Les conférences du Musée Yves Saint Laurent Paris (animées par Monique Younès)

Modérée par Marco Pecorari, Associate Dean à la The New School Parsons Paris, cette rencontre accueille les auteurs du catalogue de l’exposition YVES SAINT LAURENT - FORMES : Cécile Bargues, historienne de l’art, pensionnaire à l’Institut national d’histoire de l’art (spécialisée dans l’art du XXe siècle) et Julien Fronsacq, Conservateur en chef, directeur adjoint du MAMCO de Genève.

Alexandre Maral et Yvane Jacob ont échangé autour de l'or dans les décors. Yves Saint Laurent, fin connaisseur de l'histoire de l'art, a su réinterpréter ces décors dorés dans des pièces richement ornementées.

Anna Klossowski, Elie Top et Yvane Jacob ont échangé autour du bijou doré : une longue et passionnante histoire dans laquelle le maison Yves Saint Laurent s'est inscrite.

Farid Chenoune, Daniel Henry et Yvane Jacob échangent autour de l'or dans la création textile d'hier et d'aujourd'hui : une longue et passionnante histoire dans laquelle Yves Saint Laurent a inscrit son œuvre.

Les muses, ces "créatures" qui inspirent les artistes by Musée Yves Saint Laurent Paris

Cette conférence fait écho à l'exposition actuellement présentée à Lyon. Esclarmonde Monteil, directrice du @museetissuslyon et Aurélie Samuel, directrice des collections du Musée Yves Saint Laurent Paris reviennent sur la genèse de cette exposition dont elles sont commissaires. Elles partagent avec le public la manière avec laquelle, à partir d'une grande variété de documents, elles ont mis en lumière les liens privilégiés entretenus par le couturier durant quarante ans de collaboration avec les soyeux lyonnais, fabricants et fournisseurs des tissus et étoffes de la région.

Du carton d’invitation au lieu du défilé, en passant par le décor, la musique, les mannequins ou les invités, cette conférence est l’occasion pour Lydia Kamitsis de décortiquer cette discipline qu’est le défilé de mode, qui illustre d’une certaine façon l’histoire de la modernité, et quelle fut la part d’Yves Saint Laurent dans cette histoire.

Du carton d’invitation au lieu du défilé, en passant par le décor, la musique, les mannequins ou les invités, cette conférence est l’occasion pour Lydia Kamitsis de décortiquer cette discipline qu’est le défilé de mode, qui illustre d’une certaine façon l’histoire de la modernité, et quelle fut la part d’Yves Saint Laurent dans cette histoire.

L’arrivée de la robe de mariée sur le podium constitue le point d’orgue du défilé de mode. Aujourd’hui, il n’est pas un défilé sans une robe de mariée. Depuis quand cette tradition est-elle instaurée en haute couture ? Pourquoi la mariée est-elle en blanc, et l’a-t-elle toujours été ? Quelles sont ses autres couleurs et sa panoplie ?

En 1965, Yves Saint Laurent bouscule les traditions liées à cette tenue très codifiée en réalisant une mariée tout en tricot, évoquant une poupée russe. Cette mariée deviendra une icône anticonformiste - cette année-là, le couturier insuffle un vent d’émancipation à ses modèles qui perdurera au fil de ses collections.

À travers sa mariée de 1965, Yves Saint Laurent a fait d’une tradition convenue un terrain d’expérimentation où l’imagination a libre cours. Son œuvre estpar la suite ponctuée de nombreuses robes de mariées aussi somptueuses qu’originales. Il joue sur les techniques, les formes, les couleurs et les symboles pour faire de la présentation de cette tenue un véritable spectacle.

L’arrivée de la robe de mariée sur le podium constitue le point d’orgue du défilé de mode. Aujourd’hui, il n’est pas un défilé sans une robe de mariée. Depuis quand cette tradition est-elle instaurée en haute couture ? Pourquoi la mariée est-elle en blanc, et l’a-t-elle toujours été ? Quelles sont ses autres couleurs et sa panoplie ?

En 1965, Yves Saint Laurent bouscule les traditions liées à cette tenue très codifiée en réalisant une mariée tout en tricot, évoquant une poupée russe. Cette mariée deviendra une icône anticonformiste - cette année-là, le couturier insuffle un vent d’émancipation à ses modèles qui perdurera au fil de ses collections.

À travers sa mariée de 1965, Yves Saint Laurent a fait d’une tradition convenue un terrain d’expérimentation où l’imagination a libre cours. Son œuvre estpar la suite ponctuée de nombreuses robes de mariées aussi somptueuses qu’originales. Il joue sur les techniques, les formes, les couleurs et les symboles pour faire de la présentation de cette tenue un véritable spectacle.