#96 ROBUST SAMHÄLLE & LEVANDE LANDSBYGD

- Framtagandet av en ny översiktsplan för Ronneby kommun

Stadsarkitekt Helena Revelj och planarkitekt Hanna Farming berättar om arbetet med ny översiktsplan för Ronneby kommun.

En översiktsplan är ett långsiktig och strategiskt dokument som visar visonen för kommunens

utveckling. Här tittar man på den framtida användningen av kommunens mark- och vattenområden med särskild hänsyn till vad som bör värnas. Deras nio fokusområden är robust samhälle, levande landsbygder, hög livskvalité, ett inkluderande samhälle, hållbar bebyggelseutveckling, kokurrenskraft och tillväxt, effektiva infrastruktur, livskraftig natur och höga upplevelsevärden. Fokusområden är framtagna i samarbete med tjänstepersoner, politiker och i dialog med allmänheten.

Den nya översiktsplanen är digital och blir därför mer lättillgänglig, flexibel för framtida utmaningar och underlättar ett kontinuerligt arbete och komplettering med detaljplaner.

Lyssna till vad invånarna värderar högst i kommunen, vad ungdomarna tycker, om livetperspektivet kring boende, vilka som är huvuddragen i framtida utbyggnadsstråk, användning och utveckling av befintliga och gemensamma miljöer och hur klimatanpassningsplan har seglat upp som mer akut.

AVSNITTSINFORMATION

Produktion: Cecilia Sterner

Musik: Jesper Norda

Foto: Cecilia Sterner

Ansvarig utgivare: Konst i Blekinge

Längd: 25 min 49 sek

I detta avsnittet berättar konstnären och skulptören Julia Bondesson om kulturella utbyten och vad de betytt för hennes konstnärsskap, kraften i delad passion för ett hantverk och varför hon vill aktivera sina skulpturer igenom performance.

I Julias utställning ”The Space in Between” på Kulturcentrum Ronneby konsthall utforskas vad som händer när den ledade träkroppen går från slapp och livlös till full av rörelse och styrka när tio skulpturer på olika sätt tacklar kroppens tyngd och markens gravitation. Träet i kropparna är sammanfogat av rep och knutar.

Genom skulpturala kollage blandas neonrör, skulpturskisser, figurativa element och geometriska former. Element från äldre verk blandas med nya motiv och i relationerna mellan skulpturerna i rummet uppstår nya berättelser.

Julia Bondesson (f. 1983) arbetar med skulptur och performance. Hon utexaminerades från Kungliga Konsthögskolan i Stockholm 2011. Bondesson har studerat handdocksteater i Taiwan och traditionellt träsnideri i Japan och Thailand.

Separatutställningar i urval: Eskilstuna konstmuseum, Kungsbacka konsthall, Moderna museet Malmö, Trelleborg konstmuseum, Vandalorum. Samlingar i urval: Hallands konstmuseum, Malmö konstmuseum, Moderna museet, Region Skåne och Stockholm konst.

AVSNITTSINFORMATION

Produktion: Cecilia Sterner

Musik: Jesper Norda

Foto: Anders Bergön

Ansvarig utgivare: Konst i Blekinge

Längd: 23 min 44 sek

En dag i slutet av maj 2023 begav sig ett litet sällskap ut för att gräva efter lera runt om i Blekinge. Med på expeditionen fanns tre konstnärer och konsthantverkare: Anna Jarnestad, Haidar Mahdi och Alexander Krohn, alla med leran som centralt material i sin praktik.

Därefter följde ett utforskande arbete med den lera som grävdes fram den där dagen. Jarnestad, Mahdi och Krohn presenterade sina arbeten förra hösten - men experimenterandet löpte vidare, nu med mer fokus på lera från Karlshamn med omnejd.

Susanne Skog fångade de tre konstnärerna mitt i ett pågående samtal dagen innan akt två av detta leriga projekt presenterades på Lokstallarna i Karlshamn i början av december 2024.

Lyssna gärna också på podden om första delen projektet: #82 Leran i den blekingska myllan – Går den att använda till konst och bruksföremål?

: : :

Arrangörer av projektet Gräv där du står: Konst i Blekinge, Slöjd i Blekinge, Kulturarv Blekinge i samarbete med Blekinge museum

Love Antell är verksam konstnär, illustrator och musiker, han deltog i 2024 års upplaga av det konstnärliga residenset AIR Blekinge. Uppdraget handlade om att arbeta med konstnärliga perspektiv på Karlshamns kommuns översiktsplan utifrån sin konstnärliga praktik.

Love Antell har utgått från visionsbilder i stadsbyggnadsprojekt som grundmaterial. I en översiktsplan förkommer de som ett slags frusna ögonblick från en framtid som ännu inte har skett. Vad kan de berätta för oss om villkoren för planeringen av våra livsmiljöer? Och hur mycket styr ekonomin dessa visioner? En del av bilderna är AI-genererade, utifrån fotodokumentation och text-promptar. Andra bilder utgår från illustrationer som har överförts till skulpturala objekt i cortenstål och emaljerad plåt, utplacerade digitalt på olika ställen i Karlshamn.

Hans svar blev en såväl virtuell som faktisk promenad genom ett Karlshamn fyllt av alternativa visuella inslag. Här berättar han om tankarna bakom sitt arbete med att skapa bilder som vränger på tid och rum och formulerar minnen av ett möjligt kommande Karlshamn.

AIR Blekinge drivs av Konst i Blekinge / Region Blekinge, 2024 års upplaga av residenset utvecklades och genomfördes i nära samarbete med Karlshamns kommun.

Om natten vill jag se med mina öron

Vem borde en medborgardialog omfatta? Var går gränsen? Mellan människa och människa, mellan människa och djur, eller rent av växter? Och om vi önskar ett perspektiv som sträcker sig utöver våra egna gränser, hur kan vi då gå tillväga? Frågor som dessa har lett ljudkonstnären Jan Carleklevs arbete i Karlshamn under hösten 2024.

Jan Carleklev var en av konstnärerna som deltog i 2024 års upplaga av det konstnärliga residenset AIR Blekinge. Uppdraget handlade om att arbeta med konstnärliga perspektiv på Karlshamns kommuns översiktsplan utifrån sin konstnärliga praktik.

Hör honom berätta om sina idéer och möten med bland andra en stadsekolog, fladdermöss och ett gäng femåringar på vägen mot att visa hur förskjutningar av perspektiv kan ge nya tankar inför framtidens stad: För vem ska den egentligen vara?

AIR Blekinge drivs av Konst i Blekinge / Region Blekinge, 2024 års upplaga av residenset utvecklades och genomfördes i nära samarbete med Karlshamns kommun.

I detta avsnitt möter vi konstnärerna Bianca Maria Barmen och Katja Pettersson som båda har

gjort konstnärliga gestaltningar till sjukhuset i Karlskrona.

Hur tänker en konstnär kring sin egen process? Hur förhåller de sig i sina gestaltningsuppdrag till en arbetsplats och den personal som jobbar där? Vad går de igång på? Det, och flera frågor, får vi svar på när Bianca och Katja berättar om sin bakgrund och hur de har närmat sig uppdraget för Region Blekinge.

Bianca Maria Barmen är främst skulptör med många offentliga verk i brons. Hon målar även i

akvarell och tusch. Bianca utbildade sig på Den Kongelige Danske Kunstakademien i Köpenhamn och har sedan dess varit verksam som konstnär. Hon bor idag i Lund.

Stillhet och koncentration utmärker Biancas arbeten och närvaron av handen är tydlig. Små figurer av både människor och djur möts i olika scenarion, där även tomrummet spelar en viktig roll. Spejare heter den skulptur som Bianca har skapat för utomhusmiljön till sjukhuset i Karlskrona.

Katja Pettersson har en MFA från Konstfack och en BA från Textilhögskolan i Borås. Hon är en av grundarna till designgruppen Front. Sedan hon lämnade gruppen har hon arbetat inom det

konstnärliga fältet, med flera institutions- och galleriutställningar, samt många offentliga

gestaltningar. Hon är bosatt i Stockholm.

Relationen mellan människa och natur är ett övergripande tema i hennes arbete.

Till Blodcentralen och Klinisk kemi på Blekingesjukhuset i Karlskrona har Katja skapat en serie av fyra akvareller som kallas Krets. Där har hon inspirerats av blodets färger och former i mikroskop.

https://www.biancamariabarmen.se/

https://www.katjapettersson.com/

Avsnittsinformation:

Produktion: Cecilia Sterner

Musik: Jesper Norda

Foton Bianca: Cecilia Sterner

Foton Katja: Niklas Hansson

Ansvarig utgivare: Konst i Blekinge

Längd: 28 min 30 sek

Konstnären Elin Wikström arbetar främst med performativ gestaltning och interventioner där hon engagerar sig i världen utanför det som brukar utgöra konstens sfär. Varje verk börjar i en frågeställning som utvecklas till en lärosituation för henne själv såväl som för alla andra som på olika sätt blir del av processen, alltid i nära dialog med det sammanhang där verket utspelar sig.

Jag har alltid att konst som en nödvändig onödvändighet

// Elin Wikström

Elin Wikström är uppvuxen i Karlskrona. Numera bor hon i Göteborg men är verksam runt om i Sverige men även internationellt.

Här möter vi henne när hon precis lagt sista handen vid ett verk som hon ägnat sig åt under sommaren 2024, i ett samtal med Susanne Skog.

Avsnittsinformation

Produktion: Susanne Skog

Musik: Jesper Norda

Foto: Denis Romanovski

Ansvarig utgivare: Konst i Blekinge

Längd: 35 min 21 sek

Max Liljefors är professor i konsthistoria och visuella studier. Hans forskning handlar om konstens och den estetiska upplevelsens transformativa och läkande potential. Han sammanför kunskap

från konstvetenskap och filosofi med rön från medicin och neurovetenskap, samt med konstnärlig forskning.

I detta avsnitt pratar vi om människans nedärvda färdigheter och behov, konstens möjligheter att dämpa stress och bidra till känslor av hopp, mening och gemenskap, evidensbaserade exempel

och om forskningens roll att genom tvärdisciplinära samtal sätta användbara termer på det vi upplever.

Max är forskningsledare för projektet Skilda konstvärldar, finansierat av Vetenskapsrådet 2022–2025, om möjligheter och hinder för kunskapsutbyte mellan humaniora och medicin och konstens potential inom vård och omsorg.

Tillsammans med Martin Garwicz och Christine Wamsler, koordinerar han samverkansinitiativet Existentiell Resiliens: Kontemplation, Estetik, Medkänsla (ERiCi), 2023–2025. ERiCi samlar ett tjugotal forskare från Lunds universitet samt ett antal externa partners med målet att främja existentiell hållbarhet.

Han arbetar också med utbildningsinsatser, bl.a. en uppdragsutbildning för vårdpersonal i att använda konst och estetik i sina verksamheter och har också utfört uppdragsforskning för Region Stockholm och Region Skåne.

Avsnittsinformation:

Produktion: Cecilia Sterner

Musik: Jesper Norda

Konstverk: Alex Garthwaite and Andy McGeorge, Nathan Coley Studio

Foto: Peter Westrup

Ansvarig utgivare: Konst i Blekinge

Längd: 27 min 41 sek

I det här avsnittet möter ni Caroline Stigsdotter från Boverket. Caroline är expert och projektledare inom Strategisk planering och Gestaltad livsmiljö och har varit redaktör för Boverkets senaste översikt ”Den byggda formens betydelse - kunskap från forskning”. Här presenteras forskning som visar på vilken betydelse den byggda formen har för att bidra till flera

av samtidens utmaningar.

Vi har ett brådskande behov av att ställa om dagens samhälle för att uppnå social, miljömässig, kulturell och ekonomisk hållbarhet. Utmaningarna är många och av stor komplexitet:

klimatförändringar, social segregation, ojämn resursfördelning, förlust av biologisk mångfald, behov av energiomställning, bostadsbrist och ökande skillnader i folkhälsa.

Boverket hoppas att det här gör aktuell kunskap mer lättillgänglig och att forskningen kan ge landets planerare och stadsbyggare argument och stöd i sitt arbete.

Kunskapsöversikten lyfter fram olika perspektiv som behöver vägas in i planeringsprocessen och som kan vara ett stöd i kommunernas beslutsfattande.

Här finns forskning om:

• den byggda formen över tid

• stadsrummen som system

• regionala perspektiv

• olika perspektiv på täthet

• effekter av byggd form kopplat till grönska, dagsljus och mikroklimat

• gestaltningen av de gemensamma livsrummen.

Avsnittsinformation

Produktion: Cecilia Sterner

Musik: Jesper Norda

Foto: Helena Bjarnegård, Boverket

Ansvarig utgivare: Konst i Blekinge

Längd: 34 min

Samtal med Dea Svensson i samband med hans öppna ateljé i utställningen Sydosten United

Dea Svensson är känd för sina intima och noggrant utförda tuschteckningar som byggs upp av millimetertunna linjer och prickar. Processen är tidskrävande och bakom varje bild involverar metoder som korsskraffering och stippling, där linjens tjocklek används för att skapa djup och svärta.

”Jag har ett glapp mellan den fysiska världen och den inre världen. För mig är den inre världen den verkliga världen.” Så säger konstnären Dea Svensson där han sitter vid en skolbänk och tecknar mitt i utställningen Sydosten United.

Under våren 2024 sökte Kulturcentrum Ronneby konsthall, Slöjd i Blekinge och Konst i Blekinge konstnärer, konsthantverkare och slöjdare som ville arbeta på plats i utställningen Sydosten United på Kulturcentrum Ronneby konsthall. För att ge besökare möjlighet att ta del av olika konstnärliga arbetsprocesser, skapa samtal och låta konstnärerna möta publik på nära håll. Utlysningens fokus var konstnärliga processen och hantverk. En jury valde ut två konstnärer och en konsthantverkare att hålla öppen ateljé. Dea Svensson var en av konstnärerna som fick stipendiet - Öppen ateljé.

Produktion: Susanne Skog

Musik: Jesper Norda

Ansvarig utgivare: Konst i Blekinge

Foto: Simone Alexandra Ærsøe

Längd: 23 min 57 sek