Teóricamente todos los seres humanos somos iguales. Teóricamente tenemos los mismos derechos. Teóricamente somos libres amigas y amigos internautas de nuestras "Letras Encadenadas" es en teoría, pero ¡ay, en la práctica! Desgraciadamente no es así, porque en la sociedad teórica y avanzada de este siglo XXI hay tarugos y borregos, que se creen en este precioso Planeta Tierra los más guapos, los más grandes, los más hábiles y mejores en todo. Pertenecen a la raza blanca y miran con desdén y desprecio a los diferentes. No admiten ni por asomo que humana y profesionalmente los de otras razas les hagan sombra, porque ellos consideran a otros seres humanos iguales a ellos sus esclavos, sus criados, a los que hay que pisotear, humillar... Todavía están en nuestras retinas los tristes y espurios sucesos acaecidos en un campo de fútbol. Los cerebritos de esos malnacidos, que insultaban a un determinado jugador no concebían que fuera mejor que ellos. Esto no ha sido ni mucho menos un hecho aislado, sino todo lo contrario. Bajo el paraguas cobarde de la masa se amparan aquellos-as que tienen el llamado derecho de pernada para insultar y despotricar. El deporte -espectáculo era, es un lugar donde bastantes inadaptados y acomplejados vomitaban sus frustraciones a los integrantes del equipo rival a quienes consideraban sus enemigos. Más si eran de otras razas. Yo creo que el ser humano es por naturaleza racista y excluyente. Pero ¡qué barbaridad! Acaba de decir usted Miguel Ángel. Lo que ustedes quieran. Yo he conocido y vivido décadas atrás en que la gente en España miraba a una persona de raza-me resisto a llamarla por su color- oscura de forma extrañada, descarada, insultante y maligna. El ver a una pareja compuesta de una raza diferente y blanca resultaba extraño y antinatural para muchos-as. Estando en un colegio religioso a los que igual que yo les llamaban «los negritos». Sí, el blanco margina, ningunea a los negros éstos también lo hacen con los que no pertenecen a su tribu. Por ejemplo, hutus y tutsis. Los árabes igual: siies y chiitas..., y así le podía dar innumerables ejemplos. Los que estamos en plena sesentena hemos sido educados con tendencias racistas. ¡Vaya, hombre! Miguel Ángel otra barbaridad que ha dicho usted. ¡Menuda tarde lleva! Diciendo tonterías de gran calibre. Es que realmente es así. A mí nunca me dijeron-se lo aseguro- que los de otras razas eran iguales que yo. Diríamos que me dieron una educación de color blanco. Con el transcurso de mi existencia lo he ido normalizando, concienciándome y siendo receptivo y sensible a que somos diferentes en la piel, pero iguales en los sentimientos, en la forma de ser. Es bastante paradójico por otra parte, que mirásemos de forma rara a los de piel oscura cuando España tenía una colonia en plena África: Guinea Ecuatorial, y que en mi clase de segundo de bachillerato había una persona de tez oscura. Se llamaba Bautista Zamba. Nunca se me olvidará. Era muy bueno jugando al balonmano. Últimamente nos vienen recordando a los españoles las tropelías que nuestros antepasados hicieron «al otro lado del charco». Esto es cierto hasta cierto punto. Había otros ciudadanos blancos de, por ejemplo, la Pérfida Albión, los tulipanes, que la armaron a base de bien en una región africana situada en su parte meridional. Concretamente en un país, que mucha gente conoció de su existencia, porque allí España ganó su hasta ahora único mundial de fútbol. Ya saben de quien hablo. Sí, efectivamente: Sudáfrica. Este precioso y hospitalario país sufrió durante muchos, muchos años unas de las feroces y denigrantes situaciones el «apartheid» por parte de miserables anglosajones y Boers, que eran descendientes de los holandeses que llegaron allá durante el siglo XVIII y XIX. Ellos se adueñaron de todo y consideraron a la mayoritaria población de color como sus siervos, a los que recluyeron en auténticos e insalubre guetos. Uno de los más famosos fue el de Johannesburgo. Una de las tribus más antiguas de la Historia de la Humanidad: la zulú no estuvo excluida de ese ninguneo, sino todo lo contrario. Una sensacional escritora: BEATRIZ BERROCAL ha creado, escrito y plasmado en una maravillosa y humana novela infantil bautizada como "RÍO ROJO", que ha obtenido unánimemente el XXXII PREMIO ALA DELTA 2023 de LITERATURA INFANTIL. Ilustrado hermosamente bien por VERÓNICA ARANDA y editado magníficamente bien por la fabulosa editorial EDELVIVES, que auspicia y patrocina este afamado y prestigioso galardón. "RÍO ROJO" que nos habla de los que en algún lugar de este comentario o reseña les he venido diciendo. Evidentemente muchos sucesos son ficción, pero que para nada están alejados de la realidad: el que una minoría se arrogue todos los derechos y recluya a una minoría. Ese «apartheid» es a todas luces injusto, inhumano y sectario. Más o menos lo que hizo el imbécil de IAN SMITH en la vecina Rodesia. BEATRIZ BERROCAL crea una serie de situaciones vividas por una serie de adorables personajes en los que Shaka es el que nos va describiendo, narrando la cotidianeidad de su familia, amigos, escuela y por supuesto de ese "RÍO ROJO", que es el núcleo de la trama y de algunos- en el buen sentido- conflictos. El ¿por qué? Se llama así es debido a... creo que es mejor que lo averigüen ustedes por sí mismos. En "RÍO ROJO" van a conocer la vida de los zulúes en esa sociedad torticera, insolidaria e integrista de 1964. Habrá especialmente un personaje que no sale explícitamente, pero sí está implícito. Seguro que si les digo que es MANDIBA no les dirá nada, pero si le llamo por su nombre, pues... No, prefiero dejar esa resolución del enigma a ustedes sabios-as oyentes. BEATRIZ BERROCAL y la ilustradora VERÓNICA ARANDA nos dicen tanto los niños-as como los jóvenes, los adultos y las personas de edad nos introducen en aquella época, y seamos otros personajes del gueto. Francamente ellas han puesto todo su gran talento e inmensa maestría en este "RÍO ROJO", que es enteramente apta para ser leída y paladeada por los grupos de edades que le he dicho unas líneas más arriba, es decir un libro abierto. A pesar de que algunos sesudos editores sigan diciendo que hay una literatura exclusivamente para niños. No les hagan caso. Ésta ni mucho menos lo es. "RÍO ROJO" nos enseña bastantes aspectos que aprenderán, sino que meditarán más sobre un problema muy perenne en todas las sociedades de muchísimo tiempo atrás. A pesar de estar en el segundo milenio esto todavía sigue por desgracia estando latente. ¿Por qué no se ha solucionado? La respuesta está en nosotros mismos. Andando ahora por su vocabulario es muy sencillo y entendible. Esto hace que su lectura sea amena y atractiva. Durante la misma degustaremos casi a partes iguales lo narrativo y lo ilustrado. El ritmo es frenético y vivo. Lo que hace dar a la novela mucha vida. No hay nada que sea lánguido. Ni siquiera en los momentos tristes, que los hay. En cuanto al estilo es muy vistoso en la forma, ya que emplea oraciones, proposiciones de fácil comprensión que utilizamos a diario. En cuanto a los personajes están muy bellamente construidos y definidas sus propias intrínsecas características. Los mismos son fáciles de identificar. El personaje de Linda que dice entre otras cosas «a mí me gustaría ser negra» es el culmen, el paradigma de la integración, de la igualdad. Ella da un magistral golpe de efecto golpe de efecto a la historia. Nos dice en sus pocas intervenciones que... por favor sigan ustedes. Yo totalmente se la aconsejo, pues van a disfrutar muchísimo toda la familia saboreándola en cualquier época del año. Por todo ello "RÍO ROJO" de BEATRIZ BERROCAL. PREMIO ALA DELTA 2023 DE LITERATURA INFANTIL. Ilustrada por VERÓNICA ARANDA tiene un preeminente lugar en uno de los radiantes estantes de la biblioteca radiofónico-sonora en por supuesto "Letras Encadenadas"

Yo creo que en la vida amigas y amigos internautas y oyentes de nuestras "Letras Encadenadas" hay prodigiosos y prodigiosas. Se dan en todos los ámbitos de la existencia cotidiana. Seres humanos que son admirados, respetados e incluso venerados por sus dones y virtudes innatos-as o por realizar una determinada actividad de forma sabia y magistral. Son en resumen los preclaros números 1. Ocurre que estos seres humanos tienen sus admiradores y detractores, o desgraciadamente no tienen a nadie. Se sienten en la más absoluta de las soledades e indiferencias. Quienes desgraciadamente la padecen cae sobre él o ella la bellaca o mezquina envidia. Pecado capital muy propio de los habitantes de Hispania, que se da fundamentalmente a la hora de despellejar cobardemente por la espalda. Nunca de frente. Pero no crean que esto que les estoy diciendo se da única y exclusivamente en los seres humanos, sino también en los monstruos. ¿De verdad, Miguel Ángel? Sí, al menos eso yo he leído entre líneas en un prodigioso cuento infantil denominado "PRODIGIOSO REPELÚS". Creado y escrito maravillosamente bien por una prodigiosa creadora literaria: JUANA CORTÉS AMUNARRIZ e ilustrado por un prodigioso ilustrador NICO NARANJO. Le ha editado fastuosamente la prodigiosa editorial ANAYA. Espero que ustedes sepan disculparme este simpático e improvisado juego repetitivo de palabras. Francamente no lo he hecho nunca, pero es que la ocasión lo requería. "PRODIGIOSO REPELÚS" ha obtenido muy merecidamente el prestigioso PREMIO CIUDAD DE MÁLAGA 2022 de Literatura Infantil en su XIII edición. "PRODIGIOSO REPELÚS" es un cuento infantil en el que la fantasía y evidentemente la ficción están netamente presentes, pero a través de su discurrir podemos perfectamente extrapolarles a los seres humanos. Las vicisitudes por las que pasa el protagonista pueden acaecer totalmente- de hecho, ocurren- tanto a ustedes como a mí, pues, aunque aparentemente sea solamente literatura infantil, y éste sea aconsejado para los niños-as no es menos cierto que los adultos pueden plenamente acercarse. ¿Quién- es ha- an sido el - os osado-os que ha recomendado sea leída esta literatura por un sector concreto de edad de la población? Eso es una mezcla de bellaquería y falacia. PRODIGIOSO REPELÚS es un nítido paradigma, que nos muestra el que sí se pueden deleitar con esta narración. ¿Por qué? Yo les aconsejo que se abracen al monstruo y comprobarán que detrás de lo que le ocurre se esconden despreciables formas de comportamiento: ninguneo, marginación, envidia, crueldad, desdén..., que sus otros congéneres le hacen. Pero también hay otros seres que poseen una gran conmiseración, generosidad y empatía. JUANA CORTÉS AMUNARRIZ nos deleita con una historia, en la que la mayor parte de sus personajes son adorables, se dejan querer pese a que algunos sean crueles. Esto último ocurre con los niños-as que son veganos. Es totalmente coral, porque existen bastantes personajes, que hacen a la narración enigmática e intrigante. En cuanto a su lectura es totalmente abierta, pues-como decía antes- pueden leerla todos los sectores de edad. Además, de atrapadora por la originalidad de su historia. El vocabulario es directo, cercano y sencillo. JUANA CORTÉS AMUNARRIZ adapta sabiamente bien algunas expresiones o dichos del refranero español al lenguaje infantil. El ritmo es totalmente fluido y plagado de viveza. El estilo es directo, preciso. La forma es a base de construcciones simples de entender. En cuanto al fondo se descubren muy fácilmente los mensajes y las temáticas que trata. Yo rotundamente se la recomiendo por su calidad literaria y por las muy bellas ilustraciones que expone NICO NARANJO. Un cuento infantil para el que no hay un lugar, un tiempo determinado, sino que puede ser el que ustedes tengan a bien desear. "PRODIGIOSO REPELÚS" de JUANA CORTÉS AMUNARRIZ. XIII PREMIO CIUDAD DE MÁLAGA DE LITERATURA INFANTIL 2022. Editado por la editorial ANAYA tiene un preeminente lugar en uno de los estantes más relucientes en la biblioteca radiofónico- sonora de por supuesto "Letras Encadenadas"

Les voy a contar algo de España. Precioso país que habito amigas y amigos internautas y oyentes de nuestras "Letras Encadenadas". El lugar en donde yo disfruto más en mis vacaciones es en el norte. Da igual el lugar. Yo me relajo y me sosiego viendo esos paisajes tan genuinamente bellos. Con un color verde distinto. Por ejemplo, el de Galicia no es igual que el de Asturias. Ni el de Asturias el de Cantabria y el de éste al vasco. Hay pueblos que da gusto vivir en ellos durante una pequeña temporada. Yo les aseguro que uno vuelve a la muy querida rutina como nuevo. Además, muy contentos de no haber visto en absoluto esas torres-colmenas, que a mí me dan mucho vértigo. Yo no sabría vivir en un octavo o noveno piso. En el lugar del norte no existe lo que les acabo de referir. No tienen cabida los semáforos, pasos de cebra y ruidos estentóreos. Puedes perfectamente caminar solo por en medio del camino sin que te sorprenda ningún auto. Precisamente otras cosas que nos cuenta el excelente escritor MIGUEL RODRIGUEZ O RODZ en su sensacional y bella novela llamada "EL LUGAR DEL NORTE". Le ha editado bastante bien la magnífica ediciones ERRADÍCAME. "EL LUGAR DEL NORTE" es una narración real, pero con raíces muy peculiare. Por ejemplo, ¿ustedes sabrían de alguien que haya reformado una catedral para vivir en ella? Yo les aseguro que yo sí, pero no me acuerdo de su nombre. Además, de presentarnos personajes variopintos, que habitan en el norte de los Estados Unidos y en el país escandinavo de Noruega. Es decir, que hablan el inglés y el noruego. De hecho, hay personajes como Friedik, Dee, Michael o Jennifer. Para mí son muy corrientes, muy de cruzarte por la calle, que se expresan obviamente en ese lenguaje tan directo y sin ningún tipo de remilgos. MIGUEL RODZ nos lo retrata como aquellos-as que se cruzan con él en su vida habitual. Yo percibo que algunos de ellos dentro de su normalidad van sin un rumbo fijo y son en el fondo unos perdedores. Viven por instinto de supervivencia y se dejan llevar por la vida hasta... "EL LUGAR DEL NORTE" es también una novela de personajes, es decir coral. Tanto ellos como ellas han nacido para seguir viviendo. Se quiebran en general la cabeza lo mínimo indispensable. No la derivan por reflexiones profundas o un tanto complicadas. Diríamos que prácticamente viven a su aire, es decir libremente. Son gentes totalmente libres dentro de sus limitaciones, que la propia sociedad donde viven les impone. A mi juicio, su actitud es muy estóica. Muy dejar hacer, dejar pasar. Lo único que les interesa es vivir y vivir. Para ello les pongo tres ejemplos: a) «la mente de Jim cada vez es más volátil, nunca está en tierra»; b) «en ese pueblo se conoce todo el mundo»; c) «soy un drogadicto emocional, que necesita esa dosis cada vez más potente para anular ese vacío» y d) «buena parte de mi vida la he pasado saltándome las reglas». La lectura es expectante, amena y hasta intrigante. Digo esto por lo que me ha ido apareciendo a través de cada página. Sentía cierta inquietud por lo que me iba a encontrar en la siguiente. Su lenguaje es muy directo, cercano y sin ningún tipo de componendas. Va directamente al grano, al pan y al vino. Su ritmo es muy flexible. Una veces son fluidas y otra en cambio se ralentiza por mor de las reflexiones y soliloquios, que realizan los propios personajes. El estilo es totalmente profundo, directo. La forma es muy simple. En el fondo vemos a unos personajes con sus problemas, alegrías, dichas, tristezas y amarguras en las que existen momentos para meditar. Yo netamente se la recomiendo, pues sé que alguna situación les parecerá esperpéntica y hasta humorísticamente irónica. Su evasión es la ironía. "EL LUGAR DEL NORTE de MIGUEL RODZ. Editado por Ediciones ERRADÍCAME tiene un lugar prevaleciente en uno de los vistosos anaqueles de la biblioteca radiofónico-sonora en por supuesto "Letras Encadenadas"

Evidentemente en el amor como en otras muchas cosas de la vida de nuestra vida cotidiana existen líneas rojas, blancas, amarillas, de cualquier color que es mejor ni por asomo pasar amigas y amigos internautas y oyentes de nuestras "Letras Encadenadas". Quien o quienes las trasgrede ya sabe a lo que se expone. Por ejemplo, aquella persona con la que convive diga que «hasta aquí hemos llegado» una vez que se haya enterado de que su pareja o su otro le ha sido completamente... Algo por desgracia muy común en casi todos los seres humanos. Este-salvo en casos muy contados- no es capaz de aguantar perennemente enamorado durante mucho, mucho tiempo, es decir «hasta que la muerte nos separe», porque le encanta, se siente hastiado o se ve obligado por mil y una circunstancia a probar amores prohibidos- esto ocurre bastante más en el hombre que en la mujer-con sus correspondientes efectos secundarios. Es el caso del hermoso poemario titulado "EFECTOS SECUNDARIOS. HISTORIA DE UN AMOR PROHIBIDO", que ha creado y plasmado fabulosa y sensacionalmente bien la formidable y excelente poeta GRACIELA GIRÁLDEZ. Le ha editado muy bellamente la magnífica editorial "LETRAS DEL ALMA". "EFECTOS SECUNDARIOS. HISTORIA DE UN AMOR PROHIBIDO" es fundamentalmente un libro real, pero a la vez onírico. ¿Qué quiere decir esto? Pues, la realidad está siempre presente y a la vez los sueños. Uno-a se puede perfectamente enamorar perdidamente que le sea o no correspondido; iniciar una relación en principio perdurable, pero después a lo mejor soñar en lo más íntimo de su corazón con dejar su actual convivencia e irse con otra u otro que se le cruce por la calle, sea su vecina o vecino, en el sitio más inesperado... GRACIELA GIRÁLDEZ demuestra su habilidad, sapiencia, talento al desarrollar con una gran elegancia un vocabulario sencillo y cotidiano, que emplea para transmitir lo que deambula a nuestro alrededor y en nuestra mente. "EFECTOS SECUNDARIOS. HISTORIA DE UN AMOR PROHIBIDO" muestra palpable y nítidamente las distintas fases y facetas del amor: la que empieza con la típica situación plagada de ilusión y de pasión y la que termina lamentablemente. Por no saber cuidarla. El amor y el desamor; la felicidad y la tristeza mezclada con amargura. GRACIELA GIRÁLDEZ construye, personifica y muestra cronológicamente «esos dos yoes poéticos» que inundan este libro de poemas. "EFECTOS SECUNDARIOS. HISTORIA DE UN AMOR PROHIBIDO" nos hace ver poéticamente sus comportamientos repletos de ternura, dicha, reproches, desengaños e indiferencia. Porque crean que a raíz de la lectura de su poemario éste deja de pertenecerle totalmente. Para ser nosotros-as quienes le poseamos, pues nos hemos entregado incondicionalmente al inmenso placer de leerle. Por otro lado, alguien o algunos quizás piensen, que es una persona romántica. Para mí esto no es importante, ya que únicamente me he fijado en que es una excelente creadora literaria. GRACIELA GIRÁLDEZ, que está muy llena de amor, y que sobre todo literariamente sabe amar. Lo de su posible romanticismo pertenece a su ámbito estrictamente privado, y yo ahí ni por asomo voy a entrar. Lo que les he dicho sirve para mostrarles estos dos breves poemas:

4 –A través de ti

¿Qué sería hoy de mí sin tus ojos brillantes?

Saber por qué me miran cuando sonrío o me dices guapa.

Yo, solo soy una mujer que mira al futuro

y en tus ojos, lo encuentro.

Tu mirada tiene ese poder de transportarme

a esos lugares donde dejo de ser solo un cuerpo,

para ser un alma soñadora que solo es capaz de ver el

mundo

a través de ti.

30 –Mentiras

Ya sabes,

aunque vivo feliz,

mis versos no pueden decir lo que siento

y yo, tampoco.

Trasladándonos al significado que posee su lectura les comento, que es muy entretenida. Ella nos arrastra a que le acompañemos en su discurrir. El léxico es sencillo, entendible y práctico. ¿Qué pretendo decir con esta frase? Para realizar poesía no es nada necesario emplear palabras excesivamente cultas, pues la lírica llega con la belleza de la sencillez. No, para nada. GRACIELA GRÁLDEZ es muy pragmática. Ella es muy sincera y transparente al dar a conocer lo que su corazón le reclama que saque hacia afuera lo mucho que lleva dentro. El ritmo es ágil, fluido y vibrante. A pesar de que existen poemas en que la tristeza y por ende el llanto están presentes no por ello deja de tener las tres características que les he dicho unas líneas más arriba. Lo excesivamente lánguido, pausado no lo he apreciado. El estilo es cercano, íntimo, reflexivo. Lo que nos dicen los «yoes poéticos» están totalmente a la vista. A raíz de ellos podemos hacernos las preguntas que nuestra reflexión nos diga. Totalmente convencido de que les va a agradar, meditar y entretener. "EFECTOS SECUNDARIOS. HISTORIA DE UN AMOR PROHIBIDO "de GRACIELA GIRÁLDEZ. Editada por "LETRAS DEL ALMA" es algo mucho, mucho más que unos correctos y fascinantes poemas románticos: son la maravillosa elegancia expresada con precisas y cotidianas palabras poéticas sobre algo que impera continuamente en nuestra vida: el amor y el desamor, y que podemos navegar por él a cualquier hora, del día, de la noche sin importarnos en absoluto la época del año. Por ello, posee un privilegiado lugar en uno de los muy destacados estantes de la biblioteca radiofónico- sonora en por supuesto "Letras Encadenadas"

Había en un anuncio publicitario de una bebida no alcohólica, pero sí azucarada, que se emitía en la radio y en la televisión de los año-esto no lo recuerdo con precisión-años ochenta o noventa del siglo pasado. El mismo nombraba al refresco en cuestión y acababa con «ES LA CHISPA DE LA VIDA». Pegadizo lema ¡ a que sí! Amigas y amigos internautas y oyentes de nuestras "Letras Encadenadas". El anuncio publicitario en cuestión se refería al expresar la palabra «chispa», que tenía una acepción de burbujas, que se originaban en cuanto la vertías en el vaso. Este vocablo no solo se puede interpretar como lo que acabo de decirles, sino un fogonazo, ráfaga, llama instantánea. Esto se puede aplicar a cualquier ámbito de nuestra cotidianeidad. Por ejemplo, a este comentario o reseña que estoy realizando. Si no me llega una inspiración para poder desarrollarle con la mayor sinceridad y objetividad posible. Si no tengo esa llamarada instantánea para que la hoja no se me quede en blanco y no les pueda hablar de la excelente y profunda colección de relatos compilada en "RELATOS PIEZOELÉCTRICOS. Creados, pergeñados y plasmados por el sensacional creador literario DOMINGO DÍAZ ASENSIO. Le ha editado primorosamente bien la formidable editorial CUADERNOS DEL LABERINTO.

Para que exista un contacto entre un polo positivo y otro negativo tiene que haber enteramente una chispa, un fogonazo, una ráfaga..., que dé lugar a cada una de las dieciocho narraciones, que conforman "RELATOS PIEZOELÉTRICOS". Éstos están ubicados en dos nítidas partes: A) "LA VIDA Y SUS ESPEJOS"; B) "CÓDIGOS MORSE". DOMINGO DÍAZ ASENSIO los ha agrupado en esos dos departamentos por haber sido escritos en épocas diferentes y por sus rasgos netamente diferenciados de los de la primera con los de la segunda. Ambos departamentos tienen obviamente también esa chispa y el que están basados totalmente en la realidad común o cotidiana. Las diferencias no son solamente, sino aquellos que están englobados en el "CÓDIGO MORSE" el lector-a necesita de un código para adentrarse en la hondura de cada relato, porque a simple vista es imposible. En el fondo este «código» es el propio intimismo. También en ellos se aprecia aún más esa vena poética tan genuina que se vislumbra y un poco se palpa en esas magníficas imágenes poéticas que muestra. Se pueden ver en estas dos muestras: «cuando la puerta se cerraba tras él mis hermanos y yo entrábamos en una situación de peligro». «Solo la muerte puede triunfar, la del toro engañado y estoqueado; la del torero rendido y derrotado». DOMINGO DÍAZ ASENSIO demuestra excelentemente bien en su primera incursión en la narrativa, que el ser poeta es un fabuloso cimentador de historias narrativas, es decir el poeta se adentra en la prosa con cimientos suficientes para acometer retos del tamaño de una novela o de unas narraciones. Él posee el talento, profundidad, sapiencia y exacta colocación del ritmo en estos episodios plagados algunos de filosofía. "RELATOS PIEZOELÉCTRICOS" nos puede parecer durante su lectura, que el pesimismo los inunda, pero yo nos los considero así. Por ejemplo, en las hermosas descripciones que hace de las Alpujarras granadinas, de la ciudad maya de YAHTCHILÁN o del MONTE URQUIOLA. Los tres narrados en primera persona. Además, con la gran virtud de personificar, de dar vida a algo inerte e inanimado como es un monte. Éste es uno de sus más carismáticos. Se notan en estos tres ejemplos su alegría y por extensión su optimismo. Antes de introducirme en aspectos técnicos-literarios he de comentarles, que podemos encontrar en varios de ellos evidentemente no solo ficción (presente en todos), sino rasgos bellos de cuentos. Adentrándome ahora sí ya en su lectura les comento que es muy entretenida, llevadera y vibrante. Apreciamos emociones, sentimientos. Por ejemplo, en "EL CIEGO" o en "LA PUERTA". El léxico es simple, sencillo y por extensión entendible. Esto ayuda a que su lectura sea muy dinámica. El ritmo es variable y fluido en "LA VIDA Y SUS ESPEJOS" y pausado y vigoroso en "CÓDIGO MORSE". En el estilo percibimos su simbolismo, que es una tónica muy patente en sus narraciones. La precisión en el ritmo, la exacta equidad entre forma y fondo y esa influencia de la poesía manifestadas en sus preclaras imágenes poéticas. Yo taxativamente se le aconsejo, pues se deleitarán con la maestría literaria, los símbolos, el caminar viajero y las hermosas descripciones de lugares y retratos de personajes. De un autor muy dominador de los poemas y de la narración. Por ello, "RELATOS PIEZOELÉCTRICOS" de DOMINGO DÍAZ ASENSIO. Editado por la editorial CUADERNOS DEL LABERINTO tiene un muy vistoso lugar en uno de los vistosos estantes «art decó» de la biblioteca radiofónico-sonora en por supuesto "Letras Encadenadas"

Nuestras "Letras Encadenadas" amigas y amigos internautas y oyentes estamos muy contentos de haber dedicado la primera historia al hermoso "DÍA MUNDIAL DEL ARTE", que se celebra a lo largo del mes de abril. En la primera nos hemos centrado en algo concreto referido a la literatura: poesía y al arte plástico: pintura. La muy perfecta conjunción que ha habido desde siempre entre ellas. En esta segunda seremos más generales, abarcaremos bastantes facetas artísticas. Para ello nos hemos trasladado a un muy bello país, que es un referente cultural y por ende del «ARTE» no solo de América sino mundial: MÉXICO. Es una nación con una maravillosa historia y riqueza cultural-artística milenaria. Para quienes amamos el «ARTE» es una auténtica delicia pasear sosegadamente por todas sus facetas y demostraciones: desde los murales, pasando por la artesanía y terminando por esas muy vistosas, delicadas y amorosas prendas de vestir, de ropa en general. Además, él ha sido el impulsor juntamente con otra gran nación a caballo entre Europa y Asia: Turquía, para que la agencia de las Naciones Unidas para la educación y la infancia: UNESCO declarará el quince de abril( nacimiento del excelso y portentoso genio LEONARDO DA VINCI) y a la vez lo instituyera como el "DÍA MUNDIAL DEL ARTE". Para que nos explique las diferentes actividades conmemorativas no solo de ese preciso día, sino de este mes de abril tan especial, tan fascinante hemos querido contar con la presencia de la excelente y formidable escultora y gestora cultural: Presidenta de ARTAC/RELAC. Vocal del Comité Ejecutivo Internacional y de la Asociación Internacional de Artes Plásticas AIAP, ONG asociada a la UNESCO GRACIELA FERREIRO ROBLES. Ella nos explicará, nos hará un resumen de como ha devenido estas fechas por los Estados Unidos de México. Sabremos también de sus bella esculturas, que atraen tanto. Pienso que la tertulia con GRACIELA FERREIRO ROBLES les va a cautivar mucho, y sobre todo aprenderán y se enriquecerán con el gran acervo artístico-cultural de los muy sapientes conocimientos que ella posee. Yo les invito a que la escuchen, ya que se les hará muy corta su afable conversación. Como a nosotros. "A 12 AÑOS DE LA DECLARACIÓN DEL DÍA MUNDIAL DEL ARTE, UN LOGRO DE MÉXICO Y TURQUÍA"/ GRACIELA FERREIRO ROBLES posee un preeminente lugar en uno de los brillantes anaqueles de la biblioteca radiofónico-sonora en por supuesto "Letras Encadenadas"

Seguramente amigas y amigas internautas y oyentes de nuestras "Letras Encadenadas" no sepan- mi atrevimiento no llega a tanto para precisar un cálculo numérico sobre ese desconocimiento entre el que me encuentro yo- acerca del "DÍA MUNDIAL DEL ARTE" celebrado este pasado sábado día 15 del presente mes de abril, bajo el auspicio de la agencia de las Naciones Unidas para la infancia y la educación: la UNESCO. El "ARTE" es una palabra muy hermosa. Tiene a mi juicio dos virtudes: a) no te pone ninguna traba o dificultad cuando deseas acercarte a ella y b) nunca separa, sino une. Cuando digo «une» es que no mira en absoluto tu procedencia, género, edad... Durante ese día y los posteriores se celebraron multitud de actos en forma de exposiciones, conferencias, encuentros, presentaciones... Varios de ellos tuvieron que ver con la relación intrínseca e íntima que tiene dos de las facetas artísticas más importantes en el mundo del arte: la pintura con la literatura, y ésta en concreto con la poesía. El excelente hermanamiento entre las pinceladas y los versos no crean que se remontan a tiempos inmemoriales, sino a hace apenas dos siglos: el XIX. Fueron varios poetas los que se dieron cuenta del enorme potencial existente entre los cuadros-para construir posteriormente sus fuertes y bellas creaciones poéticas. Al hilo de esto el programa ha querido homenajear a un muy, muy buen pintor llamado JUAN HIDALGO MENA. Esto lo hemos querido que lo hiciera una de sus más fervientes amigas y por ende admiradoras: la magnífica poeta ANA MARÍA LORENZO. Ella lo ha efectuado en un sensacional poemario titulado "LETRAS ENTRE CUADROS". Le ha editado la formidable editorial LIBROS MABLAZ. "LETRAS ENTRE CUADROS" son poesía de en general verso libre, aunque existen varias a las que se le puede considerar mixtas, es decir conviven en una muy buena armonía el verso blanco con la rima. Todos sus poemas tienen como punto de partida un cuadro, que es a la vez su eje de unión. Con esos dos-digamos- mimbres ANA MARÍA LORENZO ha ido plasmando, pergeñando su interpretación sincera, personal y con registros originales de lo que formidablemente ha interpretado de los hermosos cuadros de JOSÉ MENA HIDALGO. "LETRAS ENTRE CUADROS" posee una gran variedad de temáticas. No solo acerca de las pinturas que lo conforman, sino también de sus poemas. En el fondo para mí es como una compilación de esos cuadros y de esos poemas. Seguramente el rasgo que más predomine sea el de la melancolía, pues JUAN HIDALGO MENA en efecto se había apoderado de él, y que mejor modo de expresarlo que desahogarse pintando. El conjunto de su obra pictórica tiene variedad de rasgos, de estilos: realistas, surrealistas, abstractos... Esto obviamente se han hecho poemas muy abiertos y libres en la fascinante y talentosa imaginación de ANA MARÍA LORENZO. Por otra parte, dentro de esa seriedad también hay ciertos ratos para la comicidad mostrada en simpáticas sonrisas en el poema "EL HUEVO". Introduciéndose en su lectura he de comentarles que es muy amena y elocuente. Durante la misma podremos degustar los muy bonitos haikus en los que nos ofrece su más que convincente saber poético. Ella consigue imprimir-como he dicho unas líneas más arriba- amenidad y darle otro registro y matiz a "LETRAS ENTRE CUADROS". El vocabulario es netamente sencillo y entendible. Nada rebuscado ni complicado. El ritmo es por lo general es lánguido y vigoroso. Sigue fehacientemente la característica principal de la obra pictórica de JUAN HIDALGO MENA. Realmente es su ritmo para poder introducirnos en las dos almas: el «yo poético" y el «yo pictórico». El estilo es sobrio y pulcro. En él conviven en perfecta sincronía y maravillosa alianza esas dos fabulosas intimidades, que les he mencionado cuando les he hablado del ritmo. Después de lo dicho tengo que recomendarle este vibrante poemario. Estoy muy convencido que durante su fascinante lectura se evadirán con él, y aparte admirarán las muy preciosas pinturas de un brillante pintor: JUAN HIDALGO MENA. "LETRAS ENTRE CUADROS" de ANA MARÍA LORENZO. Editado por la editorial LIBROS MABLAZ tiene un privilegiado lugar en uno de los más vistosos estantes de la biblioteca radiofónico- sonora en por supuesto "Letras Encadenadas".

Ustedes amigas y amigos internautas y oyentes de nuestras "Letras Encadenadas" ¿creen que el thriller, la novela negra puede ser leído-a en edades tan tempranas como la de los 13, 14 y 15 años? Yo creo que sí. Aunque francamente es una edad muy complicada los muy buenos-as lectores-as, que existen en esa franja de edad se sienten inclinados a leer esas fantásticas creaciones literarias, que les despiertan como poco pasión. La intriga, el enigma, el misterio, la fantasía, la negritud ejercen un muy poderoso influjo en los jóvenes. Les parecerá raro, pero realmente es así. Para mí el que la juventud se sienta atraída por un subgénero literario como éste me llena de alegría y de orgullo. No solamente por el mero hecho de leer, sino de sumergirse en esas procelosas aguas de las que les he dicho unas líneas más arriba. Él tener un interés por lo, oscuro, por las sombras los lleva a que su imaginación se expanda y sea en consecuencia más libre. A que conozca en el plano de la ficción otros ambientes, otros medios-lo digo en el muy buen sentido- tremendamente excitantes como por ejemplo las continuas sombras, que son sinónimos del terror, de angustia, de enigmas, de incertidumbre. De ellas se enseñorean un gran señor que se hace llamar pomposamente "EL SEÑOR DE LAS SOMBRAS". Él con su gran vanidad y petulancia ha tenido la gran generosidad de trasladarse a una fascinante y magnífica novela juvenil llamada con el título que les he dicho. Él se ha buscado a un sensacional y formidable escritor DANIEL BAUTISTA. La ha editado la extraordinaria editorial EDELVIVES. "EL SEÑOR DE LAS SOMBRAS" es el maravilloso paradigma de un thriller, de una novela negra en toda su plenitud. Sus protagonistas son obviamente jóvenes, que practican algo que a mí cuando menos me da escalofríos: el park hour. ¿Ustedes saben lo qué es? Segurísimo que DANIEL BAUTISTA sí. Más tarde nos lo dirá. Cuando nos introducimos y nos envolvemos por lo que nos lanza "EL SEÑOR DE LAS SOMBRAS" observamos con pavor el tráfico de seres humanos. Éste está personificado por las mujeres del África Subsahariana o de Europa del este, que son engañadas miserablemente bajo impostados contratos laborales, y obligadas a ejercer algo que ni por asomo desean: la explotación sexual de su cuerpo o prostitución, para condonar la deuda que han contraído con esas indignantes, abyectas e hijo putescas mafias. DANIEL BAUTISTA nos traslada como muy, muy buen profesor lo que habla con sus alumnos en esas clases, que estoy convencido sienta cátedra. "EL SEÑOR DE LAS SOMBRAS" alarga su reflujo no solamente en el deleznable y taimado tráfico de personas, sino en la pederastia, la violencia contra las mujeres, el bullyng... En mi opinión esta narración es mucho más que una novela; es la demostración, sensibilización y concienciación de la juventud, adultez y senectud sobre el problema que está si no visible sí subyacente, y contra ellos toda la sociedad de bien. El de luchar, eliminar a esas putas alimañas que se aprovechan del hambre, de la buena fe y de los deseos de progresar dignamente en otros lugares del orbe terráqueo. "EL SEÑOR DE LAS SOMBRAS" es una hermosa novela, que uno de los mejores escritores de esas preciosas Islas Canarias ha expuesto no solo hacia los jóvenes, sino a cualquier grupo de otras edades mayores. Por ello es una narración muy abierta. "EL SEÑOR DE LAS SOMBRAS" tiene bastantes virtudes: la perfecta caracterización y por ende definición de cada personaje, sus diálogos precisos, la elegancia con que desarrolla temas tan escabrosos como ya les he mencionado, y sobre todo es una muestra palpable y cruda de la realidad que nos rodea. DANIEL BAUTISTA efectúa una magistral labor al presentar el influjo de esa gentuza sobre esos grandes, grandes seres humanos mediante técnicas de brujería, que deben a esa superchería el que se sientan atenazadas para no liberarse de esos hijos de su mala madre. En el fondo es una advertencia infantil: «si te portas mal vendrá el lobo y te comerá». Trasladándonos ahora a su lenguaje éste es enteramente cotidiano, directo y sencillo. Es el que empleamos día a día ustedes y yo. Netamente entendible. No hace falta ir al diccionario a buscar las palabras que salen. La lectura es amena, atrapante. Nos viste para que sintamos los trajes, los vestidos impregnados de las características de un magnífico thriller como es esta novela. El ritmo es muy fluido y vertiginoso. Lo que nos hace estar en continua tensión y zozobra. También existen momentos relajantes en la fuerte y gran amistad que hay entre los jóvenes protagonistas. El estilo es muy directo. Vemos fehacientemente los problemas de los personajes y de las temáticas que trata. Esto nos lleva directamente a realizar una genuina reflexión. Yo totalmente se la aconsejo . Les aseguro que van a disfrutar muchísimo, muchísimo con su lectura. También conocerán aspectos de lo que nuestros ojos no nos permiten que veamos. "EL SEÑOR DE LAS SOMBRAS" de DANIEL BAUTISTA. Editada por la editorial EDELVIVES tiene un muy visible lugar en uno de los preclaros anaqueles de la biblioteca radiofónico-sonora en por supuesto "Letras Encadenadas"

Amigos y amigas internautas y oyentes de nuestras "Letras Encadenadas" el efectuar, crear, plasmar poesía es algo mucho más delicado, tremendamente difícil. No basta solo con juntar una serie de versos y ¡hala a compartirlo!, y que los lea quienes deseen. El arte poético, y por añadidura su género literario necesita talento, habilidad, conocimiento exacto de lo que se desea transmitir. Cuando lo realizamos, cuando versificamos estamos totalmente solos. No hay nadie que nos ayude. Nos encontramos sin red. De nosotros solo cabe el que salgamos airosos de nuestro empeño. Si lo hacemos bien habrá aplausos y vítores, pero en cambio sí lo hemos efectuado mediocremente como poco tendremos la indiferencia. Afortunadamente esto último no se ha producido en un excelente y sensacional poemario denominado "SIN RED EN LA RED". Le ha editado la magnífica editorial CUADERNOS DEL LABERINTO. Le ha creado y hecho visible el fabuloso y muy estupendo escritor JOAQUÍN LLERA. En "SIN RED EN LA RED"es un poemario sin un principio y sin un final concreto, preciso en el orden cronológico. Ese se le da el propio lector-a que le puede comenzar por donde desee. En el fondo es para mí es muy libre y surrealista. La constitución de sus poemas en cuanto al número de estrofas y de versos. Unas veces-pongamos por caso- pueden tener quince , otras seis, las menos una... Todos sus poemas tienen características comunes. La más visible es que no tienen rima. Son totalmente versos libres dentro claro de un cierto orden. No existe un único tema, sino múltiples. Al igual que símbolos, aforismos, metáforas... etc. Podemos decir que este poemario es la base, la referencia para posteriormente el «yo poético" desarrolla aspectos, temas, particularidades que ustedes deben de descubrir sobre la vida, la realidad, el espacio- tiempo, el silencio, la naturaleza..., que ustedes deben de descubrir. Les aseguro que "SIN RED EN LA RED" posee desde su inicio bastante reflexión y profundidad. Aparentemente observamos que lo que tenemos a la vista es real. Sí, claro es real, pero hay detrás, se encuentra la otra realidad más nítida y nada superficial. Por otra parte, este libro de poesías aparentemente sencillo, fácil, pero complejo en su ejecución se requiere un gran dominio del género poético. Con bastante oficio y mucha sabiduría JOAQUÍN LERA lo logra plenamente. Yo creo que le viene muy, muy a su medida. Él se ha sentido muy cómodo y en su salsa. Yo hasta diría que no tenía red, porque francamente no la necesitaba. Estaba completamente seguro de lo que quería y hacia donde quería llegar. Por eso le ha salido "SIN RED EN LA RED". Un libro de poesía cuya lectura es vibrante y amena. Su vocabulario completamente cercano, llano y entendible en la forma; meditativo en el fondo para desentrañar lo que JOAQUÍN LERA nos quiere decir, que no es poco. El ritmo como extraordinario compositor de melodías se adapta a lo que él quiere expresarnos. Debido entre otras cosas a la variedad de temas. Sobre el ritmo gira todo el poema, y es uno de sus «almas maters». Por último me haré eco del estilo. Les diré que el mismo es pulcro, pulido, directo en las formas y con gran hondura y meditación en el fondo. Yo por tanto se le recomiendo, pues van a disfrutar, divertirse y meditar con su lectura y sus elocuentes aforismos. "SIN RED EN LA RED" de JOAQUÍN LERA. Editado por la editorial CUADERNOS DEL LABERINTO tiene un lugar primordial en uno de los privilegiados estantes de la biblioteca radiofónico-sonora en por supuesto "Letras Encadenadas"

En nuestra existencia amigas y amigos internautas y oyentes de nuestras "Letras Encadenadas" existen vías que no llevan a ninguna parte, y a las que solemos denominar como «vías muertas». Una vía muerta es aquella que termina en un punto determinado y no continua. Los suburbanos, los metros y trenes se sirven precisamente de estas vías muertas o sin salida para efectuar sus maniobras o pruebas. En el caso de los seres humanos la situación es mucho más seria y trascendente. No caben para nada los experimentos o pruebas, porque estos se hacen solamente con gaseosa. Por otra parte, cuando las personas son capturadas por las adiciones- da exactamente igual su índole- como no sepan salir por sí mismas o con la ayuda de un especialista acaban precisamente en esa «vía muerta». Ninguneadas, repudiadas, marginadas por lo demás. No puede seguir, porque no existe ningún lugar adonde ir. Solo les queda podedumbre y asquerosidad de su vida aderezada por su cobardía e inanición, y no digamos cuando se introducen en ambientes muy oscuros y muy turbios como la prostitución, el sicariato... y un montón de etcéteras. La excelente y elocuente novela negra o thriller "VÍAS MUERTAS MÁS ALLÁ DE LA MORAL"del magnífico escritor JORDI MATAMOROS es un sensacional paradigma de la introducción que ha precedido a este comentario o reseña que ahora estoy escribiendo. La ha editado fabulosamente bien TERRA IGNOTA ediciones. JORDI MATAMOROS ha realizado u impresionante ejercicio de creación, de construcción literaria para plasmar posteriormente a sus personajes, que son básicamente cuatro: ALFREDO, VICTORIA, MAGDA Y ANTONIO. Los otros como los padres de Antonio o el mafioso ORCO son enteramente secundarios, aunque obviamente tienen una importancia en la narración. Los lugares en que se desarrolla y las derivaciones, que sus existencias tienen hasta llegar precisamente a esas «vías muertas». "VIAS MUERTAS. UNA HISTORIA MÁS ALLÁ DE LA MORAL" es primordialmente una novela negra o thriller con todos sus aditamentos: intriga, intensidad, enigmas, misterios, perversión, sexo explícito y duro, homosexualidad, prostitución... Un sin fin de mundillos oscuros y llenos de porquería y por ende nauseabundo al que por salud corporal y mental es mejor ni siquiera arrimarse. Obviamente la realidad dura y trágica está enteramente presente. Tanto la ficción como lo cotidiano está muy cercano. Hay a mi juicio límites muy pequeños, muy finos. Se puede perfectamente deducir mientras vamos leyéndola, que en muchos episodios se conjugan, se unen.. Ésta es una de sus muchas virtudes. Otra es la multiplicidad de temáticas que aborda merced al carácter de cada uno de sus personajes, pero que se unen en uno grande o mayúsculo al que podemos dar varios nombres: PERVERSIDAD, INMORALIDAD, FRUSTRACIÓN... JORDI MATAMOROS realiza una cruda y dramática mezcla bastante explosiva para que impacte y haga reflexionar a quienes la lean. Francamente la consigue de una forma fascinante, directa y atrayente. Introduciéndome en su vocabulario he de decirles que es muy sencillo, cotidiano. Le entendemos enteramente, pues es el que utilizamos en nuestro día a día. La lectura es muy amena, apasionante y atrapadora desde su inicio y hasta su conclusión. El ritmo es muy variable. El mismo es como un río en su recorrido: unas veces se torna lento, otras rápido... En general es bastante fluido. El estilo es muy nítido, pues se ve reflejada toda la mierda que hay detrás de los corazones blanqueados y aparentemente limpios. Fachadas resplandecientes interiores vomitivos y crueles. Es muy directo. Las diferentes temáticas las aborda con total entereza y valentía. No se arruga, no se guarda nada. Expone las diferentes situaciones como en realidad son. Además, todo esto que acabo de decir sirve para plantearnos y por ende efectuar diferentes reflexiones acerca de lo que leemos. Yo totalmente se la aconsejo no solamente para que se entretengan, sino para que-como les digo-mediten. Comprobarán que los thrillers, la negritud son profundas como es el caso de "VÍAS MUERTAS. UNA HISTORIA MÁS ALLÁ DE LA MORAL" de JORDI MATAMOROS. Editada por TERRA IGNOTA ediciones posee un prevalente lugar en uno de los estantes más destacados de la biblioteca radiofónico-sonora en por supuesto "Letras Encadenadas"