Comusik podcast

Verónica Mota is a distinguished philosophy scholar whose work spans academia, epistemological politics, electronic music, sound art, and performative text. She has published science fiction stories, live poetry, philosophical essays, and cultural analyses, alongside an extensive body of sound and music works that intertwine with feminism, cyborg and queer theory, and activism.

I. Presentation and background of creative work and its activism from different uses of technology.

II. Art for art's sake or art with content and message.

III. Background on Espectra negra.

IV. Explanation and context of the work “Utopie & Widerstand”.

V. Listening of the piece “Utopie & Widerstand” from the album NIHIL (2023) Camembert Électrique - France.

VI. Explanation of the piece “I shall sing until my land is free” based on a piece about the Palestinian struggle and resistance by the musician Muslimgauze - I Shall Sing Until My Land Is Free (2013).

VII. Audition of the work “I shall sing until my land is free” (2023).

VIII. Explanation of the work “Melodic Minstreals (All birds should be able to sing)”.

IX. Audition of the work “Melodic Minstreals (All birds should be able to sing)” (2023)

Photo credit: Viviana Zúñiga

In this episode 2 of comusik Podcast season 9, we present the autodidact sound artist, creative technologist and musician from Tijuana, Mexico, Moisés Horta Valenzuela aka hexorcismos who works in the fields of computer music, Artificial Intelligence and the history and politics of emerging digital technologies.

CONTENT EXTENDED VERSION:

I. Presentation and background of creative work with AI

II. Listening of "flor blanca" from the album transfiguration (2020)

III. Background on hexorcisms, decolonial posture and the role of cumbia.

IV. Audition of the work "mahtlactli-om-ome" from the album otachihual (2021)

V. More about the creative work in live performances with algorithms and generative artificial intelligence networks (artificial neural networks).

VI. Listening to the work "mareas interiores" from the album transfiguración (2020)

VII. About Semilla AI, the interface, the synthesizer and the researches in the artistic residencies

VIII. New album Mutualismx and about the future use of big data in the world.

IX. Audio visual of the album Transfigur - Hexorcisms

REFERENCES

Links:

http://semilla.ai

http://hexorcismos.bandcamp.com

https://moiseshorta.audio/

https://comusik.pro/serie-9-episodio-2-moises-horta-valenzuela-hexorcismos-s9-e2/

In this episode 2 of comusik Podcast season 9, we present the autodidact sound artist, creative technologist and musician from Tijuana, Mexico, Moisés Horta Valenzuela aka hexorcismos who works in the fields of computer music, Artificial Intelligence and the history and politics of emerging digital technologies.

Content of the radio program:

I. Presentation and background of creative work with AI

II. Listening to "flor blanca" from the album transfigur (2020).

III. Background on hexorcisms, decolonial posture and the role of cumbia.

IV. Audition of the work "mahtlactli-om-ome" from the album otachihual (2021)

V. More about the creative work in live performances with algorithms and generative artificial intelligence networks (artificial neural networks).

VI. Listening to the work "mareas interiores" from the album transfigur (2020)

VII. About Semilla AI, the interface, the synthesizer and the research in the artistic residencies

VIII. New album Mutualismx and the future of the use of big data in the world

REFERENCES

Links: http://semilla.ai

http://hexorcismos.bandcamp.com

https://moiseshorta.audio/

Photo Credit: Guxor

https://comusik.pro/serie-9-episodio-2-moises-horta-valenzuela-hexorcismos-s9-e2/

En este episodio 3 de la serie 8 del comusik Podcast,

Contenido del programa de radio:

I. Presentación

II. Explicación del festival SoXXI

III. Explicación del proyecto pedagógico

IV. Audición de Fragmento de 16’ de Inuksuit John Luther

V. Más sobre el festival

VI. Audición de Persephassa Iannis Xenakis

VII. Contexto del proyecto, proyecciones y colaboraciones

VIII. Cierre

REFERENCIAS

Festival Internacional SoXXI

Percussion Group SoXXI

INUKSUIT John Luther Adams

Persephassa - Iannis Xenakis

Retrato de Louis Aguirre (Teaser)

https://comusik.pro/podcast-serie-08/

https://comusik.pro/episodio-3-festival-soxxi-y-la-propuesta-pedagogica-en-clau-dart-joan-soriano-morales-y-alicia-arnau-aparicio-s8-e3/

En este episodio 3 de la serie 8 del comusik Podcast, presentamos a los directores del proyecto SoXXI Alicia Arnau-Aparicio y Joan Soriano Morales que nos hablarán del Festival Internacional y la propuesta pedagógica En Clau d´Art.

CONTENIDO VERSIÓN EXTENDIDA:

I. Presentación

II. Explicación del festival SoXXI

III. Explicación del proyecto pedagógico

IV. Audición de Fragmento de 16’ de Inuksuit John Luther Adams

V. Más sobre el festival

VI. Audición de Persephassa Iannis Xenakis

VII. Sobre las producciones y conciertos

VIII. Audición teaser Wemilere retrato de Louis Aguirre

IX. Otras consideraciones y contexto del proyecto

X. Proyecciones y colaboraciones

XI. Cierre

REFERENCIAS

Festival Internacional SoXXI

Percussion Group SoXXI

INUKSUIT John Luther Adams

Persephassa - Iannis Xenakis

Retrato de Louis Aguirre (Teaser)

https://comusik.pro/podcast-serie-08/

https://comusik.pro/episodio-3-festival-soxxi-y-la-propuesta-pedagogica-en-clau-dart-joan-soriano-morales-y-alicia-arnau-aparicio-s8-e3/

In this episode 1 of season 9 of the comusik Podcast, we present Mexican composer and musician Enrique Mendoza Mejia who will share with us his research and creative process through a new system called Hybrid Audio Diffusion Systems (HADS) as part of his artistic doctoral research at the private Anton Bruckner University in Linz, Austria. The use of headphones is strongly recommended to fully experience the binaural version of the pieces.

Content of the radio program:

I. Audition of "Inner outer self-variance and my deranged disembodied voices" (2023)

Work commissioned by The Black Page Orchestra and created with the support of BMKOES & SKE.

II. Presentation and background of the HADS system

III. Audition of "no enterramos muertos, sembramos semillas..." (2023)

Work commissioned by UNAM Música, Resiliencias Sonoras Program (2019).

IV. Audition of the work "maybe pain" (2021).

V. Audition of the work "Ground Beatings" (2016)

Work commissioned by Boglárka Nagy.

REFERENCES

https://enriquemendoza.net/

Photos Copyrights:

Center for Living Arts

PhotoCredit_Bogi_Nagy Credit_Bogi_Nagy_@bophotoadventures

PhotoCredit-EmmaLouise

https://comusik.pro/season-9-new-artistic-explorations-with-technologies-s9-playlist/?lang=en

Photos Copyrights:

Center for Living Arts

PhotoCredit_Bogi_Nagy

PhotoCredit-EmmaLouise

https://comusik.pro/season-9-new-artistic-explorations-with-technologies-s9-playlist/?lang=en

In this episode 1 of season 9 of the comusik Podcast, we

CONTENT EXTENDED VERSION:

I. Presentation

II. Background and explanation of the HADS system

III. Explanation and audition "Inner outer

Work commissioned by The Black Page Orchestra and created

IV. Creative process and working tools

V. Audition of "no enterramos muertos, sembramos

Work commissioned by UNAM Música, Programa Resiliencias

VII. Audition of the work "maybe pain" (2021)

VIII. Workflow

IX. Audition of the work "Ground Beatings"

Work commissioned by Boglárka Nagy. X. Closing

XI. Audition of "Transduktor III" (2017)

Work commissioned and created with the support of

REFERENCES⁠

https://enriquemendoza.net/

⁠Photos Copyrights:

Center for Living Arts PhotoCredit_Bogi_Nagy

PhotoCredit-EmmaLouise

https://comusik.pro/season-9-new-artistic-explorations-with-technologies-s9-playlist/?lang=en

Contenido del programa en Archipel Community Radios del

I. Presentación

II. Voces y testimonios de los diferentes protagonistas del

III. Música y más voces

IV. Cierre parte 2

REFERENCIAS:

Mail de contacto: [email protected]

Instagram: mmujeresindigenas

Face: mmindigena

https://comusik.pro/podcast-serie-06/

https://comusik.pro/podcast-season-06/?lang=en

En este Episodio 5 de la serie 6 del Comusik podcast compartimos con el  programa de radio Voces de los territorios dirigido por Irma Caupán y que reúne las voces del Movimiento de mujeres y diversidades indígenas por el buen vivir, con su propuesta de reivindicación desde la educación con el proyecto de la Pluriversidad entre otras actividades.

Contenido del programa en Archipel Community Radios del

I. Presentación

II. Voces y testimonios de los diferentes protagonistas del

III. Música y más voces

IV. Cierre primera parte

REFERENCIAS:

Mail de contacto: [email protected]

Instagram: mmujeresindigenas

Face: mmindigena

https://comusik.pro/episode-5-voces-de-los-territorios-movimiento-de-mujeres-y-diversidades-indigenas-por-el-buen-vivir-s6-e5/?lang=en

En este episodio 2 de la serie 8 del comusik Podcast, presentamos a:

NO HAY BANDA es un organismo sin ánimo de lucro basado en Montreal, Canadá, que se consagra a la producción, interpretación y promoción de eventos musicales basados en prácticas exploratorias y vanguardistas. Organizamos una serie de conciertos anuales en la Sala Rossa, en Montreal, con el propósito de ofrecer un espacio a artistas trabajando en la franja de géneros establecidos, y así realizar proyectos que no tendrían aparición de otra manera. Presentados con el apoyo de Suoni Per Il Popolo, los programas de NO HAY BANDA apuntan a ampliar y a desafiar la experiencia musical del público, acentuando el trabajo de una jóven vanguardia que toma sus gracias en el pop/rock, la cultura “DIY” y la experimentación de posguerra. 

Promovemos la música de una generación que no ve barreras entre los géneros musicales, el teatro, las artes performativas y la cultura contemporánea. Concebimos el espacio de conciertos no como un museo cuyo fin es la reproducción de obras históricas, sino como una galería, ofreciendo un espacio con potenciales a ser explotados, modificados, transformados para servir a la presentación de productos artísticos nuevos y estimulantes. 

Además de programar una gran variedad de artistas canadienses e internacionales, NO HAY BANDA trabaja en estrecha colaboración con un núcleo de músicos montrealenses asociados a la organización. Las obras pueden así partir en gira y ser interpretadas por este grupo al exterior de Montreal, con el fin de promover y contribuir al intercambio recíproco, tan importante para las comunidades artísticas.  

NO HAY BANDA fue fundado en el 2016 por tres músicos montrealenses: Daniel Áñez, Noam Bierstone y Geneviève Liboiron. Los conciertos suceden generalmente los lunes en la noche en La Sala Rossa (4848 St-Laurent), una magnífica sala situada en un edificio histórico de Montreal.  En el 2020 hemos creado un sello disquero, NO HAY DISCOS, para llevar a la grabación nuestras producciones musicales.

Contenido del Programa:

I. Introducción

II. Primera temporada 2016-17: Rondo de Gyorgy Dorokhob

III. Life Expectancy I: The Sun de Elena Rykova

IV. Segunda Temporada 2017-18: Territories IV de Stefan Maier

V. Tercera Temporada 2018-19: Sideshow de Steven Takasugi

VI. Cuarta Temporada 2019-20: plectros I de alcides lanza

VII. Quinta Temporada 2020-21: XXX_LIVE_NUDE_GIRLS_!!! de Jennifer Walshe

VIII. No Hay Discos: I had a dream about this place : An Overall Augmented Sense of Well-being de Anthony Tan

IX. No Hay Discos: I had a Dream About this Place : The Difference is the Buildings Between Us de Mauricio Pauly

X. No Hay Discos : Hopeful Monster : Height de Eve Egoyan y Mauricio Pauly

XI. Despedida

REFERENCIAS

http://nohaybanda.ca

https://comusik.pro/podcast-serie-08/