La segunda parte de Bossanova Jazz – Club Tabú continúa explorando ese universo sonoro donde la suavidad es protagonista y cada canción parece deslizarse como una caricia. Si en la primera entrega nos adentramos en la esencia más clásica del género, esta continuación amplía el paisaje incorporando nuevas versiones, matices contemporáneos y arreglos que combinan la tradición brasileña con la elegancia del smooth jazz y las atmósferas relajadas del chill out. El resultado es un espacio musical que invita a respirar hondo y dejarse llevar por un ritmo que nunca se impone, sino que acompaña. La Bossa Nova tiene esa capacidad única de transformar cualquier melodía en un instante íntimo. Las guitarras vuelven a ser protagonistas, con ese toque ligero que parece flotar en el aire. La percusión, siempre discreta, marca un pulso cálido y constante, mientras que los arreglos modernos aportan profundidad sin romper la delicadeza del género. En estas versiones, los temas conocidos adquieren un brillo distinto, como si fueran reinterpretados desde un rincón tranquilo, iluminado por una luz tenue y envuelto en un ambiente nocturno. Club Tabú sigue siendo ese lugar imaginario donde la música baja la voz y el tiempo se ralentiza. Esta segunda parte refuerza esa sensación, ofreciendo un recorrido sonoro perfecto para tardes de verano, noches tranquilas o momentos en los que simplemente apetece desconectar. Un viaje que continúa, suave y elegante, por los caminos más íntimos de la Bossa Nova. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox.

“Bossa Nova/Jazz – Club Tabú- Part. 02

01 - Cris Delanno - Beat It

02 - Os Digitalistas - Beat On The Brat

03 - Bossa N' U2 - Beautiful Day

04 - Jamie Lancaster & Karen Souza - Billie Jean

05 - Bossa Lounge - Bizzare Love Triangle

06 - Bossa Lounge - Bleeding Love

07 - Glambeats Corp. feat. Chepito - Blitzkrieg Bop (Cuban Ganja Mix)

08 - Ana Caram - Blue Bossa

09 - João Suplicy - Blue Suede Shoes

10 - Jamie Lancaster - Boys Don't Cry

11 - Freedom Dub - Buffalo Soldier [The Trumak Remix]

12 - Bossa - Built Me Up Buttercup

13 - Miah Bernard - Can´t Stand Loosing You

14 - Tahta - Can't Buy Me Love

15 - Bossa Lounge - Can't Take My Eyes Of You

1961 fue un año de transición silenciosa pero decisiva dentro de la música popular. Aunque todavía no habían estallado las grandes revoluciones que definirían la década, ya se percibían movimientos que anunciaban un cambio profundo. En Estados Unidos, el sonido de las listas combinaba la herencia del rock and roll de los cincuenta con nuevas corrientes más suaves, donde las voces melódicas y los arreglos cuidados empezaban a ganar terreno. Era un momento en el que convivían baladas románticas, ritmos bailables y un pop que buscaba una identidad más refinada, preparando el terreno para lo que vendría pocos años después. Mientras tanto, en el Reino Unido se gestaba una efervescencia distinta. Muchos jóvenes músicos estaban descubriendo el blues americano, el skiffle y las primeras grabaciones de rock, practicando en garajes y clubes pequeños. Aunque aún faltaban un par de años para que surgiera la explosión de bandas que cambiarían el panorama mundial, 1961 ya mostraba una inquietud creativa que se convertiría en el motor de la futura invasión británica. Esta segunda parte de la colección dedicada a 1961 reúne canciones que reflejan ese equilibrio entre tradición y cambio. Temas que hablan de amores sencillos, melodías que invitan a bailar y voces que transmiten una inocencia que pronto sería reemplazada por una mayor conciencia social y artística. Escuchar esta selección es viajar a un tiempo donde la música empezaba a abrir nuevas puertas, sin perder la frescura que caracterizó los primeros años de la década. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox.

“The 60s Collection - Part. 02 - 1961”

01 - The Tokens - The Lion Sleeps Tonight #1 in November 1961 on the RCA Victor label.

02 - The Tokens - Tonight I Fell In Love #15 in April 1961 on the Warwick label.

03 - Gene Pitney - Every Breath I Take #42 in August 1961 on the Musicor label.

04 - The Velvets - Tonight (Could Be The Night) #26 in June 1961 on the Monument label.

05 - Chubby Checker - Let's Twist Again #8 in July 1961 on the Parkway label.

06 - The Showmen - It Will Stand #61 in November 1961 on the Minit label.

07 - The Corsairs - Smoky Places released in November 1961 and peaked at #12 in January 1962 on the Tuff label.

08 - Del Shannon - Runaway #1 in March 1961 on the Big Top label.

09 - The Marvelettes - Please Mr. Postman #1 in October 1961 on the Tamla label.

10 - Dee Clark - Raindrops #2 in May 1961 on the Vee-Jay label.

11 - The Regents - Barbara-Ann #13 in May 1961 on the Gee label.

12 - The Jarmels - A Little Bit Of Soap #12 in August 1961 on the Laurie label.

13 - Gary (U.S.) Bonds - Dear Lady Twist released in November 1961 and peaked at #9 in January 1962 on the Legrand label.

14 - The Stereos - I Really Love You #29 in October 1961 on the Cub label.

15 - The Marcels - Heartaches #7 in October 1961 on the Colpix label.

16 - The Impressions - Gypsy Woman #20 in November 1961 on the ABA-Paramount label.

17 - Tony Orlando - Bless You #15 in September 1961 on the Epic label.

18 - The Shirelles - Baby It's You released in November 1961 and peaked at #8 in January 1962 on the Scepter label.

19 - Roy Orbison - Crying #2 in August 1961 on the Monument label.

20 - The Marcels - Blue Moon #1 in March 1961 on the Colpix label.

21 - Troy Shondell - This Time #6 in September 1961 on the Liberty label.

22 - U.S. Bonds (Gary) - Quarter To Three #1 in June 1961 on the Legrand label.

23 - The Drifters - Please Stay #14 in June 1961 on the Atlantic label.

24 - The Edsels - Rama Lama Ding Dong #21 in June 1961 on the Twin label.

25 - Linda Scott - I've Told Every Little Star #3 in April 1961 on the Canadian American label.

Entre 1971 y 1975, el compositor y cantante Paco Revuelta, construyó una etapa breve pero intensa dentro de la música española, marcada por una sensibilidad muy particular y por un estilo que combinaba la canción de autor con influencias pop y arreglos que reflejaban el espíritu de aquellos años. Sus singles, publicados de manera casi artesanal, muestran la evolución de un músico que buscaba su propio lenguaje en un momento en el que la escena nacional empezaba a abrirse a nuevas sonoridades. Cada uno de estos temas es una pequeña fotografía de una época en la que la creatividad se abría paso entre limitaciones técnicas y un contexto social complejo. Lo interesante de esta recopilación es cómo permite escuchar la transformación de Revuelta a lo largo de esos cinco años. Hay canciones que respiran ingenuidad, otras que muestran una mayor madurez compositiva y algunas en las que se intuye una búsqueda más profunda, tanto en las letras como en la instrumentación. La guitarra acústica suele ser el eje central, acompañada por arreglos sencillos pero efectivos que dejan espacio a la voz y al mensaje. Este programa propone un viaje por esos primeros pasos discográficos, recuperando piezas que tuvieron una gran difusión en su momento, y que hoy adquieren un valor especial como testimonio de una etapa creativa auténtica y sincera. Escuchar estos singles seguidos, por año de publicación, permite entender mejor la personalidad musical de Paco Revuelta y apreciar la coherencia de un artista que, desde la sencillez, dejó una huella particular en la música de aquellos años y que hoy en día, nos sigue deleitando con sus composiciones. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox.

“Paco Revuelta - Su Historia 1971-1975

01 - 1971 - A - Quijote Sin Dulcinea

02 - 1971 - B - Dos Palabras

03 - 1971 - A - Adiós Amor

04 - 1971 - B - El Vendedor De Claveles

05 - 1971 - A - Corre El Vino Por Sus Venas

06 - 1971 - B - La Vieja Gitanilla

07 - 1972 - A – Adolescencia

08 - 1972 - B - Bella Ciao

09 - 1973 - A - Me Falta Tu Presencia

10 - 1973 - B - Se Está Quemando Mi Casa

11 - 1974 - A - Así Eres Tú

12 - 1974 - B - Estaba Amaneciendo

13 - 1974 - A - Esa Mujer

14 - 1974 - B – Soñador

15 - 1975 - A - Hueles A Noche De Amor

16 - 1975 - B - Naz Canción

17 - 1975 - A - La Primera Vez

18 - 1975 - B - Mi Camino

En este tercer programa del verano entramos en un territorio donde la suavidad manda y el ritmo se desliza con una elegancia casi hipnótica. La Bossa Nova, nacida en Brasil a finales de los años cincuenta, siempre ha tenido esa capacidad de transformar cualquier melodía en un susurro cálido, en una brisa que parece venir del mar. En esta selección, el espíritu original del género se mezcla con arreglos contemporáneos que incorporan elementos de smooth jazz y chill out, creando un ambiente relajado, sofisticado y perfecto para dejarse llevar. Lo interesante de estas versiones es cómo reinterpretan clásicos conocidos, llevándolos a un terreno más íntimo y luminoso. La guitarra suave, la percusión ligera y las voces casi murmuradas convierten cada canción en un pequeño refugio sonoro. Es como si la música se despojara de todo exceso para quedarse solo con lo esencial: el ritmo cadencioso, la armonía delicada y esa sensación de calma que caracteriza a la Bossa Nova desde sus inicios. Club Tabú, como concepto, evoca un espacio nocturno donde la luz es tenue y el tiempo parece detenerse. Este programa busca precisamente eso: recrear un ambiente donde cada tema fluye con naturalidad, invitando a escuchar sin prisa. La mezcla de estilos aporta matices nuevos, pero siempre respetando la esencia brasileña que hizo de la Bossa Nova un género universal. Es un viaje sonoro pensado para disfrutar, para acompañar una tarde tranquila o una noche cálida, dejando que cada acorde nos transporte a un lugar donde todo suena un poco más suave. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox.

“Part. 01 – Bossa Nova/Jazz – Club Tabú”.

01 - Michelle Simonal - (I Can’t Get No) Satisfaction

02 - Patty Ascher - (There's Always) Something There To Remind Me

03 - Bossa N' Chicago - After The Love Has Gone

04 - Rita Lee - A Hard Day's Night

05 - João Suplicy - Always On My Mind

06 - Bossa N' U2 - Angel Of Harlem

07 - Sao Vicente Feat Uschi – Angie

08 - Rita Lee - All My Loving

09 - Holly Wilson - Another One Bites The Dust

10 - Sao Vicente feat Ituana - As Tears Go By

11 - Bossa N' U2 – Bad

12 - Urban Love + Aneka - Beast Of Burden

13 - Patty Ascher - (They Long To Be) Close To You

14 - Rita Lee - Baila Comigo

El año 1960 marca el inicio de una década que transformaría para siempre la música popular. En esta primera parte de la colección dedicada a los años sesenta, nos situamos justo en el punto donde el rock and roll original empezaba a evolucionar y a mezclarse con nuevas influencias. En Estados Unidos, las listas estaban dominadas por voces que mantenían vivo el espíritu de los cincuenta, pero también por artistas que comenzaban a explorar sonidos más suaves, más melódicos y con arreglos que anticipaban el pop sofisticado que vendría después. Era un momento en el que convivían baladas intensas, ritmos bailables y una inocencia que todavía no había sido sacudida por los cambios sociales que llegarían a mitad de la década. Mientras tanto, en el Reino Unido se gestaba un movimiento que aún no tenía nombre, pero que pronto daría forma a la llamada invasión británica. En 1960, muchos jóvenes músicos británicos estaban descubriendo el blues americano, el skiffle y el rock and roll, practicando en garajes y clubes pequeños. Aunque todavía no habían irrumpido en el mercado internacional, ya se intuía una energía distinta, una generación que estaba a punto de tomar el relevo y redefinir el sonido global. Este programa recoge esa mezcla de estilos que convivían en 1960: canciones que hablan de amores sencillos, melodías que invitan a bailar y voces que reflejan un mundo que empezaba a cambiar. Es un viaje a un tiempo donde la música era un refugio luminoso y, al mismo tiempo, el preludio de una revolución cultural que estaba a punto de estallar. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “Part. 01 - The 60s Collection - 1960 ”. Comenzamos:

01 - Maurice Williams & The Zodiacs - Stay #1 in October 1960 on the Herald label.

02 - Roy Orbison - Only The Lonely (Know How I Feel) #2 in June 1960 on the Monument label.

03 - The Shirelles - Tonights The Night #39 in October 1960 on the Scepter label.

04 - Billy Bland - Let The Little Girl Dance #7 in March 1960 on the Old Town label.

05 - The Drifters - This Magic Moment #16 in March 1960 on the Atlantic label.

06 - Chubby Checker - The Twist #1 in August 1960 on the Parkway label. 07 - Jimmy Jones - Good Timin' #3 in May 1960 on the Cub label.

08 - Elvis Presley - It's Now Or Never #1 in July 1960 on the RCA Victor label.

09 - Ray Peterson - Tell Laura I Love Her #7 in June 1960 on the RCA Victor label.

10 - Bobby Rydell - Wild One #2 in February 1960 on the Cameo label.

11 - The Crests - Step By Step #14 in April 1960 on the Coed label.

12 - Ben E. King - Spanish Harlem released in November 1960 and peaked at #10 in January 1961 on the Atco label.

13 - The Capris - There's A Moon Out Tonight released in December 1960 and peaked at #3 in January 1961 on the Old Town label.

14 - Joe Jones - You Talk Too Much #3 in October 1960 on the Roulette label.

15 - The Chimes - Once In Awhile released in October 1960 and peaked at #11 in January 1961 on the Tag label.

16 - Johnny Preston - Feel So Fine #14 in July 1960 on the Mercury label. 17 - The Miracles - Shop Around #2 in December 1960 on the Tamla label.

18 - The Shells - Baby Oh Baby #21 in December 1960 on the Johnson label.

19 - The Crests - Trouble In Paradise #20 in July 1960 on the Coed label.

20 - The Drifters - Save The Last Dance For Me #1 in September 1960 on the Atlantic label.

21 - Roy Orbison - Blue Angel #9 in October 1960 on the Monument label.

22 - Rosie & The Originals - Angel Baby #5 in December 1960 on the Highland label.

23 - Ron Holden with The Thunderbirds - Love You So #7 in April 1960 on the Donna label.

24 - Kathy Young with The Innocents - A Thousand Stars #3 in October 1960 on the Indigo label.

Hay discos que no solo resumen una etapa musical, sino que capturan un modo de entender la vida. La recopilación “Eagles – Their Greatest Hits 1971-1976” es uno de esos trabajos que funcionan como una puerta abierta a un paisaje sonoro que marcó a toda una generación. En estas canciones se escucha el eco del desierto californiano, la carretera interminable, las guitarras que se entrelazan con una naturalidad casi orgánica y unas armonías vocales que se han convertido en sello inconfundible del grupo. Cada tema es una postal de aquellos primeros años, cuando el Country/Rock encontraba su identidad y los Eagles se consolidaban como narradores de historias cotidianas, llenas de melancolía, libertad y un toque de nostalgia. Para completar el programa, se suman tres canciones del álbum “Hotel California”, un disco que llegó en 1976 y que amplió el universo sonoro de la banda. Estas piezas aportan un tono más oscuro y reflexivo, como si la carretera luminosa de los primeros años desembocara en un lugar donde la fama, el exceso y la búsqueda personal se mezclan en un ambiente más complejo. La combinación de ambos periodos crea un recorrido equilibrado: desde la frescura de los inicios hasta la madurez de un grupo que ya sabía que estaba escribiendo parte de la historia del rock americano. Este programa invita a escuchar sin prisa, a dejar que las guitarras dialoguen entre sí y que las voces nos lleven a ese tiempo donde la música era también una forma de viajar. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox.

01 - Take It Easy

02 - Witchy Woman

03 - Lyin' Eyes

04 - Already Gone

05 – Desperado

06 - One Of These Nights

07 - Tequila Sunrise

08 - Take It To The Limit

09 - Peaceful Easy Feeling

10 - Best Of My Love

11 - Hotel California

12 - New Kid In Town

13 - Life In The Fast Lane

La Generación Ye Yé fue mucho más que una moda musical. Representó un cambio profundo en la manera de entender la juventud en la España de los años sesenta, una época marcada por la apertura cultural, la llegada de nuevas influencias europeas y el deseo de modernidad de toda una generación que empezaba a mirar más allá de las fronteras. La música se convirtió en el vehículo perfecto para expresar esa transformación. Por primera vez, los jóvenes tenían canciones pensadas para ellos, ritmos que hablaban su lenguaje y artistas que compartían su misma energía y sus mismas aspiraciones. El ye yé trajo consigo guitarras eléctricas, ritmos de twist, melodías pegadizas y una estética fresca que rompía con la solemnidad de la década anterior. Pero también introdujo algo más profundo: una nueva actitud ante la vida. Las chicas ye yé, con su estilo propio, su seguridad y su presencia en los escenarios, simbolizaron un cambio en el papel de la mujer en la cultura popular. Dejaron de ser figuras decorativas para convertirse en protagonistas, con voz propia y una imagen moderna que conectaba con las jóvenes de la época. En ese contexto, la música española vivió una auténtica revolución. Surgieron nuevas discográficas, programas de radio y televisión dedicados a la juventud, festivales que impulsaban a artistas emergentes y una industria que empezaba a entender que el futuro pasaba por esos nuevos sonidos. La Generación Ye Yé fue el primer gran movimiento juvenil de la España contemporánea, un fenómeno que mezcló música, moda, cine y actitud, y que abrió el camino a todo lo que vendría después. Hoy cerramos esta serie de programas recordando a tres de sus figuras más queridas y representativas: Marisol, Rocío Dúrcal y Karina. Tres voces distintas, tres trayectorias únicas y un mismo espíritu que marcó para siempre la historia de nuestra música.

“La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Vigésimocuarta Parte, con: Marisol, Rocío Dúrcal y Karina.

01 - 1962 - Marisol - Una Nueva Melodía

02 - 1963 - Marisol - Estando Contigo

03 - 1964 - Marisol - Me Conformo

04 - 1965 - Marisol - El Cochecito

05 - 1965 - Marisol - Ola, Ola, Ola

06 - 1968 - Marisol - Corazón Contento

07 - 1969 - Marisol - Aquel Verano

08 - 1969 - Marisol - Tu Nombre Me Sabe A Yerba

09 - 1962 - Rocío Dúrcal - Camino De La Felicidad

10 - 1962 - Rocío Dúrcal - Hay Tantos Chicos

11 - 1964 - Rocío Dúrcal - Dime Tú Qué Quieres

12 - 1963 - Rocío Dúrcal - Que Tengas Suerte

13 - 1964 - Rocío Dúrcal - Tengo Diecisiete Años

14 - 1965 - Rocío Dúrcal - Más Bonita Que Ninguna

15 - 1963 - Karina - Tú Serás Mi Baby

16 - 1964 - Karina - La Misma Playa

17 - 1965 - Karina - Muñeca De Cera

18 - 1966 - Karina - Concierto Para Enamorados

19 - 1967 - Karina - Los Chicos Del Preu (feat. Los Pekenikes)

20 - 1967 - Karina - Romeo y Julieta

“La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Vigésimotercera Parte, con: Silvana Velasco, Lorella y Conchita Bautista.

01 - 1964 - Silvana Velasco - Sapore Di Sale

02 - 1964 - Silvana Velasco - Y Volvamos al Amor

03 - 1964 - Silvana Velasco - Ahora Te Puedes Marchar

04 - 1964 - Silvana Velasco - Busca una Excusa

05 - 1964 - Silvana Velasco - Ella Está Contigo

06 - 1964 - Silvana Velasco - La Más Bella del Baile

07 - 1965 - Silvana Velasco - Si Lloras, Si Ríes

08 - 1965 - Silvana Velasco - Comenzamos a Querernos

09 - 1965 - Lorella - Sandy

10 - 1965 - Lorella - Buscando el Amor

11 - 1965 - Lorella - Sola Estoy

12 - 1965 - Lorella - Pequeño Corazón

13 - 1965 - Lorella - No Soñar

14 - 1965 - Lorella - Algunas Veces

15 - 1958 - Conchita Bautista - En el Azul del Cielo

16 - 1961 - Conchita Bautista - Estando Contigo

17 - 1965 - Conchita Bautista - Cabecita Loca

18 - 1965 - Conchita Bautista - Qué Bueno, Qué Bueno

19 - 1965 - Conchita Bautista - Reina por un Día

20 - 1966 - Conchita Bautista - Jugando Con Mi Corazón

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años 60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de apertura y deseo de modernidad, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, frescura y rebeldía. Sus ritmos —rock and roll, twist, beat y pop británico— conectaron a España con las tendencias internacionales y abrieron una nueva forma de entender la música, la moda y el estilo de vida. En los programas anteriores hemos recorrido la trayectoria de algunos de los grandes cantantes, dúos y grupos masculinos que dieron forma a aquel sonido pionero. Ellos fueron parte esencial del despertar musical de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Pero la historia del Ye yé no estaría completa sin las voces femeninas que iluminaron aquella década. Artistas que aportaron personalidad, carisma y una sensibilidad distinta, dejando una huella imborrable en la memoria musical del país. Seguimos con esta etapa dedicada a esas cantantes que hicieron del Ye yé un movimiento plural, vibrante y verdaderamente inolvidable.

01 - 1964 - Mila - Qué Suerte

02 - 1964 - Mila - Tu Mano Acaricié

03 - 1964 - Mila - El Patito

04 - 1964 - Mila - Decí Porqué No Querés

05 - 1964 - Mila - Nadie, Nadie

06 - 1964 - Mila - Mira Como Bailo Yo

07 - 1964 - Mila - Tú Eres Mi Pensamiento

08 - 1965 - Mila - Cuando, Cuando... ¡Y Quando!

09 - 1965 - Adriangela - Me Gusta la Gente

10 - 1965 - Adriangela - Las Lágrimas de un Día

11 - 1965 - Adriangela - Siempre Hay un Mañana

12 - 1965 - Adriangela - En Tus Brazos Quiero Olvidar

13 - 1965 - Adriangela - El Mundo

14 - 1965 - Adriangela - Siempre Hay Algo Que Me Recuerda a Ti

15 - 1964 - Ivana - ¡Qué Bueno, Qué Bueno!

16 - 1964 - Ivana - No Volveré a Llorar por Ti

17 - 1966 - Ivana – Perdónale

18 - 1966 - Ivana - Corazón Loco

19 - 1969 - Ivana - No Me Lo Puedo Creer

20 - 1969 - Ivana - Pasa Sin Llamar

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años 60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de apertura y deseo de modernidad, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, frescura y rebeldía. Sus ritmos —rock and roll, twist, beat y pop británico— conectaron a España con las tendencias internacionales y abrieron una nueva forma de entender la música, la moda y el estilo de vida. En los programas anteriores hemos recorrido la trayectoria de algunos de los grandes cantantes, dúos y grupos masculinos que dieron forma a aquel sonido pionero. Ellos fueron parte esencial del despertar musical de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Pero la historia del Ye yé no estaría completa sin las voces femeninas que iluminaron aquella década. Artistas que aportaron personalidad, carisma y una sensibilidad distinta, dejando una huella imborrable en la memoria musical del país. Seguimos con esta etapa dedicada a esas cantantes que hicieron del Ye yé un movimiento plural, vibrante y verdaderamente inolvidable.

“La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Vigésimoprimera Parte, con: Franciska, Li Morante y Kinita.

01 - 1963 - Franciska - Los Comediantes

02 - 1963 - Franciska - Duele

03 - 1963 - Franciska - Twist Contigo

04 - 1963 - Franciska - En Roma

05 - 1964 - Franciska - Creo Yo

06 - 1964 - Franciska - Si de Mí Te Alejas

07 - 1964 - Franciska - Uno de Tantos

08 - 1964 - Franciska - A New Orleáns

09 - 1962 - Li Morante – Llámame

10 - 1962 - Li Morante - Concierto de Amor

11 - 1963 - Li Morante - Dame Felicidad

12 - 1963 - Li Morante - Bienvenido Amor

13 - 1963 - Li Morante – Dile

14 - 1963 - Li Morante - El Ritmo de la Lluvia

15 - 1966 - Kinita - Bang Bang

16 - 1966 - Kinita - Mi Día Bueno

17 - 1967 - Kinita - Un Domingo

18 - 1965 - Kinita - I Got You

19 - 1965 - Kinita - Do Re Mi

20 - 1965 - Kinita - El Cochecito