In Cine Veritas

Na edição de 1º de outubro de 2026, o In Cine Veritas entra na Scary Season, mas sem filmes de horror por enquanto. Paulo Biscaia Filho e Marden Machado analisam dois títulos que têm muito mais a ver com poder, tragédia e exagero. O primeiro é o relançamento de "Ran", de Akira Kurosawa, em cópia restaurada. Adaptação de Rei Lear, de Shakespeare, transportada para o Japão feudal do século XVI, o filme é um dos mais épicos e plasticamente belos da carreira do diretor, que, curiosamente, era considerado "ocidental demais" no próprio Japão e precisou de financiamento estrangeiro para realizá-lo. Na sequência, o grande lançamento da semana: "Digger", de Alejandro González Iñárritu, com Tom Cruise vivendo um magnata do petróleo responsável por um desastre ambiental na Groenlândia que pode destruir parte da Europa. O filme aposta na verborragia e na sátira política, mas para a dupla termina pecando pelos excessos: é tecnicamente impecável, tem um elenco de apoio excelente (com destaque para Riz Ahmed), mas se perde na superficialidade do discurso. Ainda assim, rende uma discussão sobre os tempos caricaturais em que vivemos e sobre a metalinguagem que Iñárritu traz para a obra.

Na edição de 24 de setembro de 2026 do In Cine Veritas, Paulo Biscaia Filho e Marden Machado trazem uma semana variada, com direito a cachorro bonzinho, cachorro monstro e a quitação de uma dívida da semana passada.Abrindo o programa, "Coração Selvagem" (Heart of the Beast), estrelado por Brad Pitt e seu cão Odin, um ex-cão de combate. Após um acidente de avião no Alasca, os dois precisam sobreviver em uma natureza hostil, carregando traumas de guerras passadas.
Na sequência, o relançamento de "Vingadores: Ultimato" nos cinemas, com cenas adicionais e um aperitivo especial para o novo filme dos Vingadores que estreia em dezembro. Uma semana apenas em cartaz, como esquenta para os fãs da saga.O destaque nacional é "Virtuosas", filme de abertura do Festival do Janio, dirigido por Cinthia Domit Bittar e estrelado por Bruna Linzmeyer. Ela interpreta uma coach de mulheres conservadoras que promove um retiro VIP, onde segredos e hipocrisias vêm à tona num suspense de horror que espelha comportamentos reais da sociedade. Marden conta que ficou "apavorado" com a precisão do filme, que já está gerando burburinho e revolta em certos públicos.E finalmente, a dívida quitada: o reboot de "Resident Evil", dirigido por Zach Cregger. Com Austin Abrams no papel principal, o filme reproduz a experiência de jogar o videogame com planos em primeira pessoa, divisão em fases e jumpscares eficientes. Custou US$ 60 milhões e já faturou o dobro no fim de semana de estreia. Para a dupla, enfim uma adaptação à altura da franquia.Na semana que vem: "Digger", com Tom Cruise e direção de Alejandro Iñárritu.

Na edição da semana de 16 de setembro de 2026, Paulo Biscaia Filho e Marden Machado analisam três lançamentos que chegam aos cinemas com propostas bem distintas.O primeiro é "Morte e Vida Madalena", novo trabalho do cineasta cearense Guto Parente, que usa a metalinguagem para contar a história de uma produtora de cinema grávida de oito meses (vivida por Noa Bonoba) que precisa finalizar um filme de ficção científica deixado inacabado pelo pai falecido — tudo em meio a um set caótico e divertido, onde o real e o imaginário se misturam.Na sequência, o italiano "Três Vezes Adeus", dirigido pela catalã Isabel Coixet, adapta o romance de Miquela Muria e acompanha o reencontro de um casal (Alba Rohrwacher e Elio Germano) após uma separação, num delicado e cadenciado estudo sobre relações humanas.Fechando a semana, o polêmico "Antártida", produção brasileira dirigida por Bruno Safadi e estrelada por Marina Ruy Barbosa e Andréia Beltrão. Paulo Biscaia Filho não poupa críticas: o filme, que mistura investigação policial com pautas sociais, é duramente avaliado como superficial, artificial e um desserviço às causas que tenta abordar — rendendo-lhe uma única estrela no Letterboxd (e essa estrela é para Andréia Beltrão).Para a semana que vem, a dupla ainda deixa um teaser: o aguardado reboot de Resident Evil, dirigido por Zach Cregger (A Hora do Mal).

No episódio de hoje do In Cine Veritas, Marden Machado traz duas estreias imperdíveis que chegam aos cinemas.De um lado, o drama de guerra "Pressão", que escancara bastidores desconhecidos da Segunda Guerra Mundial: a tensa preparação para o Dia D, na Normandia. Com atuações precisas de Andrew Scott (o inesquecível Padre de Fleabag) e Brendan Fraser, o filme mostra como a decisão de um meteorologista – baseada numa brecha climática – mudou o rumo da história ao convencer o general Eisenhower a adiar o ataque.Do outro, a comédia nacional "Minha Melhor Amiga", que reúne pela primeira vez no cinema as talentosas Ingrid Guimarães e Mônica Martelli. Dirigido por Susana Garcia, o longa mistura paisagens deslumbrantes de Lisboa e Sevilha com reflexões bem-humoradas sobre amizade, maternidade, vida profissional e relacionamentos – tudo embalado pela química genuína de duas amigas de longa data que se completam na tela.História que emociona e comédia que arranca risadas: tem opção para todos os gostos!

O episódio aborda as principais novidades dos cinemas e a programação oficial do Festival Internacional Interbairros de Cinema Fantástico de Curitiba (Djanho!), apresentado por Paulo Biscaia Filho e Marden Machado, com a participação do jornalista e curador Marcelo Miranda. Entre os lançamentos comerciais, Marden destaca o sucesso do terror Obsessão, a comédia Muito Prazer (de Jorge Furtado, estrelada por Daniel de Oliveira e Luísa Arraes), a sátira judicial Coiote vs. ACME (com John Cena e Will Forte) e as críticas ao novo filme de Ridley Scott, Ponto Sem Retorno. Além disso, é anunciado o relançamento em 4K do clássico animado Akira (1988), de Katsuhiro Otomo, no Cine Guarani.
A maior parte do episódio é dedicada aos destaques do Djanho!, consolidado como um dos maiores festivais de cinema fantástico do sul do Brasil. Entre os títulos comentados estão o filme de abertura Virtuosas(dirigido por Cíntia Domit Bitar e estrelado por Bruna Linzmeyer), o encerramento com o suspense rural Relicário (de Guto Pasko), além de produções nacionais e internacionais como 13 Almas, Jamari, Carnaval Sangrento 2, Quantum Rave e A Coisa na Névoa. O festival também contará com sessões especiais de aniversário para Carrie, a Estranha e O Massacre da Serra Elétrica 2 (com direito à técnica interativa de "bloodorama"), além de exibições ao ar livre nas Ruínas de São Francisco com Folclórica (de Rodrigo Aragão) e o clássico Labirinto.

O episódio de 13 de agosto de 2026 do In Cine Veritas traz duas estreias que dialogam fortemente com a nostalgia, o cinema de horror e a metalinguagem. Paulo Biscaia Filho e Marden Machado iniciam o programa discutindo O Fim da Rua, longa que reforça a ideia de Steven Spielberg como um verdadeiro gênero cinematográfico. Misturando referências a Jurassic Park, dinossauros, dinâmicas familiares marcadas pelo luto e piscadelas a De Volta para o Futuro, o filme dirigido por David Robert Mitchell é descrito como uma divertida e nostálgica aventura ambientada no início dos anos 1980, ideal para preencher uma "sessão da tarde" com muita diversão.
O grande destaque da semana, no entanto, é Acampamento Miasma (Teenage Sex and Death at Camp Miasma), o novo trabalho da diretora Jane Schoenbrun após o elogiado Eu Vi o Brilho da TV. A obra é celebrada pela dupla como uma verdadeira carta de amor e sátira afetuosa ao subgênero dos filmes slasher da virada dos anos 1970 para os anos 1980, unindo influências que vão de Sexta-Feira 13 a Crepúsculo dos Deuses e Luís Buñuel. O longa acompanha uma jovem cineasta encarregada de fazer um reboot de uma famosa franquia de terror de acampamento, rastreando a estrela desaparecida do original. Com participaçõesespeciais divertidas, trilha sonora marcante e um sensível olhar contemporâneo e queer, o filme conquista por ser simultaneamente engraçado, emocionante, metalingüístico e uma verdadeira joia do cinema cult divertido.

Na edição de 29 de julho de 2026 do In Cine Veritas, o verão americano e os blockbusters continuam no centro das discussões. Paulo Biscaia Filho abre o programa fazendo fortes críticas a A Odisseia de Christopher Nolan, afirmando em tom irônico que o filme precisou ser rodado em IMAX exclusivamente para "capturar o ego" do diretor. Em seguida, a dupla volta o foco para o lançamento da semana: o novo filme do Homem-Aranha estrelado por Tom Holland. Marden Machado contextualiza o hiato de cinco anos desde Sem Volta Para Casa (2021) e detalha a trama em que Peter Parker, agora isolado após o feitiço que apagou sua identidade e lidando com o luto e a perda dos amigos, precisa enfrentar um novo vilão telepático e transformações biológicas, como a produção orgânica de teias herdada dos conceitos de James Cameron.
O longa, dirigido por Destin Daniel Cretton e escrito pela dupla recorrente Chris McKenna e Eric Summers, é elogiado por marcar a transição de Peter para a vida adulta e por entregar a melhor atuação de Tom Holland no papel. Com previsões de bilheteria global na casa dos 300 a 400 milhões de dólares em seu fim de semana de estreia — mesmo dividindo espaço com a exclusividade das salas IMAX de A Odisseia —, o sucesso promete injetar um novo fôlego na Marvel. Por fim, os apresentadores repercutem as grandes novidades da San Diego Comic-Con, destacando o anúncio de Ryan Gosling como o novo Motoqueiro Fantasma e a escolha do ator David Jonsson para estrelar Pantera Negra 3, que será dirigido por Ryan Coogler.

O episódio de 16 de julho de 2026 do In Cine Veritas traz duas grandes estreias que transitam entre a sutileza histórica e a grandiosidade épica. Marden Machado inicia apresentando Uma Infância Alemã (título original Amron), filme dirigido por Fatih Akin a partir das memórias de seu amigo, o ator e roteirista Hark Bohm. A obra narra a trajetória do jovem Nânia, vivido por Jasper Billerbeck, em uma ilha reclusa durante as semanas finais da Segunda Guerra Mundial.   O segundo grande destaque é A Odisseia, o aguardado épico de Christopher Nolan inspirado na obra atribuída a Homero. Filmado inteiramente com câmeras IMAX e priorizando efeitos práticos em detrimento de computação gráfica, Nolan oferece uma versão racional e realista da jornada de Odisseu para retornar a Ítaca. Com um orçamento de 250 milhões de dólares, o longa reúne um elenco estelar que inclui Matt Damon (Odisseu), Anne Hathaway (Penelope), Tom Holland (Telemaco) e Zendaya (Atena), sob uma trilha sonora minimalista de Ludwig Göransson.

A edição desta semana do In Cine Veritas explora um leque variado de gêneros, começando com o terror nacional Herança de Narcisa, dirigido por Clarissa Alpete e Daniel Dias. O filme é elogiado por Marden Machado por sua abordagem psicológica e sugestiva sobre traumas familiares e pendências do passado, evitando o excesso de elementos explícitos. Na seara das grandes produções, o novo Moana — versão live-action dirigida por Thomas Kail — recebe críticas por sua dependência visual de efeitos computadorizados que emulam a animação original, servindo mais como um produto comercial do que como uma reinvenção necessária.
O programa também destaca O Convite, a sexta adaptação internacional do roteiro espanhol Sentimental, agora sob a direção de Olivia Wilde. O longa é celebrado por seu elenco afinado e pelo roteiro ácido que explora tensões sexuais e relacionais durante um jantar. Completando a pauta, Paulo Biscaia Filho analisa A Morte do Demônio em Chamas, o novo capítulo da franquia Evil Dead dirigido por Sébastien Vanicek. Embora o filme entregue cenas de gore excepcionais e violência gráfica, a crítica aponta uma falha comum na filmografia do diretor: a insistência em metáforas óbvias que subestimam a inteligência do público, além de uma câmera excessivamente vertiginosa que por vezes negligencia a conexão emocional com os personagens.

O episódio de 2 de julho de 2026 do In Cine Veritas analisa um panorama diversificado de estreias, trazendo desde debates jurídicos e geopolíticos até o resgate histórico da comédia no cinema. Marden Machado e Paulo Biscaia Filho iniciam destacando o drama belga de tribunal Nós Acreditamos em Vocês, focado no crú e direto depoimento de uma mãe em uma batalha judicial por abuso familiar, e o longa turco Salvação, vencedor do Urso de Prata em Berlim, que retrata de forma profética o fanatismo religioso e o confronto entre clãs. Na escala dos grandes blockbusters, o destaque absoluto é a animação Minions e Monstros, eleita pelos críticos como a melhor da franquia por sua criativa narrativa ambientada na Hollywood dos anos 1920, homenageando os monstros da Universal e gênios do cinema mudo como Chaplin e Keaton.
No cenário comercial, os apresentadores confirmam as previsões da semana anterior: Toy Story 5 manteve o topo das bilheterias em sua terceira semana, batendo com folga o morno desempenho de Supergirl, enquanto o fenômeno independente Obsessão continua quebrando recordes e acumulando forças para a temporada do Oscar. Por fim, Paulo Biscaia Filho traz uma contundente crítica ao documentário Anatomia do Caos, de Dandara Ferreira. A obra, que compila momentos impactantes da CPI da Covid de 2021, é defendida pelos críticos como um dos registros políticos mais necessários do ano, gerando um apelo público dos apresentadores para que o circuito de salas de Curitiba finalmente receba o longa em cartaz.