Tres años de agradecimiento

Te presentamos el último Episodio de este programa que ha dedicado sus esfuerzos a la promoción y valoración de la ilustración, la literatura infantil y la juvenil; a las historias de personas que han creado y procurado felicidad para otros. Gracias infinitas por escuchar a lo largo de más de tres años las conversaciones que Ana Paula Rosales -por medio de su cálida y agradecida voz- llevó a nuestros oídos y nuestras vidas. No es el final, Ana Paula continuará participando y creando con nosotros -y con todos ustedes- nuevos proyectos, nuevos contenidos, nuevas conversaciones y muchas más historias.

¡GRACIAS!

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Ana Paula en Twitter

Rodrigo de la Gardenia

Ana Paula Rosales invitó a Rodrigo de la Gardenia, Promotor Cultural Comunitario, para hablar sobre los planes y redes que ha establecido y conformado la Secretaría de Cultura para procurar el desarrollo y la promoción de proyectos culturales independientes; más específicamente de proyectos dentro de Ciudad de México. Teatro, cine, literatura y otras disciplinas se ven beneficiadas con becas y financiamiento, siendo la promoción uno de los beneficios más grandes con los que la cultura puede contar.

Ana Paula y Rodrigo.

Rodrigo de Gardenia. Ciudad de México (1977).  Es poeta por destino, cine documentalista, mediador de lectura y promotor cultural. Creador y coordinador del proyecto Ando Imaginando Literatura Arte y Vida A.C., obtuvo mención honorífica en el premio México lee 2010. Su libro Soliloquio en la distancia ha sido publicado por Editorial Pluma de Agua y su más reciente libro Vagabundo Amor es publicado por la Editorial El Rincón del Quijote.

Su poesía ha sido antologada en diversas publicaciones. Cursó el diplomado en Creación Literaria en la Sociedad General de Escritores de México (SOGEM). Así como el diplomado para la Profesionalización de le lectura impartido por la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA).

Viaja al interior de la República Mexicana impartiendo talleres y conferencias en pro de la lectura y de creación literaria, ha sido jurado de poesía en diversos concursos literarios.

Actualmente es Tutor Social Voluntario en el Instituto de la Juventud y labora como Promotor cultural en la Secretaría de Cultura CDMX.

¿Qué hace un promotor cultural comunitario?

Establece contactos entre diferentes actores para el desarrollo de actividades culturales y artísticas que sirvan al enriquecimiento de las comunidades.

Primer Encuentro Cultural Sur-Poniente

Publicado el 09 Agosto 2017

En agosto del año pasado, se llevó acabo en el pueblo de San Andrés Totoltepec el primer encuentro cultural sur poniente, una de las zonas cuyo objetivo es visibilizar la labor cultural y comunitaria que realizan distintos colectivos de la zona

SC/DDC/CP/0618-17 Ciudad de México, 9 de agosto de 2017

La jornada, que se llevará a cabo el domingo 13 de agosto en el pueblo de San Andrés Totoltepec, tiene como finalidad visibilizar la labor cultural y comunitaria que realizan distintos colectivos de la zona

Las actividades gratuitas comprenden talleres de vitrales, cartonería, grabado, serigrafía y elaboración de chinelitos, entre otros, así como danza, teatro y literatura

La Secretaría de Cultura de la Ciudad de México y la Red Cultural Sur-Poniente—integrada por colectivos y organizaciones de la sociedad civil de las delegaciones Álvaro Obregón, Cuajimalpa, Coyoacán, Tlalpan y Magdalena Contreras— llevarán a cabo en la Subdelegación del pueblo de San Andrés Totoltepec el Primer Encuentro Cultural Sur-Poniente el domingo 13 de agosto de las 10:00 a las 18:00 horas.

La jornada, impulsada en el marco del proyecto Agendas Participativas de la Coordinación de Vinculación Cultural Comunitaria de la Secretaría de Cultura de la CDMX, tiene como finalidad visibilizar las actividades artísticas y propuestas comunitarias que ofrecen los distintos colectivos y organizaciones que integran la Red, para establecer un encuentro con la población.

“En la zona surponiente conviven pueblos de origen prehispánico con colonias y poblamientos surgidos por las migraciones y la presión demográfica, lo cual implica generar espacios de reconocimiento entre pobladores originarios y nuevos pobladores; así mismo, estos procesos sociales permiten una gran riqueza en expresiones y manifestaciones culturales”, compartió en entrevista Israel Guadarrama,

Dos generaciones

Dos generaciones de libreros mexicanos acompañaron a Ana Paula Rosales en este Episodio. Selva Hernández y su padre, el Sr. Jaime Hernández Campos nos contaron acerca de su pasión y entusiasmo por los libros -particularmente los libros viejos- y cómo fue que fundaron la reconocida librería A través del Espejo en el corazón de la Colonia Roma en Ciudad de México.

Selva, Ana Paula y Jaime.

Video de la Increíble Librería proyecto de Selva Hernández y Alejandro Magallanes

Las virtudes de un librero deberían ser las mismas que las de un amigo. Dice Francisco Garamona, dueño de la librería internacional de Argentina. La amistad es no engañar y ofrecer siempre lo mejor. Un librero debe crear una biblioteca personal, pero para los otros. Compartir, iniciar a los más jóvenes en ese camino de placer. Y estar abiertos los cinco días de la semana, aunque no pase nada".

Jaime Hernández Campos ( matemático ) y su hija Selva Hernández ( diseñadora gráfica ) son libreros desde el corazón. La historia empezó con la madre de Selva, la señora Silvia López Casillas, el padre de la misma y los 10 hermanos que decidieron dedicarse a lo mismo: ser libreros.

En 1996 fundaron la librería A través del Espejo ubicada en el corazón de la colonia Roma. Con más de 100,000 títulos en exhibición, compran y venden libros usados, antiguos, rarezas y curiosidades.

Selva y su actual pareja, Alejandro Magallanes, decidieron fundar La Increíble Librería hace apenas un par de años. En ella habitan las rarezas editoriales en los diferentes libreros...y una que otra cosita.

Selva es bibliófila, librera, editora, diseñadora, coleccionista y tipógrafa . Estudió Comunicación gráfica en la Escuela Nacional de Artes Plásticas e Historia en la Facultad de filosofía y letras en la UNAM: También ha sido investigadora y curadora especializada en la historia del libro en México. En 200 fundó la Asociación Mexicana de Ex Libris, desde entonces es su presidenta.

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Selva Hernández

Yareni Velázquez

Ambulante es un proyecto que surge en el año 2005 siguiendo el impulso de apoyar y difundir el cine documental. Este género, nos da la posibilidad de asomarnos a diferentes realidades…a la vida misma. A través del infinito de temas que el documental puede abordar, se convierte en una herramienta de transformación cultural y social, impulsa el intercambio cultural, cruza fronteras físicas, políticas, sociales, geográficas tratando de establecer espacios para la reflexión.

Y además de organizar un festival internacional de cine documental itinerante que recorre varios estados de México durante dos meses, también brinda apoyo a realizadores mexicanos. A través de un grupo de profesionales promueve el talento nuevo, brinda becas y contribuye al desarrollo de nuevos contenidos, gestiona, capacita, produce.

Y por si esto no fuera suficiente y para demostrar aún más su compromiso con el compartir historias a un público amplio, Ambulante le dio vida a Ambulante Más allá, un proyecto de producción documental que tiene como objetivo formar nuevos realizadores.

Los invitamos a que se queden con nosotros y escuches esta entrevista que le hicimos a Yareni Velázquez de Ambulante más allá.

Yareni y Ana Paula.

 

¿QUÉ ES?

Ambulante Más Allá (AMA)

es un proyecto de capacitación en producción documental que tiene como objetivo formar nuevos realizadores provenientes de diversos rincones de México y Centroamérica quienes tienen acceso limitado a las herramientas necesarias para compartir sus historias con un público amplio. Por medio de talleres modulares, AMA fomenta la realización cinematográfica independiente para lograr que estas historias sean contadas desde una perspectiva cultural y estética propia, que no surja de la imposición de parámetros cinematográficos convencionales.

El área de formación

Ambulante permite a las comunidades recuperar y fortalecer su identidad, reivindicar sus derechos, así como romper estereotipos y transformar los imaginarios sociales negativos. Además de fortalecer la organización y participación comunitaria por medio de la realización de documentales independientes, trabajamos en la difusión de los trabajos para aprovechar al máximo su potencial como herramienta de transformación social. Creemos que es necesario seguir luchando por la democratización de los medios y la autorepresentación de los grupos excluidos.

Otros proyectos

#AmbulanteEnElSenado es un espacio de proyecciones y pláticas mediante el cual podemos reflexionar de manera conjunta legisladores y sociedad civil. Las proyecciones van acompañadas de una mesa temática en la que conversan senadores, realizadores de los documentales y expertos en la materia a debatir.

Cierre

EL CINE, NUESTRA TRINCHERA

Deberíamos preguntarnos, hoy más que nunca, qué puede hacer cada uno como ciudadano desde nuestras posiciones y áreas de trabajo. Porque es el momento de construir entre todos, con empatía y un mayor sentido del civismo, una sociedad más justa, no solo en México sino en el mundo. Y todos somos muy necesarios y responsables en ese proceso. No dejemos que el pasado lejano o reciente quede sin sanar porque como lo dijo el filósofo Kapuscinski: al igual que una mala infancia deja huella en toda la posterior vida de las personas, una mala memoria histórica influye en las ulteriores relaciones entre las sociedades. Kapuscinski (Encuentro con el otro).

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Ambulante

Exilio español y la fotografía

Ana Paula Rosales invitó a Gabrielle Vinós para hablar sobre su padre, el reconocido fotógrafo Ricardo Vinós; su historia y su obra. Nos contó acerca de la relación de su padre con la fotografía y el entusiasmo que le ha llevado a conformar la exposición fotográfica 'La Otra orilla del Olvido'. Una que registra y documenta la vida y las vicisitudes de los exiliados españoles durante la Guerra Civil en aquel país. Las historias y rostros de la comunidad de refugiados de la Guerra Civil Española en México; sus vidas, luchas, fuerzas y entornos para plasmar las historias de quienes se quedaron y crearon lazos entrañables en un país que no era el suyo, y los cuales se extendieron a otras generaciones.

La Exposición se llevará a cabo del 14 de abril al 13 de mayo -con entrada gratuita- en el Museo de Historia de Tlalpan en Ciudad de México.

Gabrielle y Ana Paula.

En el  interior de la cámara - como en el cuarto oscuro - siempre es de noche, una oscuridad que debe ser perfecta para recibir los relámpagos del obturador accionado por el fotógrafo, cada uno de los cuales obedece a una duración predeterminada. En su noche oscura, la cámara ofrece un destino para la luz: volverse sombra del tiempo en los abismos del olvido.

-Ricardo Vinós.

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Sobre la Exposición

Musicalizar cintas clásicas

"A las orquestas barrocas nadie las va a ver", bajo esa premisa, Aurora Gómez Meza y Luis Pimienta Rodríguez, del colectivo Arts Orquesta México decidieron cambiar la forma de trabajo. El colectivo se dedica a adquirir los derechos de algunas películas clásicas animadas -algunas no tan clásicas y no tan animadas- para interpretar la banda sonora por medio de una orquesta en vivo mientras las cintas son proyectadas. Aurora estudió dramaturgia y literatura. Luis es compositor; ambos conjuntan su pasión por las artes en un proyecto tan maravillosos como innovador que comparten en este Episodio con Ana Paula Rosales.

 

Arts Orquesta México

Arts Orquesta México es una empresa mexicana dedicada a la producción y desarrollo de proyectos artísticos vinculados al universo del séptimo arte, a partir de la conjunción de diversas disciplinas creando espectáculos novedosos y atractivos durante la proyección de películas en HD con interpretación de la música en versión para orquesta en vivo. Las películas seleccionadas para su proyección, son aquellas que por su calidad artística, contenido e impacto comercial han sido trascendentales para el desarrollo y enriquecimiento de la industria fílmica pero que a su vez han dejado huella en el imaginario colectivo y sensible de su público.

La Orquesta se integra por músicos profesionales egresados de las máximas casa de estudio de música del país. Arts Orquesta México fue creada en el año 2016 y no es hasta julio del 2017 cuando presenta por primera vez su opera prima: “Amélie, un clásico del cine francés musicalizado con orquesta en vivo”, el cual obtiene un gran recibimiento del público llenando en su totalidad sus dos funciones que tuvo en el majestuoso recinto de Donceles, el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, estas funciones abrieron las puertas para que Arts Orquesta México fuera invitada a festivales nacionales e internacionales, de igual forma hicieron posible la creación del segundo espectáculo de la compañía que se estrenó en el mismo recinto de la Ciudad de México, que consistió en la proyección en pantalla grande de la afamada cinta 'El Extraño Mundo de Jack', en aquella ocasión la película fue acompañada por una orquesta de 30 músicos mexicanos y 6 cantantes, mismo que se encargó de encarnar a los entrañables personajes de la cinta.

Es así de esta manera que Arts Orquesta México presentó anoche El Viaje de Chihiro, Movie Concert México, el cual ha sido el tercer espectáculo que preparó para el público de la Ciudad de México. Este nuevo evento consistió en la presentación integra de la afamada película 'El Viaje de Chihiro', la cual fue acompañada con una orquesta de 28 elementos en vivo, se presentó con gran éxito ante un lleno total en el Centro Cultural Teatro 1, en medio de aplausos y una gran expectativa, donde familias enteras disfrutaron de esta cinta japonesa subtitulada al español, cuyo gran atractivo se volcó en escuchar su banda sonora completamente en vivo, haciendo vibrar al público que se dio cita la noche de ayer con sus armonías y matices.

'El Viaje de Chihiro' es una película japonesa estrenada en el año 2001, ganó un Oscar a Mejor Película de Animación en el año 2002, el filme cuenta la travesía de una niña de nueve años, quien viaja a un mundo lleno de espíritus. Arts Orquesta México se trata de una empresa orgullosamente mexicana que tiene como prioridad ofrecer espectáculos de alta calidad e innovación artística.

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Arts Orquesta México en Facebook

Historias de Vida

Ana Paula Rosales nos lleva a través de un Mapa de Palabras dedicado a la magia de la narrativa. Junto a su invitado, Ángel Valenzuela, diseñador y escritor, hablaron sobre los recursos narrativos y su pasión por las letras, la crónica y la biografía, lo cual le ha llevado a impartir el taller 'Introducción al Memoir. Una Vida para contarla' dentro de Casa Tomada, espacio cultural en Ciudad de México dedicado a la promoción e impartición de actividades lúdicas.

Ana Paula y Ángel.

Ángel Valenzuela

Es escritor, traductor y diseñador editorial. Estudió la licenciatura en Diseño Gráfico en la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez y la maestría bilingüe en Creación Literaria en la Universidad de Texas en El Paso (UTEP). Ha sido becario del programa Jóvenes Creadores del FONCA 2013-2014, en la categoría de Novela. Sus cuentos han sido antologados en varios libros, entre los que destacan Dosis Letradas (UACJ, 2008) y Espejos y realidades de Ciudad Juárez (UACJ, 2013). Ha publicado en medios electrónicos (mutante.mx, cuadrivio.net);  en diversas revistas de los Estados Unidos: Río Grande Review y Revista de Literatura Mexicana Contemporánea, de la Universidad de Texas; así como en revistas nacionales entre las que destacan La Peste, Tierra Adentro (Secretaría de Cultura) y Luvina (UDG). 'Northern Lights' (Abismos, 2016) es su primera novela.

¿En qué consiste el taller?

Toda vida es una historia. No: toda vida es una suma de historias. Aunque la mayoría de las personas llevemos una existencia más o menos convencional, siempre hay algún episodio que la vuelve fascinante y digna de contarse. El “memoir”, a diferencia de las memorias, no cuenta la historia de toda una vida sino una historia de vida. Ya sea que busques narrar tus vivencias en un blog personal, sanar viejas heridas o presentarlas al público a manera de libro, este taller te ayudará a descubrir las técnicas narrativas para lograr esa conexión con el lector.

El taller se centra en una serie de lecturas, discusiones y talleres con el fin de ayudarnos a encontrar una historia de vida y las razones apremiantes para contarla. Dicho de otra forma, transformar nuestras autobiografías en una poderosa pieza narrativa.

Bibliografía recomendada:

París era una fiesta, Ernest Hemingway.

Éramos unos niños, Patti Smith.

The Art of Memoir, Mary Karr.

The Situation and the Story: The Art of Personal Narrative, Vivian Gornick.

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Casa Tomada

Narrar el futuro

Ana Paula Rosales invitó a Nicolás Cabral, narrador y ensayista, quién es también editor de la revista de artes La Tempestad desde 1998 y Autor de la novela breve Catálogo de formas (2014) y de la colección de relatos Las moradas (2017) -ambos publicados por Periférica- para que nos hable acerca de Casa Tomada, un espacio cultural en la Ciudad de México dedicado a la promoción y desarrollo de cursos, talleres, presentaciones de libros y demás actividades lúdicas. Nicolás también imparte un taller dentro de Casa Tomada,  'Narrar el Futuro: Cómo se representa el futuro en la narrativa contemporánea'.

¿De qué manera puede narrarse el futuro? ¿Es un problema imaginativo o una cuestión de lenguaje? ¿Por qué la ficción contemporánea piensa el porvenir como catástrofe? ¿Cómo explicar que algunos escritores sean capaces de anticipar los sucesos? A través del análisis de ciertas novelas y de las ideas de algunos pensadores contemporáneos Nicolás responde a estas interrogantes.

Ana Paula y Nicolás.

Temario:

Ricardo Piglia, La ciudad ausente

William S. Burroughs, Trilogía Nova

Anthony Burgess, La naranja mecánica

Marcelo Cohen, Los acuáticos y otros relatos del Delta Panorámico

Arno Schmidt, Espejos negros y La república de los sabios

J.G. Ballard, El mundo sumergido, La sequía y El mundo de cristal

Héctor Toledano, Las puertas del reino

Cormac McCarthy, La carretera

David Miklos, No tendrás rostro

– Con la presencia de Miklos y Toledano

David Ohle, Motorman

William Gibson, Trilogía del Ensanche

Bibliografía recomendada:

BÁSICA

J.G. Ballard, El mundo sumergido, Minotauro, Buenos Aires, 1966

–– La sequía, Minotauro, Buenos Aires, 1979

–– El mundo de cristal, RBA, Barcelona, 2013

Anthony Burgess, La naranja mecánica, Minotauro, Barcelona, 2002

William S. Burroughs, La máquina blanda, Minotauro, Barcelona, 1995

–– El tíquet que explotó, Minotauro, Barcelona, 1998

–– Expreso Nova, Minotauro, Buenos Aires, 1972

Marcelo Cohen, Relatos reunidos, Alfaguara, Buenos Aires, 2014

Cormac McCarthy, La carretera, Mondadori, Barcelona, 2007

David Miklos, No tendrás rostro, Tusquets, México, 2013

David Ohle, Motorman. Periférica, Cáceres, 2013

Ricardo Piglia, La ciudad ausente, Sudamericana, Buenos Aires, 1992

Arno Schmidt, Leviatán / Espejos negros. Minotauro, Barcelona, 2001

–– La república de los sabios, Minotauro, Buenos Aires, 1973

Héctor Toledano, Las puertas del reino, Joaquín Mortiz, México, 2005 

SECUNDARIA

Franco Berardi Bifo, Después del futuro, Enclave, Madrid, 2014

Fredric Jameson, Arqueologías del futuro, Akal, Madrid, 2009

Peter Sloterdijk, En el mundo interior del capital. Siruela, Madrid, 2007

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Casa Tomada

Profesionales o no

Dulce María Ramón forma parte de 'Escritoras Mexicanas', una cuenta de Twitter que se convirtió en un sitio en forma; proyecto dedicado al fomento de la creación literaria, la difusión y al desarrollo y equidad de las mujeres escritoras mexicanas, sean profesionales o no.

EscritorasMX es un proyecto cultural que busca la difusión de escritoras mexicanas de todas las épocas. El portal está a cargo de Cristina Liceaga, escritora mexicana autora de la novela Punto de quiebre (Acribus 2016), la cual se ha presentado en foros como el Centro de Creación Literaria Xavier Villaurrutia del INBA, y las Ferias de Libro Zócalo, Monterrey, Guadalajara y Lima.

Cristina también fue finalista del premio italiano de periodismo Claudio Accardi 2009 y ganadora del tercer lugar del Primer Premio de Cuento Corto de la Editorial Endira.

Ana Paula y Dulce.

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Escritoras MX

Feminismo y Ciencia Ficción

Ana Paula Rosales nos cuenta en este Episodio acerca de una de las autoras más reconocidas de la Ciencia Ficción contemporánea, Ursula Le Guin; escritora nacida en Berkeley, California el 19 de octubre de 192. Graduada de Harvard y con un posgrado por la Universidad de Columbia, fue una fehaciente luchadora por la equidad de género; el feminismo fue su lucha.

Publicó obras dentro de numerosos géneros, principalmente ciencia ficción y fantasía, aunque también escribió poesía, libros infantiles y ensayos, e incluso tradujo obras de otros autores del chino y el español al inglés.

Sin embargo, Le Guin debe su fama al numeroso caudal de libros y cuentos de ciencia ficción y fantasía publicados a lo largo de su dilatada carrera y fue galardonada con varios premios Hugo y Nébula. Fue la primera mujer galardonada con el título de Gran Maestra por la Asociación de escritores de ciencia ficción y fantasía de Estados Unidos (SFWA). Se consideraba a sí misma como una mujer feminista y taoísta y en sus novelas aparecen a menudo ideas anarquistas.

Ursula K. Le Guin.

Algunos de sus libros

 

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