Benedetto XV dedicò l’enciclica In praeclara summorum (1921) alla memoria di Dante.

Spesso si sente ripetere che la Divina Commedia fu influenzata dalla cultura islamica e questo sarebbe anche un segno inequivocabile della simpatia di Dante verso la religione di Maometto. Ma si tratta di soltanto di una forzatura: ecco perché.

La cultura progressista cerca di arruolare Dante tra i suoi, definendolo di volta in volta eretico, cataro, Fedele d’Amore, odiatore della Chiesa, precursore della Riforma protestante, forgiatore di «versi strani» destinati ai soli iniziati («o voi che avete gl’intelletti sani…»).

Tra le tante falsità che circolano su Dante c’è quella della sua adesione ai Catari. Ma basta leggere la Divina Commedia per rendersi conto di quanto sia assurda una tale affermazione: Dante fu perfettamente cattolico e le sue parole sono del tutto distanti da quella setta simil-gnostica.

Perché leggere Dante oggi? Non solo per il suo indiscutibile valore letterario, ma anche e soprattutto per il suo altissimo valore spirituale.

Aveva il leone nello stemma episcopale, me lui stesso fu il leone del Cattolicesimo bulgaro: mons. Bossilkov è stato la risposta di un vero cristiano al “misericordismo” languido ed al politicamente corretto, testimoniando la carità senza mai dimenticare l’annuncio della Verità.

Tra le sale dell’appartamento Barbo di Palazzo Venezia a Roma e i suggestivi spazi di Castel Sant’Angelo, sulle sponde del Tevere, si è articolata una recente mostra dedicata a Giorgione, pittore eccelso del rinascimento veneto, rara occasione per poter conoscere un pezzo di storia dell’arte, noto principalmente agli intenditori.

La vista di un panorama non può che dar respiro all’anima che ammira e si distende sulle acque azzurre del suo cielo, il cielo interiore; un binomio indissolubile, insito nel cuore dell’uomo.

Il Mistero della Visitazione di Maria a Elisabetta è il soggetto di una splendida pala d’altare realizzata dal pittore veneziano Lorenzo Lotto attorno al 1532-1535.

A partire dal secolo XVIII, l’arte si popola sempre più di mostri, ombre deformi, irrazionalità oniriche. Ve ne furono anche nel Medioevo, ma descrivevano l’inferno ed il male ed erano poste in un contesto didattico-religioso.