嘉宾 - 郭劲红 Okorn-Kuo Jing Hong（格拉兹/新加坡/台北）
主播 - 伊利 Eelly
剪辑 - Chester Wu
其实这支采访已经是快三年前的内容了，剪辑师发给我、我听完之后意识到，这几年走过来，好像我和劲红在主线上变化不大，但是很多当年讲过的内容，现在的体验更深、更丰富了。
我一度听得很感动，心绪起伏，仿佛我又回到了 2023 年 8 月那个夏天，我窝在上海的小房间，汗津津和她聊完之后心中那种潮潮的感动，有鼓舞、有 empowerment，有很多很多很美好的东西，内心感觉胀胀的。
今天发布之前，我和劲红又打视频聊了两个小时。我再次确认，她还是那个让我很爱、很想拥抱、很想念的劲红。我们聊起很多时候，在 understanding 之后，具身的 realization 来得很晚，需要花时间等待它发生；我们也聊起对于时间、身体的 surrender（臣服）；我们聊起创作这一行的很多“诅咒”，我们也聊起很多别的。一如每一次我们的交集，我很想哭，又觉得浑身充满勇气和干劲。
谢谢我的剪辑，帮我“复活”这期节目！
——10 Qs——
Q. 如何从肢体开始创造？何为"drop in"？
Q. 演员训练的核心是什么？怎么能让没有表演经验的演员通过短期集中训练完成你的作品？
Q. 和长者合作创作的感受？长者是什么样的？
Q. 创作的起点？意象从何而来？
Q. 作为导演的控制？如何看待谱的不确定性？
Q. 在剧场中身体和空间的关系是什么？怎么看待创作中和作品中的时间和空间？
Q. 如何长时间地抓住观众？如何去抓住不在当下、在未来的观众？
Q. 关于观看，如何练就毒辣的眼神？
Q. 下个阶段想探索的东西？
Q. 劲红的三个剧场关键词？
“游戏” “平淡无奇” “人”
——劲红的作品存档（可播放）——
- TBC -
——Footnotes——
《灵戏在线》(The Spirits Play Online) - 亚洲著名艺术家刘晓义于疫情期间攒的一个项目，《灵戏》(The Spirits Play) 是郭宝崑的剧本作品，《灵戏在线》是基于《灵戏》文本发生的线上、跨文化、跨语言、跨艺术形式的创作和理论实践研究；
刘晓义 - 亚洲著名文化艺术 figure，在 Eelly 的朋友圈中属于现象级人物；
Phillip Zarrilli - 英国剧场艺术家、演员、表演训练家，劲红的老师，其训练方法以印度古武术与瑜伽为基础，在“psychophysical”层面达到身心合一的状态，他的方法中有一个重要的概念叫做“drop in”；
Martha Graham（玛莎·葛兰姆）- 美国舞蹈家、编舞家、思想家，现代舞蹈史上最早的创始人之一，被誉为"现代舞之母”，是一位非常了不起的女性；
电力站艺术之家 (The Substation) - 新加坡首个独立当代艺术中心，有郭宝崑创立，是新加坡的当代表演艺术的温床，培养了很多今天仍活跃在新加坡艺文界的人物，于 2021 年宣布永久关闭；
郭宝崑 (Kuo Pao Kun) - 新加坡剧作家、剧场艺术家、教育家、社会活动家，新加坡剧场先驱，一生“留洋”过，也“下狱”过，“活动”过，也“发声”过，耕耘出过新加坡表演艺术的种种土壤，也培养过新加坡艺文界的种种任务，见证过亚洲表演艺术的辉煌期、参与和积极推动过亚洲表演艺术交流往来最密切的时期，私以为堪称“新加坡戏剧之父”；
小贩中心 (Hawker Centre) - 新加坡特色，坐落于各个组屋楼下的便民饮食中心，以食物平价、美味、多元（汇集亚欧各地美食，比如海南鸡饭、“菜饭”、西式咖啡、印度咖喱、马来菜、日式、改良式西餐等等、果汁店、咖啡店等等）而广为新加坡人民青睐；
Kopitiam（咖啡店）- 东南亚对于“咖啡店”的称呼，新加坡的 Kopitiam 多见于小贩中心，有各式加奶去奶、走冰加冰、加糖无糖的咖啡和茶饮，Kopitiam 的 “Coffee shop talk” 也是值得研究的本地语言课题；
维多利亚剧院 (Victoria Concert Hall) - 新加坡的一个剧院，建于 1906 年；
老巴刹 (Lau Pa Sat) - 新加坡的一个地名，“巴刹”是市集的意思；
胡德夫 - 台湾音乐人、社会运动家，有卑南族、排湾族血统，心怀大爱，敢于发声，鄙人敬重非常，私以为堪称“台湾民谣之父”和“台湾原住民运动先驱”；关于聊天中提到的“咖啡馆”，参见「日谈公园」第 220 期（分享播客《vol.220 胡德夫，来自山谷的歌》, 标记时点【15:46】）；
SMU (Singapore Management University 新加坡管理大学) - 新加坡的一所大学；
Bugis（武吉士）- 新加坡的一个地点，曾是本人的“快乐老家”之一，新加坡图书馆本部 (National Library) 坐落于此，还有很多好玩的商圈、好吃的饭店、好逛的街市也坐落于此，承载了本人青春时的很多美好回忆；
Fort Canning Rd - 旧的 Drama Center 和新加坡博物院 (National Museum of Singapore) 所在的路，山上是 World in Theatre；
滨海艺术中心 (Esplanade - Theatres on the Bay) - 又称“大榴莲”，以其极具现代性的富有尖角的外形酷似榴莲著称，几乎是新加坡“最正儿八经”的表演艺术中心，无论什么类型的演出，都以进入 Esplanade 为标志性一步；
National Art Council（NAC, 国家艺术理事会，艺理会）- 新加坡政府的法定机构，负责监督新加坡的艺术发展，为艺术工作者提供拨款、奖学金、奖项及平台，以及为公众提供艺术教育和课程（来自维基百科）；
新加坡必要剧场 (The Necessary Stage) - 新加坡的剧团；
Theatre Works - 新加坡的剧团；
实践剧场 (The Theatre Practice) - 郭宝崑于 1986 年创办的双语剧场，脱胎于其于 1965 年创立的新加坡实践表演艺术学校，是新加坡的著名剧场团体；
剧场训练与研究课程 (现名为“跨文化戏剧学院”，Intercultural Theatre Institute, ITI) - 新加坡一所当代跨文化戏剧学院；
《平淡无奇》 - 郭劲红的作品，以 Phillip Zarrilli 的方法为核心进行创排，本人曾看过 2023 年深圳的排练，作品由「遛云」「过路」「走秀」「面包」「四人」「拖鞋」等几个章节组成；
格拉兹 (Graz) - 奥地利的一座城市，高度国际化，传说原因是一种莫名的魔力，使世界各地的人追爱而来；
柯军 - 南京人，昆剧表演艺术家，武生，善金石，对于当代跨界艺术由非常开阔的视野，《灵戏在线》参与艺术家；
清水 - 清水宽二 (Shimizu Kanji), 东京人，能剧艺术家，对于当代跨界艺术由非常开阔的视野，《灵戏在线》参与艺术家；
深大 - 深圳大学艺术学院是劲红曾经执教过的学校，在这里她结识了其他很多抱负远大的艺术家，开启了长久的友谊；
宋洁 - 表演艺术家、教育家，与劲红在深大结识，并且有很多互相支持的时刻；
Empower（赋能） - 这里本人反复提到的“empower”是一种从观念、到榜样、到心灵的支持力量，很难用言语描述，只觉得十分感恩，祝愿听众也能在自己的生活中找到带给自己这样力量的人、事、物。
——Song List——
1. 剧场拾问主题曲 作曲 郭秉真
2. Glenn Gould - Beethoven, Symphony No. 6 in F-major: Allegro ma non troppo (OFFICIAL)
Telescope Variations On Glenn Gould, 08.05.1969. Glenn Gould discusses the musicality of man, how electronic equipment is revolutionising ideas about music and why he chose to leave the stage.
3. Bach - Goldberg Variations: Aria (Glenn Gould)
Glenn Gould playing Bach's Goldberg Variations
Goldberg Variations, BWV 988: Variation 17 a 2 Clav.Glenn Gould Recording Glenn Gould's Goldberg Variations - Track-by-Track by Producer Richard Einhorn
