La obra maestra de David Fincher cumple quince años y su huella en el audiovisual moderno no ha hecho más que crecer desde el día de su estreno. El equipo de Marea Nocturna celebra el aniversario de Zodiac, una película de terror realista, conectándola con el cine de género, el true crime o con propuestas tan de presente como The Batman de Matt Reeves.

¿Marea Fatale o Frame Nocturno? Desirée, Jordi, Xavi y Ángel han mostrado en más de una ocasión su admiración por Frame Fatale, el podcast sobre películas ¿no canónicas? conducido por Sebastián De Caro y Santiago Calori desde Buenos Aires. Y parece que la admiración es mutua. Compartimos oyentes y, sobre todo, compartimos pasión por “el otro” cine. El crossover era inevitable. En diálogo transatlántico, Marea Nocturna y Frame Fatale conversan sobre dos joyas extrañas de la cinematografía argentina y española. Si muero antes de despertar (Carlos Hugo Christensen, 1952) y Una gota de sangre para morir amando (Eloy de la Iglesia, 1973) son la excusa perfecta para consolidar las relaciones diplomáticas entre dos potencias del podcasting.

Desde su debut en 1993 con la extraña y fantástica “Cronos”, Guillermo del Toro se ha convertido en el director de cine de género más importante de las últimas tres décadas. El cineasta mexicano es un creador único en su especie de cosmogonías fantastique y de monstruos con corazón, además de ser un amante de la fantasía y del terror en todas sus disciplinas. El equipo de Marea Nocturna aprovecha el estreno de su nueva película, El callejón de las almas perdidas, para analizar a fondo la carrera del genial creador que hay detrás de maravillas como El laberinto del Fauno o de la saga Hellboy.

El equipo de Marea Nocturna visitó la pasada edición del Festival de Cine de Terror de Molins de Rei para dedicar un entusiasta programa monográfico a la gran obra maestra de culto del cine español, la extraordinaria Arrebato de Iván Zulueta. Adicciones, cámaras que matan y celuloide maldito.

Llegamos al final del año y toca repasar las mejores películas y series que nos han dado el terror y el fantástico en el 2021. ¿Ha sido un buen año para el género? ¿Qué tendencias han dominado? ¿Qué pasará? ¿Qué misterios habrá?… ¿Cuáles serán las favoritas de Marea Nocturna?

El equipo de Marea Nocturna estuvo presente en la pasada edición del Cardoterror (Festival de cinema de terror de Cardedeu), para analizar a fondo el fenómeno de las películas para Halloween: tanto las que se sitúan en esa festividad, como las que en espíritu personifican los valores de la fiesta de la calabaza. Coge papel y boli y prepárate para una lista de títulos que te permitirán celebrar Halloween todos los días del año.

El body horror es un subgénero del terror que ha estado presente desde los inicios del cine. El equipo de Marea Nocturna repasa en su nuevo episodio como el horror de los cuerpos que se corrompen y/o transforman ha sido protagonista en un montón de clásicos del género y joyas de la serie B: los freaks de Tod Browning, la ciencia ficción de los años cincuenta, la nueva carne de David Cronenberg y Shin'ya Tsukamoto, las locuras de Frank Henenlotter o Julia Ducournau y su Titane.

Episodio grabado en vivo con público desde el festival de Sitges, es decir, jugando en casa, y entre amigos. Raúl Arévalo, Paco Plaza, Elio Quiroga y Antonio Trashorras, invitados a Sitges 2021, se suman a un especial en el que el equipo de Marea Nocturna hace un repaso a la tradición del slasher.

Marea Nocturna, aprovechando el estreno reciente de Candyman de Nia DaCosta, inicia su nueva temporada con un recorrido por las películas de terror que han jugado con el fenómeno de las leyendas urbanas. Grandes nombres como los de Clive Barker, Wes Craven, Larry Cohen, Joe Dante o Gore Verbinski se han nutrido de ellas. ¿Cómo han utilizado la televisión y el cine la tradición oral de las leyendas urbanas? ¿Son los creepypastas las leyendas urbanas del siglo XXI?

En el último episodio de la temporada, el equipo de Marea Nocturna rinde homenaje a una de las películas más importantes de lo que llevamos de siglo: Melancolía. El décimo aniversario de su estreno es la excusa para hablar de la indiscutible relevancia de la obra maestra de Lars Von Trier y reflexionar sobre asuntos como el espacio que ocupa en la ciencia ficción, su descripción en paralelo de un fin del mundo íntimo y de un apocalipsis global o lo insondable de sus imágenes.