Espacio Diseño

En este episodio, Michelle Urtecho, Andrés Aybar, Rosángela Viro y Eric Michelen se reúnen fuera del estudio, sin guion ni filtros, para hablar de lo que también da forma a un diseñador: la vida.

Entre risas, reflexiones y silencios compartidos, conversan sobre los retos que marcan cada etapa, los logros que cambian perspectivas y las filosofías personales que sostienen la creatividad.

Más que una charla sobre diseño, es una conversación honesta entre colegas y amigos que, por un momento, bajan el ritmo y se permiten hablar de lo que todos vivimos, pero pocos decimos en voz alta.

Hay personas que diseñan espacios. Y hay otras que diseñan energía.
Patricia Álvarez pertenece a esa segunda especie: la que mueve las cosas sin empujarlas, la que forma equipos, inspira generaciones y sigue creando con la curiosidad intacta.

En esta conversación, revela su motor invisible: cómo mantener la frescura después de décadas, cómo soltar sin perder, y cómo el verdadero legado de un estudio no está en sus proyectos, sino en las personas que pasaron por él.

Un episodio que respira vitalidad, belleza y propósito.

En este episodio se despliega la historia de una alianza improbable: un diseñador y su clienta que, al encontrarse, decidieron no quedarse en la transacción sino apostar por una visión compartida. Andrés, con la mirada curatorial y estética, y Lisett, con la capacidad de traducir creatividad en gestión y empresa, dieron forma a El Estudio Store, un espacio donde el diseño se vive como estrategia y como experiencia.

Más que un relato de emprendimiento, es una invitación a interioristas y arquitectos a reconsiderar qué significa crecer en esta industria: que la creatividad también se expresa en negociar, organizar y asociarse. Y que a veces el mayor acto de diseño es la construcción de un futuro en sociedad.

En este episodio exploramos cómo los objetos y la historia familiar pueden transformar un espacio.

Junto a Karen Haché y Liza Palacios, descubrimos cómo rescatar piezas heredadas y combinarlas con elementos auténticos de distintas culturas, creando interiores que honran el pasado sin perder frescura y modernidad.

La madera, la artesanía y los objetos con significado se convierten en un lenguaje que conecta generaciones y culturas, transformando cada espacio en un hogar con alma.

Una conversación para interioristas, arquitectos y amantes del diseño que buscan inspiración para crear espacios auténticos y con historia.

En este episodio exploramos cómo el diseño está revolucionando el mundo automotriz.
De la ergonomía a la estética emocional, de la seguridad invisible a la experiencia sensorial, los vehículos eléctricos de XPENG muestran que el diseño no es un detalle, sino el factor decisivo para elegir un auto.
Junto a Luis Gigante, descubrimos cómo cada detalle —desde los asientos inspirados en la Cantón Tower hasta los aros diseñados con la secuencia Fibonacci— convierte el trayecto en una experiencia única.
Un episodio imprescindible no solo para amantes de los autos, sino también para diseñadores y arquitectos que quieren inspirarse en cómo el diseño industrial y la experiencia de usuario pueden transformar industrias enteras.

Con Rita Brugal exploramos lo que significa diseñar sin permiso: construir una mirada auténtica a partir de ferias internacionales, viajes y experiencias que se transforman en interiores con carácter. Un episodio sobre criterio propio, riesgos creativos y la libertad de decidir más allá de las fórmulas.

En este episodio grabado desde Lucy Garcia Gallery, conversamos con su fundadora Lucy y el artista visual Franz CABA, quien nos presenta su nueva colección “Contra Todo Pronóstico”, una serie profundamente conectada a su experiencia cercana a la muerte. Hablamos sobre el rol del arte contemporáneo en los espacios interiores, cómo transforma y trasciende, y por qué invertir en arte va más allá de lo estético: es apostar por significado, identidad y permanencia. Exploramos también el espacio galerístico como plataforma para visibilizar obras que desafían, provocan y generan pensamiento. Un episodio íntimo y revelador sobre el poder del arte en el diseño y en la vida.

¿Qué sucede cuando el diseño contemporáneo se encuentra con la historia viva de una casa emblemática?

En este episodio grabado desde el corazón de la Zona Colonial, conversamos con Altagracia Mella, su actual cuidadora, y con los arquitectos Emilio Olivo y Rosa Julián, responsables de la intervención arquitectónica que dio nueva vida a Casa Mella Russo.

Más que una restauración, este proyecto es una declaración de amor al patrimonio dominicano: espacios que acogen arte, memoria familiar, hospitalidad e historia viva. En esta conversación íntima hablamos sobre la intención detrás del diseño, la sensibilidad de trabajar con lo existente, y cómo un lugar puede convertirse en legado para una ciudad que respira transformación.

¿Qué está pasando realmente en la Ciudad Colonial? ¿Qué se está construyendo, restaurando, imaginando?

En este episodio especial reunimos tres voces esenciales del sector público para hablarnos desde dentro sobre las iniciativas que están transformando este emblemático corazón histórico de Santo Domingo.

Nos acompañan:

-Jaime Read – Ministerio de Turismo
-Yamilé Rodríguez – Dirección Nacional de Patrimonio Monumental
-Rosalía Feris – Ayuntamiento del Distrito Nacional

Juntos conversamos sobre las obras en marcha, los retos y las proyecciones a futuro, desde la mirada de quienes están trabajando activamente para revalorizar la ciudad colonial y convertirla en un referente cultural, urbano y turístico a nivel regional.

Este episodio está lleno de datos, visión de ciudad y esperanza.

Escúchalo para conocer lo que viene… y lo que ya está ocurriendo.

En este episodio, nos adentramos en la Zona Colonial desde las miradas de quienes la habitan, la transforman y la diseñan día a día. Claudio Suárez, gestor de espacios con alma, y Rodolfo Madera, diseñador de atmósferas memorables, nos comparten cómo han convertido su vida y su obra en una celebración constante del patrimonio.

A través de proyectos que mezclan diseño, historia y experiencia, conversamos sobre lo que implica crear en un lugar donde cada espacio guarda una memoria. 

Hablamos de retos, intuición creativa, visión de futuro y del compromiso que supone reimaginar lo antiguo para volverlo vital y contemporáneo.

Un episodio íntimo y potente que deja ver la Zona Colonial no como postal, sino como proceso vivo.