Hoy, los raíles del alma nos conducen a un territorio en constante movimiento…

Donde cada nota es un paso y cada compás un destino.

Prepárate para subirte al #tren… porque hoy el jazz viaja.

Como dijo #BillyStrayhorn, el creador de esta joya que suena de fondo,

“La música es el tren más veloz para llegar a cualquier corazón del mundo”

Composiciones como #TaketheATrain de Billy Strayhorn, popularizada por la orquesta de #DukeEllington, capturan la esencia del viaje en tren y su conexión con el jazz.

Hoy nos adentramos en un terreno fascinante, un lugar donde los solos se convierten en carreras vertiginosas y las composiciones son auténticas maratones de velocidad, precisión y emoción: Los #ritmosvertiginosos del #jazz.

Imagina el escenario: el calor del club, las luces bajas, el sonido de un saxofón que parece nunca parar, la batería que marca un compás trepidante, y la cuerda del contrabajo que no da tregua. Todo esto es el alma del bebop, una revolución sonora que desafió las convenciones del jazz y llevó la improvisación y el ritmo a nuevas alturas.

Charlie Parker, uno de los pioneros de este estilo, decía: ‘Si no puedes tocarlo rápido, ni lo intentes. Tienes que tocar más rápido de lo que puedes pensar.’

Hoy vamos a trasladarnos a la Delta del #Missisipi de nuevo para sumergirnos y empaparnos de las experiencias y emociones de la comunidad afroamericana.

Hablo de esa música llamada #blues

Hay sonidos que no vienen del instrumento…sino del alma.

Bienvenid@ a este viaje sin mapas, sin filtros, sin máscaras.

Aquí empieza tu dosis semanal de blues.

De sentimiento puro.

De vida en cada acorde.

Porque el rincón del jazz...no solo es jazz...

Bienvenidos, queridos oyentes, a una travesía sonora por los múltiples matices del jazz. Hoy abrimos nuestro programa celebrando cómo este género ha abrazado y reinventado clásicos inmortales, llevándolos a nuevos horizontes de expresión y emoción. Durante los próximos dos minutos, los invito a sumergirse en el universo de la improvisación, donde cada nota cuenta una historia y cada acorde vibra con la esencia de la libertad musical.

Prepárense para disfrutar de estas reinterpretaciones, donde el pasado se fusiona con el presente en un diálogo musical vibrante y lleno de pasión. ¡Que comience el viaje!

Una actuación de #jazz puede resultarles confusa a los no iniciados/as. Hasta a muchos/as aficionados/as expertos/as tienen que esforzarse para identificar la melodía o comprender su estructura subyacente,

Todos/as hemos oído decir que los músicos de jazz improvisan, pero ¿significa eso que van inventando sobre la marcha?

¿Es posible que no haya estructura real en la música? ¿El jazz no es más que un pandemonio como en la lucha libre en el que se quebrantan las normas? ¿O hay un método en toda esa aparente locura musical?

El #contrabajo ha sido, desde los primeros días del #jazz, el pulso rítmico que sostiene la música. Sin embargo, su evolución a lo largo del tiempo lo ha llevado de ser un mero acompañante a convertirse en un verdadero protagonista en el escenario.

Ya no solo se trataba de acompañar, sino de interaccionar, dialogar con los solistas y aportar color y textura a la música.

Uno de los aspectos que más ha cambiado con el paso de los años es la técnica de los contrabajistas. Desde el uso de arco hasta la ejecución con los dedos, los músicos de jazz han ido explorando nuevas formas de expresarse a través del instrumento.

Vamos a empezar a abrir este #rincóndeljazz...deteniéndonos en este sonido...lo escuchas? ¿te es familiar? Es el típico sonido de "fritura" de un #vinilo...

Los discos de vinilo ofrecen una calidad de sonido distinta que no tiene comparación con los archivos digitales. . La naturaleza #analógica del vinilo permite un nivel de detalle y matices que a menudo se pierde en las grabaciones digitales. Piensa en ello como la diferencia entre una fotografía de alta definición y un selfie de baja resolución

Es recordado particularmente por ser un compositor de bandas sonoras de cine y televisión: sus obras más conocidas son el tema de jazz de la serie de películas #LaPanteraRosa y #MoonRiver.

#Mancini ganó un número récord de premios Grammy, incluido un Premio Grammy a la Trayectoria en 1995.

Enrico Nicola Mancini en el vecindario Little Italy de Cleveland, Ohio, y creció cerca de Pittsburgh, Pensilvania

Grabó más de 90 álbumes, en estilos que van desde la big band hasta la música clásica y el pop. Ocho de estos álbumes fueron certificados como disco de oro por la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos. Tenía un contrato de 20 años con #RCARecords, lo que resultó en 60 álbumes comerciales que lo convirtieron en un compositor de renombre de música fácil de escuchar.

Decía #JellyRollMorton que un funeral en #NuevaOrleans era «el final de una muerte perfecta»

El #jazzfunerary es una tradición única de Nueva Orleans, donde las bandas de jazz tocan música en los funerales de los habitantes de la ciudad. El evento comienza con música solemne, pero luego se convierte en una celebración de la vida del fallecido, con un cambio hacia un ritmo más alegre. Esta tradición tiene sus raíces en las comunidades afroamericanas y ha sido una forma de rendir homenaje a los muertos con un enfoque de esperanza y celebración.

La #bossanova es un género musical que nació en #Brasil a finales de los años 50 y que fusiona elementos del #samba, el #jazz y la música popular brasileña. Su nombre significa “nueva ola” y hace referencia a la innovación y la frescura que aportó al panorama musical de la época.

un poema de #eduardopessoa

Las armonías más sutiles

Con tetracordos de guitarras,

Cadencias de esperanzas

Que corazones en miles

Con una sola garganta.