Записки куратора | арт-менеджмент и музеи Центральной Азии

Записки куратора | арт-менеджмент и музеи Центральной Азии

Download on the App Store

Записки куратора | арт-менеджмент и музеи Центральной Азии episodes

  • Как построить креативный хаб в Таджикистане
    Каролина Пескишева — искусствовед, методолог, преподаватель Венской Школы Искусств, школы Masters, Сколково, Яндекс и МГУ. Сегодня она сотрудничает с GEID Tajikistan, помогая художникам и креаторам Центральной Азии структурировать свою практику, ускорять профессиональный рост и превращать творческую деятельность в осознанный, управляемый процесс.


    В этом эпизоде мы говорим о готовности художников работать не только над искусством, но и над собой — как авторами, профессионалами, личностями. Обсуждаем барьеры и вызовы в построении креативного сообщества в Таджикистане и о том, какие подходы и инструменты действительно могут поддержать художников региона на пути к устойчивому развитию и признанию.

    Найти Каролину можно тут - https://www.instagram.com/karolina.peskisheva/

    Gender Equality for Inclusive Development - https://www.instagram.com/geid.tajikistan?igsh=am9lZjBlYjg1Nzlt

    Платформа АРТЕЛЬ - https://www.instagram.com/artel_platform?igsh=MXVuOXNnYnlwbDh3cw%3D%3D



    1 hr 6 min
  • Как открыть культурный центр, не будучи экспертом
    YEMMA — это мультидисциплинарное открытое пространство, созданное для поддержки и развития современного искусства в Атырау. Центр объединяет художников, зрителей и исследователей, формируя уникальную региональную арт-сцену на стыке локального контекста и глобальных практик.

    Ключевые направления деятельности включают:

    • выставки визуального искусства,
  • театральные постановки и перформансы,
  • образовательную программу (воркшопы, лекции, встречи с деятелями культуры и искусства),
  • Особая гордость центра — библиотека, включающая более 500 книг по искусству, философии, дизайну и литературе, созданная при поддержке партнёров.


    С начала 2025 года арт-директором YEMMA стала Салтанат Сулеймен кызы, задавшая курс на обновление подходов и форматов. Несмотря на отсутствие формального кураторского образования, она переосмысляет функции культурной институции и строит работу через интуицию.

    YEMMA — это не только центр культуры, но и социально ориентированное пространство, исследующее возможности устойчивой модели вне столичных городов, в условиях ограниченных ресурсов, но высокой вовлеченности и локального смысла.

    https://yemaa.kz/ - подробнее о том, как создавалось пространство с 2020 года и @yemaa_artspace

    инстаграм Салтанат - @saltanaart для обратной связи


    Учредитель центра и генеральный директор ТОО "Аспар Кашаган" (центр современной культуры YEMAA в INFINITY Ecopark) Сагын Сарсенов.



    34 min
  • Как сделать современную выставку из традиции: Qatlama

    Гостья сегодняшнего эпизода — Светлана Астахова, мультидисциплинарная художница и куратор из Узбекистана.


    В творческих кругах Ташкента Светлану Астахову знают как успешного фотографа, участницу выставок и автора проектов Alter Ego (2017) и «Другие» (2024).


    Недавно Светлана Астахова, выпускница магистерской программы«Практики кураторства в современном искусстве» от Школы дизайна НИУ ВШЭ (Россия), заявила о себе как о кураторе. Её дебютный проект — коллективную выставку Qatlama — приняла у себя галерея Human House.


    ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ПРОЕКТЫ: 

    2025 г. Выставка “QATLAMA” (Ташкент)

    2017 г. Персональная выставка фотопроект "ALTER EGO" (Ташкент)


    ВЫСТАВКИ: 

    2025: B&W Athens Photography (Афины)

    2024: Шортлист фестиваля фотографии “Belfast Photo Festival” (Великобритания) 

    2024: Collective Identity “Obmra Magazine (Италия)


    2022: Международный фотоконкурс в Кутаиси “Ilo”. Приз в категории «Портрет». Кутаиси (Грузия)

    2022: Loosen Art Gallery, выставка “Ephemeral and fleeting perception.” 

    Рим (Италия)

    2016: Биеннале современного искусства. Проект “Призрачные очертания”.

    Ташкент (Узбекистан)


    Книги и ссылки, которые упомянули в этом подкасте: 

    «Искусство с 1900 года: модернизм, антимодернизм, постмодернизм»

    Х. Д. Бухло, Дэвид Джослит, Ив-Ален Буа, Розалинд Краусс, Хэл Фостер

    Эдриан Джордж «Справочник куратора»

    Виктор Мизиано «Пять лекций о кураторстве»

    Ханс Ульрих Обрист «Краткая история кураторства»


    Сайты, которые стоит посетить:

    https://design.hse.ru/

    https://www.frieze.com

    https://hyperallergic.com

    https://ocula.com

    https://www.e-flux.com

    https://www.theartnewspaper.com

    56 min
  • Как открыть пространство для художников в Самарканде
    В этом эпизоде мы отправляемся в Самарканд — один из культурных центров Узбекистана — чтобы обсудить новое пространство для творческих индустрий: Art Station Uzbekistan.


    Наша гость — Ксения Власова, проектный менеджер в сфере культуры. Вместе мы говорим о том, как развивается креативная экосистема в Самарканде, почему именно сейчас появление таких инициатив важно, и как Art Station Uzbekistan становится точкой притяжения для художников, дизайнеров, музыкантов и креаторов со всей страны.

    Мы обсудим:

    • Как формируется новая прослойка локальных креаторов;
    • Как строятся мосты между регионами и Ташкентом;
    • Каким образом Art Station помогает художникам находить голос, выходить за рамки ремесла и мыслить в категориях современного искусства;
    • И как локальное сообщество объединяется для продвижения культуры и создания новых форм взаимодействия.


    Подписаться на Ксению можно тут - @kasyxin

    А также подписывайтесь на мой инстаграм - @traveladventuressblog и youtube https://www.youtube.com/@traveladventuressblog 

    Инстаграм Art Station Uzbekistan - https://www.instagram.com/artstationuz/

     

    39 min
  • Никогда не поздно: как уйти из медицины в искусство
    В этом эпизоде мы беседуем с Нурпери Орунбаевой — художница инсталляций из Бишкека и родом из Оша, чьи работы на пересечении искусства и активизма заставляют говорить, чувствовать и помнить. Пери работает с гипсом, металлом, текстилем, создавая скульптуры и инсталляции, которые становятся голосами — женщин, переживших насилие, забытых страниц истории, стремления к свободе и сопротивлению.


    Мы говорим о том, какую роль играют институции в жизни художника, как получать доступ к искусству, если ты не из столицы, и возможно ли изменить художественную сцену Центральной Азии изнутри.


    Это разговор о силе женщин, о праве на голос и о том, как искусство может стать телом памяти, боли и надежды.


    Выставки о которых мы говорили тут - 

    https://www.instagram.com/p/Cmg5ihGs7sv/?igsh=MWt2ZGpwbTlhZmlzaQ%3D%3D

    https://to-be-named.org/ 

    https://www.instagram.com/p/CmwcaNCMkrA/?igsh=dzUyZ2QwOHV2OTdz

    https://www.instagram.com/p/CxqHqt_InBS/?igsh=MTZ2c2M0OTFmajB3NA%3D%3D

    https://www.instagram.com/p/Cmg35A1sUkg/?img_index=1&igsh=bmxndHM0ZGpobGJi


    Инстаграм художницы @peri_orunbaeva

    1 hr 21 min
  • Как художнику быть замеченным: PR без бюджета
    В этом эпизоде обсуждаем, как художникам и кураторам стать заметнее в информационном поле. Почему журналисты неохотно пишут о выставках? Зачем кураторам осваивать навыки PR? И почему медиаприсутствие искусства в Центральной Азии всё ещё остаётся на периферии? 

    Простыми словами — о сложной системе самопрезентации и о том, как говорить о себе так, чтобы тебя услышали.

    Инстаграм Руса - https://www.instagram.com/newrusya/


    41 min
  • Как открыть музей без денег: «Заманбап музей» в Бишкеке
    В Бишкеке появился уникальный культурный феномен — «заманбап музей», инициатива, которая живёт не благодаря институциональной поддержке, а вопреки её отсутствию.


    Это музей без стен и фондов, созданный силами независимых художников, кураторов и гражданского сообщества. Пространство держится на поддержке и заботе о Чынгызе Айдарове — художнике и мыслителе, который пережил тяжёлый инсульт, но остаётся духовным центром этой инициативы.


    Коллектив, стоящий за проектом, отказывается от традиционной концепции музея. Здесь нет билетных касс, витрин или экскурсоводов — это живое, хрупкое, но честное пространство диалога, памяти и сопротивления. Это — музей на коленках, и именно в своей уязвимости он обретает силу.


    Сегодня мы обращаемся к тем, кто чувствует сопричастность. Чынгызу нужна поддержка — на восстановление здоровья, уход и аренду дома, в котором он живёт. Любая сумма — это вклад в человека, культуру и в саму возможность независимого искусства в Кыргызстане.


    💸 Как помочь Чынгызу Айдарову

    📱 Mbank (Кыргызстан)

    Получатель: Айдаров Чынгыз

    По номеру телефона: 0507 56 30 30

    Номер карты: 4177 4901 9708 5451


    🇷🇺 Сбербанк (Россия)

    Номер карты: 2202 2071 7374 4502 (Антон Слонь)

    Перевод по номеру телефона: +7 968 573 55 45


    🌍 Международные переводы (SWIFT / DemirBank, Кыргызстан)

    Получатель: AIDAROV CHYNGYZ ZHUNUSOVICH

    KGS счёт: 1180000211930052

    USD счёт: 1180000211930053

    EUR счёт: 1180000211930254


    Банк: Demir Kyrgyz International Bank

    Адрес банка: 245, проспект Чуй, Бишкек, Кыргызстан

    SWIFT (BIC): DEMIKG22


    Спасибо за ваше участие, заботу и солидарность. Этот музей существует потому, что мы неравнодушны.

    1 hr 12 min
  • Как начать коллекционировать искусство в Центральной Азии
    В новом выпуске Curator’s Notes в гостях Artfool — коллекционер искусства из Центральной Азии и за её пределами. Мы говорим о том, с чего начинается путь коллекционера, как формируется вкус, на что обращать внимание при покупке произведений искусства и почему коллекционирование — это не только про эстетику, но и про ответственность, диалог и страсть. Делимся личным опытом, историями из коллекции и размышлениями о будущем арт-рынка региона.


    Инстаграм - https://www.instagram.com/artfool.ca/

    41 min
  • Инвестиции в искусство: как устроен арт-рынок Центральной Азии
    В этом выпуске мы беседуем с Жибек Карамановой — арт-дилером, юристом, арбитром международного арбитража в сфере искусства (CAFA) и основательницей KEREMET Art. Мы говорим о прозрачности арт-рынка, правах художников, особенностях коллекционирования в Центральной Азии и о том, как выстраиваются отношения между дилерами, художниками и коллекционерами.


    Это очень полезный подкаст для всех художников. Советую захватить с собой блокнот с ручкой.


    Instagram: https://www.instagram.com/zhibek_keremet/ и https://www.instagram.com/keremetart/ 

    Маркетплейсы: 

    https://artshop.asia/

    https://bizar.art/


    1 hr
  • Как превратить страсть к искусству в профессию

    Оля Веселова — популяризаторка современного искусства, человек, который с любовью и профессионализмом открывает миру художников из Казахстана и Центральной Азии.

    В этом выпуске мы говорим о культурных сдвигах, тонких связях между искусством и бизнесом, а также о личном пути в мир искусства.


    Оля — также философ и кураторка, специализирующаяся на современном искусстве в публичных пространствах. Среди её проектов — международный фестиваль современного искусства ARTBAT FEST, общественно-культурное пространство ARTPOINT, образовательная платформа для молодых художников из Центральной Азии «Школа художественного жеста», а также многочисленные художественные выставки в Казахстане и за его пределами.


    Оля возглавляет общественный фонд Art and Creative Solutions — организацию, объединяющую профессионалов в сфере искусства и креативных индустрий. Главная цель Фонда — создание условий для раскрытия и развития творческого потенциала граждан Казахстана.


    Кроме того, Оля пишет аналитические тексты о развитии казахстанского искусства и выступает арт-консультанткой.


    Инстаграм Оли - https://www.instagram.com/vesselova_olya/

    Общественный фонд Art and Creative Solutions - https://artandcreative.kz/







    1 hr 19 min

About Записки куратора | арт-менеджмент и музеи Центральной Азии

From the publisher's feed

Подкаст об арт-менеджменте и кураторстве в Центральной Азии. Как открывают музеи и галереи, делают фестивали без бюджета, продают искусство и строят культурные институции там, где для них нет ни…