Wir tauchen ein in Vince Gilligan’s neueste Serie Pluribus, die nach dem Erfolg von Breaking Bad und Better  Call  Saul im Fokus steht. Doch hält sie, was der Hype verspricht? Wir diskutieren die ersten schon veröffentlichten Folgen und werfen einen Blick auf die Stärken und auch die Schwächen. Außerdem sprechen wir über die visuelle Qualität und warum diese Serie anders ist als alles, was Gilligan zuvor gemacht hat.

In Predator: Badlands rückt erstmals ein Predator selbst ins Zentrum der Erzählung – ein mutiger Schritt für das Franchise. Doch gelingt dieser Perspektivwechsel wirklich? Zwischen brutaler Survival-Action, visuellen Spielereien à la Videospiel und bekannten Sci-Fi-Versatzstücken fragt man sich: Was bleibt vom Mythos Predator, wenn er entmystifiziert wird? Und wo führt die zunehmende MCU-isierung des Predator-(und Alien-)Universums eigentlich hin?

Edward Berger hat mit Im Westen nichts Neues und Konklave hohe Erwartungen geweckt. In Ballad of a Small Player, seinem neuesten Film, nimmt er sich dem Thema Spielsucht an – mitten im grellen Casino-Kosmos von Macao. Doch kann ein Film funktionieren, wenn die Hauptfigur schon am Abgrund beginnt und sich dann nicht wirklich weiterentwickelt? Und was passiert, wenn das Setting zwischen Traum und Realität schwankt, ohne sich klar zu entscheiden?Wir sprechen über Colin Farrells schweißnasses Spiel, verschwommene Nebenfiguren und eine Stadt, die größer scheint als der Film selbst.

Eine nebelverhangene Stadt, opiumsüchtige Ermittler und blutige Femizide: From Hell (2001) verfilmt die Jack-the-Ripper-Morde als düsteres Verschwörungskonstrukt – basierend auf Alan Moores Graphic Novel. Doch was bleibt hängen? Die Atmosphäre, die Inszenierung oder doch nur die Klischees? Im Filmmagazin sprechen wir über viktorianische Bilderwelten, historische Ungenauigkeiten und die Frage, was der Film heute noch erzählen will – oder kann.

Eine atomare Bedrohung, drei Perspektiven, 16 Minuten bis zum Einschlag: A House of Dynamite, der neue Netflix-Thriller von Kathryn Bigelow, entfaltet seine Spannung in einem intensiven Countdown-Szenario. Der Film stellt unbequeme Fragen zur Handlungs(un)fähigkeit politischer Systeme in Extremsituationen – und wird am Ende nicht allen gefallen.

In dieser Folge sprechen wir über die erzählerischen Strukturen des Films, seine Nähe zu Klassikern wie Dr. Strangelove, die visuelle Umsetzung von Überforderung und Machtlosigkeit – und den vielleicht mutigsten Schluss des Filmjahres.

Was bleibt, wenn kein Platz mehr ist – weder in Schulen noch in der Gesellschaft? Der Netflix-Film Steve erzählt von einem Lehrer, der in einer überforderten Besserungsanstalt für Jugendliche an seine psychische Grenze stößt. Zwischen Gewalt, Empathie und staatlichem Desinteresse beleuchtet der Film einen einzigen, eskalierenden Tag – und wirft Fragen nach Verantwortung, Struktur und Menschlichkeit auf.

Foto im Thumbnail: Robert Viglasky/Netflix

Mit „Tron Ares“ kehrt Disney zurück in die digitale Welt des Grid – visuell eindrucksvoll, inhaltlich dafür vollkommen leer. Der dritte Teil der Tron-Reihe spielt im Spannungsfeld zwischen künstlicher Intelligenz, Big-Tech und Retro-Nostalgie. Doch wie viel Relevanz steckt noch in einem Franchise, das sich auf 3D-Effekte und alte Namen verlässt?

Was bedeutet es, wenn Programme in unsere Welt treten – und warum lässt uns das trotzdem kalt? Wir sprechen über 3D-Frust, verschenktes Potenzial und die Frage, ob KI inzwischen schon Drehbücher schreibt. On der Film trotzdem etwas Gutes hat, besprechen wir in dieser Folge.

Wir sind frisch aus dem Kino und sprechen über 'The Smashing Machine' – ein Film, der mit Dwayne Johnson und Emily Blunt große Namen verspricht, aber nicht ganz die Erwartungen erfüllt. In dieser Episode nehmen wir euch mit in die Welt des frühen MMA, beleuchten die Charakterzeichnung von Mark Kerr und diskutieren, warum der Film trotz mutiger Ansätze am Ende nicht richtig zündet.

https://www.imdb.com/title/tt11145118/

https://de.wikipedia.org/wiki/Mark_Kerr

https://de.wikipedia.org/wiki/Dwayne_Johnson

https://de.wikipedia.org/wiki/Emily_Blunt

https://de.wikipedia.org/wiki/Mark_Coleman

https://de.wikipedia.org/wiki/MixedMartialArts

https://de.wikipedia.org/wiki/UltimateFightingChampionship

https://www.imdb.com/title/tt0329717/

https://a24films.com/films/the-smashing-machine

https://de.wikipedia.org/wiki/Benny_Safdie

https://www.netflix.com/de/title/81623946

https://de.wikipedia.org/wiki/DerSchwarzeDiamant

https://www.paramountplus.com/de/shows/the-curse/

https://www.imdb.com/title/tt21158354/

https://www.imdb.com/title/tt14849194/

Entführung, Moral und Musikindustrie: Spike Lees Highest to Lowest mit Denzel Washington auf Apple TV+. Unsere Kritik zum Remake von Kurosawas Klassiker.

Ein klassischer Entführungs-Thriller im neuen Gewand: Spike Lee produziert den Stoff in Hollywood, setzt auf Denzel Washington als Musikproduzent und versucht die moralische Zwickmühle des Originals mit Fragen nach Klasse, Macht und der Gegenwart der Musikindustrie zu verbinden. Und scheitert grandios daran.

https://de.wikipedia.org/wiki/Spike_Lee

https://de.wikipedia.org/wiki/Oldboy_(2013)

https://de.wikipedia.org/wiki/Akira_Kurosawa

https://de.wikipedia.org/wiki/Denzel_Washington

https://tv.apple.com/de

https://de.wikipedia.org/wiki/Ed_McBain

https://de.wikipedia.org/wiki/Steven_Soderbergh

https://de.wikipedia.org/wiki/RomanJ.Israel,_Esq.

https://de.wikipedia.org/wiki/A$AP_Rocky

https://de.wikipedia.org/wiki/Doja_Cat

https://de.wikipedia.org/wiki/Jeffrey_Wright

https://de.wikipedia.org/wiki/JamesBond#DanielCraig

https://de.wikipedia.org/wiki/TheBatman(2022)

https://de.wikipedia.org/wiki/MalcolmX(Film)

https://de.wikipedia.org/wiki/DotheRight_Thing

https://de.wikipedia.org/wiki/Kamala_Harris

https://de.wikipedia.org/wiki/Boots_Riley

https://de.wikipedia.org/wiki/SorrytoBother_You

Ein autoritärer Staat, revolutionäre Gruppen, ein entfremdeter Vater und eine Tochter auf der Flucht – One Battle After Another führt mitten hinein in ein erschreckend realistisches Zukunftsszenario der USA. Paul Thomas Anderson entwirft mit seinem neuen Film ein Polit-Drama, das sowohl als Generationenporträt als auch als Abrechnung mit faschistischen Strukturen funktioniert.

Mit Leonardo DiCaprio, Sean Penn und Regina Hall hochkarätig besetzt, zeigt der Film, wie persönliches Trauma und politischer Widerstand ineinandergreifen.

https://www.filmstarts.de/kritiken/one-battle-after-another.html

https://de.wikipedia.org/wiki/PaulThomasAnderson

https://de.wikipedia.org/wiki/Leonardo_DiCaprio

https://de.wikipedia.org/wiki/Sean_Penn

https://de.wikipedia.org/wiki/Regina_Hall

https://www.filmstarts.de/nachrichten/185000964.html

https://www.youtube.com/@Filmmagazin