Bozar

Ontdek het werk van Berlinde De Bruyckere in deze zesdelige podcastreeks. Naar aanleiding van haar tentoonstelling Khorós bij Bozar nodigt de in Gent gevestigde artiest je uit op een unieke reis.

In deze aflevering reizen we naar de 16e eeuw en de betoverende Besloten Hofjes die Berlinde De Bruyckere in 2016 voor het eerst ontdekte.

“Wat mij specifiek boeide, was de manier waarop ze opgebouwd waren, en hun gelaagdheid.”

Image Anonymous, Enclosed Garden with Our Lady and Child with Pear, c.1530-40, Mechelen

Ontdek het werk van Berlinde De Bruyckere in deze zesdelige podcastreeks. Naar aanleiding van haar tentoonstelling Khorós bij Bozar nodigt de in Gent gevestigde artiest je uit op een unieke reis.

Van Pasolini wandelen we verder naar het werk van de Duitse renaissancekunstenaar Lucas Cranach en zijn Salomé, die onbewogen het afgehakte hoofd van Johannes de Doper draagt.

“De afwezigheid van een hoofd in mijn werk, heeft nog nooit op zo’n manier gesproken.”

Image: Lucas Cranach, Salome with the head of Saint John the Baptist, 1530s, Museum of Fine Arts, Budapest, inv. 145

Ontdek het werk van Berlinde De Bruyckere in deze zesdelige podcastreeks. Naar aanleiding van haar tentoonstelling Khorós bij Bozar nodigt de in Gent gevestigde artiest je uit op een unieke reis.

We duiken in de eerste zaal van Khorós, waar het aangrijpende beeld Lost de tentoonstelling opent en de invloed van filmmaker Pier Paolo Pasolini duidelijk wordt.

“De films van Pier Paolo Pasolini draaien rond de thema’s van leven en dood.”

Image: Pier Paolo Pasolini, Il Vangelo secondo Matteo (Maria and the Wailing Women at the tomb), 1964

Ontdek het werk van Berlinde De Bruyckere in deze zesdelige podcastreeks. Naar aanleiding van haar tentoonstelling Khorós bij Bozar nodigt de in Gent gevestigde artiest je uit op een unieke reis.

Wie is Berlinde De Bruyckere? Een terugblik op haar lange carrière, waarin dialoog altijd een centrale rol speelde.

“Literatuur, film en poëzie zijn een belangrijke inspiratiebron geweest om mijn eigen universum en taal te ontwikkelen.”

Picture credits: Berlinde De Bruyckere © Mirjam Devriendt

Cet échange avec Ovidie, Docteure en Lettres et Études filmiques, autrice et réalisatrice, nous invite à découvrir son essai La chair est triste hélas, qui décrit une expérience personnelle qu’est le renoncement à la sexualité hétéro, sans savoir encore où demain la mènera.

Ghayath Almadhoun, a leading voice in contemporary Arab poetry, transforms poetry into an act of justice and resistance. Through his work, this Palestinian-Syrian poet and filmmaker confronts themes of violence, exile, and the loss of homeland. Known as “the great poet of a great catastrophe”, Almadhoun captures tragedy with profound resonance and emotional depth.

Step into the world of Olivia Laing, whose lyrical writing explores themes of loneliness, identity, and belonging. Renowned for her bestseller The Lonely City, Laing blends personal narrative with cultural analysis, following in the footsteps of literary icons like Joan Didion.

In zijn nieuwste roman Dius neemt Stefan Hertmans je mee in het verhaal van een onvoorwaardelijke relatie tussen een student en zijn leraar, verenigd door hun fascinatie voor een vervlogen tijdperk. Hertmans schetst de ziel van een kunstenaar die in conflict is met zijn tijd, in de traditie van de grote biografieën van meester-schilders.

Didier Eribon, Édouard Louis et Geoffroy de Lagasnerie, trois figures majeures de la philosophie et de la littérature contemporaines explorent ensemble les relations affectives, culturelles et politiques qui nourrissent la création artistique.   Leur amitié durable est la toile de fond de cet échange passionnant.

Discover the Bozar original podcast Dialogues and Subjectivities—an immersive audio experience that resonates throughout the exhibition When We See Us. A Century of Black Figuration in Painting, on view until 10 August 2025.

Join curators Koyo Kouoh and Tandazani Dhlakama, the driving forces behind this expansive anthology, as they guide you through the vibrant halls of the Centre for Fine Arts in a truly unique way.

Written directed and produced by Safia Kessas (with Bowery street creation).

Sound engineer and direction : Quentin Bresson.

Voice-over : Jodie Costes.

Translation : Marie Cappart.

Musics : Universal Production.

This podcast was made possible thanks to the support and the guidance of Christophe Slagmuylder CEO & Artistic Director, Zoe Gray Director of Exhibitions, Evelyne Hinque Head of WILD. Anne Judong and Maité Smeyers Curatorial Exhibitions Coordinators , Head of Institutional Relations Magdalena Liskova