Auftakt – Audioeinführungen der Oper Frankfurt

Eine der erfolgreichsten Händel-Opern seiner Zeit und ein historischer Stoff rund um Liebe, Rivalität und falsche Identitäten: »Ottone« verbindet virtuose Barockmusik mit einem fein gesponnenen Spiel um Sein und Schein.

Die Inszenierung von Jetske Mijnssen verlegt das Geschehen in einen Palazzo des 18. Jahrhunderts. Zwischen Spiel, Tanz und gesellschaftlichen Ritualen geraten die Figuren immer tiefer in ihre eigenen Verwicklungen. Hinter den Rollen und Fassaden treten dabei persönliche Sehnsüchte, Verletzlichkeit und Einsamkeit hervor.

Text: Mareike Wink

Produktion: Christian Wilde

Redaktion: Thea Stroh

Was passiert, wenn der Wunsch nach Freiheit auf ein System aus Macht, Unterdrückung und Gefangenschaft trifft? Und warum spiegelt sich in Mozarts »Zaide« auch seine eigene Suche nach Unabhängigkeit?

In unserer Audioeinführung zu Mozarts »Zaide« geht es um Mozarts persönliche und künstlerische Emanzipation, um die Entstehung des unvollendeten Singspiels und um die Frage, wie sich Macht und Gefangenschaft in der heutigen Inszenierung von David Hermann zeigen.

Dramaturgin Mareike Wink führt durch die Entstehungsgeschichte des Werks, seine Verbindung zu »Thamos« und die Inszenierung im Bockenheimer Depot.

Text: Mareike Wink

Produktion: Dominik Prager

Redaktion: Thea Stroh

Eine Frau, ein Mann, eine Ehe – und die Frage, was von einem gemeinsamen Leben bleibt.

In der Audioeinführung zu »Warten auf heute« spricht Dramaturgin Mareike Wink über die vier Werke des Abends: Arnold Schönbergs »Von heute auf morgen«, »Begleitmusik zu einer Lichtspielszene« und »Erwartung« sowie Frank Martins »Jedermann-Monologe«.

Die Inszenierung von David Hermann erzählt vom Wandel einer Beziehung – von Nähe, Alltag und gegenseitiger Provokation bis zur Trennung und radikalen Einsamkeit.

Mareike Wink erläutert die Werke, ihre Entstehungszeit und die Verbindung, die Regie, Bühnenbild und Kostüm zwischen den sehr unterschiedlichen Stücken herstellen.

Text: Mareike Wink

Produktion: Christian Wilde

Redaktion: Thea Stroh

Was geschieht mit einer Gesellschaft, wenn ein autoritärer Herrscher die Macht übernimmt? Und was passiert, wenn Gewalt und politische Interessen eine Gesellschaft zunehmend bestimmen?

In unserer Podcast-Folge zu Tschaikowskis »Mazeppa« geht es um die fatale Liebesgeschichte zwischen Maria und dem titelgebenden Kosakenhauptmann, um Macht, Gewalt und die historische Figur hinter der Oper.

Dramaturg Maximilian Enderle führt durch das Werk, seine Entstehung und Matthew Wilds Inszenierung.

Text: Maximilian Enderle

Produktion: Christian Wilde

Redaktion: Thea Stroh

Schönheit. Vergnügen. Zeit. Erkenntnis. Vier Kräfte ringen um die Frage, wie sich angesichts unserer Endlichkeit Lebensglück erreichen lässt. Georg Friedrich Händels frühes Meisterwerk »Der Triumph von Zeit und Erkenntnis« erzählt von der Sehnsucht nach ewiger Jugend, dem Druck zur Selbstoptimierung und der Frage, was am Ende wirklich zählt.

Dramaturgin Mareike Wink führt in der neuen Auftakt-Folge in den historischen Kontext, dieHandlung und Inszenierung an der Oper Frankfurt ein.

Text: Mareike Wink

Produktion: Christian Wilde

Redaktion: Thea Stroh

Ein abgefangener Brief, eine alte Familienfehde und eine Liebe, die zwischen politischen Interessen zerrieben zu werden droht: Gioachino Rossinis »Tancredi« erzählt von Loyalität, Misstrauen und dem Wunsch nach Versöhnung. Mit dieser Oper begann der erst 21-jährige Komponist seinen internationalen Aufstieg und schuf zugleich eines der Schlüsselwerke des italienischen Belcanto.

Dramaturg Konrad Kuhn führt in der neuen Podcastfolge ein in die wechselvolle Entstehungsgeschichte des Werks, seine musikalischen Besonderheiten und die Fragen, die die Oper bis heute aufwirft. Außerdem spricht er über die Frankfurter Inszenierung, die Rossinis Oper in eine heutige ländliche Gesellschaft versetzt und die Konflikte des Stücks aus einer neuen Perspektive beleuchtet.

Text: Konrad Kuhn, Dramaturgie

Redaktion: Thea Stroh, Marketing

Produktion: Christian Wilde

Ein Zar, der unbedingt fotografiert werden möchte und nicht ahnt, dass man dabei ein Attentat auf ihn verüben will. Und eine junge Frau, die in ihrer Klugheit allen überlegen ist – selbst dem König. Kurt Weills turbulente Zeitoper »Der Zar lässt sich fotografieren« und Carl Orffs heiter-ernstes Märchenstück »Die Kluge« entstanden in Zeiten des Umbruchs – in den späten 1920er Jahren sowie kurz vor Ende des Zweiten Weltkriegs.

Dramaturgin Mareike Wink führt in der neuen Podcastfolge ein in den bewegten historischen Kontext, in musikalische und sprachliche Merkmale und die unterschiedlichen Perspektiven beider Werke, die in Frankfurt in einen spannenden Dialog gesetzt werden.

Text: Mareike Wink, Dramaturgie

Redaktion: Thea Stroh, Marketing

Produktion: Christian Wilde

Als der 50-jährige Wolfgang Fortner 1957 mit »Bluthochzeit« seine erste Oper fertigstellte, galt er bereits als europaweit angesehener Komponist. Seit den Kompositionsarbeiten an der Bühnenmusik für die Berliner Erstaufführung des Schauspiels (1950) war er von Lorcas Welt gefesselt. Er hielt sich in seiner Oper eng an Lorcas Text, baute lange gesprochene Passagen in seine Partitur ein und benutzte den Gesang als intensive, dramatisch erhöhte Form der Sprache. Mit orchestralen Zwischenspielen verband Fortner die sieben Bilder der Oper, wobei er zurückhaltend mit Motiven der spanischen Folklore umging.

In dieser Audioeinführung gibt Dramaturg Zsolt Horpácsy einen Überblick über Hintergrund, Handlung und Inszenierung von Fortners Werk an der Oper Frankfurt.

Text: Zsolt Horpácsy

Redaktion: Thea Stroh

Produktion: Dominik Prager

Puccinis hochemotionale Vertonung des »Turandot«-Stoffes trifft in Frankfurt auf einen neu komponierten Prolog von Lucia Ronchetti – ein düsteres Vorspiel zur Katastrophe. Regisseurin Andrea Breth legt schonungslos die Gewalt- und Traumaspuren hinter der kalten Rätselprobe frei, während Generalmusikdirektor Thomas Guggeis mit dem Chor und Orchester die monumentale Partitur zum Klingen bringt.

In dieser Audioeinführung gibt Dramaturg Maximilian Enderle einen Überblick über Hintergrund, Handlung und Inszenierung von Puccinis Werk an der Oper Frankfurt.

Text: Maximilian Enderle

Redaktion: Thea Stroh

Produktion: Christian Wilde

Mit seiner Version des seit dem Mittelalter beliebten Tristan-Stoffes revolutionierte Richard Wagner die Musikgeschichte. Sein funktionsharmonisch vieldeutiger »Tristan-Akkord« wurde zum Wegbereiter für die Musik der Moderne und spiegelt den Kern jener tragischen Liebe: eine unstillbare Sehnsucht, die unaufhörlich nach Erlösung strebt.

In dieser Audioeinführung gibt Dramaturgin Mareike Wink eine Zusammenfassung der Entstehungsgeschichte, Handlung und Inszenierung von Wagners Werk an der Oper Frankfurt.

Text: Mareike Wink

Redaktion: Romy Seng

Produktion: Dominik Prager