Hablaremos de aquellos #héroesolvidados que no salen en las portadas de discos ni en las biografías de internet, ni en los #podcast sobre #jazz y #blues. Personas que cambiaron de alguna forma u otra, el mundo de la música.

En #Harlem (New York) corría el año 1940, y había un club en la calle 118 que se llamaba #Minton’sPlayhouse. Lo regentaba un hombre llamado Teddy Hill, que tuvo la feliz idea de abrir ese local todas las noches a horas en que los demás clubes de New York cerraban sus puertas y consiguió reunir noche tras noche a los músicos de #jazz de la ciudad que se enfrascaban, liberados del corsé de las actuaciones en sus respectivas bandas, en interminables y memorables #jamsessions.

Allí germinó un sonido nuevo, un repertorio de temas disonantes con melodías llenas de saltos bruscos y que expresaban un concepto distinto de la estética melódica al uso. Nació el #bebop.

Los solos en la música, son momentos especialmente notables tanto en la trayectoria de sus intérpretes como en la historia del jazz.

Existe una arbitrariedad a la hora de escoger uno u otro solo de tal o cual personaje, lo mismo que a la hora de seleccionar un intérprete u otro.

Su interés es simplemente orientativo y puede servir de ayuda para que cualquier persona que quiera escuchar uno u otro tema de tal o cual personaje, sepa en dónde se produce uno de esos momentos especiales que ponen la carne de gallina y te provocan las ganas de mover los pies y tocar el saxo, o la batería o la guitarra,...

Hoy vamos a usar una #maquinadeltiempo y nos vamos a colar en un #directo Entramos en el #DanceHall de #Halsingborg. #Suecia en 1950.

Ahí está ya #charlieparker y sus secuaces tocando el #loverman y notando ese ambiente del directo...ese humo...ese murmullo de fondo mientras suenan los acordes. Los directos son especiales. No sólo notas el contacto con el público, sino que se disfruta la conexión visual y a veces verbal de los músicos con los asistentes. Hoy nos colamos en varios directos...algunos inéditos y difíciles de conseguir, son...directos irrepetibles que debes de tener en tu colección de #jazz.

#Brasil recordó hoy los 60 años de la grabación de #ChegadeSaudade, canción de #ViniciusdeMoraes y #TomJobim, interpretada por #JoaoGilberto y que cambió la historia de la música brasileña

Fue la primera canción de #BossaNova en ser registrada en un estudio y una de las más emblemáticas muestras del más universal de los géneros brasileños, en el que se mezcla la samba carioca, el jazz y el blues estadounidense.

Fue el 10 de julio de 1958, poco después de que Brasil conquistara en Suecia su primer título mundial de futbol, cuando Joao Gilberto ingresó al estudio Odeon de Río de Janeiro para grabar una canción de sólo tres minutos que, según los historiadores, se convirtió en un marco en la cultura y la música brasileña.

Los músicos de #jazz frecuentemente se han influenciado mutuamente a través de una variedad de formas. En el Estilo y Técnica Instrumental, por el repertorio y las composiciones de otros artistas, con colaboraciones y sesiones de grabación, mediante mentoría y aprendizaje o por la innovación y experimentación, y por último, en las ideas y los enfoques innovadores de sus colegas.

A veces no hay que irse por las ramas y tenemos poco tiempo en esta vida para andas desperdiciándolo... ¿no creen?

Así que hoy les voy a a dar la bienvenida a una experiencia sonora que celebra la esencia del #jazz y la intensidad de la vida misma. En ocasiones, la vida nos presenta #joyasmusicales que no necesitan más que unos cuantos compases para transmitir su grandeza.

En este breve pero intenso espacio, nos sumergiremos en tres temas que son auténticas gemas del género, obras maestras que nos recuerdan la importancia de aprovechar cada momento al máximo, sin rodeos ni dilaciones.

El #blues es un género musical que nació en el sur estadounidense de la mano de la población afroamericana. Surgió a comienzos del siglo XX y, con el tiempo, se expandió por el mundo, fusionándose con el #rock, el #pop y el #jazz, por ejemplo.

A las canciones de este género también se las conoce como blues. Suelen otorgar un protagonismo destacado a la guitarra, apelan al recurso de llamada y respuesta en la sucesión de las frases musicales y muestran muchas veces una marcada influencia de los espirituales negros.

Encontramos una característica fundamental del #jazz: Si el jazz se enfrenta a los #estándares de siempre, deducimos, por su verdad, que la #belleza no está en la estética sino en la ética. Por tanto, escuchar jazz lleva añadido, no tanto una actitud contemplativa, sino la búsqueda de una belleza que no encuentra en ningún lugar acotado y repleto de normas. En este sentido, el jazz es como la #religión: si hay semáforos la cosa no funciona.

Hasta el surgimiento de #DizzyGillespie durante los 40, no hubo trompetista de jazz que no procediera de #LouisArmstrong, o #Satchmo, como se le llamaba, y aun después, todo trompetista ha estado en deuda, al menos indirectamente, con él.

El mismo Dizzy expresó: "La posición de Louis Armstrong en la historia del jazz no tiene parangón. Si no fuera por él, no estaríamos nosotros. Por eso quiero agradecerle literalmente mi vida."