Herkese Sanat

#HerkeseSanat
🎭
Bugün Shakespeare'le, oyunlarıyla, tiyatrosuyla tanışıyoruz.
Araştırmacı, yazar, Shakespeare'den çevirdiği En Kısa Gecenin Rüyası, Fırtına, Macbeth, Othello, Şirreti Evcilleştirmek oyunları Moda Sahnesi'nde oynanan Emine Ayhan anlatıyor.

NEDEN SHAKESPEARE?
"... Shakespeare'le özdeşleşen Globe Tiyatrosu'nun giriş kapısında Latince "Totus mundus agit histrionem" yazıyor. Günümüzde "Dünya bir tiyatro sahnesidir" diyebileceğimiz bu söz, toplumsal ilişkilere dair bir farkındalığı, en azından kendi rollerimizle ve kimliklerimizle fazla özdeşleşmemeyi bize öğretebilir. Bunu, tiyatroya giderek, tiyatroya katılarak, çünkü seyirci pozisyonu asla pasif bir pozisyon değil, oradaki varlığımızı fark ederek, neyi paylaştığımızı fark ederek bu irfanı daha da çoğaltabileceğimizi düşünüyorum.
... Shakespeare kendisini anonimleştirecek kadar geleneklerden beslenen birisi. Onu büyük yapan şey, bu küçüklüğünü kabul etmesi.
.. Yüksek edebiyat, yüksek şiir denilen şeyin tam tersine Shakespeare'de çok ciddi bir halk tiyatrosu geleneğini buluyoruz. Adeta kaybedilmiş bir sözlü geleneğin, yazılı kültürle beraber üstünden geçilmiş sözlü geleneğin izlerini bize taşıyor.
... Shakespeare dönemi Londrası, 200 bin nüfuslu,, haftada 25 oyunun sahnelendiği, çok ciddi bir tiyatro şehri. Tiyatroya verilen politik temsil gücü var.
... Shakespeare'in farkı, halka dair gündelik bir dili, yüksek bir söyleyişle de bitiştirebiliyor olması, dili bu kadar esnek kullanabiliyor olması. Kendi döneminde üniversitelerde asla okutulmuyor, oyunları oynanmıyor. Ta ki 1860'lara kadar. Halbuki bugün İngiliz politikalarına baktığımızda biricik sembol olduğunu görüyoruz. Halk kültürüyle çok sıkı bağlar kurduğu için ölümünden sonra 300 yıl kadar kötü edebiyat, kötü tiyatro olarak anılıyor.
Onu keşfedenler aslında Alman romantikler oluyor."
Ayhan'ın anlattıklarına eşlik eden: Besteci Gia Kancheli'nin "Kral Lear" müziği.

NEDEN EMİNE AYHAN?
Araştırmacı, yazar, çevirmen. Ankara Üniversitesi DTCF İngiliz Dili ve Edebiyatı bölümünden "Macbeth ve Machiavelli" konulu lisans teziyle 2004’te mezun oldu. Aynı fakültenin Sistematik Felsefe ve Mantık anabilim dalında yüksek lisans derslerini tamamladı, edebiyat yüksek lisans derecesini "Ahmet Hamdi Tanpınar ve ulusal alegori" konulu teziyle 2009’da Bilgi Üniversitesi Karşılaştırmalı Edebiyat bölümünden aldı.
Lewis Hyde, Wendy Brown, Swetlana Boym, Alasdair Gray, Spinoza, Terry Eagleton, Mary Douglas gibi yazar ve düşünürlerden kitap çevirileri yaptı.
Shakespeare çevirileri (En Kısa Gecenin Rüyası, Fırtına, Macbeth, Othello, Şirreti Evcilleştirmek) Moda Sahnesi tarafından oyunlaştırıldı. Tiyatro çevirilerine devam ediyor, edebiyat seminerleri veriyor ve edebiyat üzerine yazıyor.

NEDEN HERKESE SANAT?
Uzak durduğumuz sanat dallarının seyircisi olmayı öğreniyoruz.
Nacide Berber uzmanlara soruyor, Cengiz Saral yayına hazırlıyor.
Herkese Sanat her cumartesi saat 12.30'da, tekrarı pazar 18.30'da NTVRadyo'da.
Programın tüm kayıtları, radyoda kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.
#herkesesanat #shakespeare #krallear #tiyatro

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.

#HerkeseSanat
#Müzik
🎷🥁🎸🎻
Filiz Ali bugün bizi müzikle, müzik eğitimiyle tanıştırıyor ve "Çeşitli müzikler arasında ruhunuza, bedeninize hitap eden müziği arayın" diyor. Filiz Ali'den müziği dinleyin.

NEDEN FİLİZ ALİ?
Piyanist, müzikolog, yazar, eleştirmen ve akademisyen Filiz Ali, eğitimci olarak Ankara ve İstanbul Devlet Konservatuvarlarında ve piyano eşlikçi olarak İstanbul Şehir ve Devlet Operalarında görev yaptı. Kurucularından olduğu Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi İstanbul Devlet Konservatuvarı Müzikoloji Bölümü’nde, 1990-2005 yılları arasında bölüm başkanlığını yürüttü. TRT Ankara ve İstanbul Radyoları ile BBC Türkçe Yayınlar Bölümü’nde müzik programları yaptı; gazete ve dergilerde müzik eleştiri yazıları yayımlandı. 1989-1992 arasında İBB Cemal Reşit Rey Konser Salonu’nun Genel Sanat Yönetmeni olarak çalıştı. 1998 yılında kuruluşuna öncülük ettiği Ayvalık Uluslararası Müzik Akademisi (AIMA) bünyesinde, çeyrek asrı aşkın süredir müzik uzmanlık sınıfları, konserler, söyleşiler, seminerler ve müzik festivalleri düzenliyor. AIMA ile Türkiye’nin kültür ve sanat yaşamına yaptığı katkılardan dolayı çok sayıda ödüle layık görüldü. Çoksesli Batı müziği, Türkiye müzik tarihi ve babası yazar Sabahattin Ali hakkında yayımlanmış çok sayıda kitabı bulunuyor.
NEDEN HERKESE SANAT?
NTVRadyo'da sizi uzak durduğunuz, anlayamayacağınızı sandığınız sanat dallarıyla tanışmaya ve seyircisi olmaya davet ediyoruz. Çünkü sevmek için önce tanışmak gerekir.
Herkese Sanat cumartesi 12.30'da, pazar 18.30'da NTVRadyo'da.
Kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için programın tüm kayıtları ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.

#HerkeseSanat
“Heykelle ilgilenmeye başlayan kişinin hayatı, hayata bakışı yüzde 100 değişir” diyor Heykeltraş Seçkin Pirim.
Bugün Seçkin Pirim bizi #heykel sanatıyla bizi tanıştırıyor, görmenin önemini anlatıyor.

… Yıllar önce izlediğim bir sokak röportajında insanlara “Sizce heykel nedir?” diye sorulmuştu, cevap hep “Atatürk anıtı” olmuştu. Çünkü etrafta gördüğümüz anıtlar dışında, çağdaş heykeller yoktu.
… Heykeller şehrin içinde, hayatın içinde olursa, “Bunlar nedir?” ve “Ne anlatıyor?” soruları gelecek, ilgi doğal olarak artmaya başlayacak.
… Yıllar yıllar evvel İzmit’in Değirmendere beldesinde dünyanın en önemli ahşap heykel sempozyumu yapılmaya başlandı. Belki 15 yıl süreyle. Yapılan heykeller beldenin her yerine dikildi. Heykelin h’sini bilmeyen insanlar vardı. Bugün oradan heykeltraşlar çıkıyor. Çünkü gördüler heykelleri, sevdiler ve “Aaa ben de yapabilirim” noktasına geldiler. Bu yüzden görmek çok önemli.
…

Böyle söylüyor ve Seçkin Pirim ve heykelle hayatın nasıl değişeceğini, kendisinin heykelle nasıl tanıştığını anlatıyor.
Heykellerin şehirlerin tarihinde yer aldığını, insanların buluşma noktası olduğunu anlatırken kamusal alanda ve mekana göre tasarlanmış olan, sevdiği eserlerden örnekler verdi:
Eduardo Chillida - Dalgalar
İlhan Koman - Akdeniz
Anish Kapoor - Cloud Gate

NEDEN SEÇKİN PİRİM?
İstanbul’da Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi resim bölümünü bitirdi.
Mimar Sinan Üniversitesi’nde heykel bölümünde lisans eğitimini tamamladı, aynı üniversitede yüksek lisans yaptı.
İstanbul ve Londra’da yaşıyor.
1996 yılından bu yana İstanbul, Ankara, Londra ve New York’ta kişisel sergiler açtı, Hong Kong’dan Finlandiya’ya, Zürih’ten Paris’e dünya çapında çok sayıda grup sergisine katıldı. Eserleriyle Türkiye ve dünyada 11 ödül aldı. Birçok müzede ve şehirde kalıcı eserleri bulunuyor.

NEDEN HERKESE SANAT?
Uzak durduğumuz sanat dallarının seyircisi olmayı öğreniyoruz.
Nacide Berber uzmanlara soruyor, Cengiz Saral yayına hazırlıyor.
Herkese Sanat Cumartesi 12.30’da, Pazar 18.30’da NTVRadyo’da.
Radyoda kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için programın tüm kayıtları ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.

#herkesesanat #ntvradyo #heykel #seçkinpirim #akdenizheykeli

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.

Sanat eleştirmeni de sanatçı mıdır?
Bugün sanat eleştirmeniyle tanışıyoruz.
Kendisini “sanat eleştirmeni ve çevirmen” olarak gören, “Sanatı, okunur hale getiriyorum. Yani bir dili başka bir dile çeviriyorum” diyen Ayşegül Sönmez anlatıyor.

NEDEN AYŞEGÜL SÖNMEZ?
İstanbul Üniversitesi İtalyan Dili ve Edebiyatı mezunu. Marmara Güzel Sanatlar Fakültesi’nde master tezini Türk resminde
Modernizme Rağmen Modern başlığında tamamladı.
İlk sanat yazılarına Anons Plastik Sanatlar dergisinde başladı. Duygu Asena ile Kim ve Negatif dergilerinde çalıştı. Milliyet, Sabah,
Radikal ve Cumhuriyet gazetelerinde köşe yazıları yazdı.
AICA Uluslararası Sanat Eleştirmenliği Derneği Türkiye şubesinin başkanlığını yaptı.
2012 yılında kendi tam bağımsız kültür sanat medya organı uluslararası ENNC üyesi Sanatatak.Com’u kurdu. Sayısız eğitim programları, küratoryal müzik konseri, söyleşi ve sanat etkinlikleri düzenledi. Halen sanatatak.com’un genel yayın yönetmeni ve yazarı.
Belçika’da HISK’de lisansüstü öğrencilere, İstanbul’da özel bir üniversitede on yıl aralıksız lisans öğrencilerine çağdaş sanat üzerine dersler verdi.
Sonuncusu 2018 yılında olmak üzere, iki kere Uluslararası Kyoto Yarışması, felsefe dalında jüri üyesi oldu.
Umut Burnundan Dolaşarak (Sanatatak Yayınları), Evdeki Konuşmalar (Baksı Müzesi Yayınları), Haksız Tahrik (Alef Yayınevi) kitaplarının editörlüğünü yaptı.
“Ben Ayşegül Sönmez Çağın İçinde”yi (Sanatatak Yayınları) Fransız filozof Michel Maffesoli’nin yazdığı önsözüyle 2017 yılında yayınladı.
2020 yılında Toy Tiyatro için yazdığı Take a Message to Mary isimli tiyatro oyunuyla Kültür Bakanlığı desteğini kazandı.
Youtube’da İşsanat kanalında Türkiye İş Bankası Resim koleksiyonu üzerine inceleme yapan bir youtuber.
“Son kitabı Çağdaş Sanat Var Mı?” 2022 Kasım ayında Everest yayınlarından yayınlandı.
“Müzede Gör” serisinin ilk kitabı 2024 yılında İş Bankası Resim Heykel Müzesi tarafından yayınlandı.

NEDEN HERKESE SANAT?
Uzak durduğumuz sanat dallarının seyircisi olmayı öğreniyoruz.
Nacide Berber uzmanlara soruyor, Cengiz Saral yayına hazırlıyor.
Herkese Sanat Cumartesi 12.30’da, Pazar 18.30’da NTVRadyo’da.
Radyoda kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için programın tüm kayıtları ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.

#herkesesanat #ntvradyo #sanateleştirmeni #ayşegülsönmez

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.

#HerkeseSanat
Çocukken hepimiz çamurla oynayarak şekil vermişizdir. İşte bugün o sanatla tanışıyoruz.
Ustası Sadi Diren şöyle demiş:
“Seramik, hacim olarak heykel, yüzey olarak resim ve tekniği olan bir bilim. Sanatla zanaatın birleştiği kol.”
Seramik sanatçısı Pınar Baklan, bizi seramikle tanıştırırken “Muhteşem bir sanat dalı. Öğrenmenin yolu izlemek sonra taklit etmekle başlıyor. Bu malzemeyle aslında bir defa temas eden bir daha uzaklaşamaz” diyor.

Pınar Baklan’ın örnek verdiği sanatçılar ve eserleri:
Sadi Diren: images.app.goo.gl/sLQqFagvpPaauQ2b7
Burçak Bingöl: images.app.goo.gl/DAmjbbJxWoNwTrYn6
Elif Uras: images.app.goo.gl/CwhK5si1fki51bR86
Shoji Hamada: images.app.goo.gl/FM9kHMCuBYbcd2Po8

NEDEN PINAR BAKLAN?
Pınar Baklan, Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Seramik Bölümü’nde lisans, yüksek lisans ve doktora eğitimi aldı.
Yurtiçi ve yurtdışında kişisel sergiler açtı, ulusal ve uluslararası karma sergilere katıldı. Uluslararası ödüller kazandı.
Erciyes Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Seramik ve Cam Tasarımı Bölümü’nde 12 yıl öğretim görevlisi olarak çalıştı.
Halen Marmaris’te açtığı atölyesinde seramik malzemeyi aktif ve özgür bir tavırla deneyimlemeye ve serbest bir sanatçı olarak üretmeye devam ediyor.

NEDEN HERKESE SANAT?
Uzak durduğumuz sanat dallarının seyircisi olmayı öğreniyoruz.
Nacide Berber uzmanlara soruyor, Cengiz Saral yayına hazırlıyor.
Herkese Sanat, Cumartesi 12.30’da, tekrarı Pazar 18.30’da NTVRadyo’da.
Radyoda kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için programın tüm kayıtları ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.

#herkesesanat #ntvradyo #seramik #pınarbaklan

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.

#HerkeseSanat
🏛️
Hepimizin, kendi bedenimizle binaları yaşadığımızı, deneyimlediğimizi söylüyor mimar-araştırmacı-küratör Meriç Öner.
Bizi mimariyle tanıştırırken, seçtiği şarkılar 1962’den Amerikan banliyöleriyle ilgili “Little boxes” ve 1971’den ekolojiye dair bir şarkı “Mercy mercy me”.

NEDEN MİMARİ?
Meriç Öner, iyi bir mimari eseri, öncelikle kullanıcısını rahat ettirecek işlevi yerine getirmesiyle tanımlıyor. Bunun yanında görsel nitelikler, incelikler ve zarafeti sayıyor. Aynı zamanda bugün artık, malzemesinin sürdürülebilirliğinin de akılda tutulması gerektiğini vurguluyor.
Tek bir yapı seçecek olsa; dünyadan Portekiz’de, Porto’da mimar Alvaro Siza’nın 1966 yılında yaptığı Atlantik Okyanusu kıyısında, deniz suyundan beslenen yüzme havuzu olduğunu anlatıyor.

İKİ ÖNEMLİ MİMARİ ESER
Türkiye’den de 1968’de İstanbul Unkapanı’nda açılan İMÇ’yi sayıyor. Doğan Tekeli, Sami Sisa, Metin Hepgüler’in yaptığı bir bina. Günümüzde mevcut haliyle korunması için ciddi çaba harcandığını vurguluyor; İMÇ’nin mimarlığın sanata mekan tanıma görevini de başarıyla yerine getirdiğini, önemli eserleri, duvar panolarını, heykelleri barındırdığını anlatıyor.
Meriç Öner, girip çıktığımız binaların kullanışlı olup olmadığı, ihtiyacı karşılayıp karşılamadığı, çevremizi saran yapıların gözümüzü acıtıp acıtmadığı, hatta uzun vadede bulundukları yere zarar verip vermediği, mimarlık mesleğini icra ederken hep öncelikli düşünülmesi gereken konular, diyor. Bu bakımdan, günlük hayatta her bireyin, mimarlık disiplinine hakim olacak şekilde donanımlı olduğunu varsayıyor.
Bizi mimariyle tanıştırdığı bu bölümde, mimarlığın mağarada yaşamdan bugüne insanlıkla yaşıt olduğunu, coğrafyayla şekillendiğini anlatıyor. Karadeniz’de ağaçtan, Mardin’de taştan yapının doğallığı gibi. Ve kitle iletişim araçlarının etkisini vurguluyor, Amerikan toplumunun banliyö hayatını, senelerce TV dizilerinde izlememizin etkisine dikkat çekiyor.

NEDEN MERİÇ ÖNER?
Meriç Öner, küratör ve araştırmacı. Mimarlık eğitimi aldı. Gündelik hayatın işleyişine olan merakını yakın geçmiş ve geleceğe yönelik incelemelere dönüştürerek maddi çevreyi konu edinen çalışmalar yapıyor. 2007’de Garanti Galeri’de asistan olarak başladığı sergi, yayın, konuşma, film gösterimi gibi kamuya açık içerik üretimine 2010’da Salt’ın kurucu araştırma ve programlar yardımcı direktörü olarak devam etti. Salt’ta aynı birimin direktörlüğünü üstlendiği 2017-2021 döneminde yerel ve uluslararası düzeyde kurumlar arası iş birlikleriyle ortak öğrenme alanları yaratmaya önem verdi. İstanbul’da kurduğu Meriç Öner Culture Works bünyesinde bağımsız programlar geliştirmenin yanı sıra kültür alanında geniş kapsamlı danışmanlık ve uygulama hizmetleri sunuyor.

NEDEN HERKESE SANAT?
Uzak durduğumuz sanat dallarının seyircisi olmayı öğreniyoruz.
Nacide Berber uzmanlara soruyor, Cengiz Saral yayına hazırlıyor.
Herkese Sanat radyoda kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için programın tüm kayıtları ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.

#HerkeseSanat
#feministsanat
🖌️
Bugün Doç.Dr. Elif Dastarlı rehberliğinde feminist sanatla tanışıyoruz. Feminist sanat nasıl doğdu, öncüleri ve örnek eserler….
NTVRadyo’da dinleyin.

NEDEN ELİF DASTARLI?
Elif Dastarlı, modern ve çağdaş sanat üzerine çalışan sanat tarihi doçenti ve sanat eleştirmeni. Lisans ve doktora derecesini İstanbul Üniversitesi’nden, Batı Sanatı ve Çağdaş Sanat yüksek lisans derecesini Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nden aldı. Çeşitli dergi ve yayınevlerinde editörlük yaptı, İngilizceden Türkçeye sanat kitapları çevirdi. Lizbon ve Strasbourg’da akademik çalışmalar yaptı. Halen Yıldız Teknik Üniversitesi Sanat Yönetimi Bölümü’nde öğretim üyesi olarak çalışıyor. “Yan Kapıdan Girenler: Modern Türk Resminin Analizi” adlı kitabı, ortak yazarı olduğu “Feminist Art in Resistance: Aesthetics, Methods and Politics of Art in Turkey” başlıklı kitabı dışında çok sayıda kitaba yazar olarak katkıda bulundu. Dastarlı, AICA Türkiye (Uluslararası Sanat Eleştirmenleri Derneği) üyesi.

NEDEN HERKESE SANAT?
Uzak durduğumuz sanat dallarının seyircisi olmayı öğreniyoruz.
Nacide Berber uzmanlara soruyor, Cengiz Saral yayına hazırlıyor.
Herkese Sanat radyoda kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için programın tüm kayıtları ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.

#herkesesanat #ntvradyo #feministsanat #elifdastarlı

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.

#HerkeseSanat
🎻🎹🎙️
Türkiye’de klasik müziğin gelişimi ve Türk Beşleri.
Şef Rengim Gökmen, klasik müziği dinlemeye yeni başlayacaklar için “yüksek sanat” dediği bu müziği, neden önemli olduğunu, dinleyiciye ne kazandıracağını anlatıyor, tek bir besteci ismi vermek gerekirse burada Mozart’ın bu müziğe başlamak için en doğru besteci olduğunu düşündüğünü belirtiyor.
Ve yeni başlayanları Türk Beşleri’yle tanıştırıyor:
Cemal Reşit Rey, Ahmed Adnan Saygun, Ulvi Cemal Erkin, Hasan Ferid Alnar, Necil Kazım Akses.

Rengim Gökmen’in bu bölüm için seçtiği müzik eserleri:
Ahmed Adnan Saygun - Yunus Emre Oratoryosu
Cemal Reşit Rey - Türkiyem (Senfonik şiir)
Ulvi Cemal Erkin – Köçekçe

NEDEN RENGİM GÖKMEN?
Müziğe küçük yaşlarda annesi opera sanatçısı Muazzez Gökmen’in denetiminde başladı, piyano ve kompozisyon çalışmalarını Ankara Devlet Konservatuarı'nda tamamladı, Türk hükümeti tarafından gönderildiği İtalya’da orkestra şefliği öğrenim gördü. İtalya’daki eğitiminden sonra Avusturya, İngiltere ve Hollanda'da orkestra şefliği üzerine çalışmalar yaptı, Avrupa'nın hemen hemen tüm ülkelerinde, Amerika Birleşik Devletleri ve Güney Amerika’da konserler yönetti. Türkiye’de ve dünyada çok sayıda ödüle layık görüldü; Ankara Devlet Opera ve Balesi Genel Müzik Direktörlüğü, Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü ve Genel Sanat Yönetmenliği görevlerinde bulundu. Halen, Ankara Bilim Üniversitesi’nde öğretim üyesi. Aynı zamanda Hacettepe Ankara Devlet Konservatuarında derslerini sürdürüyor. Türkiye’nin ilk ve tek daimi ulusal çocuk senfoni orkestrası olan Doğuş Çocuk Senfoni Orkestrası’nın şefliğini ve Genel Müzik Direktörlüğünü yapıyor.

NEDEN HERKESE SANAT?
Uzak durduğumuz sanat dallarının seyircisi olmayı öğreniyoruz.
Nacide Berber uzmanlara soruyor, Cengiz Saral yayına hazırlıyor.
Herkese Sanat Cumartesi 12.30’da, Pazar 18.30’da NTVRadyo’da.
Radyoda kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için programın tüm kayıtları ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.

#herkesesanat #ntvradyo #klasikmüzik #rengimgökmen #türkbeşleri

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.

#fotoğraf
📸
Sanatçı Sinem Dişli, sadece anı dondurmak değil, bir hikaye anlatma ve dünyayı yeniden şekillendirme yöntemi olarak gördüğü fotoğrafın Türkiye’deki yolculuğunu anlatıyor, bizi iki fotoğraf sanatçısıyla tanıştırıyor:
Fotoğrafın tarihinde mihenk taşı olduğunu belirttiği Şahin Kaygun ile ilk profesyonel kadın fotoğraf sanatçımız Maryam Şahinyan.
1915’ten sonra Sivas’tan ailece geldikleri İstanbul’da babasından fotoğrafçılığı öğrenen ve fotoğraf stüdyosunu devralıp yaklaşık 50 yıl süreyle çalışan Maryam Şahinyan’ın arşivinin, aynı zamanda İstanbul’un demografik ve sosyo-kültürel dönüşümünün görsel arşivi olduğunu anlatıyor.
Sinem Dişli’den her iki sanatçıdan seçtiği iki fotoğrafta gördüklerini dinliyoruz.
Anlatımına eşlik etmesi için seçtiği müzik: Andrew Pekler – Underwater Nocturne.

NEDEN SİNEM DİŞLİ?
Sinem Dişli, Urfa’da doğdu. Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Heykel Bölümü’nden 2004 yılında mezun oldu. “20.YY Sanat Akımlarında Fotoğrafın Kullanımı ve Avangart Kuramı ile İlişkisi” baş̧lıklı tezi ile Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fotoğraf Bölümü’nde yüksek lisans eğitimini tamamladı. 2005 - 2008 yılları arasında İstanbul Modern Sanat Müzesi’nin Fotoğraf Bölümünde çalıştı. 2008 yılında, Fotoğraf ve Görsel Sanatlar öğelerini birleştiren projesi “Özdirenç” ile School of Visual Arts New York’ta burs kazandı. ABD’de ICP International Center of Photography ve Cooper Union okullarında sanat eğitimleri aldı.
Disiplinler arası çalışmalarını içeren kişisel sergiler açtı, birçok ülkede çok sayıda uluslararası karma sergiye katıldı.
2008’den bu yana İstanbul ve New York’ta yaşayan Sinem Dişli, 2018 yılında New York Times tarafından izlenmesi gereken yedi sanatçıdan biri olarak listelendi.
Mezopotamya ve Fırat Nehri çevresindeki çevresel kaygılarla hareket eden sanatçının pratiği, egemen arkeolojik ve jeolojik yaklaşımların sömürgeci çerçevesini sorgular. Biyoçeşitliliği vurgulamaktan jeolojik zamanı çevresel krizle ilişkilendirmeye kadar, çalışmaları doğanın maddeselliği ve çeşitli kültürel pratiklerle ilişkisini yansıtır. Sanatsal pratiği fotoğraf, video ve heykelin yanı sıra deneysel baskı süreçlerini ve bilimsel görüntü oluşturma metodolojilerini kapsar.

NEDEN HERKESE SANAT?
Uzak durduğumuz sanat dallarının seyircisi olmayı öğreniyoruz.
Nacide Berber uzmanlara soruyor, Cengiz Saral yayına hazırlıyor.
Herkese Sanat Cumartesi 12.30’da, Pazar 18.30’da NTVRadyo’da.
Radyoda kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için programın tüm kayıtları ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.
#herkesesanat #ntvradyo #fotoğrafsanatı #şahinkaygun #maryamşahinyan #sinemdişli

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.

#HerkeseSanat
🖼️
Sanat neden iyi gelir?
Anlatan: Psikiyatr - Psikanalist Hüner Aydın.

NEDEN HERKESE SANAT?
Uzak durduğumuz sanat dallarının seyircisi olmayı öğreniyoruz.
Nacide Berber uzmanlara soruyor, Cengiz Saral yayına hazırlıyor.
Herkese Sanat radyoda kaçıranlar ve tekrar dinlemek isteyenler için programın tüm kayıtları ntvradyo.com.tr adresinde ve podcast platformlarında.

This podcast is hosted by Podcastics, the easiest platform to create and publish your podcast.