Neste episódio, falámos sobre O Sol, uma música que se tornou particularmente conhecida através do Zé da Lata e que chegou até nós como ponto de partida para duas novas versões: uma acústica, só com voz e piano, e outra mais expandida, com sonoplastia e outros instrumentos.

Partimos das referências que nos inspiraram para reflectir sobre o processo criativo por detrás de cada secção: as escolhas musicais, as atmosferas que quisemos construir e a forma como procurámos respeitar a simplicidade popular da canção, sem deixar de a trazer para o nosso universo artístico.

Porque algumas músicas atravessam o tempo precisamente por continuarem a transformar-se em quem as canta, escuta e recria.

Terminámos com a versão completa de O Sol, com sonoplastia e outros instrumentos.

Ouçam qualquer uma das versões nas muitas plataformas de streaming (YouTube, Spotify, Apple Music, Qobuz, Deezer...)

Na série policial francesa Joseph, o espectador conhece o culpado logo nos primeiros minutos. O mistério não está em descobrir quem cometeu o crime, mas em perceber como a verdade virá ao de cima.

Neste episódio, partimos deste detective pouco convencional para reflectir sobre a importância da escuta, da empatia e da atenção aos pequenos detalhes. Falamos de como, muitas vezes, procuramos respostas complexas quando a solução está mesmo diante dos nossos olhos, e de como compreender os outros pode ser uma forma de inteligência tão valiosa como qualquer outra.

Porque nem sempre vê mais longe quem procura mais. Por vezes, vê melhor quem sabe observar.

Terminámos com um excerto de O Senhor dos Anéis - A Irmandade do Anel, de J. R. R. Tolkien.

Batman é uma das personagens mais conhecidas da cultura popular. Das bandas desenhadas ao cinema, passando pelas séries animadas e pelos videojogos, o Cavaleiro das Trevas continua a fascinar sucessivas gerações.

Mas o que torna tão especial um herói que não voa, não possui força sobre-humana e não tem quaisquer poderes extraordinários?

Neste episódio, partimos do universo de Batman para reflectir sobre medo, trauma, identidade, justiça e responsabilidade. Falamos da forma como Bruce Wayne transforma uma tragédia pessoal numa missão de vida, da importância das máscaras que usamos no dia-a-dia e da linha ténue que separa a justiça da vingança.

Porque, por detrás do símbolo do morcego, encontramos questões profundamente humanas que continuam a fazer eco muito para além de Gotham.

Terminámos om o poema "sou do monte", de Álamo Oliveira.

Neste episódio, partimos de um dos contos infantis mais conhecidos para falar sobre medo, confiança, curiosidade e crescimento.

No conto do Capuchinho Vermelho, há uma menina que atravessa a floresta, uma avó à sua espera, e um perigo que nem sempre se apresenta como ameaça evidente. A caminho da avó, entramos também nesse espaço simbólico entre a protecção da Infância e o encontro com o desconhecido.

Falámos da floresta como lugar de passagem, da importância de aprender a reconhecer sinais de perigo, e da forma como os contos tradicionais ajudam as crianças — e os adultos — a organizar medos profundos através da imaginação.

Terminámos com um excerto de “A Fada Oriana”, de Sophia de Mello Breyner Andresen.

Neste episódio, partimos do trabalho de Martyn Stewart e do projecto The Listening Planet para falar de uma forma diferente de conhecer o mundo: escutando-o.

Ao longo de décadas, Martyn Stewart gravou milhares de sons da natureza — aves, insectos, anfíbios, mamíferos, florestas, tempestades, rios, desertos e paisagens sonoras que, em muitos casos, já se transformaram profundamente ou desapareceram.

Falámos da escuta como forma de memória, de atenção e de resistência. Porque a perda da biodiversidade não é apenas aquilo que deixamos de ver: é também aquilo que deixamos de ouvir.

Num tempo em que o ruído humano ocupa cada vez mais espaço, The Listening Planet lembra-nos que o planeta tem voz — e que talvez seja urgente reaprender a escutá-la.

Terminámos com mais um excerto da nossa versão de “O Sol”, eternizada pelo Zé da Lata.

Neste episódio, partimos da série Peaky Blinders para explorar o que está para lá do dinheiro. Falámos de Thomas Shelby como um homem marcado pela guerra, em permanente tentativa de controlo — sobre o mundo, sobre os outros, sobre si próprio.

Abordámos também o impacto da Perturbação de Stress Pós-Traumático (SPT), e como esse trauma molda decisões, relações e a própria necessidade de risco.

Refletimos ainda sobre a estética da série, a construção quase mítica das personagens, e a forma como o crime e a política acabam por partilhar ferramentas e ambições.

Terminámos com um excerto do tema principal da série, “Red Right Hand” de Nick Cave.

Neste episódio, partimos do filme Whiplash para pensar a obsessão pelo desempenho e os limites da exigência.

Falámos da relação entre ambição e destruição, da linha ténue entre disciplina e abuso, e da forma como tantas vezes se romantiza o sofrimento em nome da arte, do talento e da grandeza.

Mais do que um filme sobre música, Whiplash leva-nos a reflectir sobre autoridade, perfeccionismo, reconhecimento e o custo humano de querer ser extraordinário.

Terminámos com If Love is Overrated de Gregory Porter.

Neste episódio, partimos do filme Whiplash para pensar a obsessão pelo desempenho e os limites da exigência.

Falámos da relação entre ambição e destruição, da linha ténue entre disciplina e abuso, e da forma como tantas vezes se romantiza o sofrimento em nome da arte, do talento e da grandeza.

Mais do que um filme sobre música, Whiplash leva-nos a reflectir sobre autoridade, perfeccionismo, reconhecimento e o custo humano de querer ser extraordinário.

Terminámos com If Love is Overrated de Gregory Porter.

Neste episódio, partimos do filme Whiplash para pensar a obsessão pelo desempenho e os limites da exigência.

Falámos da relação entre ambição e destruição, da linha ténue entre disciplina e abuso, e da forma como tantas vezes se romantiza o sofrimento em nome da arte, do talento e da grandeza.

Mais do que um filme sobre música, Whiplash leva-nos a reflectir sobre autoridade, perfeccionismo, reconhecimento e o custo humano de querer ser extraordinário.

Terminámos com If Love is Overrated de Gregory Porter.

Neste episódio, explorámos o que acontece quando os videojogos deixam de ser apenas entretenimento — e passam a ter impacto real no Mundo.

Falámos de jogos que ajudam a resolver problemas científicos, a estudar o Cérebro, a ensinar Física e Urbanismo, ou até a promover empatia e reflexão sobre temas complexos.

Desde puzzles de proteínas a simulações de cidades, percebemos como jogar pode, em certos casos, ser também uma forma de compreender — e até transformar — a realidade.

Terminámos com o primeiro capítulo de "O Principezinho", de Saint-Exupéry.