Comusik podcast

En este episodio 3 de la serie 6 del comusik Podcast, conversamos con el músico y antropólogo boliviano Richard Mújica, quien en representación de PachaKamani presenta la colaboración semanal que se extenderá a lo largo del año con radio comunal de Berlín y Archipel Community, en la que se emitirá toda la producción de Podcasts de PachaKamani hasta la fecha.

En este episodio 2 de la serie 6 del Podcast comusik, presentamos el Teaser de Comusik Podcast hasta la fecha (abril 2023) que se emitió completo por la Radio Archipel y parcialmente en el contexto del festival Sur Aural 2023 en colaboración con la radio Tsonami de Chile.

REFERENCIAS:

⁠Podcast Web Serie 06⁠

Archipel e.V

Sur Aural

Radio Tsonami

Pachakamani

Canal YouTube Guido Rocha

Promotional video Sonatas Jean-Paul Liardet

Website Scat 

Website Comusik 

MOLK Factory

Video Voces: Lluvia Bustos Soria

Video Haikus, naturaleza artificial: Costanza de Rogatis

Foto Tejido de voces: Pachakamani

En este episodio 1 de la serie 6 del Podcast comusik, presentamos el Broadcast llevado a cabo en el espacio semanal en colaboración con la radio Archipel con Monaí de Paula, los martes a las 12: 00 (CET) en Colaboradio (88,4 FM Berlin / 90,7 FM Potsdam).

Este es un programa curatorial de diferentes grabaciones de audio de artistas de Latinoamérica (Bolivia – Arg.) con el tema: la voz en el espacio sonoro, paisaje sonoro.

Algunos audios son grabaciones de campo reales de diferentes lugares y las voces pasan a primer plano. Los otros son diferentes audios que construyen paisajes sonoros artificiales o manipulan y graban las voces previamente en el escenario.

Los participantes pertenecen a los grupos:

Pachakamani de Bolivia con Richard Mújica

Comusik de Bolivia con Lluvia Bustos y Bertha Elena Artero Ponce

Sur Aural de Bolivia con María Fernanda García

Molk Factory establecidos en Ámsterdam con Ibelisse Guardia Ferragutti de Bolivia/Brasil

Ensamble Inmediato de Bolivia con Mizky Bernal Miranda

Sonoras y RedCla (red de compositoras latinoamericanas) de Argentina y otros países latinoamericanos con Eva García Fernández

REFERENCIAS:

Podcast Web Serie 06

Archipel e.V

Sur Aural

Pachakamani

Website Scat 

Website Comusik 

MOLK Factory

RedCla

Video Voces: Lluvia Bustos Soria

Video Haikus, naturaleza artificial: Costanza de Rogatis

Foto Tejido de voces: Pachakamani

Cuadro Desarticulación: Eva García Fernández

En este episodio 3 de la serie 5 del comusik podcast, presentamos a la artista sonora Lluvia Bustos quien comparte en esta oportunidad un registro sonoro de diferentes puntos de la ciudad de La Paz y nos cuenta su proceso creativo y montaje de grabaciones con el propósito de compartir y evocar la memoria sensorial desde lo que nos rodea, a través de sus registros sonoros de campo en los últimos años.

Voces

Es una obra que utiliza varias grabaciones de un proyecto anterior llamado “Mapa Sonoro del Municipio de La Paz”. De este proyecto se extrajeron voces que ofrecían diversos productos. A estos audios se sumaron otros audios que fueron grabados para esta obra. En el montaje primero se seleccionaron los segmentos con los que se iba a trabajar, luego se hizo una estructura con ellos. Seguidamente se trabajo la parte de audio realizando una espacialización de los sonidos en una suerte de sonido 360o, y en cada canal se trabajó con paneo para lograr una profundidad del sonido. Es así que el resultado nos transporta a través de diversos planos que se hacen presentes en algunos momentos y casi desaparecen en otros.

Contenido del podcast:

I. Presentación de los participantes del podcast: Richard Mújica, Lluvia Bustos y Bertha Elena Artero Ponce

II. Audición de la obra Voces

III. Preguntas y respuestas acerca de la audición

IV. Proceso creativo y metodologías sonoras: reflexiones sobre la consciencia sonora

V. Conclusiones sobre la serie 5 dedicada a la Voz en el paisaje sonoro, espacio sonoro

REFERENCIAS:

Podcast Web Serie 05

Link mapa sonoro de La Paz 

Website Scat 

Website Comusik 

Video y audio: Lluvia Bustos Soria

En este episodio 2 de la serie 5 del Podcast comusik, presentamos al artista sonoro y antropólogo boliviano Richard Mújica quien comparte en esta oportunidad un registro sonoro del Cementerio General de La Paz en la Festividad de Todos Santos y nos cuenta su proceso creativo y montaje de grabaciones de registro con la inquietud de reflexionar sobre el mundo sensorial que nos rodea, realizando investigaciones y registros en los últimos años desde lo sonoro.

Tejido de voces: basado en el mapa sonoro de la festividad de Todos Santos

Este paisaje sonoro en el Cementerio General, inicia con un grupo de niños que oran con mucha energía para los angelitos. Luego se realiza un tejido de voces con varias warmis risiris y una banda de bronce que los rodea con melodías de morenadas y tobas.

Esta «sesión de escucha» se compone de una serie de 20 audios y cada una cuenta con un episodio específico en nuestro podcast. Todo como un ejercicio de etnografía sonora que describe la ritualidad sonora de la festividad de Todos Santos.

Contenido del podcast:

I. Presentación de los participantes del podcast: Richard Mújica, Lluvia Bustos y Bertha Elena Artero Ponce

II. Audición de la obra Tejido de Voces

III. Preguntas y respuestas acerca de la audición

IV. Investigaciones y metodologías sonoras: reflexiones sobre la consciencia sonora

V. Conclusiones

REFERENCIAS:

⁠Podcast Web Serie 05⁠

Link de Pachakamani del audio Tejido de voces 

Website Pachakamani 

Bio link Richard Mújica 

Website Comusik 

Foto: Pachakamani

In this episode 1 of series 5 of the comusik Podcast, we present the sound artist and researcher from Cairo Yara Mekawei who shares in this opportunity a sound record of the open-air markets of her city and her creative process of assembling works from her recordings´ archives, with the characteristic of being based on the research and sound reflections that she has been doing in recent years.

En este episodio 1 de la serie 5 del Podcast comusik, presentamos a la artista e investigadora sonora de El Cairo Yara Mekawei quien comparte en esta oportunidad un registro sonoro de los mercados a cielo abierto de su ciudad y su proceso creativo de montaje de obras a partir de su archivo de grabaciones, con la característica de estar basados en las investigaciones y reflexiones sonoras que ha estado realizando en los últimos años.

Scoops

Friday open market, Attaba, El Gesh Street, Port Said Street, Haret El Yahood, Al Azhar and Soor el-Azbakeya. Major open-air public markets in the heart of Cairo. Where silence is not found. However, there is no silence.

Sounds have always been variable, even though they are similar to common ears. They contain an infinite number of frequencies that you do not hear. But your body receives it with open pores. The details drown you in their dots until you feel perplexed and helpless. It’s hard to realize it all. It’s what overwhelms you.

Being in the same place makes you get used to everything. The streets, the people, the buildings, the movements, the directions, even the sound. It’s like a daily videotape on repeat. In fact, there are variables. internal and external. That each sound is different at each moment. The one who doesn’t listen is not aware of it.

Content of the podcast:

I. Introduction of the podcast participants: Yara Mekawei, Richard Mújica, Lluvia Bustos and Bertha Elena Artero Ponce.

II. Listening to the audio Scoops

III. Questions and answers about the audition

IV. Investigations and sound methodologies: walks, political postures, sonorous conscience

V. Conclusions

REFERENCES:

Podcast Web Season 05

Yara Mekawei Website

Radio SUBMARINE 

Yara Mekawei Spotify 

Yara Mekawei SoundCloud

Yara Mekawei Bandcamp 

Website Comusik 

Photo: Cairo/1952 revolution (Public domain)

En este episodio 1 de la serie 4 del Podcast comusik, presentamos a los oboístas Pilar Fontalba (España) y José Luis Urquieta (Chile) y el trabajo colaborativo que han realizado con diferentes compositores para la creación y montaje de obras para dúo de oboes, con la característica en común de estar basadas en las investigaciones sonoras que los oboístas han estado realizando en los últimos años.

Los tres dúos han sido estrenados en el Museo Jorge Oteiza de Navarra - España dentro del contexto del Festival AFTER CAGE de Pamplona 2022 y en un concierto organizado en Dinamarca por "Waves up North".

"Estratos" y "Vestigios" fueron además grabadas en Cezanne Producciones junto al ingeniero de sonido Javier Monteverde de Mesa.

Contenido del podcast:

I. Presentación de los oboístas José Luis Urquieta y Pilar Fontalba y participantes del podcast: Richard Mújica, Lluvia Bustos y Bertha Elena Artero Ponce

II. Presentación de los proyectos colaborativos: últimos festivales, estrenos, grabaciones, etc.

III. Investigaciones sonoras sobre los sonidos complejos en el oboe: sonidos eólicos, sonidos con la voz humana y otros

IV. Audición de la obra K-HOLE para dos oboes y electrónica de Aníbal Caño (España)

V. Comentarios acerca de la primera audición

VI. Audición de la obra ESTRATOS para dos oboes de Bertha Elena Artero Ponce (Bolivia)

VII. Comentarios acerca de la segunda audición

VIII. Audición de la obra VESTIGIOS para dos oboes de Valeria Valle (Chile)

IX. Comentarios acerca de la tercera audición

REFERENCIAS:

Podcast Web Serie 04

Oboísta José Luis Urquieta:

www.joseluisurquieta.com
www.nuevosaireschilenosparaoboe.com

Oboísta Pilar Fontalba:

https://csmn.educacion.navarra.es/web1/pilar-fontalba/

Compositor Aníbal Caño:

https://instagram.com/anibaldtx_oficial?igshid=YmMyMTA2M2Y=

Compositora Valeria Valle:

https://open.spotify.com/artist/0st1l3kCtrUSK9WONmLTSf

Ingeniero de sonido Javier Monteverde de Mesa:

https://www.cezanneproducciones.com

Fotógrafos: Felipe Monardes Mena

En este episodio 1 de la serie 3 del Podcast comusik, presentamos «Silverbones» álbum de Ibelisse Guardia Ferragutti y su banda de multifacéticos instrumentistas radicados en Amsterdam.

En los últimos seis años, Ibelisse se ha centrado en escribir música desde un punto de vista especulativo, inspirada en las cosmologías del trabajo textil en Bolivia, desde nuevas perspectivas. Este primer disco es parte del resultado de estos años.

«Silverbones» es una oda al Cerro Rico, un cerro de la Plata olvidado y saqueado, en los paisajes de Potosí, Bolivia, que ha sido vaciado hasta la médula, para subvencionar el mundo tal y como lo conocemos ahora. Es un álbum en forma de serenata a ese lugar y nació de una colección de varias fascinaciones sonoras y la confluencia de artistas que han llevado a un paseo que ensambla un amplio lenguaje musical: del Pop al Jazz, del ruido a la música folclórica andina, de la música electrónica al trance.

Esta obra de arte sonora, señala esta multiplicidad de géneros e intenta confluirlos en un punto de encuentro, es decir, a modo de varias canciones. Fue lanzado en julio de 2022, y realizado junto con Jochem van Tol, Frank Rosaly y Liú Mottes.

Contenido del podcast:

I. Presentación de los participantes:

II. Presentación del proyecto y el álbum

III. Audición de la primera canción ALTIPLANO

IV. Comentarios acerca de la primera audición

V. Detalles del proceso creativo

VI. Audición de la segunda canción TINKU

VII. Comentarios acerca de la segunda canción

VIII. Detalles del proceso creativo y de producción

IX. Debate respecto a la identidad cultural y artística

REFERENCIAS:

Podcast Web Serie 03

Interprete y músico interdisciplinaria: Ibelisse Guardia Ferragutti

Multi-instrumentista y artista sonoro: Jochem van Tol (productor y sintetizadores modulares)

Improvisador, baterista y compositor: Frank Rosaly (batería, composición y arreglos)

Guitarrista Indie: Liú Mottes (guitarra y pedales)

Músicos invitados: la bajista punk Janneke de Jong y el clarinetista de Jazz Tobias Klein

Fotógrafas: Maaike Ronhaar y Saskia Ludden

Página Web Ibelisse Guardia Ferragutti:

https://www.ibelisseguardiaferragutti.com/

Página web SILVERBONES:

https://silverbonessilverbones.com/

Link a todos los streams:

https://silverbones.hearnow.com/

SILVERBONES bandcamp:

https://silverbonesmolk015.bandcamp.com/album/self-titled-2

Deslumbramiento es una canción de Guido Rocha L. creada en colaboración con Bertha Elena Artero Ponce. En esta nueva Serie de Podcast se presentará el proceso de trabajo y escucharemos el resultado.

I. Presentación del proyecto de colaboración

II. Audición de la primera canción

III. Detalles del proceso creativo y de producción 

Podcast Web Serie 02

Canal YouTube de Guido Rocha:

https://youtu.be/YdyuKBEcKJY

En este episodio estaremos hablando del cuarto movimiento de la Sonata 3 para piano del compositor suizo Jean-Paul Liardet.

I. Audición del 4to movimiento

II. Primeras impresiones de la audición

III. A modo de conclusión

REFERENCES:

Podcast Web Season 01