𝐂𝐨𝐧𝐭𝐞𝐦𝐩𝐥𝐨 𝐀𝐫𝐭𝐞

Alcuni libri non si chiudono: ti restano addosso.

Giù in fondo di Leonora Carrington è uno di quelli. Un racconto fragile e durissimo, dove il confine tra illuminazione e smarrimento è sottilissimo.

Forse l'arte serve anche a questo: dare forma al caos.

Perdersi non è una colpa. Raccontarsi può essere un primo passo per tornare.

ARTE E NEUROSCIENZE

LE DUE CULTURE A CONFRONTO

Di ERIC R. KANDEL

Questo libro mi ha ricordato che arte e scienza non sono opposte: sono due modi diversi di guardare lo stesso mistero. E che sentire, a volte, è già capire

OLTRE LO SPECCHIO di Silvia Mazzucchelli 

Edito JOHAN&LEVI

A volte un’opera d’arte ti parla piano, ma ti resta addosso.

Un Air de famille di Claude Cahun mi ha ricordato che l’identità non è uno specchio, né una risposta definitiva.

È una danza.

Non una gabbia, ma uno spazio da reinventare ogni volta. 

Vecchie maestre. Donne, arte e ideologia

Di Griselda Pollock e Rozsika Parker

@edizionitlon

Vecchie maestre è quel libro che ti fa vedere l'ovvio: le grandi artiste ci sono sempre state, era la storia a non volerle vedere.

Pollock e Parker non aggiungono nomi: cambiano la lente.

E quando cambi sguardo, cambia tutto.

Rimettere le donne al centro non è politica.

È verità.

La Bellezza Rubata

Di LAURIE LICO ALBANESE

Per Einaudi

Ci sono libri che non li leggi... ci entri dentro. Ti cambiano, ti spostano qualcosa dentro come conversazioni che vorresti non finissero mai.

Questo è uno di quelli.

Due donne, due epoche, un solo ritratto che attraversa la storia e tiene viva la memoria.

COME IN UNO SPECCHIO

Di Flavio Caroli 

“Un diario rimasto nascosto per quattro secoli, una pittrice che vedeva l’anima dietro gli occhi e una storia che parla di coraggio, perdita e rinascita. In questo episodio ti porto nel mondo di Sofonisba Anguissola: una donna che ha attraversato tempeste senza smettere di creare. Perché l’arte — la sua, la nostra — è il modo più umano per dire: ‘Ehi, io sono qui.’”

Vittorio Sgarbi

“L'arte è contemporanea”

C’è un libro che mi ha cambiato lo sguardo sull’arte — e forse cambierà anche il tuo.

In questo episodio ti porto con me tra ricordi, intuizioni e qualche sorriso: dalle prime folgorazioni davanti all’arte contemporanea agli incontri che fanno vibrare, dalle risate amare di Vacanze intelligenti ai miracoli silenziosi dei Bronzi di Riace.

Parliamo di cosa rende un’opera davvero viva, di perché tutta l’arte è contemporanea e di come, a volte, la bellezza scappa fuori dai musei per infilarsi nelle crepe del mondo.

Alla fine, ti lascio una domanda semplice e potentissima:

qual è l’opera che oggi parla a te?

La Sindrome di Stendhal

Di GRAZIELLA MAGHERINI

Davanti alla bellezza autentica, le nostre difese si abbassano. Forse la sindrome di Stendhal non è una malattia, ma un privilegio.

VAN GOGH, UNA BIOGRAFIA 

Di FRÉDÉRIC PAJAK

La bellezza non è perfetta. È vera. È umana. È Van Gogh.

CARINO!

Il potere inquietante delle cose adorabili

Di Simon May 

“Ma ti posso dire una cosa? 

Hello Kitty non è solo carina. È una piccola rivoluzionaria.

Il Cute non è zucchero filato: è fragilità che diventa forza, dolcezza che diventa potere, leggerezza che cela profondità.

La prossima volta che guardi un peluche… chiediti: ti sta solo facendo tenerezza… o ti sta leggendo dentro?