Cuarto Trastero

La Generación Ye Yé en la Francia de los 60 fue un universo amplio, diverso y lleno de matices, donde convivieron voces femeninas luminosas, ídolos juveniles de enorme impacto y artistas que aportaron sensibilidad, poesía y una mirada distinta sobre la juventud. En este nuevo programa nos adentramos en tres figuras que, desde ángulos muy diferentes, enriquecieron el movimiento y ampliaron su alcance cultural. Alain Barrière representó la vertiente más íntima y emocional, con una voz que transmitía cercanía y una forma de cantar que conectaba con quienes buscaban profundidad en medio de la modernidad. Antoine aportó frescura, humor y espíritu contestatario, convirtiéndose en símbolo de una juventud que empezaba a cuestionar normas y a mirar el mundo con ironía. Christophe, por su parte, llevó el ye yé hacia territorios más elegantes y melódicos, con una sensibilidad única que lo convirtió en figura imprescindible de la década. Cada uno, desde su estilo, ayudó a construir la identidad musical de una Francia que vivía cambios rápidos y que encontraba en estos artistas un reflejo de sus emociones, inquietudes y deseos. Este programa recorre sus vidas artísticas para entender cómo contribuyeron a dar forma al espíritu ye yé. Tercera Parte con: Alain Barriere, Antoine y Christophe. Comenzamos:

01 - 1963 - Alain Barriere - Elle Etait Si Jolie

02 - 1964 - Alain Barrière - Ma Vie

03 - 1967 - Alain Barriere - Si je rêve de toi

04 - 1974 - Alain Barriere - Tu t'en vas

05 - 1966 - Antoine - Ce Monde Existe

06 - 1966 - Antoine - Les Elucubrations

07 - 1966 - Antoine - Mais pas pour toi

08 - 1966 - Antoine - Pourquoi ces canons?

09 - 1967 - Antoine - Je l'appelle Canelle

10 - 1967 - Antoine - Un caso di follia

11 - 1965 - Christophe – Aline

12 - 1965 - Christophe - Je Ne T´aime Plus

13 - 1965 - Christophe - Les Marionnettes

14 - 1971 - Christophe - Mal

15 - 1971 - Christophe - Mère tu es la seule

16 - 1974 - Christophe - Les Mots Bleus

La Generación Ye Yé en Francia no puede entenderse sin la presencia de tres figuras masculinas que marcaron el pulso de la década. Mientras las voces femeninas aportaban frescura, estilo y una nueva imagen de modernidad, ellos construían el armazón musical sobre el que se levantó todo el movimiento. Francia vivía un tiempo de cambio, con una juventud que reclamaba su propio espacio cultural, y estos artistas supieron interpretar ese deseo con guitarras eléctricas, ritmos modernos y una actitud que rompía con la solemnidad del pasado. Johnny Hallyday encarnó la fuerza del rock y la energía de los escenarios; Jacques Dutronc aportó ironía, sofisticación y una mirada crítica envuelta en melodías irresistibles; y Claude François representó la perfección del pop francés, con una estética cuidada y un sentido del espectáculo que conquistó a toda una generación. Ellos fueron el motor que impulsó el ye yé desde sus raíces, abriendo el camino para que las voces femeninas transformaran el movimiento en un fenómeno cultural total. Este programa se adentra en sus vidas artísticas para comprender cómo Francia encontró en ellos el sonido de una juventud que quería vivir de otra manera.

01 - 1960 - Johnny Hallyday - Souvenirs Souvenirs

02 - 1961 - Johnny Hallyday - Retiens la nuit

03 - 1962 - Johnny Hallyday - L'idole des jeunes

04 - 1963 - Johnny Hallyday - Da dou ron ron

05 - 1964 - Johnny Hallyday - Le pénitencier

06 - 1966 - Johnny Hallyday - Noir c'est noir

07 - 1966 - Johnny Hallyday - Je l'aime

08 - 1966 - Jacques Dutronc - Et Moi, Et Moi, Et Moi

09 - 1966 - Jacques Dutronc - Les Cactus

10 - 1966 - Jacques Dutronc - Mini, Mini, Mini

11 - 1967 - Jacques Dutronc - Il Est Cinq Heures, Paris S'Éveille

12 - 1967 - Jacques Dutronc - J'aime Les Filles

13 - 1969 - Jacques Dutronc - Le Responsable

14 - 1962 - Claude François - Belles Belles Belles

15 - 1964 - Claude François - Donna Donna

16 - 1965 - Claude Francois - Meme Si Tu Revenais

17 - 1967 - Claude François - Comme D'habitude

18 - 1972 - Claude François - Le lundi au soleil

Hoy comenzamos una serie de Programas dedicados “La Generación Ye Yé y la Música en la Francia de los 60” uno de los movimientos juveniles más vibrantes de la Europa de los años sesenta. Surgió en un país que vivía una transformación cultural profunda, marcada por la influencia del cine, la moda, la radio y una industria musical que empezaba a mirar directamente a la juventud. Francia se convirtió en un laboratorio de modernidad donde las nuevas voces femeninas, los ritmos importados del pop anglosajón y la estética fresca de las revistas juveniles crearon un universo propio, lleno de color y energía.

El ye yé francés no fue solo una adaptación de tendencias internacionales. Tuvo personalidad propia, marcada por la elegancia parisina, la mezcla de chanson y pop, y la aparición de artistas que definieron una época. Las jóvenes cantantes se convirtieron en símbolos de libertad, estilo y modernidad, y sus canciones acompañaron a una generación que empezaba a reclamar su espacio en la sociedad. La radio, los programas televisivos y los nuevos sellos discográficos impulsaron un fenómeno que pronto cruzaría fronteras.

Con este programa iniciamos un viaje por aquel mundo luminoso, donde la música fue motor de cambio y espejo de una juventud que quería vivir de otra manera. Francia abrió el camino. Nosotros lo recorremos ahora.

01 - 1961 - Johnny Hallyday - Retiens La Nuit

02 - 1961 - Les Chats Sauvages - Twist Twist

03 - 1961 - Richard Anthony - Boum Ba Boump

04 - 1962 - Brigitte Bardot - La Madrague

05 - 1962 - Les Chaussettes Noires - Le Twist Du Canotier

06 - 1962 - Françoise Hardy - Tous Les Garçons Et Les Filles

07 - 1962 - Sheila – Sheila

08 - 1963 - Claude François - Si Javais Un Marteau

09 - 1963 - Salvatore Adamo - Car Je Veux

10 - 1965 - France Gall - Poupee De Cire, Poupee De Son

11 - 1964 - Alain Barrière - Ma Vie

12 - 1964 - Sylvie Vartan - La Plus Belle Pour Aller Danser

13 - 1965 - Christophe – Aline

14 - 1966 - Antoine - Les élucubrations d'Antoine

15 - 1966 - Chantal Goya - Dans La Nuit

16 - 1966 - Jacques Dutronc - Et Moi, Et Moi, Et Moi

La segunda parte de “Songs In The Key Of Life” nos adentra en un territorio aún más amplio y ambicioso, donde Stevie Wonder despliega toda su capacidad para fusionar géneros, emociones y mensajes en un mismo espacio sonoro. Si la primera parte ya mostraba una riqueza extraordinaria, esta segunda mitad profundiza en la experimentación, en la espiritualidad y en una visión musical que trasciende cualquier etiqueta. Aquí encontramos a un Stevie más reflexivo, más comprometido y, al mismo tiempo, más libre para explorar nuevas texturas y estructuras. Lo que sorprende en esta parte del álbum es la variedad de caminos que toma cada canción. Hay momentos de funk poderoso, con líneas rítmicas que parecen impulsadas por una energía interna imparable; hay baladas que se sostienen sobre melodías delicadas y arreglos que envuelven al oyente; y hay piezas que se acercan al jazz, al gospel o incluso a la música africana, mostrando la amplitud cultural que siempre ha caracterizado a Stevie. Su voz, llena de matices, se convierte en un instrumento más dentro de un conjunto que suena orgánico, vivo y profundamente humano. Los sintetizadores, que en esta época eran una herramienta novedosa, se integran con naturalidad en la producción, aportando colores que enriquecen cada composición. Esta segunda parte del álbum es un recordatorio de que Stevie Wonder no solo escribía canciones: construía universos. En Cuarto Trastero, este programa cierra el recorrido por una obra que sigue siendo un faro creativo para generaciones enteras. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox.

“Stevie Wonder - Songs In The Key Of Life (28-09-1976) Segunda Parte”

01 - Isn't She Lovely

02 - Joy Inside My Tear

03 - Black Man

04 - Ngiculeia - Es Una Historia - I Am Singing

05 - If It's Magic

06 – As

07 - Another Star

08 - All Day Sucker

09 - Easy Goin' Evening (My Mama's Call)

10 - Living For The City (Bonus)

11 - Higher Ground (Bonus)

“Songs In The Key Of Life” es mucho más que un álbum doble: es una obra monumental, un universo creativo donde Stevie Wonder volcó todo su talento, su visión musical y su sensibilidad social. En esta primera parte del recorrido nos adentramos en un territorio donde cada canción parece abrir una puerta distinta, ya sea hacia la celebración, la reflexión, la espiritualidad o la pura alegría de vivir. Stevie estaba en un momento de inspiración absoluta, rodeado de músicos excepcionales y con una libertad artística que le permitió experimentar sin límites. Lo fascinante de esta primera mitad del álbum es la variedad de colores que despliega. Hay soul luminoso, funk vibrante, melodías pop llenas de vida y momentos de introspección que muestran la profundidad emocional de Stevie. Su voz, siempre expresiva, se mueve con naturalidad entre registros suaves y estallidos de energía. Los arreglos, llenos de detalles, combinan instrumentos tradicionales con sintetizadores que en aquel momento eran una auténtica revolución sonora. Cada canción tiene su propio carácter, pero todas comparten una misma esencia: la búsqueda de la belleza, de la armonía y de un mensaje que conecte con el oyente. En Cuarto Trastero, esta primera parte se convierte en una invitación a entrar en un mundo donde la música es un lenguaje universal, capaz de emocionar, inspirar y elevar el espíritu. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “Stevie Wonder - Songs In The Key Of Life (28-09-1976) Primera Parte ”

01 - Love's In Need of Love Today

02 - Have A Talk With God

03 - Village Ghetto Land

04 – Contusion

05 - Sir Duke

06 - I Wish

07 - Knocks Me Off My Feet

08 - Pastime Paradise

09 - Summer Soft

10 - Ordinary Pain

11 – Saturn

12 - Ebony Eyes

13 - You Are The Sunshine Of My Life (Bonus)

14 - Superstition (Bonus)

Kansas es una de esas bandas que lograron unir virtuosismo instrumental, sensibilidad melódica y un espíritu épico que marcó profundamente el rock estadounidense de los setenta. Este recopilatorio de 1999, “The Best of Kansas”, funciona como una puerta de entrada perfecta a su universo musical, un espacio donde conviven guitarras poderosas, violines que actúan como protagonistas y composiciones que buscan siempre algo más que el simple impacto inmediato. La banda construyó un sonido propio, reconocible desde los primeros compases, en el que la complejidad nunca resta emoción y la técnica se pone al servicio de la canción. Lo interesante de Kansas es cómo lograron integrar elementos del rock progresivo sin perder la conexión con el gran público. Sus temas combinan estructuras elaboradas con estribillos memorables, pasajes instrumentales que se despliegan con naturalidad y letras que exploran temas existenciales, espirituales o profundamente humanos. Este recopilatorio recoge esa dualidad: la fuerza del rock y la profundidad del progresivo, unidas en canciones que han resistido el paso del tiempo. La presencia del violín, tan característica en su sonido, aporta un color único que diferencia a Kansas de otras bandas de su generación. Esa mezcla de energía eléctrica y sensibilidad acústica crea un equilibrio que se siente en cada tema. En Cuarto Trastero, este programa se convierte en un homenaje a una banda que supo construir un estilo propio, lleno de matices, emoción y una creatividad que sigue brillando décadas después. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “Kansas - 1999 - The Best Of Kansas”

01 - Carry On Wayward Son

02 - Point Of Know Return

03 - Fight Fire With Fire

04 - Dust In The Wind

05 - Song For America

06 - Hold On

07 - No One Together

08 - Play The Game Tonight

09 - The Wall

10 - The Pinnacle

11 - The Devil Game

12 - Closet Chronicles

Esta cuarta y última entrega de Bossanova Jazz – Club Tabú cierra un ciclo que ha sido un auténtico refugio sonoro. A lo largo de esta colección hemos recorrido la esencia más íntima de la bossa nova, ese género que nació de la calma, del susurro y de la elegancia natural de la música brasileña. En esta despedida, la selección profundiza en ese ambiente nocturno y sofisticado que define al Club Tabú, un espacio imaginario donde la música fluye sin prisa y cada nota parece colocada con una intención casi cinematográfica. La bossa nova siempre ha tenido una cualidad especial: su capacidad para crear atmósferas. No necesita grandes explosiones ni artificios; su fuerza está en la sutileza, en la manera en que la guitarra marca un ritmo suave, en cómo la voz se desliza con naturalidad y en esos arreglos que parecen flotar en el aire. En esta última parte, esa esencia se mantiene, pero se combina con influencias jazzísticas que aportan mayor profundidad armónica y un toque de improvisación que enriquece cada tema. Club Tabú se convierte aquí en un cierre perfecto: un lugar donde la música invita a detenerse, a respirar y a dejarse llevar por melodías que evocan playas al atardecer, luces tenues y conversaciones tranquilas. Esta cuarta entrega no solo completa la colección, sino que la eleva, recordándonos que la bossa nova es un género que vive en los detalles, en la emoción contenida y en la belleza de lo sencillo. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox.

“Bossa Nova/Jazz – Club Tabú - Part. 04”

01 - Karen Souza - Do You Really Want To Hurt Me

02 - Bossa Lounge - Don't Know Why

03 - Sarah Menescal - Don't Speak

04 - Karen Souza - Every Breath You Take

05 - Stella Starlight Trio - Don't You (Forget About Me)

06 - Freedom Dub - Emotional Rescue

07 - João Suplicy – Fever

08 - Miah Bernard - Every Little Thing She Does Is Magic

09 - Cris Delanno - Don't Stop Till You Get Enough

10 - Scubba Feat Moana - Fool To Cry

11 - Liset - For No One

12 - Bossa - Friday I'm In Love

13 - Holly Wilson - Friends Will Be Friends

14 - Sawa - Get Up Stand Up

15 - Bossa N' Chicago - Glory Of Love

La cuarta y última entrega en este verano de “The 60s Collection” nos lleva directamente a 1963, un año clave en la evolución de la música popular. Aunque todavía no había estallado la revolución británica que cambiaría el panorama mundial, ya se percibían movimientos importantes en las listas, en los estudios y en la sensibilidad del público. Esta selección final captura ese momento de transición en el que la inocencia de los primeros sesenta empezaba a convivir con una mayor sofisticación en la producción y en la composición. 1963 fue un año dominado por melodías luminosas, voces limpias y arreglos que buscaban equilibrio entre sencillez y elegancia. El pop vocal seguía siendo protagonista, con grupos y solistas que apostaban por armonías cuidadas y letras que hablaban de amores jóvenes, ilusiones y pequeñas historias cotidianas. Al mismo tiempo, el soul comenzaba a consolidarse como una fuerza imparable, aportando emoción, ritmo y una profundidad que influiría en toda la década. También el Surf Rock, el Pop Surf Vocal y los sonidos más ligeros de la costa oeste aportaban frescura y un espíritu despreocupado que definió buena parte del año. Esta última parte de la colección funciona como un cierre perfecto: un mosaico de estilos que convivían en un mundo que estaba a punto de cambiar para siempre. Cada canción es un fragmento de ese 1963 vibrante, ingenuo y lleno de promesas. En Cuarto Trastero, este programa se convierte en una despedida cálida a una serie que ha recorrido la esencia de los primeros sesenta con cariño, detalle y mucha música. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox.

“The 60s Collection - Part. 04 - 1963”.

01 - Lou Christie - Two Faces Have I #6 in April 1963 on the Roulette label.

02 - The Crystals - Then He Kissed Me #6 in August 1963 on the Philles label.

03 - The Earls - Never #119 in March 1963 on the Old Town label.

04 - The Tams - What Kind Of Fool (Do You Think I Am) released in November 1963 and peaked at #9 in January 1964 on the ABC-Paramount label.

05 - The Angels - My Boyfriend's Back #1 in August 1963 on the Smash label.

06 - The Beach Boys - Be True To Your School #6 in November 1963 on the Capitol label.

07 - The Tymes - So Much In Love #1 in June 1963 on the Parkway label. 08 - Bob B. Soxx & The Blue Jeans - Not Too Young To Get Married #63 in June 1963 on the Philles label.

09 - The Chantays - Pipeline #4 in April 1963 on the Dot label.

10 - The Chiffons - I Have A Boyfriend released in November 1963 and peaked at #36 in January 1964 on the Laurie label.

11 - Barry & The Tamerlanes - I Wonder What She's Doing Tonight #21 in November 1963 on the Valiant label.

12 - Elvis Presley - (You're The) Devil In Disguise #3 in July 1963 on the RCA Victor label.

13 - Del Shannon - Two Kind Of Teardrops #50 in April 1963 on the Big Top label.

14 - Gene Pitney - Twenty Four Hours From Tulsa #17 in November 1963 on the Musicor label.

15 - The Righteous Brothers - Little Latin Lupe Lu #49 in May 1963 on the Moonglow label.

16 - The Essex - Easier Said Than Done #1 in June 1963 on the Roulette label.

17 - Dion (Di Muci) - Donna The Prima Donna #6 in September 1963 on the Columbia label.

18 - The Crystals - Da Doo Ron Ron (When He Walked Me Home) #3 in May 1963 on the Philles label.

19 - The Chiffons - He's So Fine #1 in March 1963 on the Laurie label.

20 - The Ronettes - Be My Baby #2 in September 1963 on the Philles label.

21 - The Beach Boys - Surfin' U.S.A. #3 in April 1963 on the Capitol label.

22 - Big Dee Irwin - Swinging On A Star #38 in July 1963 on the Dimension label.

23 - The Supremes - When The Lovelight Starts Shining Through His Eyes #23 in December 1963 on the Motown label.

24 - Tommy Roe - Everybody #3 in October 1963 on the ABC-Paramount label.

25 - The Cascades - Rhythm Of The Rain #3 in January 1963 on the Valiant label.

26 - Jan & Dean - Surf City

Boston es una de esas bandas cuya identidad sonora es tan reconocible que basta un par de compases para saber que estás ante ellos. Su mezcla de rock melódico, guitarras perfectamente armonizadas y un sentido casi arquitectónico de la producción convirtió a la banda en un referente absoluto del rock estadounidense de los setenta y ochenta. Este recopilatorio de 1996, Greatest Hits, no es solo una colección de canciones conocidas: es un recorrido por la visión musical de Tom Scholz, el cerebro creativo detrás del proyecto, un perfeccionista que entendía el estudio como un laboratorio donde cada detalle debía encajar con precisión milimétrica. Lo fascinante de Boston es cómo lograron unir potencia y claridad. Las guitarras suenan enormes, pero nunca saturan; las voces se elevan con una pureza casi coral; los arreglos están construidos con capas que se entrelazan sin perder transparencia. Cada canción parece diseñada para ser un himno, con melodías que se quedan grabadas desde la primera escucha y un equilibrio entre energía y sensibilidad que pocas bandas han conseguido replicar. Este recopilatorio permite apreciar la evolución del grupo, desde sus primeros éxitos hasta temas posteriores que mantienen intacta su esencia. Es un viaje por un sonido que marcó una época y que sigue sonando fresco gracias a esa mezcla de técnica, creatividad y emoción directa. En Cuarto Trastero, este programa se convierte en una celebración del rock bien construido, de las canciones que nacen para perdurar y de una banda que dejó una huella inconfundible. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “Boston - 1996 - Greatest Hits”

01 - Tell Me

02 - Higher Power

03 - More Than A Feeling

04 - Peace Of Mind

05 - Don't Look Back

06 - Cool The Engines

07 - Livin' For You

08 - Feelin' Satisfied

09 – Party

10 - Foreplay _ Long Time

11 – Amanda

12 - Rock & Roll Band

13 - Smokin'

14 - A Man I'll Never Be

15 - The Star Spangled Banner _ 4th Of July Reprise

16 - Higher Power

17 - Let Me Take You Home Tonight

La tercera parte de Bossanova Jazz – Club Tabú continúa expandiendo ese universo sonoro que combina la elegancia de la Bossa Nova con la atmósfera íntima y nocturna que caracteriza a este espacio musical. Si en las entregas anteriores recorrimos los cimientos del género y sus reinterpretaciones más suaves, esta nueva selección profundiza en la mezcla entre tradición y modernidad, mostrando cómo la esencia brasileña puede adaptarse a nuevos colores sin perder su identidad. La Bossa Nova siempre ha tenido un encanto especial: un ritmo que no presiona, una melodía que fluye con naturalidad y una forma de cantar que parece susurrar historias al oído. En esta tercera parte, esa esencia se mantiene, pero se enriquece con arreglos contemporáneos, líneas de bajo más envolventes y toques de jazz que aportan una textura más amplia. Las guitarras siguen siendo protagonistas, con ese toque limpio y cálido que define el género, mientras que la percusión ligera sostiene el pulso con una suavidad casi hipnótica. Club Tabú vuelve a convertirse en ese lugar imaginario donde la música baja la intensidad del mundo exterior. Es un refugio sonoro donde cada tema invita a relajarse, a dejar que el ritmo se deslice sin esfuerzo y a disfrutar de una selección pensada para acompañar noches tranquilas, momentos de calma o instantes en los que simplemente apetece dejarse llevar. Esta tercera parte consolida la identidad del ciclo: un viaje elegante, íntimo y profundamente musical. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “Bossa Nova/Jazz – Club Tabú - Part. 03”.

01 - Patty Ascher - Do You Know The Way To San José

02 - Bossa Lounge - Can't Help Falling In Love

03 - Bossa N' Chicago - Colour My World

04 - Bossa Lounge - Come Back To Me

05 - Bossa Lounge - Corazón Partío

06 - Banda Do Soul Feat. Sawa - Could You Be Loved [Bahian Roots Remix]

07 - Holly Wilson - Crazy Little Thing Called Love

08 - Karen Souza – Creep

09 - Rita Lee - Cry Me A River

10 - Tahta - Day Tripper

11 - Miah Bernard - De Do Do Do, De Da Da Da

12 - Bossa Lounge – Disturbia

13 - Bossa Lounge - Do It Again

14 - Miah Bernard - Don't Stand So Close To Me