Novelista, dramaturgo, médico y espíaW. Somerset Maugham es más conocido hoy en día como novelista, de hecho sus novelas crecen en popularidad día a día, con escritores como Ernest Hemingway y F. Scott Fitzgerald influenciados por él.Además de escribir, Maugham llevó varias vidas diferentes, no todas ellas bajo el resplandor de la publicidad, y muchas de ellas en la oscuridad del misterio.Incluso las circunstancias que rodearon el nacimiento de William Somerset Maugham en París en 1874 tienen el aire de una novela de espías.Permítanme citar la biografía de Maugham escrita por Ted Morgan:El nacimiento de Maugham en una embajada, en lugar de en un hospital, fue consecuencia de la derrota de Francia en 1870. La preocupación por la mano de obra llevó a la propuesta de una ley que otorgaría automáticamente la ciudadanía francesa a todos los niños nacidos en suelo francés, para que pudieran ser reclutados en la siguiente guerra. La embajada, una mansión con jardines en los Campos Elíseos que había sido la residencia de la hermana de Napoleón, Pauline Borghese, era territorio británico, y el embajador, Lord Lyons, había convertido el segundo piso en una maternidad…Aunque la ley propuesta nunca fue aprobada, Maugham fue uno de los tres niños que nacieron allí.Escribiré sobre la ascendencia y la infancia de Maugham más adelante en esta serie, pero cabe mencionar que William disfrutó de su infancia en París y su sofisticación, que en la segunda mitad de la década de 1870 había recuperado el esplendor de los años anteriores a la guerra franco-prusiana. Y, como era de esperar, llegó a dominar no solo el inglés, sino también el francés y el alemán, lo que le sería muy útil en el futuro, según se mire, por supuesto.Para la Primera Guerra Mundial, Maugham se había convertido en un dramaturgo y novelista de éxito, viajando extensamente, siempre en busca de una historia. La tapadera perfecta para un oficial de inteligencia.

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Ofèlia Dracs es el seudónimo colectivo utilizado por un grupo de escritores catalanes, principalmente impulsado por Jaume Fuster, que surgió a finales de los años 70 para producir literatura de género, especialmente relatos eróticos y de terror, a menudo con un tono transgresor en la España posfranquista. Origen: El colectivo se formó en la década de 1970, destacando la figura de Jaume Fuster como uno de sus principales impulsores.Estilo y Temática: Su obra se caracteriza por relatos eróticos, morbosos y de terror. Destaca la obra Diez manzanitas tiene el manzano (publicada en la colección La Sonrisa Vertical).Importancia: Ayudaron a renovar la narrativa catalana, explorando los límites de la censura y la temática sexual tras la dictadura.Obras destacadas: Además de cuentos eróticos, cultivaron el terror y la ciencia ficción, a menudo con un tono irónico o de crítica social.********************Relator : El Sr coSAS.Edición : El Sr coSAS Suscribite al canal y Dale likeUn gran abrazo desde Argentina"Un País dónde no se puede volver a lo que se quiso".

Daniel Foe, más conocido por su seudónimo Daniel Defoe (Londres, entre 1659 y 1661, posiblemente el 10 de octubre de 1660-Moorfields, Londres, 24 de abril)​ fue un escritor, periodista y panfletista inglés, mundialmente conocido por su novela Robinson Crusoe. Defoe es importante por ser uno de los primeros cultivadores de la novela, género literario que se popularizó en Inglaterra y también recibió el título de padre de todos los novelistas ingleses.​ A Defoe se le considera pionero de la prensa económica.
En 1667, recibe sus primeras enseñanzas en Dorking, luego en Stoke Newington Green, en la Academia para disidentes dirigida por Charles Morton (quien sería vicepresidente de la Universidad Harvard). Después de abandonar la academia y decidir que no quería ser ministro, Defoe se metió en el mundo de los negocios en general, comerciando con artículos tan dispares como la calcetería, artículos comunes de lana o productos vinícolas. A pesar de sus ambiciones y de que compraría una finca en el campo y una embarcación (a la vez que civetas para hacer perfume), raramente se encontraba libre de deudas, motivo por el que llegó a ser encarcelado.
En 1684, Defoe se casa con la joven Mary Tuffley, recibiendo una dote de 3700 libras esterlinas. Con sus deudas recurrentes, las dificultades del matrimonio aumentaron. Tuvieron ocho hijos, de los cuales seis sobrevivieron. En 1685 Defoe apoyó la nefasta rebelión del duque de Monmouth. Esta vez pudo escapar a la condena gracias a un indulto logrado con la ayuda del magistrado George Jeffreys.
Una vez que fue puesto en libertad, viajó probablemente a Europa y Escocia, y es muy posible que fuera durante este periodo cuando comerciara con vino con las ciudades de Cádiz, Oporto y Lisboa. En 1688 apoya a Guillermo III de Orange en la Revolución Gloriosa.
Alrededor de 1695 regresó a Inglaterra, usando el nombre "Defoe", y actuando como "comisario de impuestos del cristal", responsable de cobrar los que gravaban las botellas. En 1696 dirigía una empresa de tejas y ladrillos en Tilbury, Essex.

En el marco de la 49ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, se anunciaron los resultados del Concurso Literario Fundación El Libro 2025, que distingue anualmente a volúmenes de cuentos inéditos escritos en lengua castellana. La séptima edición del certamen -a la que se presentaron más de 500 obras de 24 países- consagró Sebastián Menegaz, Noemí Solimando y Jorgelina Palavecino como los ganadores del primero, segundo y tercer premio respectivamente.

El jurado estuvo integrado por los escritores Alejandra Kamiya, Margarita García Robayo y Juan Becerra, quienes seleccionaron las tres obras entre un conjunto de trabajos presentados desde distintas regiones del país. 

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"Un País dónde no se puede volver a lo que se quiso".

Recuerdo con alegría aquellos primeros textos y dibujos del Nacional Sarmiento, en dos revistas censuradas en tiempos de dictadura. Nacional 2, cerrada abruptamente por reclamar contra la prohibición de Alguien que anda por ahí, de Julio Cortázar. Suerte parecida siguió Ayesha, secuestrada de los kioscos por publicar las Cartas Eróticas, de James Joyce. ¡Vaya pecados!

Publiqué mis primeros dibujos a los 17 años y bajo el seudónimo blopa, en las revistas Joker, Crucigrama y Siete Días.

A partir de 1979, fui colaborador de la mítica revista Humor. Tiempos de resistencia cultural, camaradería e invitaciones a todas partes. Inolvidable.

Clarín publicó mis dibujos semanalmente durante 31 años. Los primeros, en 1983, con un país esperanzado que recuperaba la democracia. Aún hoy, muy de vez en cuando, Flora y Lumbrí salen a dar una vuelta por la pampa infinita.

En 1984, me sumé como colaborador a la revista El Gráfico. Oportunidad para aprender que bromear con ciertos temas es lo más parecido a meter los dedos en el enchufe… y sumar un montón de anécdotas desbordantes de pasión futbolera.

En los 90, el por entonces relanzado diario La Prensa me dio la oportunidad de publicar con frecuencia diaria. Cero dibujos en stock, dibujar en el bar del diario cada mañana, la hoja en blanco junto al café y dos medialunas.

Un placer redescubierto en tiempo presente, con maestros como Guillermo Saccomanno y Vicente Batista. Historias de coincidencias y desencuentros como las reunidas en Venganzas sutiles, dos de cuyos cuentos fueron llevados a teatro. O los relatos de Un arcoíris que aspira al negro, libro distinguido con el Premio Adolfo Bioy Casares. También una novela en clave de ¿humor?, La conspiración de los porteros, en cada página la peor sospecha: los encargados de Recoleta están tramando algo grande.

No me olvido de tres antologías en las que fue un honor participar: Crímenes de arena y Crímenes políticos, editadas por el Centro Cultural de la Cooperación, y Las mil y una noches peronistas, de Editorial Granica.

Esta nueva etapa con Relatos del Sur es una experiencia desafiante. Piezas sueltas del rompecabezas dan lugar a un mosaico más rico y apasionante. Historias con un único mandato: que se lean y escuchen con el mismo placer con que fueron escritas. Sería maravilloso.

*******************Relator : El Sr coSAS.Edición : El Sr coSAS Música : The Thrill is gone está interpretada por Genaro Palacios y TrokerSuscribite al canal y Dale likeUn gran abrazo desde Argentina"Un País dónde no se puede volver a lo que se quiso".

Kawakami Hiromi (1958) es una de las escritoras japonesas más populares en su país por la accesibilidad de sus temas y su prosa. Aficionada a presentar las historias en un entorno cotidiano y realista, Kawakami presenta no obstante numerosas sugerencias y sutilezas que agradan al lector que disfruta leyendo historias tranquilas de éxitos y fracasos de cualquier ser humano medio. En realidad, la autora sabe camuflar bajo una pátina de superficialidad una mirada profunda y crítica los problemas de hoy, especialmente los sentimentales, así como las (in)capacidades de alcanzar relaciones sinceras con los demás. En sus obras, las historias se desarrollan con una sencillez que oculta los verdaderos alcances emocionales de las vivencias de los personajes. En ocasiones, juega con lo maravilloso, como en su famoso relato «Kamisama» («Dios»), que cuenta el picnic de una joven con un oso muy sociable. La autora sabe, por tanto, imbuir sus relatos de elementos de la cultura popular japonesa, proclive a las criaturas fantásticas y los animales parlantes. Sin embargo, su prosa y el tono de sus narraciones hacen de Kawakami una narradora totalmente contemporánea y actual.En realidad, Kawakami estudió ciencias naturales y ejerció como profesora de Biología hasta que en 1994 tuvo éxito en el mundo editorial, y dejó su profesión para dedicarse exclusivamente a la escritura. La obtención del premio Akutagawa en 1996, por Hebi wo fumu (Pisar la serpiente), y del Tanizaki en 2001, por Sensei no kaban (traducida al castellano como El cielo es azul, la tierra blanca), bien merece esa decisión

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Pedro de Paz nace en Madrid el 26 de octubre de 1969. Durante su adolescencia realiza esporádicas incursiones en el género del cuento que le llevan a escribir un infame -en palabras del propio autor- volumen de relatos breves afortunadamente inédito. Se dedica más de quince años a la informática. En el 2003 escribe su primera novela, El hombre que mató a Durruti (Germanía, 2004), que se convierte por decisión unánime del jurado, en ganadora del I certamen internacional de novela «José Saramago». Un año después se traduce al inglés (Christiebooks, 2005). Siguió con la novela Muñecas tras el cristal (El Tercer Nombre, 2006), participó en el libro de relatos La vida es un bar (Amargord, 2006), la novela El documento Saldaña (Planeta, 2008) -con excelente acogida de público y crítica, lo que condujo al lanzamiento de una edición club por parte de Círculo de Lectores- y la inclusión en la reputada antología de relatos La lista negra. Nuevos culpables del policial español (Salto de Página, 2009). También es autor de una amplia serie de artículos de opinión y reseñas literarias que publica de forma puntual en distintos medios.********************Relator : El Sr coSAS.Edición : El Sr coSAS Música : The Thrill is gone está interpretada por Genaro Palacios y TrokerSuscribite al canal y Dale likeUn gran abrazo desde Argentina"Un País dónde no se puede volver a lo que se quiso".

UP: ¿Y hay mucha diferencia entre la libertad política, y la libertad literaria y personal?
CPR: La literatura tiene que tener libertad porque es justamente en el arte donde podemos poner las fantasías; incluso las cosas que están prohibidas podemos volcarlas en la literatura...
UP: ¿Y puede ser una guía?
CPR: Exacto. Hasta las cosas que permanecen fijas a lo largo de la vida, como el sexo. Yo cuando escribo puedo ser, por ejemplo, un perro. Puedo utilizar la primera persona y trasladarme a otra manera de ser. Suelo hacerlo con frecuencia en la narrativa, donde utilizo mucho la primera persona como instrumento literario para lograr la cercanía con el lector, la identificación. Es una gran libertad para mí poder ponerme, llegado el caso, en el lugar de un hombre. Tengo un relato muy famoso, titulado “Conversación con el ángel”, sobre un hombre casado al cual su mujer abandona por una mujer. Intento meterme en la cabeza de un hombre heterosexual que no entiende nada, que se desespera porque quiere entender y que se siente excluido. El personaje está desesperado, recorre la ciudad de noche, se emborracha. De pronto, sin darse cuenta, entra en un bar gay, lo que hace que se sienta más confundido, más violento, más agresivo; se acerca a una mujer, que en realidad es un travestido, le empieza a hablar y al final le agarra del cuello y le pide que le explique qué hacen dos mujeres. Y la explicación que este personaje le da permite que se abra la puerta de su entendimiento a lo que hasta entonces le provocaba ira y esa sensación de traición.
Esta libertad es, a su vez, también un riesgo de la escritura. Una juega permanentemente a sentir lo que otros sienten, sobre todo en las novelas. Y, a veces, me cuesta volver, separarme del personaje. Yo siempre digo que los escritores no debemos vivir solos. Hay momentos en los que necesito que alguien me diga, por ejemplo: “No fuiste a la tintorería” o “Anda a comprar el pan”; eso me obliga a volver a la realidad. La frontera entre lo real y lo imaginario es muy frágil, y cuando estoy involucrada en ese mundo imaginado me cuesta salir, porque es muy estimulante: ahí uno es casi Dios. Yo soy atea, pero inventar un personaje, que se siente casi como algo propio, acerca un poco a la idea de la creación divina. Por eso, cuando termino un libro, sobre todo de narrativa, paso una semana de depresión. La llamo “la depresión postparto". Ya no está dentro, está fuera..., deja de ser mío.

https://www.cristinaperirossi.es/entrev.htm

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Opinión : Un pacto silencioso. Resistencia frente a la ciudad que devora.Ellos permanecen. No como fantasmas, sino como realidad.Pase lo que pase, seguirán siendo una eterna presencia.********************

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El whisky Pinn, el chino del super

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