ALINA GANDINI, es una destacada cantante y compositora argentina con una trayectoria consolidada en la escena musical. 

Con un estilo refinado, que armoniza con una presencia y una voz delicada y sensible, ha reversionado canciones del repertorio nacional, fusionando géneros y logrando interpretaciones que hacen vibrar al público.
A lo largo de su carrera, Gandini ha lanzado varios discos, contando con participaciones estelares de artistas como Fito Páez, Charly García, Gustavo Cerati, entre otros grandes nombres de la música, con quienes además compartió escenarios durante muchos años.
En esta oportunidad nos traslada a un universo de canciones propias, adentrándose en la profundidad de las emociones, todo pasado por un fino filtro de soul con un espíritu alegre, bailable y muy groove. 

LEANDRO TORNELLO

Nació el 15 de febrero de 1985 en Lomas de Zamora, pero se crió en Monte Grande. Quería ser científico pero conoció la música por casualidad y terminó siendo un camino sin retorno. A los 13 años le regalaron su primera guitarra y ese mismo año compuso su primera canción. Estudió canto lírico, lenguaje musical, piano y guitarra, pero también recorrió una intensa senda autodidacta. Se graduó en la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Lomas de Zamora.

Con los años, acumuló viajes y canciones que hoy definen su repertorio. Tiene tres discos editados: Canciones viajeras (2015), A veces la lluvia (2019) donde colaboran el dúo Orozco Barrientos, Facundo Galli, Mercedes Borrell y Marcela Passadore entre otros y el más reciente Tiene el Conurbano no sé qué (2024). Se presentó en escenarios de todo el país, Uruguay, Cuba y Bolivia. Compartió escenario con artistas tales como Ana Prada, Adrián Berra, Orozco-Barrientos y Daniel Drexler.

Durante el 2020, comenzó un proyecto de reinterpretación musical de canciones patrias llamado “La Patria estaba cantada”, junto con el docente e investigador Gustavo Albanece. Este último narra contextos históricos referidos a distintos himnos de la República Argentina y el cantautor realiza una interpretación de cada canción con guitarra y voz. A partir de este proyecto nace “Tiene el Conurbano no sé qué”, espectáculo con matices teatrales que contiene relatos y canciones sobre el Conurbano bonaerense. También de allí surge su tercer disco de estudio que lleva el mismo nombre.

Forma parte del dúo musical Macedonio y el viento (MYEV), junto a Facundo Lombardi, en el que participa como músico, arreglador y compositor. Por otro lado, junto con el trovador cubano Rey Montalvo, se encuentra trabajando en un proyecto de canciones titulado Intercambio, que contará con invitados de distintos puntos de Latinoamérica, habiendo participado ya la colombiana Marta Gómez y José Delgado desde Venezuela.

PUCHI GARCÍA
lleva una vida vinculada al arte y la cultura desde una temprana edad en la Villa de Merlo, cuna del poeta mayor Antonio Esteban Agüero.
Fundó y condujo durante 15 años “El Tono”, un espacio cultural de contención y resistencia para la poesía, la música y la canción.
En 2020 publica su primer poemario denominado “Son Tiempos de Humo”, libro que inmediatamente comenzó a presentar por distintos escenarios del país
acompañado de sus canciones. 
Una de ellas es “Somos”, canción grabada por “Gente del Sur”,
un grupo de reconocidos músicos mendocinos,
y mezclada por Gustavo Santaolalla en Los Ángeles. 
También es autor de textos para obras escénicas como “Nacidos y criados” de la compañía Senda, que recorrió el país cosechando premios;
“Ecosistemas” para el Proyecto Ambulante, también muy exitosa y disponible en forma virtual. 
En 2021, con la dirección de Martin Casas, filmó el corto audiovisual
“Son Tiempos de Humo”, video-poema que recorre su obra con el ojo agudo
de este reconocido director puesto en el decir poético de Puchi Garcia. 
En 2022 compone un taller para escritura creativa llamado
“Paisajeen la poesía”, que representa una mirada hacia esta
temática tan sensible para todo escritor, y puede dictarse en cualquier ámbito.
Acaba de editar su segundo libro, y está con un tercero en corrección editorial. 
Puchi está grabando su primer disco, que pronto estará disponible en todas las plataformas.
Este artista nos propone una mirada integral de la palabra y su sonoridad. 

La canción JACHAL la interpreta junto a Natalia Genga (en percusión) y a Débora Villalva (en Vientos y Voz). 

GABY ECHEVARRÍA 
Cantante, pianista, compositora, arregladora, productora, lectora de Registros Akashicos. Desde sus más tempranos recuerdos supo que su camino era a través de la voz y la música. Desde los 15 años canta en vivo y da clases de canto. Todos los años hace giras por varios países del mundo, expandiéndose y reinventándose en el camino. Participó de orquestas, las dirigió, escribió arreglos e hizo música con sus más admirados artistas.

Tiene 4 discos de canciones propias, 2 de Música para Bebés y 1 de meditaciones con cuenco. Dedica su vida a ser canal, en forma de grabaciones, conciertos, viajes sonoros, arreglos y partituras, enseñando y comunicando. 

álbum: LUZ

Grabado en vivo, mezclado y masterizado en Sonorámica (traslasierra, Cba) por Sebastián Ruiz y Matías Medus del 11 al 13 de marzo de 2023.

Cámara y edición de video: Belén Asad

Producción musical, piano y voz: Gaby Echevarría

Instagram: @gabyeche.musica https://www.instagram.com/gabyeche.musica?igsh=MXV0c2s5M2ViNHg0ag==

Spotify: https://open.spotify.com/artist/35VAEOUPajEVdRyEfMeBiy?si=NOikszW3R_i0sqSp6T1u0A

YouTube: https://youtube.com/@gabyechevarria?si=SAuQ2MC-mTFX-HGs

MIJAL GUINGUIS nació en 1983 en la ciudad de Buenos Aires. Es cantante, pianista y compositora.
Tiene cuatro discos editados con canciones propias: En Lo que respiro (2006), mostró sus primeras composiciones en un formato intimista de piano y voz. Continuó su búsqueda poética, melódica y rítmica, integrando nuevas sonoridades en su segundo trabajo, Sentido contrario (2010). En tanto Pequeñas eternidades (2015) fue compuesto y arreglado especialmente para piano, voz, orquesta de cuerdas y percusión. Actualmente está presentando su nuevo material Escalera caracol, compuesto casi íntegramente por Mijal, arreglado, producido y grabado en cooperación con Diego Penelas y Mariano Agustín Fernández. Participan 30 músicos y conviven géneros como el pop, el rock, el folklore y el jazz, entre otros.
Además de su trabajo como música, Mijal se desempeña como locutora y actriz de doblaje y como fonoaudióloga especializada en el entrenamiento vocal.
Ha participado entre otros eventos del IX Festival Internacional Abrapalabra en México, en el Encuentro nacional de Mujeres Trovadoras de Argentina (Mujertrova) y en la Noche de la música de la Ciudad de Buenos Aires.  

JEAN AMADEO POUYÉ

es guitarrista, cantante y compositor.

Realizó sus estudios en el conservatorio Manuel de Falla de la ciudad de Buenos Aires en la carrera de música popular argentina (Tango y Folklore), donde se formó con docentes como Carlos Moscardini, Cesar Angeleri, Andrés Pilar, Sebastián Henríquez entre muchos otros.

Su formación como guitarrista y compositor se completa con estudios realizados con Diego Schissi, Edgardo Cardozo, Andrés Linetzky, Eduardo Angel Valle y Willy Gonzalez.

Entre 2012 y 2017, integró como guitarrista y arreglador el grupo de tango « La orquesta del centenario », junto con el guitarrista Eduardo Angel Valle, referente del género en su instrumento. Realizaron numerosos conciertos en Buenos Aires y Argentina así como tres giras europeas (Noruega, Francia e Italia), tocando en escenarios como el Teatro Coliseo (CABA), el teatro español de Santa Rosa, el Cosmopolite (Oslo), el festival « Les nuits d’été » (Francia), la Bellevilloise (Paris), entre muchos otros. En 2016 graban su único albúm, « Homenaje ».

En 2017 y 2018, actuó en la obra « Clausurados » dirigida por Norberto Trujillo, presentándose en el Centro Cultural Borges y el teatro Gargantúa.

Entre 2017 y 2020, realizá numerosos conciertos junto al acordeonista griego Kostas Zigkeridis (dúo Anamnezy) en Buenos Aires y Europa (Centro Cultural Matienzo en CABA, Syros Accordion Festival en Grecia, Festival « Les scènes estivales » en Francia, entre otros). En 2019, graban y lanzan su CD « Anamnezy ».

Desde 2017, acompaña en guitarra al cantante de tango uruguayo Tabaré Leyton, viajando regularmente a Uruguay para producirse en escenarios como la Sala Zitarrosa o el SODRE de Montevideo. En Buenos Aires realizaron varios conciertos (Sala Argentina del CCK, CAFF, auditorio UOCRA, festival de tango de la ciudad de Buenos Aires, etc…) y participaron del programa de televisión « La hora del tango » filmado en la ballena azul del CCK. En 2023, gana junto al cantante el premio Graffiti (Uruguay) a mejor album de tango 2023 por su participación como director musical y guitarrista en el álbum « Tabaré Leyton, volumen I ». Ese mismo año, ganan el premio Ibermusica uruguayo.

En 2020, crea con sus dos hermanos el grupo de música argentina « Los Hermanos Pouyé ».

En 2021 estrenan su primer album, « Senderos » y en 2022 graban su segundo trabajo, « Flores milongueras ».

El grupo se produce principalmente en Francia (festival « BRAME », festival « les Pantomines », festival  « Ile St-Denis Plage », « La Gare St-Sauveur », etc…) y Europa.

En 10 años de carrera llegó a compartir escenario con artistas como Juanjo Dominguez, Lidia Borda, Facundo Ramirez, el Tiki Cantero, Mario Parmisano, Tanghetto, Eduardo Larbanois (Uruguay), Gadjodilo (Grecia), Alexander Rybak (Noruega) o el Bela Quartet (Francia).

LULI MAIDANA es una joven cantante y compositora argentina, oriunda de la ciudad de Resistencia, Chaco. Con su voz como bandera traza un camino de canciones donde predomina una poesía honesta, tierna y detallista, acompañada por un colorido abanico de sonoridades
latinoamericanas.
El movimiento constante entre diversos géneros de su tierra coqueteando con el folk y el pop, es un eje central en sus composiciones. En ellas, deja a entrever los paisajes en los que creció, su recorrido personal, y la búsqueda constante de la sensibilidad y la conexión con el otro. Su proceso creativo se desarrolla de manera interdisciplinar en estrecha relación con la propuesta
estética, audiovisual y escenográfica.
“En un primer lugar” es un álbum ecléctico y sensible, atravesado por diversas mixturas entre sonoridades latinoamericanas como el bolero, vals, zamba, rasguido doble, festejo peruano, guajira, samba, candombe y murga. La guitarra como columna vertebral y la voz como corazón.
Está conformado por 8 canciones de autoría y composición de Luli Maidana, quien llevó a cabo la producción y dirección artística de los mismos junto a Lean Zarza.
Previo al lanzamiento del disco la artista lanzó tres adelantos: “Sin reproche”, “Cada noche” y “Umbral”. Las tres canciones cuentan con videoclip, los cuales fueron dirigidos y producidos por la artista y se encuentran disponibles en su canal de YouTube.
Este material es el primer álbum de estudio de la compositora, fue realizado de manera independiente y autogestiva. La totalidad del proyecto fue llevada a cabo por artistas, músicos y hacedores culturales chaqueños, desde lo musical hasta el arte gráfico, la fotografía y el
material audiovisual. En conjunto, han desarrollado un material de calidad profesional que busca posicionarse dentro de la escena nacional.
La variedad de sonidos y colores que presenta es extensa, está atravesado por nuestra cultura latinoamericana forjando una búsqueda creativa de raíz, pero con miras hacia el futuro, hacia nuevos horizontes donde los límites entre géneros musicales se difuminan y dan nacimiento a
nuevas especies.
“En un primer lugar” fue grabado, mezclado y masterizado por Esteban Peón en estudio Güe entre marzo de 2023 y marzo de 2024.
Cuenta con reconocidos músicos invitados de distintos puntos del país como el bandoneonista Diego Gutiérrez,
el célebre violinista Matías Romero, el guitarrista referente Patricio Hermosilla, el cantante Jesús Fernández; entre muchas otras colaboraciones que aportan un sonido único y peculiar a cada canción.
Viaja por el universo sonoro de LULI MAIDANA y su nuevo álbum. Un disco que retrata un camino recorrido de paisajes, vivencias, aromas, en donde cada letra y melodía tienen algo que contar.
+ info:
@lulimaidana.musica
Disco completo:
https://open.spotify.com/album/2gF5Eq772gS3exJMgYCOIU?si=tSYNtT1fRFajVYLEcXTH1w  
Prensa y comunicación: Nico Silva