C'est quoi le programme sur vos écrans?

Ce générique, vous le connaissez peut-être, c’est celui de la série française « Dix Pour cent ». La série de quatre saisons est à voir ou à revoir sur Netflix. Elle vous embarquera dans le quotidien mouvementé d’Andréa Martel, Gabriel Sarlat, Mathias Barneville et sa fille cachée Camille Valentini.

Ce sont des agents et assistants de star à Paris. On suit leur vie privée, toutes sur des thématiques différentes. Mais on suit aussi et surtout, vous l’imaginez, les efforts déployés par notre fine équipe pour satisfaire les célébrités et les faire honorer leur contrat.

Tous les personnages sont attachants, on adore suivre les vacheries qu’ils se font parfois, c’est frais, c’est drôle… Puis ça nous permet de découvrir des personnalités dans un autre cadre puisque chaque épisode est dédié à une star bien réelle. La série a par exemple invité Julien Doré, Jean Dujardin ou encore Virginie Efira.

Pourquoi je vous en parle aujourd’hui ? Eh bien parce que le film tiré de la série débarque sur Netflix le 10 septembre prochain.

L’intrigue se déroule 5 ans après le final de la dernière saison. Attention spoiler dans 3…2…1… Andrea a quitté son métier d’agent, elle est maintenant réalisatrice et alors qu’elle s’apprêtait à lancer un tournage important, l’acteur phare se désiste au dernier moment.

Bon pas le choix, même si elle n’avait pas quitté tout le monde en bon terme, il va falloir demander de l’aide à son ancienne équipe.  

Ce ne sera pas facile, mais c’est comme ça qu’on aime nos personnages. Le film s’annonce drôle et nous réserve une nouvelle kyrielle de stars avec des invités tels que Georges Clooney ou Eva Longoria.

Bref, on trépigne d’impatience et on se refait les 4 saisons pour patienter jusqu’au 10 septembre.

Ce générique, vous le connaissez peut-être, c’est celui de la série française « Dix Pour cent ». La série de quatre saisons est à voir ou à revoir sur Netflix. Elle vous embarquera dans le quotidien mouvementé d’Andréa Martel, Gabriel Sarlat, Mathias Barneville et sa fille cachée Camille Valentini.

Ce sont des agents et assistants de star à Paris. On suit leur vie privée, toutes sur des thématiques différentes. Mais on suit aussi et surtout, vous l’imaginez, les efforts déployés par notre fine équipe pour satisfaire les célébrités et les faire honorer leur contrat.

Tous les personnages sont attachants, on adore suivre les vacheries qu’ils se font parfois, c’est frais, c’est drôle… Puis ça nous permet de découvrir des personnalités dans un autre cadre puisque chaque épisode est dédié à une star bien réelle. La série a par exemple invité Julien Doré, Jean Dujardin ou encore Virginie Efira.

Pourquoi je vous en parle aujourd’hui ? Eh bien parce que le film tiré de la série débarque sur Netflix le 10 septembre prochain.

L’intrigue se déroule 5 ans après le final de la dernière saison. Attention spoiler dans 3…2…1… Andrea a quitté son métier d’agent, elle est maintenant réalisatrice et alors qu’elle s’apprêtait à lancer un tournage important, l’acteur phare se désiste au dernier moment.

Bon pas le choix, même si elle n’avait pas quitté tout le monde en bon terme, il va falloir demander de l’aide à son ancienne équipe.  

Ce ne sera pas facile, mais c’est comme ça qu’on aime nos personnages. Le film s’annonce drôle et nous réserve une nouvelle kyrielle de stars avec des invités tels que Georges Clooney ou Eva Longoria.

Bref, on trépigne d’impatience et on se refait les 4 saisons pour patienter jusqu’au 10 septembre.

L’histoire suit Jill, une jeune pâtissière qui tente de faire son deuil après la mort de sa sœur, emportée par la mucoviscidose. Habituée à lui raconter son quotidien par téléphone, elle continue de lui laisser des messages vocaux… sans savoir que le numéro a été réattribué. À l’autre bout du fil, Wes, un agent immobilier, découvre peu à peu cette inconnue à travers ses confidences et s’attache à elle.

Derrière cette prémisse de comédie romantique se cache un film sensible qui aborde avec délicatesse le deuil, les liens familiaux et la relation entre sœurs. Un récit à la fois touchant, drôle et sincère.

Dans cet épisode, découvrez aussi l’histoire qui a inspiré la réalisatrice Leah McKendrick, pour qui cette idée est née de sa propre relation avec sa sœur. Côté casting, Zoey Deutch incarne Jill, tandis que Nick Robinson, vu notamment dans Love, Simon, prête ses traits à Wes.

Dans cet épisode de L’Écran de la mer, direction l’univers de Wonder Woman, le film de Patty Jenkins sorti en 2017 et porté par Gal Gadot.

On y découvre Diana, princesse des Amazones, élevée sur l’île cachée de Themyscira avant de quitter son royaume pour affronter les horreurs de la Première Guerre mondiale. Derrière les scènes d’action spectaculaires, le film propose une héroïne à la fois puissante et profondément humaine, ce qui en fait l’une des adaptations de super-héros les plus marquantes de ces dernières années.

Pourquoi Wonder Woman a-t-il marqué un tournant dans l’histoire du cinéma ? Parce qu’il s’agit du premier film consacré à la célèbre super-héroïne de DC, créée en 1941, mais aussi du premier blockbuster de super-héros réalisé par une femme. Patty Jenkins a d’ailleurs battu un record au box-office avec plus de 821 millions de dollars de recettes, ouvrant la voie à d’autres réalisatrices sur des productions d’envergure.

Un épisode qui revient sur les coulisses, les enjeux et l’héritage d’un film devenu bien plus qu’un simple divertissement : un véritable symbole dans l’évolution du cinéma de super-héros

Jusqu’au bout, le premier long métrage de Nawell Madani, est disponible dès aujourd’hui sur Netflix. L’humoriste et comédienne belge change de registre en réalisant un drame intense dans lequel elle tient également le rôle principal.

Elle incarne Jada, une mère célibataire dont la vie bascule lorsque son fils de 10 ans est diagnostiqué d’une leucémie. Face à l’urgence d’une greffe de moelle osseuse, elle est prête à tout pour le sauver, quitte à s’opposer à son entourage et aux médecins.

Pour écrire ce film, Nawell Madani s’est inspirée de son propre parcours. Après 17 ans d’attente avant de devenir mère, elle a également été marquée par la perte de son neveu, emporté par un cancer à l’âge de 7 ans. Une expérience personnelle qui nourrit un récit profondément humain, porté par l’émotion et la résilience.

Au-delà de son histoire, Jusqu’au bout aborde plusieurs sujets de société : la procréation médicalement assistée, le cancer pédiatrique et l’importance du don de moelle osseuse. Un film engagé, qui cherche autant à émouvoir qu’à sensibiliser.

Autre particularité : le film joue avec les codes des genres. D’abord drame familial bouleversant, il se transforme progressivement en thriller haletant, au rythme de la course contre la montre menée par cette mère déterminée à sauver son enfant.

Love Story revient sur la rencontre, l’histoire d’amour, le mariage et puis la tragédie entre JFK Jr. et Carolyn Bessette.

Le réalisateur Ryan Murphy met en lumière la romance qui a captivé l’Amériques sur Disney+. L’histoire d’un amour sincère, abîmé par les assauts continus des paparazzi et le poids de l’héritage….. Au-delà du mythe, la série dépeint avec justesse l'envers du décor de l'un des couples les plus iconiques et scrutés des années 90.

L’histoire se déroule au cœur de l’élégance New yorkaise.

John Kennedy Junior est considéré comme le célibataire le + convoité de l’Amérique. Le prince héritier d’une dynastie dont le nom résonne comme une légende éternelle. JFK, 32 ans traverse une véritable crise d’identité. Comment se construire lorsque plane sur lui l’ombre d’un président assassiné ? Comment répondre aux attentes et à la pression liée à son statut ?

Entre en scène Carolyn Bessette…

Interprétée à merveille par Sarah Pidgeon, Aperçue dans la série Gotham. C’est la petite protégée de Calvin Klein, c’est d’ailleurs le couturier qui présente Carolyn à John

Ce rôle place l’actrice comme l’une des étoiles montantes d’Hollywood. Elle se glisse à merveille dans la peau de Carolyne Besset, cette ambitieuse chargée de relations publiques.

Entrer dans la vie de John, c’est plonger dans une arène médiatique impitoyable. La presse est partout, elle scrute les moindres faits et gestes du couple.

L’acteur Paul Kelly incarne JFK Jr. Il joue super bien l’héritier de la dynastie mais en plus sa ressemblance est frappante avec le fils de l’ancien président américain.

La série "Love Story", c’est aussi l’occasion pour les spectateurs de redécouvrir les looks mythiques de Carolyn Bessette et John F. Kennedy Jr. Lui, qui parcourt les rues de New York à vélo, casquette à l’envers vissée sur la tête. On le retrouve aussi en costumes cravates et smokings ultra chics. Elle, Caroline, arbore ses éternels cols roulés noir, blazers et mocassins. Une véritable icône de la mode

Et puis, Love Story, c’est aussi une plongée dans les derniers jours de Jackie Kennedy

C’est Naomi Watts qui incarne l’ancienne première dame. L’ex-First Lady s’immisce dans les vies sentimentales de ses enfants mais qui n’altèrent en rien l’amour puissant entre cette mère et son fils. La sœur de John, Caroline Kennedy est interprétée par le Fille de Meryl Streep, Grace Gummer, c’est l’une des révélations de la série en matriarche du clan.

Bref, si vous aimez les dynasties, les histoires de famille, je vous conseille Love Story, une histoire d’amour incroyable, et un destin tragique… c’est à voir sur Disney+

Les coulisses du peloton du Tour de France sont à voir voir les plateformes

De nombreuses productions ont décidé de lever le voile sur les mystères de la Grande Boucle. Entre souffrance, dépassement de soi et stratégies d'équipe, voici les meilleurs documentaires à dévorer. Vous êtes un passionné de la première heure ? Ou un simple amateur séduit par les paysages estivaux ? Les plateformes de streaming regorgent de pépites.

Vingt-cinq ans après le succès de La revanche d’une blonde, le personnage iconique d’Elle Woods fait son grand retour dans une toute nouvelle série disponible sur Prime Video, Elle remonte le temps pour raconter les années lycée de cette héroïne devenue culte. Bonne nouvelle : il n’est pas nécessaire d’avoir vu le film original pour apprécier cette nouvelle aventure, pensée aussi bien pour les nostalgiques que pour les nouveaux spectateurs.

L’histoire débute en 1995, à Los Angeles. Adolescente, Elle Woods mène une vie insouciante dans un univers tout en rose, entourée de ses amies et de sa famille. Mais son quotidien bascule lorsque son père, chirurgien esthétique, commet une erreur professionnelle très médiatisée. Contraints de quitter la Californie, les Woods s’installent à Seattle. Un changement radical pour Elle, qui découvre un environnement bien différent, peuplé d’adolescents adeptes de la mode grunge et fans de Nirvana.

Sans révolutionner le genre, Elle réussit son pari en retrouvant l’esprit, l’humour et la fraîcheur du film original. Les clins d’œil à La revanche d’une blonde sont présents, mais suffisamment discrets pour ne jamais exclure celles et ceux qui découvrent l’univers d’Elle Woods pour la première fois.

Dans le rôle principal, Lexi Minetree incarne avec justesse cette version adolescente d’Elle Woods. Reese Witherspoon, inoubliable interprète du personnage au cinéma, passe cette fois derrière la caméra en tant que productrice.

L’un des grands plaisirs de la série réside également dans sa reconstitution des années 90. Téléphones à fil, premiers pas d’Internet, mode grunge… toute une époque renaît à l’écran. Les amateurs de nostalgie apprécieront aussi l’apparition de James Van Der Beek, célèbre pour son rôle dans Dawson, dans ce qui constitue son dernier rôle à l’écran, offrant un moment particulièrement émouvant.

Enfin, la bande originale accompagne parfaitement cette immersion avec des titres de No Doubt, Oasis, Radiohead, The Cranberries, Nirvana ou encore Queen. Une série légère, drôle et pleine de nostalgie, à découvrir en famille ou entre amis, avant de prolonger le plaisir avec La revanche d’une blonde, également disponible sur Prime Video.

Entre deux vagues de chaleur en ce début juillet, je vous emmène ce dimanche matin dans la canicule marseillaise. La ville du sud de la France qui va être le théâtre d’un évènement troublant.

Ce film, « Les femmes au balcon », raconte l’histoire de trois colocataires. Il y a Nicole, qui travaille sur son premier roman. Il y a Ruby, une cam-girl qui anime sa propre chaine sur le web. Enfin, Élise est actrice ; elle est en couple avec un avocat, Paul ; et leur couple bat un peu de de l’aile.

En face de chez elles, apparait un mystérieux jeune homme. Magnani, c’est le nom de ce mystérieux voisin, va inviter les trois jeunes femmes chez lui, après un léger accident de voiture impliquant Élise. Avec cette fournaise, tout est propice à ce que cet homme devienne l’objet de leurs fantasmes.

Lui est photographe professionnel. Ils passent la soirée, ensemble, à enchainer les verres.

Élise et Nicole rentrent de l’autre côté de la rue pour se coucher, alors que Ruby se laissent convaincre de poser pour le jeune photographe. Et là…

La suite de la soirée ne va pas se passer comme attendu et risque même de changer le cours de leur vie.

Classé dans la catégorie de « comédie horrifique », « Les Femmes au balcon » est le deuxième film réalisé par Noémie Merlant. Un film dans lequel elle campe un des rôles principaux, celui d’Élise ; aux côtés de Souheila Yacoub, Sanda Codreanu et Lucas Bravo.

Sorti en 2024, le long-métrage a été présenté hors compétition la même année au Festival de Cannes lors d’une Séance de Minuit.

« Les Femmes au balcon » est disponible sur Apple TV, Prime Video, YouTube, et Sooner. Et même en DVD et Blu-ray, si vous êtes amateurs encore des supports physiques.

Vendredi soir, peut-être bientôt les vacances pour vous. Vous avez peut-être envie de vous détendre et de déconnecter le temps d’une soirée devant un film bien déjanté. Laissez-moi vous présenter Wayne’s World.

Dans ce film de 1992, deux amis, Wayne Campbell (incarné par Mike Myers, le fameux Austin Powers) et Garth Algar (joué par Dana Carvey) habitent Aurora, dans l’Illinois. Ils ont des passions en commun : la musique et la télé.

Ils animent d’ailleurs une émission musicale déjantée sur une chaine communautaire du câble. Le studio est aménagé dans la cave des parents de Wayne. Nos deux amis n’ont en effet pas encore pris leur envol du cocon familial. Et que dire de ce show télé à part qu’il n’a ni queue ni tête…

Un jour, alors qu’ils sont en pleine émission, ils tapent dans l’œil d’un producteur d’une chaine de télévision locale, Benjamin Kane. Ils se retrouvent ainsi propulsés sur une grosse chaine. Il y a du budget, des moyens techniques pros, mais rien ne va se passer comme prévu. En plus, le producteur semble aussi en pincer pour le béguin de Wayne, Cassandra Wong (alias Tia Carrere).

Un film dans lequel on retrouve aussi Meat Loaf et Alice Cooper, jouant leur propre rôle. Initialement, Wayne’s World, c’est un sketch récurrent du Saturday Night Live d’NBC. Le film a décroché le prix du meilleur duo aux MTV Movie Awards en 1992 et celui de la meilleure bande originale de film aux BRIT Awards en 1993.

À savourer en VO, mais sachez que le dialogues en français ont été adaptés par Alain Chabat et Dominique Farrugia, en pleine séparation de Les Nuls. Wayne’s World est disponible sur Apple TV, Prime Video, YouTube, et sur Sooner.