Blade Runner (1982) es la película de ciencia ficción más influyente de la historia — y también la más manoseada: hasta siete versiones distintas, un final impuesto por el estudio, una voz en off que Harrison Ford odiaba y un Montaje Final que tardó 25 años en llegar. En este programa las repasamos todas y explicamos cuál hay que ver y por qué.

Y no nos quedamos ahí: analizamos también Blade Runner 2049, la secuela imposible con la que Denis Villeneuve hizo lo que nadie creía posible — estar a la altura del mito. Ryan Gosling, un Harrison Ford crepuscular y la pregunta de siempre llevada más lejos: ¿qué te hace humano?

Rutger Hauer y el monólogo de las lágrimas en la lluvia (improvisado en parte por él mismo), Sean Young, Vangelis, la eterna duda de si Deckard es replicante, y por qué una película que fracasó en taquilla en 1982 acabó definiendo el futuro tal y como lo imaginamos.

Dos películas, cuarenta años de distancia, un solo universo. El programa definitivo de Blade Runner.

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/2tCOqX3RimE

Índice:

La creación del Ciberpunk 0:00

El manga de Akira 1:20

La música de Vangelis 3:38

Las 7 versiones de Blade Runner 6:43

¿Es Deckard un replicante? 12:24

La preproducción y la estética ciberpunk 17:35

J.F. Sebastian 51:30

El unicornio 0:54

El making of de Blade Runner, "Dangerous Days" 1:10:20

Blade Runner 2049 1:28:53

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Aquí tenéis nuestro previo del combate que disputaran Anthony Joshua y Alexander Usyk mañana sábado por 4 de los 5 cinturones del campeonato de los pesos pesados. ¿Cuál es vuestro favorito? Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/GbHCz1qaqYc

Batman (1989) cambió para siempre el cine de superhéroes: Tim Burton cogió al personaje y lo llevó a un terreno oscuro, gótico y visualmente delirante que nadie esperaba de una película de cómics en aquella época. Michael Keaton, un fichaje que en su momento generó polémica entre los fans, terminó definiendo al personaje para toda una generación. En este programa analizamos las dos películas de Burton: Batman y su secuela, Batman vuelve.

En este programa lo analizamos todo: Jack Nicholson como el Joker original que marcó el estándar del villano en el cine de superhéroes, Kim Basinger como Vicky Vale, el Batmóvil convertido en icono instantáneo, la Ciudad Gótica como escenografía expresionista y personaje en sí mismo, y el salto a Batman vuelve con Danny DeVito como un Pingüino grotesco y trágico que incluso se presenta a alcalde de Gotham.

El regreso de Keaton al papel que le hizo mito, la estética inconfundible de Burton frente al Batman más adulto y realista que vendría después, y por qué estas dos películas siguen siendo, para muchos, el Batman más personal y con más alma que ha dado el cine.

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/jRDyQRqdkfg

⏱️ ÍNDICE DEL EPISODIO

0:00 ¿Vuelve Michael Keaton a hacer de Batman?

3:15 El Joker original

5:20 El Batman de 1989

8:12 Vicky Vale

11:00 La emboscada a Jack Napier

15:19 El Batmóvil

27:00 El apartamento de Vicky Vale

55:00 El Pingüino

1:06:00 El Pingüino se presenta a alcalde

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Mindhunter es una de las grandes series de David Fincher y la mejor ficción jamás hecha sobre la mente criminal: la historia del nacimiento del perfil psicológico en el FBI, cuando a finales de los 70 dos agentes empezaron a entrevistar a asesinos en serie encarcelados para entender cómo pensaban. Sin persecuciones ni tiroteos: solo conversaciones que ponen los pelos de punta. En este programa analizamos las dos temporadas a fondo.

Repasamos la serie completa: la Unidad de Ciencias del Comportamiento y los agentes Holden Ford y Bill Tench, el sello visual gélido y milimétrico de Fincher, y sobre todo los monstruos reales que desfilan por pantalla — un Edmund Kemper hipnótico y educadísimo que se roba la serie, Charles Manson y una galería de asesinos recreados con un realismo escalofriante.

El eterno debate de si los psicópatas nacen o se hacen, la fascinación y el peligro de mirar dentro del abismo, la cancelación de la serie que dejó huérfanos a sus fans y por qué Mindhunter es de lo mejor que ha dado el true crime de ficción.

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/7j96G758pU8

⏱️ ÍNDICE DEL PROGRAMA

0:00 “Fincher eyes”

1:30 La Unidad de Ciencias del Comportamiento del FBI

7:00 El origen de la psicopatía: ¿nacen o se hacen?

8:15 Edmund Kemper

34:24 Charles Manson

1:03:00 Minority Report

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Conan el Bárbaro convirtió a Arnold Schwarzenegger en una estrella y se convirtió en una de las películas fundamentales de la espada y brujería. Violenta, solemne, excesiva y completamente hija de otra época, la película de John Milius sigue teniendo una personalidad que casi nadie ha conseguido imitar.

Repasamos Conan el Bárbaro (1982), desde la creación del personaje de Robert E. Howard hasta la adaptación cinematográfica escrita por Oliver Stone y John Milius, el físico y el carisma de Schwarzenegger, Thulsa Doom y el enorme James Earl Jones, Valeria, Subotai y un mundo donde la fuerza, la venganza y el destino pesan más que cualquier discurso.

También hablamos de la brutal puesta en escena de Milius, del rodaje en España, de la violencia y la filosofía de la película, de sus diferencias con el Conan original y, por supuesto, de la extraordinaria banda sonora de Basil Poledouris, una de las más reconocibles del cine fantástico.

Una película de fantasía que hoy difícilmente recibiría el mismo tratamiento: seria hasta las últimas consecuencias, sin miedo al exceso y construida alrededor de imágenes, música y presencia física antes que de chistes o explicaciones constantes.

¿Sigue siendo Conan el Bárbaro la mejor película de espada y brujería jamás rodada?

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/QSrThaqlxSo

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Vikingos es una de las grandes series históricas de la última década, y en este programa analizamos sus cuatro primeras temporadas separando el mito de la Historia real: Ragnar Lodbrok y su ascenso de granjero a legendario caudillo, el saqueo del monasterio de Lindisfarne que cambió Europa para siempre, y la construcción de los drakkar, las naves que hicieron posible la expansión vikinga por medio continente.

En este programa lo repasamos todo: qué hay de cierto en los famosos cascos con cuernos (spoiler: casi nada), dónde estaba realmente Kattegat, si Ragnar existió de verdad o es una fusión de varias figuras históricas, cómo era de verdad la etiqueta y las costumbres en la Edad Media nórdica, y las precuelas cinematográficas del género vikingo como Los vikingos (1958) y El guerrero número 13.

El rigor histórico frente a la licencia dramática de la serie, la reconstrucción de la sociedad escandinava medieval, y por qué Vikingos sigue siendo de lo mejor que la televisión ha hecho con este período histórico tan mitificado por el cine y la cultura popular.

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/yn9XN5-XZJQ

⏱️ ÍNDICE DEL PROGRAMA

0:00 ¿Cómo de auténtica es la serie desde un punto de vista histórico?

1:53 Los cascos con cuernos vikingos

3:42 ¿Dónde está Kattegat?

9:40 ¿Existió Ragnar Lodbrok?

20:55 La construcción de los drakkar

55:41 El saqueo del monasterio de Lindisfarne

1:01:53 La etiqueta en la Edad Media

1:02:41 Los vikingos (1958)

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Taxi Driver (1976) es una de las películas más perturbadoras y necesarias del cine americano: Martin Scorsese metió al espectador en la cabeza de Travis Bickle, un veterano de Vietnam insomne que recorre de noche un Nueva York podrido y decadente, cada vez más convencido de que él es el único capaz de limpiarlo. Robert De Niro construyó uno de los personajes más inquietantes de la historia del cine, y su “You talkin’ to me?” se ha convertido en leyenda.

En este programa la analizamos a fondo: la soledad radical de Travis y su deriva hacia la violencia, Jodie Bergman… perdón, Jodie Foster en un papel durísimo con solo 12 años, Cybill Shepherd y el rechazo que precipita el colapso del protagonista, la banda sonora de Bernard Herrmann —su última obra, compuesta mientras agonizaba—, y ese final ambiguo que sigue generando debate sobre qué fue real y qué fantasía.

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/YnUxSd3wsso

El Nueva York sucio y desesperado de los 70, la soledad urbana como caldo de cultivo de la violencia, el cameo del propio Scorsese en el taxi de Travis, y por qué medio siglo después Taxi Driver sigue siendo un espejo incómodo de la rabia silenciosa.

⏱️ ÍNDICE DEL EPISODIO

0:00 El éxito de Taxi Driver en 1976

8:00 La banda sonora de Taxi Driver

10:00 El argumento de Taxi Driver

34:30 Martin Scorsese en el taxi de Travis

39:20 La conversación con Wizard

46:41 El final de Taxi Driver

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Esta semana entramos en uno de los pasillos más inquietantes de la historia del cine: El Resplandor (1980), la obra maestra de Stanley Kubrick que convirtió la novela de Stephen King en una experiencia visual y sonora imposible de olvidar.

🔪 ¿Fue la elección de Jack Nicholson un golpe de genio o un error que enfadó a King?

🏨 ¿Qué secretos esconde el Hotel Overlook?

📽️ ¿Cómo revolucionó el cine de terror la steadycam?

🎶 ¿Por qué su banda sonora todavía nos eriza la piel?

🌕 ¿Grabó Kubrick el alunizaje en secreto?

🌀 Y sobre todo: ¿cuál es la verdadera explicación del final?

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/PByLn9OvkRw

Además, viajamos al futuro con Doctor Sueño (2019), la secuela que trató de reconciliar a fans de King y de Kubrick.

⏱️ Índice de contenidos

2:27 – La novela de Stephen King

4:04 – La elección de Jack Nicholson

15:56 – El Hotel Overlook

19:35 – La banda sonora

30:00 – El argumento de El Resplandor

42:23 – La steadycam

1:01:39 – La conspiración del alunizaje

1:14:08 – El final explicado

1:16:43 – Doctor Sueño (2019)

👉 ¿Tú qué opinas? ¿Es El Resplandor la mejor película de terror de la historia o una traición a King?

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Loki T1 (2021) fue mucho más que una serie del Universo Marvel. Marcó el nacimiento del multiverso tal y como lo conocemos hoy y cambió el rumbo del MCU para siempre.

En este programa analizamos la primera temporada de Loki: la TVA, las líneas temporales, las variantes, el carisma de Tom Hiddleston, la química con Owen Wilson y el enorme impacto que tuvo la aparición de Kang en el futuro de Marvel.

También hablamos de sus referencias a los cómics, los viajes en el tiempo, las paradojas temporales y de por qué esta sigue siendo una de las series mejor valoradas de Marvel Studios.

¿Fue Loki la última gran serie del MCU antes de que Marvel empezara a perder el rumbo?

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/5m09pgklrqs

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Volvemos al estudio para hacer otra ¨Noche de Boxeo¨! Hoy, como no podía ser de otra forma, hacemos un especial del Boxeo Olímpico, con motivo del comienzo de los juegos de Tokio 2020 (o 2021 gracias al covid) Así que aprovechamos para hablaros de la historia nuestro deporte en los juegos olímpicos, de las reglas específicas, de los cambios que ha habido en los últimos años, y del paso de los grandes campeones por los juegos a lo largo de la Historia. Y por supuesto os hablaremos también de los cuatro participantes españoles este año: Gabriel Escobar (supermosca), José Quiles (supergallo), Gazi Jalidov (peso semipesado) y Enmanuel Reyes Pla (peso pesado) ¡Esperamos que os guste! Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/eL2SBFTxkCY