¿Cómo se ha usado la tecnología a lo largo de la historia del cine? ¿Es posible reemplazar a actores y actrices con inteligencia artificial? Ese es uno de los asuntos que se pusieron sobre la mesa en una de las huelgas más extensas de la historia de Hollywood. Pero el tema de fondo no es exclusivo de nuestros tiempos, viene desde el mismo momento en que el cine se convirtió en industria.

Odiada por algunos y aclamada por muchos, “Friends” es la sitcom que definió a una generación. Pero hay un capítulo que llevó a los “amigos” a tomar contacto con dos conceptos tabúes en las comedias de los 90: la soledad y la muerte. En “Ese donde muere Heckles”, Chandler entiende que es un personaje dentro de la serie, una caricatura dentro de un grupo de caricaturas. Mientras tanto, en la vida real, Matthew Perry luchaba contra las adicciones.

Durante semanas circularon por redes sociales las imágenes del increíble show de U2 en “La Esfera” de Las Vegas. Pero mucho antes, hace 35 años, otro impresionante concierto de la banda fue registrado en el documental “Rattle and Hum”. Filmado por Phil Joanou, la película se estrenó en más de 1.400 salas y recaudó 3,8 millones de dólares en sus primeras semanas. Sin embargo, la carrera de Joanou nunca terminó de despegar.

Kill Bill está llena de guiños a otras películas, pero la referencia a “Shogun Assassin” es una de las más oscuras y al mismo tiempo una de las que mejor funcionan a la hora de conectar la fábula vengadora de Tarantino con el cine asiático. Se trata de una rareza cinematográfica que deriva del extraño ensamblaje de dos películas japonesas protagonizadas por el mismo personaje. Esta es la historia.

Alton, Texas. La mañana del 21 de septiembre de 1989, un bus escolar fue embestido por un camión de Coca-Cola. 21 niños murieron. Tras el accidente, una horda de abogados comenzó a rondar a las familias de las víctimas, prometiendo fortunas y esgrimiendo una cruel mentira: que la muerte de esos niños podía repararse a través de un juicio. La historia inspiró una de las joyas de la cinematografía canadiense: “El Dulce Porvenir”.

“F for fake” fue la última película de Orson Welles, “el director maldito”, “el rebelde incapaz de doblegarse al sistema”, o “el genio tan innovador que se ganó el exilio de Hollywood”. Clichés incompletos para uno de los cineastas más importantes de la historia.

A los 82 años falleció el actor británico que dio vida a Dumbledore en “Harry Potter”. Pero más allá del director de Hogwarts, la carrera de Michael Gambon estuvo marcada por actuaciones ilustres como el papel de villano corporativo en “El Informante” (1999) y, quizás el que fue uno de sus mejores trabajos: el rol de Philip Marlow en la miniserie “El detective cantante” (1986).

Existen muchas películas filmadas en el extranjero sobre la tragedia chilena de septiembre de 1973. Cintas como “El Clavel Negro”, “La Espiral”, “De amor y de sombra”, o “Llueve sobre Santiago” que cuenta con un increíble elenco de renombre mundial y la música – nada menos que – de Astor Piazzolla. Pero tanto o más espectacular es “Noche sobre Chile”, una película soviética de 1977. Esta es su historia.

Este 2023 se cumplieron 60 años de la ejecución de Jorge del Carmen Valenzuela Torres. Su historia dio origen a la película “El Chacal de Nahueltoro”, dirigida por Miguel Littin, considerada referente del “nuevo cine chileno” de los 60, y convertida hoy en un “extraño” emblema de la chilenidad.

"¿Para qué detenerse en las cosas feas del pasado?", dice un personaje: "lo importante es la concordancia y la unión". Es apenas uno de los debates que plantea "No me importa que la historia nos recuerde como bárbaros", largometraje del rumano Radu Jude estrenado en 2018. Porque, ¿cómo se puede opinar sobre el pasado, si no hay consenso sobre lo que ocurrió entonces?