W drugim odcinku cyklu płytowego poświęconego polskiej muzyce alternatywnej przyglądamy się zarówno albumom wydanym w ostatnim miesiącu, jak i płytom, których premiera dopiero przed nami. Nie bojąc się różnorodności gatunkowej, szukamy wydawnictw prezentujących nowoczesne i nietypowe spojrzenie na muzykę.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Płyty, które znalazły się w czerwcowym zestawieniu Kontroli Jakości łączy szczerość wyrazu, często czerpiąca garściami z polskiego folkloru. Odnajdą tu Państwo oniryczny dub w wykonaniu Sarmacji, szumiący shoegaze wprost z Gdańska (Free Games For May), melodyjny jazz oparty na grze kolektywnej (Diomede feat. Hubert Zemler), a także syntezatorowy pop nawiązujący do estetyki lat 80. (LUSTRA). O wybranych przez nas albumach opowiedzą ich twórcy. 

Kontrolę Jakości przeprowadziła Martyna Matwiejuk. Kolejny odcinek cyklu ukaże się w pierwszy piątek lipca.

Albumy prezentowane w tym wydaniu: 

Kontrola Jakości: czerwiec ’20 – subiektywny przegląd płytowy – transkrypcja podcastu

Artykuł Kontrola Jakości: Sarmacja, LUSTRA, Free Games For May, Diomede pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.

Teresa Tyszkiewicz nie bała się eksperymentów. Tworzyła filmy i fotografie, ale również reliefy czy kompozycje szpilkowe. O szczegółach jej twórczości opowiada nam Zofia Machnicka, kuratorka poświęconej artystce wystawy „Dzień po dniu” w Muzeum Sztuki w Łodzi. Ekspozycję przygotowywała sama Teresa Tyszkiewicz, która jednak nie doczekała wernisażu. Zmarła 22 stycznia 2020 roku.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

W rozmowie z Zofią Machnicką usłyszymy nie tylko o pierwszych fascynacjach Tyszkiewicz materią, ale też o jej szerokim zainteresowaniu kobiecością. Podczas spaceru po wystawie poznamy poszczególne okresy twórczości artystki. Tyszkiewicz nie doczekała niestety wernisażu ekspozycji, ale miała przygotowane podziękowania, które chciała na nim wygłosić. Za artystkę robi to nasza rozmówczyni. Zapraszamy do słuchania!

Utwory, które wykorzystaliśmy w podcaście pochodzą z płyty Jan Kanty Pawluśkiewicz. Antologia. To:

Wszystkie w wykonaniu zespołu pod kierownictwem Jana Kantego Pawluśkiewicza.

O wystawie „Dzień po dniu” w Muzeum Sztuki w Łodzi.

Więcej o Teresie Tyszkiewicz.

Fot. Wata, 1981, fotografia kolorowa, dzięki uprzejmości artystki i Muzeum Sztuki w Łodzi

Ostatnia wystawa Teresy Tyszkiewicz – transkrypcja podcastu

Artykuł Ostatnia wystawa Teresy Tyszkiewicz pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.

To książka-rewolucja. W „Cwaniarach” są przemoc, pot i łzy. Sylwia Chutnik mówi nam dlaczego pisze o kobietach, które same wymierzają sprawiedliwość, o odwecie na deweloperze bez serca i o zdeterminowaniu w walce o swoje prawa. Wszystko dzieje się na ulicach Warszawy. Halina, Celina, Bronka i Stefa odwiedzają kolejne dzielnice stolicy marząc o lepszym życiu.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Rozmawiamy o książce z powodu jej wznowienia. „Cwaniary” ukazują się po 8 latach od pierwszego wydania. Miały pojawić się w księgarniach jednocześnie z premierą przedstawienia pod tym samym tytułem w Teatrze Polonia w Warszawie. Teatralne plany pokrzyżowała jednak pandemia koronawirusa. Jest jednak książka, która po 8 latach od napisania nie straciła na aktualności.

Więcej o „Cwaniarach” Sylwii Chutnik.

Fot. Marcin Łobaczewski.

O „Cwaniarach” z Sylwią Chutnik – transkrypcja podcastu

Artykuł O „Cwaniarach” z Sylwią Chutnik pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.

Solowa dyskografia Hani Raniszewskiej rozpoczyna się zeszłorocznym albumem „Esja”. Misternie utkana przez kompozytorkę opowieść ma swoją kontynuację na płycie „Home”, wydanej nakładem brytyjskiej Gondwana Records 29 maja.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Dotąd kompozytorka wykorzystywała głównie dźwięki pianina, fortepianu i własnego głosu, wymownie operując również ciszą. Najnowszy album przynosi natomiast bardziej złożone kompozycje, które rozwijają historię rozpoczętą na „Esji”. W sesjach nagraniowych wzięli udział goście – Ziemowit Klimek i Wojciech Warmijak, obaj z jazzowego trio Immortal Onion. 

Z naszej rozmowy dowiedzą się Państwo, jaka myśl przyświecała tworzeniu płyty „Home”, czym inspiruje się Hania Rani, a także dlaczego bardzo ważnym miejscem w jej życiu stały się bieszczadzkie góry. 

Zapraszamy do zapoznania się z pięknymi videoklipami stworzonymi do singli promujących wydawnictwo. 

Video do utworu „Leaving”.

Video do utworu „F Major”.

Fot. okładka płyty „Home”, Gondwana Records 2020

„Home” – Hania Rani o swojej drugiej solowej płycie – transkrypcja podcastu

Artykuł „Home” – Hania Rani o swojej drugiej solowej płycie pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.

„Bolka i Lolka” lubili oglądać chłopcy, dziewczynki przepadały za „Jackiem i Agatką”. Bajek oglądanych codziennie o 19:00 przez rzesze dzieci było jednak znacznie więcej. I to właśnie o nich dziś Państwu opowiadamy. Odwiedzamy Muzeum Dobranocek w Rzeszowie, po którym oprowadza dyrektorka instytucji Katarzyna Lubas.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Nasz gość wyjaśnia kto był inicjatorem powstania muzeum, a także kto najchętniej je teraz odwiedza. Sprawdzamy jakie bajki były pokazywane w wieczornym paśmie Telewizji Polskiej, ile lat to trwało i którą bajkę najmłodsi widzowie mogli zobaczyć jako ostatnią.

W materiale wykorzystaliśmy następujące fragmenty dobranocek:

Strona internetowa muzeum.

Fot. ze zbiorów Muzeum Dobranocek.

Pora na dobranoc. Odwiedzamy Muzeum Dobranocek w Rzeszowie – transkrypcja podcastu

Artykuł Pora na dobranoc. Odwiedzamy Muzeum Dobranocek w Rzeszowie pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.

„Odwiedziny. Rozmowy o dizajnie” – to książka dla wszystkich kochających piękne wnętrza i dla tych, którzy chcą być hygge*. Aleksandra Koperda odwiedza 23 mieszkania i rozmawia z ich użytkownikami. Są oni często autorami aranżacji przestrzeni, w których mieszkają. Razem z naszym gościem zastanawiamy się co zmieniło się w wystroju wnętrz Polaków na przestrzeni ostatnich lat. Próbujemy też znaleźć odpowiedź na pytanie czy jako społeczeństwo staliśmy się bardziej dojrzali estetycznie.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

W rozmowie skupiamy się nie tylko na nowościach, bo to właśnie dawne przedmioty i pamiątki rodzinne są dziś przez wielu ustawiane na starych kredensach po babciach. Aleksandra Koperda mówi też dlaczego Polacy są inni pod względem wrażliwości estetycznej od Skandynawów. Zdradza co uważa o naszej odmienności. Okazuje się, że jest ona wartością, a mieszkanie w bloku z wielkiej płyty to dziś coś bardziej porządnego niż jednorodzinny dom z ogródkiem poza miastem.

*Książka naszej rozmówczyni Aleksandry Koperdy to efekt ostatnich prac nad blogiem Hygge. Jak czytamy na stronie, hygge to sztuka tworzenia miejsc estetycznych, ale i takich, gdzie można poczuć się swobodnie, odpocząć od zgiełku i tworzyć swoje małe rytuały codzienności. W osiągnięciu tego celu pomoże Państwu lektura „Odwiedzin…”, a także nasza rozmowa dizajnie.

Fot. Michał Lichtański

Z Aleksandrą Koperdą rozmowy o dizajnie – transkrypcja podcastu

Artykuł Z Aleksandrą Koperdą rozmowy o dizajnie pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.

Rosław Szaybo to artysta, którego prace zna każdy, nawet jeśli nie wie, kto jest autorem. Rok po śmierci wybitnego plakacisty i grafika – wspominamy jego barwne życie oraz znakomitą twórczość.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Profesor Rosław Szaybo zapisał się w historii jako jeden z twórców polskiej szkoły plakatu i autor tysięcy okładek płytowych rozpoznawalnych na całym świecie. Wśród legendarnych projektów graficznych znalazł się m.in. debiutancki krążek grupy The Clash, słynna żyletka na „British Steel” zespołu Judas Priest czy seria „Polish Jazz” z kultową płytą „Astigmatic” Krzysztofa Komedy na czele. Artysta zaprojektował setki plakatów do spektakli teatralnych, filmów i festiwali muzycznych, spośród których kilka reprodukcji znajdą Państwo w galerii poniżej. 

O tym, jaką postacią był Rosław Szaybo prywatnie i zawodowo opowiada dr Katarzyna Stanny – wieloletnia asystentka profesora, prodziekan Wydziału Sztuki Mediów warszawskiej ASP. 

Dokument Grzegorza Brzozowicza pt. „Przyjaciele na 33 obroty”, którego współproducentem jest Narodowe Centrum Kultury.

Więcej o artyście.

„Myślenie ma kolosalną przyszłość” – Rosław Szaybo we wspomnieniach Katarzyny Stanny – transkrypcja podcastu

Artykuł „Myślenie ma kolosalną przyszłość” – Rosław Szaybo we wspomnieniach Katarzyny Stanny pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.

Nie powiemy kto zabił. Powiemy jednak jak do tego doszło, że Wojciech Chmielarz w swojej najnowszej książce „Wyrwa” oszukuje czytelników i dlaczego oni chcą być okłamywani. Okazuje się, że czytamy książki rozrywkowe, żeby sprawdzić swój spryt i przechytrzyć autora, a jeśli nie uda nam się to, paradoksalnie… jesteśmy zadowoleni.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Pisarz opowiada nam też o sposobie konstruowania kryminału. Okazuje się bowiem, że pisanie poprzedza długa praca koncepcyjna. A żeby wpaść na pomysł napisania ciekawej historii wystarczy znaleźć się w odpowiednim miejscu, w odpowiednim czasie, np. przechodząc obok warszawskiego zamkniętego osiedla.

Wojciech Chmielarz opowiada też o problemach społecznych, o których pisze w „Wyrwie”. To kryminał o losach małżeństwa z kilkunastoletnim stażem. Ich kłótnie prowadzą do tragedii. Janina i Maciej Tomscy na pierwszy rzut oka wydają się szczęśliwi, jednak to tylko pozory.

Autor opowiada też o swoich mistrzach. Co więc czytać? Które kryminały są warte uwagi i które – według naszego rozmówcy – mogą stać na półce z literaturą piękną?

Zapraszamy do słuchania.

Fot. Wydawnictwo Marginesy.

Wyrwa. Rozmowa z Wojciechem Chmielarzem – transkrypcja podcastu

Artykuł „Wyrwa”. Rozmowa z Wojciechem Chmielarzem pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.

Malarstwo Józefa Hałasa można oglądać jak pory roku – mówi Katarzyna Haber, która jest jedną z kuratorek nowej wystawy w Kordegardzie – Galerii Narodowego Centrum Kultury w Warszawie. Na ekspozycji można obejrzeć wybrane dzieła polskiego klasyka sztuki współczesnej. Selekcji obrazów dokonał sam twórca w 2003 roku. Wtedy nie zobaczył ich ten, dla którego zostały zebrane. Dlaczego? Odpowiedź znajdą Państwo w naszej audycji.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Józef Hałas to artysta czerpiący inspiracje z natury, przede wszystkim z górskich i morskich pejzaży. Trudno jednak doszukać się w jego obrazach dosłownego przenoszenia realistycznych widoków. To sztuka wyniesiona na wysoki poziom abstrakcji, której forma świadczy o wielkości malarza. Uroku pracom Józefa Hałasa dodaje specyficzna, miękka i ciepła kolorystyka. Wystawę można zobaczyć wirtualnie.

Rozmowę publikujemy w Międzynarodowym Dniu Muzeów. W tym roku nie obchodzimy go tak hucznie jak w pozostałych latach. Mamy jednak nadzieję, że dzięki wywiadowi o nowej wystawie w Kordegardzie damy początek świętowaniu tego wyjątkowego dnia.

Więcej o wystawie malarstwa Józefa Hałasa w Galerii Narodowego Centrum Kultury.

Więcej o Józefie Hałasie.

Na fotografii obraz „Przeciwstawienie z różowym” Józefa Hałasa.

Hałas w Kordegardzie. Malarstwo klasyka polskiej sztuki współczesnej – transkrypcja podcastu

Artykuł Hałas w Kordegardzie. Malarstwo klasyka polskiej sztuki współczesnej pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.

Wydawać by się mogło, że o ekologicznym projektowaniu słyszeliśmy już niemal wszystko. Czym jednak jest upcycling i w jaki sposób możemy wykorzystać odpady we wzornictwie? O tym usłyszą Państwo w najnowszym odcinku Audycji Kulturalnych. Zapraszamy do odsłuchu!

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Do rozmowy zaprosiliśmy dr Agnieszkę Jacobson-Cielecką, która wytłumaczyła znaczenie cieszącego się coraz większą popularnością zjawiska upcyclingu w kontekście projektowania, a także wskazała kierunki, w jakich w przyszłości może podążać design. 

O nowatorskim projekcie ceramiki stworzonej w 70% z popiołu opowiedział natomiast projektant Mateusz Mioduszewski. Jego praca łączy gospodarkę odpadami z nauką i nowoczesnym wzornictwem. Efekt tych działań mogą Państwo obejrzeć na zdjęciach, a my dodamy tylko, że zdobył on nagrodę specjalną podczas ostatniej edycji międzynarodowego konkursu „make me!”, przeznaczonego dla młodych projektantów.

Dodatkowe informacje znajdują się na stronie: makeme.lodzdesign.com.

Kliknij i pobierz transkrypcję tego podcastu.

Fot. dzięki uprzejmości Mateusza Mioduszewskiego.

Upcycling – wzornictwo w duchu ekologii – transkrypcja podcastu

Artykuł Upcycling – wzornictwo w duchu ekologii pochodzi z serwisu Audycje Kulturalne.