Das Sprecher-Schatz-Kästle

In der heutigen Episode des Sprecher-Schatz-Kästles spreche ich mit meinem Kollegen Pat Zwingmann. Als einer der Shooting-Stars der Münchener Sprecherszene hat er sich durch seine markante Röhrenstimme, seinen sportlichen Ehrgeiz und bewegten Lebensweg zu einem wahrhaftigen Charaktersprecher entwickelt. Wir unterhalten uns über seinen Weg in die Branche, Herausforderungen des Typecastings und wie es zur Besetzung auf Anthony Hopkins und Jonathan Frakes (X-Faktor) gekommen ist.

Mehr zu Pat gibt es unter https://www.patzwingmann.com/

Feedback und Anfragen zur Episode gerne an [email protected]

Achtung: Das ist ein Upload der Audiofiles aus einem Youtube-Video. Deswegen die Parts die sich auf den visuellen Aspekt beziehen einfach ignorieren.

Nach langer Zeit melde ich mich heute aus meinem neuen Home-Studio. Es gibt einige Neuigkeiten, die ich hiermit teile. Würde mich freuen, wenn ihr Interesse an meinen neuen Plänen habt und freue mich auf Euer Feedback.

In der heutigen Ausgabe des SprecherSchatzKästles darf ich einen besonderen Gast begrüßen. Ich gebe zu - nicht ganz ohne Hintergedanken. Bereits seit meiner Kindheit begeistert mich das Thema Luftfahrt. Diesen Traum konnte ich aufgrund meiner Sehschwäche nicht in die Tat umsetzen. Dafür darf ich meinen anderen Traum am Mikrophon jeden Tag leben. Heute bringe ich beide Welten zusammen. Philip Keil, ehemaligem Airlinepilot und vielgefragter Keynote-Speaker für Unternehmen, nimmt uns heute mit in sein persönliches Mindset-Cockpit. Was wir in unserem Arbeitsalltag von Piloten lernen können, wie ein absoluter Schockmoment bei einem vermeintlichen Routineflug sein Leben in eine komplett neue Richtung gelenkt hat und warum Piloten  bei Ansagen aus dem Cockpit den bekannten Sing-Sang an den Tag legen erfahrt ihr in der heutigen Spezial-Ausgabe des SprecherSchatzKästles.

Weitere Informationen zu Philip Keil findet ihr unter https://philipkeil.com/

Die persönliche Weiterentwicklung sollte für jeden Sprecher zum Alltag gehören. 
Dennoch tendieren wir immer wieder dazu, uns in der eigenen Komfortzone auszuruhen.
Doch was genau ist eigentlich die sprecherische Komfortzone? Was ist die Komfortzone der Kunden? Welche Methoden gibt es, um sich selbst zu motivieren? 
Wann ist es Zeit auf sein Bauchgefühl zu hören und erst einmal zu akzeptieren, 
dass man in seiner sprecherischen Tätigkeit einen neuen Impuls braucht?

Zum Start der zweiten Staffel des SprecherSchatzKästles gibt es heute ein absolutes Highlight in Form eines Kollegen Talks. Bei mir zu Gast ist ein echter Shooting-Star der Berliner Synchron- und Sprecherszene. Mit gerade mal 37 Jahren hat es Bernd Egger geschafft in die sprecherische Champions League aufzusteigen - nicht zuletzt auch wegen seines unverwechselbaren Humors, einer feingegerbten und wandelbaren Stimme und einer Stimmfarbe, die viele an den jungen Thomas Danneberg (ehemals Sylvester Stallone, John Travolta, Arnold Schwarzenegger) erinnert. Als Bernd dann über den Umweg eines Videospiels tatsächlich auf Arnold Schwarzenegger in der Rolle des Terminators besetzt worden ist, ging für ihn ein echter Kindheitstraum in Erfüllung. Ich spreche mit Bernd über seinen Weg in die Berliner Synchronszene, warum Spielfreude und Mut wichtiger sind als die reine Ausbildung, welche Träume für ihn noch in Erfüllung gehen sollen und auch die Tipps für Nachwuchssprecher kommen nicht zu kurz.

Nach einer längeren Pause gibt es wieder mal ein Lebenszeichen im SprecherSchatzKästle.
Durch zahlreiche andere Aufgaben war es leider nicht möglich den aktuellen Produktionszyklus beizubehalten. Heute melde ich mich mit einem kleinen Motivationsschub für alle Kolleginnen und Kollegen. Es gibt die Antwort warum man von den jungen Hüpfern auch als alter Hase noch jede Menge mitnehmen kann und ihr erfahrt wie ihr mir dabei helfen könnt und sollt diesen Podcast weiterzuführen .

Schreibt mir gerne jederzeit an [email protected]

Vor gut einem Jahr bin ich durch die schwierigste Zeit meines Lebens gegangen. Neben der Tatsache, dass mein Vater im sterben lag, musste ich mich trotz der extremen mentalen Belastung auch mit beruflichen Stolpersteinen umherschlagen und diese Felsen aus dem Weg räumen. Im englischen sagt man "what doesn't kill you, makes you stronger". Heute blicke ich gestärkt auf diese schwierige Zeit zurück, ziehe ein Résumé und gebe euch, in diesem bisher persönlichsten Podcast, einen Einblick in diese sehr spezielle Zeit meines Sprecher-Lebens.

In der heutigen Episode des SprecherSchatzKästles beschäftigen wir uns mit den Thema Punktcastings bzw. Custom Demos. In manchen Fällen fehlt den Kunden die Vorstellungskraft, wie ihr Text mit unserer Stimme klingt. Manchmal sind die eigenen Demos auch nicht aussagekräftig genug um das abzubilden was der Kunde sich vorgestellt hat. Hier kommen individuelle Demos ins Spiel. Doch unter welchen Rahmenbedingungen sollte man Custom-Demos anbieten? Ist ein Honorar immer gerechtfertigt und wie wird dieses Thema eigentlich in anderen Ländern gehandhabt? Antworten und meine Meinung dazu in der heutigen Episode.

In der heutigen Episode beschäftige ich mich mit dem Thema Vorbilder. In fast jeder künstlerisch geprägten Tätigkeit sind sie meiner Ansicht nach unerlässlich. Doch welche Dinge sollte man bei der Auswahl seiner Vorbilder beachten? Gibt es Fälle in denen man sich von den falschen Vorbildern lösen muss? Wie habe ich das Thema Vorbilder für mich persönlich gehandelt und wie schafft ihr es selbst zu einem Vorbild zu werden?

Diese Fragen beantworte ich in der aktuellen Episode.