艺术家更懂艺术，还是艺术史家更会解释艺术？

当艺术史博士遇上实践创作者，一场关于艺术本质、研究日常、跨界碰撞的坦诚对谈就此展开。

本期嘉宾是澳门大学艺术史博士蔡子昭，从书法本科到艺术史硕博，从中国艺术史转向世界艺术史研究，他拆解艺术史的核心定义、研究对象与核心方法，也坦言学科身处 “历史与艺术夹缝” 的尴尬处境。

这期节目直击艺术圈真实矛盾：为什么有的策展人更愿意做已故艺术家的展览，却怕和在世艺术家合作？艺术家随口用的理论术语，和艺术史家的严谨研究有何鸿沟？作品被 “过度解读”、艺术家本人都否认的解读，究竟有无价值？

艺术创作与艺术研究并非对立，而是互相启发、彼此素材库。听这期节目，了解艺术史如何定义艺术、理解艺术？也能见到艺术圈里实践与理论的碰撞与共生。

• 00:57 艺术史博士自我介绍

• 01:35 1.艺术史是什么？

• 16:06 2.艺术史家如何研究艺术家 ？

• 38:57 3. 当代艺术为什么越来越理论化？

艺术很复杂，但我们试着明白！

欢迎来到大明白不明白，Art？But Nonsense～

EP02这期我们探讨了

艺术博士怎么读？日常都在干嘛？
一边读论文、写论文、上课，一边做创作——在实践和理论之间反复横跳，把“实践创作”也变成一种生产知识的方式。
从博洛尼亚体系一路发展到今天，艺术博士最核心的其实是“基于实践的研究”：用身体、材料和经验去思考，而不只是纸面上的理论。
但问题也始终存在——当方法还在生成、标准依然模糊，我们到底是在培养思想家，还是技术娴熟的工匠？艺术，真的可以被教授吗？

01‘26’‘艺术博士的真实日常

5‘56’‘艺术博士在研究什么？

37‘54’‘总结

艺术很复杂，但我们试着明白。

欢迎来到大明白不明白！Art? But Nonsense～

我们会聊：“艺术教育体系、艺术创作、艺术圈现象”；也会聊一些艺术家经常被问到但很难回答的问题。例如：“艺术家到底在干嘛、艺术为什么这么贵、 艺术博士到底在研究什么”等等内容。

艺术讨论经常会变成一种听起来很有道理，但其实听君一席话胜似一席话。所以我们节目的宗旨就是想从艺术实践者的视角探讨艺术中那些沉默的共识，窥探看似难懂复杂的艺术世界。

周五19:00不见不散！

00:00- 02:20 节目介绍

02:20 石头人冬冬和小花朵波斯的艺术学习背景介绍

17:40 央美VS德国VS澳门艺术教育体系对比

17:40 央美

31:20 德国

41:29 澳门

48:15 学生周边资源

49:54 艺术创作自由度比较

51:30 学生生存状态比较