Née en 1986, Mariette Auvray a suivi des études de cinéma à la Sorbonne ainsi qu’à Toronto, avant d’intégrer le Master II de Réalisation Documentaire à Strasbourg puis les Arts Décoratifs de Paris.

Au cours de ses études, elle réalise Marie-Claire et Marthe (2007), qui filme le quotidien de sa grand-mère et de sa tante trisomique, au rythme de la campagne. Son second film, Le Lac des Brumes (2010), est le portrait d’une famille de restaurateurs vietnamiens et de leur relation avec leur fille, qu’ils ont élevée en Bourgogne.

Depuis 2012, elle développe des films documentaires, réalise des films de commande pour la presse et les institutions publiques (Maison de la Poésie, Journal Le 1, Collection Morel), et a écrit des chroniques pour Vice Magazine et ONORIENT. Elle a également fait partie de plusieurs groupes de musique post-punk et anime ponctuellement une émission de radio sur Station Station.

Gabriel Laurent est réalisateur de documentaires. Ses premiers travaux prennent pour cadre une histoire familiale. Tournés sur quatre ans entre la France et la Corée du Sud, le diptyque Voyages de reconnaissances raconte les retrouvailles après plus de vingt ans de séparation, entre Sophie, adoptée de Séoul à l’âge de six ans, ayant grandi dans les Landes, et Chang-Ho, son père biologique coréen.

À partir de 2013, il entame successivement trois coréalisations. La première, Le Royaume, est un film tourné en zone rebelle Karen, dans la jungle birmane, où des missionnaires évangéliques américains apportent un soutien militaire aux minorités ethniques oppressées. Goodbye Jerusalem dessine le portrait de quatre jeunes israéliens vivant à Jérusalem. Antoine (2017) raconte l'histoire d'Antoine Deltour, lanceur d’alerte du scandale financier des Luxleaks, dans l’attente de son procès face au parquet du Luxembourg et son ancien cabinet d’audit.

Aujourd'hui je suis avec Laurent Cibien pour parler de sa série documentaire "Edouard, mon pote de droite."

Laurent Cibien, né en 1970 à Montluçon (Allier) poursuit une double activité de réalisateur de documentaires et de grand reporter, depuis 1998, il a réalisé une dizaine de documentaires et de nombreux grands reportages pour Arte, France 2, France 3, France 5, Rfo.

Avec Isabelle Berteletti, ils ont imaginé faire un film à partir d'un agenda retrouvé dans une cave, sauvé de la destruction par hasard… et de cette idée est née un projet magnifique : qui aura la forme d'une dérive cinématographique, un film sur l'ordre et le désordre…

Il s'engage ensuite dans la réalisation d'un projet d'une vie, la collection de film documentaires Édouard, mon pote de droite suivant les étapes de la carrière politique de Édouard Philippe.

Aujourd'hui je suis avec Mathias Pardo pour parler de son travail autour de son film "Just Kids".

Aujourd'hui je suis avec Matthieu Bareyre pour parler de son travail autour de son film "L'époque".

Matthieu Bareyre est un réalisateur de films documentaires. C'est en 2012, à l'âge de 26 ans, parallèlement à son activité de critique dans des revues comme Débordements, les Cahiers du cinéma, Vertigo ou encore Critikat, qu'il se lance dans la réalisation de son premier film. Ce moyen métrage, Nocturnes, a été sélectionné au festival du Cinéma du Réel (Prix du patrimoine de l’immatériel et Prix de l’Institut français–Louis Marcorell) et aux Rencontres européennes du moyen métrage de Brive.

En 2016, il co-réalise avec Thibaut Dufait On ne sait jamais ce qu'on filme, une vidéo publiée sur internet témoignant des violences policières lors de Nuit Debout.

Sélectionné notamment à Locarno et Douarnenez, aux festivals CPH:DOX, Doclisboa et aux États généraux de Lussas, et Prix Cinéma du Meilleur premier film français par le Syndicat Français de la Critique de Cinéma, L'Époque est son premier long métrage.

Aujourd'hui je suis avec Jérôme Clément-Wilz pour parler de son travail autour de son film Être Cheval.

Jérôme a commencé en assistant entre autres Tonie Marshall, Zoé Cassavettes et Blanca Li, puis les documentaristes Christophe Otzenberger et Marie Agostini.

Il est auteur, chef-opérateur et réalisateur de documentaires et vient de terminer sa première fiction. Il filme, généralement seul et au long cours, des histoires hors-normes, mais dont la puissance politique et poétique est universelle.

Ses films ont été sélectionnés à IDFA, Rotterdam IFF, FIPA, DokLeipzig, F.A.M.E… Il a notamment reçu le Grand Prix à Doxa, au Hong Kong Film Festival, à Luchon, une Étoile de la SCAM, un Laurier de la Télévision, etc.

Jérôme Clément-Wilz est commissaire à la SCAM et membre du collectif Wonder.

Aujourd'hui je suis avec Guillermo Quintero pour parler de son travail autour de son film "Rio Rojo".

Guillermo Quintero est documentariste, programmateur de cinéma latino-américain et ancien journaliste reporter d’images. Pendant plus de 3 ans, il a couvert l'actualité en France et en Europe comme correspondant.

Depuis 9 ans, il est membre de l’association Le Chien qui Aboie qui promeut le cinéma colombien et latino-américain en France. Il a également des expériences télévisuelles en France et en Colombie : consultant en télévision éducative pour la chaîne France 5, concepteur de la plateforme de cinéma éducatif Cinescuela

Aujourd'hui je suis avec Gaëlle Malandrone pour parler de son premier film "Le temps d'un été."

Jia, Angelina, Eliette, May et Fanta ont 17 ans, elles ont grandi à Paris et sont amies  pour certaines depuis l’enfance. Après leurs épreuves du BAC, elles partent une semaine en vacances à Sète, sans leurs parents. Pour Jia, c’est la première fois. En suivant cette bande de cinq jeunes filles pendants deux étés de suite, nous assistons à la force émancipatrice de l’amitié et les changements qui s'opèrent à cet âge.  Les déambulations des filles  nous mènent dans des lieux de la ville de Sète qu’elles investissent : l’appartement de vacances, le supermarché, le marchand de glace, la fête foraine, la plage, la Corniche le soir du 14 juillet, les soirées… Tandis qu’en off, des récits intimes dévoilent sans fard des fragments de leurs histoires, leurs parcours. Des personnalités émergent, libres et singulières, tout comme leurs regards sur le monde qui nous entoure.

Aujourd'hui je suis avec Valentin Noujaïm pour parler du travail autour de son film "Pacific Club".

En 2022, il est en résidence à Artagon à Marseille où il développe une vidéo et une installation intitulée Pacific Club. Son travail de recherche s’articule autour de trois axes : les luttes anti-racistes, l’utopie spatiale, les corps traumatisés. Son travail est traversé par la question de la disparition comme outil politique, interrogeant les rapports de forces et de domination à l’œuvre dans la société française, à travers le prisme d’un idéal fort : l’amour révolutionnaire ou l’amour de la révolution.

Entre 2022 et 2023, il réalise également des résidences aux Ateliers Médicis à Paris et Guest Student à la Städelschule à Francfort.

Aujourd'hui je suis avec Mathias Théry pour parler du travail autour de son film "La Cravate".

Mathias Théry est un réalisateur français né en 1980. Lors de ses études aux Arts Décoratifs de Paris, il s'intéresse à la photographie puis se tourne vers le documentaire. La Vie après la mort d'Henrietta Lacks, son premier film, a été primé dans de nombreux festivals. Mathias Théry a ensuite réalisé presque tous ses films avec Étienne Chaillou. Ensemble ils explorent de nouvelles formes de narration et se tournent vers le cinéma avec La sociologue et l'ourson et plus récemment La Cravate.