25 años, encontró el amor en Canadá, y desde allí ha llevado la música cubana a los escenarios más importantes del mundo. Virtuoso multiinstrumentista, compositor con una mirada libre, y un artista profundamente conectado con su esencia creativa, Alex nos comparte cómo la música llegó a él y cómo ha construido una carrera fiel a su visión interior, fuera de las estructuras de la industria musical. Conversamos sobre el poder espiritual de la creación, su visión relajada pero clara del camino, su deseo de ser más conocido en su tierra natal, y por qué eligió llevar “Cuba” como apellido artístico. Su historia es un testimonio de cómo el arte, la autenticidad y el propósito pueden entrelazarse para construir una vida en armonía. Si eres amante de la música cubana, de los procesos creativos auténticos, de las historias de migración y de la conexión espiritual con el arte, este episodio es para ti. 

ROLANDO DÍAZ DESDE Los PáJAROS tirándole A la ESCOPETA hasta ADIOS CUBA CINE, CREACIÓN y ADIOS

Adiós Cuba no es solo el título de su más reciente película, es también una frase que define un momento crucial en la vida de Rolando Díaz, uno de los grandes cineastas cubanos de nuestra historia. En este episodio converso con él sobre ese adiós: el que vive quien decide soltar un país para poder seguir creando, el que implica alejarse de una tierra que se ama pero que ya no permite la libertad. Rolando habla sin filtro sobre su paso por la industria del cine en Cuba, sobre cómo la política y la censura terminaron asfixiando a una generación de artistas, y sobre el momento en el que comprendió que seguir creando allí implicaba renunciar a su integridad. Hablamos de su salida, de cómo reconstruyó su carrera en España, donde ha sido premiado y ha seguido enseñando cine con la misma pasión de siempre. En esta conversación íntima recorremos sus memorias, los desafíos del cine independiente, y su mirada sobre el desarraigo, ese tema que atraviesa su película Adiós Cuba, en la que tengo el honor de formar parte. Un filme que habla de la diáspora, del dolor de los que se van y los que se quedan, de los silencios que aún nos habitan y el dolor que nos acompaña. Este episodio es un homenaje a todos los que han tenido que decir “adiós” para poder seguir siendo ellos mismos. A los que, como Rolando, no han dejado de crear, aunque hayan tenido que irse lejos para hacerlo. 

EL CHACAL El BARRIO, la MÚSICA URBANA y el ALMA. Uno de los más respetados y querido del género.

La historia de El Chacal es la de un joven con sueños, sensibilidad y pasión, que encontró en la música urbana una vía de expresión. En esta entrevista íntima, exploramos su recorrido: desde el muchacho sensible y curioso, apasionado por la poesía y la arqueología, hasta la creación de su alter ego “El Chacal”, una figura que le permitió destacar en un género marcado por la fama y la controversia. Conversamos sobre los prejuicios, las etiquetas y el peso de sostener una imagen que, en ocasiones, ha estado en conflicto con su verdadero yo. El Chacal comparte cómo su carrera fue interrumpida por una demanda que lo obligó a detenerse, mirar hacia adentro y replantearse sus prioridades. Fue una pausa que, aunque dolorosa, le permitió reconectar con su familia, con su humanidad y con la necesidad de encontrar un equilibrio entre la figura pública y el ser personal. Hablamos sobre cómo su determinación y voluntad lo alejaron de las drogas, por las que casi pierde la vida. Hoy celebra el estar limpio. Reflexionamos también sobre cómo la falta de libertad en Cuba y el desconocimiento sobre la industria musical han limitado a generaciones de artistas, llevándolos a firmar contratos desventajosos y alejándolos de una exposición internacional justa. Una conversación sobre los sacrificios que implica construir un nombre en la música, la búsqueda de la autenticidad en un mundo que muchas veces impone máscaras. Un capítulo honesto, humano y transformador que revela la historia detrás del artista, pero sobre todo, del hombre. 

CARLOS ENRIQUE ALMIRANTE La CLAVE es estar LISTOS para las OPORTUNIDADES. Aprender e ir a la ACCIÓN.

En este episodio converso con mi gran amigo y talentoso actor Carlos Enrique Almirante, con quien he compartido escenarios, experiencias y momentos en el cine. Nos sumergimos en una charla sobre el desafío de emigrar como actor, cómo reinventarse en un nuevo país y las estrategias para seguir creciendo en esta carrera que tanto amamos. 💡 TEMAS QUE TOCAMOS EN EL EPISODIO ✅ Inspiración familiar: Su conexión con su padre como referente y guía en su carrera. ✅ Nuestra experiencia en el cine: Anécdotas de Habana Eva y lo que nos dejó esa película. ✅ La historia de Carlos Enrique: Desde sus inicios hasta su aclamado personaje en Fátima. ✅ Superar barreras: La importancia del aprendizaje continuo, el idioma y el acento neutro. ✅ El poder de la acción: No quedarnos inmóviles ante lo desconocido, sino actuar y seguir creciendo. ✅ Buscar oportunidades: Dónde encontrar castings y plataformas clave en Miami y EE.UU. backstage.com Castingnetwork.com IMDBPro.com Algunos requieren membresía. Espero que sirva de guía para los actores que lleguen a este episodio. Carlos Enrique nos recuerda que las oportunidades están ahí, esperando, pero depende de nosotros estar preparados para tomarlas. Un episodio lleno de inspiración para actores y creadores que buscan su lugar en la industria tras emigrar. 🎬 MIRA EL EPISODIO COMPLETO AHORA Y COMPARTE TU EXPERIENCIA EN LOS COMENTARIOS ⬇️ FILMES Havana Eva, Fátima, Coyote. La pared de las palabras, Los buenos demonios. entre otros.